Rezumat

Freddie Mercury (5 septembrie 1946 - 24 noiembrie 1991) a fost un cântăreț și compozitor britanic, care a devenit celebru în întreaga lume în calitate de solist al trupei rock Queen. Considerat unul dintre cei mai mari cântăreți din istoria muzicii rock, a fost cunoscut pentru personalitatea sa scenică extravagantă și pentru gama vocală de patru octave. Mercury a sfidat convențiile unui frontman rock cu stilul său teatral, influențând direcția artistică a trupei Queen.

Născut în 1946 în Zanzibar din părinți indieni Parsi, Mercury a urmat cursurile unor școli cu internat în stil englezesc în India de la vârsta de opt ani și s-a întors în Zanzibar după terminarea liceului. În 1964, familia sa a fugit de revoluția din Zanzibar, mutându-se în Middlesex, Anglia. După ce a studiat și a scris muzică timp de ani de zile, a format Queen în 1970, împreună cu chitaristul Brian May și bateristul Roger Taylor. Mercury a scris numeroase hituri pentru Queen, printre care "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Somebody to Love", "We Are the Champions", "Don't Stop Me Now" și "Crazy Little Thing Called Love". Performanțele sale carismatice pe scenă l-au văzut adesea interacționând cu publicul, așa cum a fost afișat la concertul Live Aid din 1985. De asemenea, a dus o carieră solo și a fost producător și muzician invitat pentru alți artiști.

Mercury a fost diagnosticat cu SIDA în 1987. A continuat să înregistreze cu Queen, iar postum a apărut pe ultimul lor album, Made in Heaven (1995). Și-a anunțat diagnosticul cu o zi înainte de a muri, din cauza unor complicații ale bolii, în 1991, la vârsta de 45 de ani. În 1992, pe stadionul Wembley a avut loc un concert în semn de omagiu, în beneficiul conștientizării SIDA. Cariera sa alături de Queen a fost dramatizată în filmul biografic Bohemian Rhapsody din 2018.

În calitate de membru al trupei Queen, Mercury a fost inclus postum în Rock and Roll Hall of Fame în 2001, în Songwriters Hall of Fame în 2003 și în UK Music Hall of Fame în 2004. În 1990, el și ceilalți membri ai trupei Queen au primit Brit Award pentru contribuția remarcabilă la muzica britanică, iar la un an după moartea sa, Mercury a primit acest premiu individual. În 2005, Queen a primit premiul Ivor Novello pentru colecție de cântece remarcabile din partea Academiei Britanice a Scriitorilor, Compozitorilor și Autorilor de Cântece. În 2002, Mercury a fost votat pe locul 58 în sondajul BBC al celor mai mari 100 de britanici.

Mercury s-a născut Farrokh Bulsara în Stone Town, în protectoratul britanic al Zanzibarului (în prezent parte a Tanzaniei), la 5 septembrie 1946. Părinții săi, Bomi (1908-2003) și Jer Bulsara (1922-2016), proveneau din comunitatea Parsi din vestul Indiei. Soții Bulsara își aveau originile în orașul Bulsar (în prezent Valsad) din Gujarat. A avut o soră mai mică, Kashmira.

Familia se mutase în Zanzibar pentru ca Bomi să-și poată continua munca de casier la Biroul Colonial Britanic. În calitate de parsi, soții Bulsara practicau zoroastrismul. Mercur s-a născut cu patru incisivi în plus, cărora le atribuia gama sa vocală sporită. Întrucât Zanzibar a fost un protectorat britanic până în 1963, Mercury s-a născut ca supus britanic, iar la 2 iunie 1969 a fost înregistrat ca cetățean al Regatului Unit și al coloniilor după ce familia a emigrat în Anglia.

Mercury și-a petrecut cea mai mare parte a copilăriei în India, unde a început să ia lecții de pian la vârsta de șapte ani, în timp ce locuia la rude. În 1954, la vârsta de opt ani, Mercury a fost trimis să studieze la St. Peter's School, un internat pentru băieți în stil britanic, în Panchgani, lângă Bombay. La vârsta de 12 ani, a format o trupă școlară, Hectics, și a făcut cover-uri după artiști rock and roll precum Cliff Richard și Little Richard. Unul dintre foștii colegi de trupă ai lui Mercury din Hectics a declarat că "singura muzică pe care o asculta și pe care o cânta era muzica pop occidentală". Un prieten își amintește că avea "o abilitate stranie de a asculta radioul și de a reda la pian ceea ce auzea". Tot la St. Peter's a fost și locul unde a început să-și spună "Freddie". În februarie 1963, s-a mutat înapoi în Zanzibar, unde s-a alăturat părinților săi în apartamentul lor.

În primăvara anului 1964, Mercury și familia sa au fugit din Zanzibar în Anglia pentru a scăpa de violențele revoluției împotriva sultanului din Zanzibar și a guvernului său, în majoritate arab, în care au fost uciși mii de etnici arabi și indieni. S-au mutat la 19 Hamilton Close, Feltham, Middlesex, un oraș situat la 21 km vest de centrul Londrei. Soții Bulsara s-au mutat pentru scurt timp la 122 Hamilton Road, înainte de a se stabili într-o casă mică pe 22 Gladstone Avenue la sfârșitul lunii octombrie. După ce a studiat mai întâi arta la Isleworth Polytechnic din vestul Londrei, Mercury a studiat arta grafică și designul la Ealing Art College, obținând o diplomă în 1969. Ulterior, și-a folosit aceste aptitudini pentru a proiecta armele heraldice pentru trupa sa Queen.

După absolvire, Mercury s-a alăturat unei serii de trupe și a vândut haine și eșarfe edwardiene la mâna a doua în piața Kensington din Londra, împreună cu Roger Taylor. Taylor își amintește: "Pe atunci, nu-l cunoșteam cu adevărat ca și cântăreț - era doar prietenul meu. Prietenul meu nebun! Dacă era ceva distractiv, Freddie și cu mine eram de obicei implicați". De asemenea, a avut un loc de muncă ca manipulator de bagaje la Aeroportul Heathrow. Alți prieteni din acea vreme și-l amintesc ca pe un tânăr liniștit și timid, cu un mare interes pentru muzică. În 1969, s-a alăturat trupei Ibex din Liverpool, redenumită mai târziu Wreckage, care cânta "blues greu, foarte în stilul lui Hendrix". A locuit pentru scurt timp într-un apartament deasupra Dovedale Towers, un pub din apropierea Penny Lane din cartierul Mossley Hill din Liverpool. Când această trupă nu a reușit să decoleze, s-a alăturat unei trupe din Oxford, Sour Milk Sea, dar la începutul anului 1970 și acest grup s-a destrămat.

În aprilie 1970, Mercury s-a alăturat chitaristului Brian May și bateristului Roger Taylor, devenind solistul trupei Smile. Lor li s-a alăturat basistul John Deacon în 1971. În ciuda rezervelor celorlalți membri și ale Trident Studios, managementul inițial al trupei, Mercury a ales numele "Queen" pentru noua formație. El a declarat mai târziu: "Este foarte regal, evident, și sună splendid. Este un nume puternic, foarte universal și imediat. Eram cu siguranță conștient de conotațiile gay, dar asta a fost doar o fațetă a lucrurilor". Cam în același timp, și-a schimbat legal numele de familie, Bulsara, în Mercury. A fost inspirat de versul "Mother Mercury, look what they've done to me" din cântecul său "My Fairy King".

Cu puțin timp înainte de lansarea primului album cu titlu propriu al trupei Queen, Mercury a creat logo-ul formației, cunoscut sub numele de "Queen crest". Logo-ul combină semnele zodiacale ale celor patru membri ai trupei: doi lei pentru Deacon și Taylor (zodia Leu), un crab pentru May (Rac) și două zâne pentru Mercury (Fecioară). Leii îmbrățișează o literă stilizată Q, crabul se sprijină pe litera cu flăcări care se ridică direct deasupra sa, iar zânele se adăpostesc fiecare sub un leu. În interiorul literei Q este reprezentată o coroană, iar întregul logo este umbrit de un phoenix uriaș. Stema reginei seamănă în mod trecător cu stema regală a Regatului Unit, în special cu susținătorii leului.

Vocale

Cu toate că vocea lui Mercury se afla în mod natural în gama baritonală, el a interpretat majoritatea cântecelor în gama tenorului. Gama sa vocală cunoscută se întindea de la Fa grav de bas (F2) la Fa acut de soprană (F6). Putea să cânte până la tenor Fa acut (Fa5). Biograful David Bret i-a descris vocea ca fiind "o escaladare în câteva măsuri de la un rock-growl adânc și gutural la un tenor tandru și vibrant, apoi la o coloratură acută și perfectă, pură și cristalină în părțile superioare". Soprana spaniolă Montserrat Caballé, cu care Mercury a înregistrat un album, și-a exprimat părerea că "diferența dintre Freddie și aproape toate celelalte vedete rock era că el vindea vocea". Ea adaugă:

Tehnica sa era uimitoare. Nu a avut probleme de tempo, a cântat cu un simț incisiv al ritmului, plasamentul vocal a fost foarte bun și a putut să alunece fără efort de la un registru la altul. Avea, de asemenea, o muzicalitate deosebită. Frazarea lui era subtilă, delicată și dulce sau energică și trântită. Era capabil să găsească coloritul potrivit sau nuanța expresivă pentru fiecare cuvânt.

Solistul trupei The Who, Roger Daltrey, l-a descris pe Mercury drept "cel mai bun cântăreț virtuoz de rock 'n' roll din toate timpurile". Putea să cânte orice, în orice stil. Își putea schimba stilul de la o replică la alta și, Doamne, asta este o artă. Și a fost genial în acest sens". Discutând despre tipul de persoană pe care și-ar fi dorit să joace rolul principal în muzicalul său Jesus Christ Superstar, Andrew Lloyd Webber a spus: "Trebuie să aibă o carismă enormă, dar trebuie să fie și un tenor rock adevărat, autentic. Asta este ceea ce este. Gândește-te cu adevărat la Freddie Mercury, adică la genul ăsta de gamă despre care vorbim."

O echipă de cercetare a întreprins un studiu în 2016 pentru a înțelege atracția din spatele vocii lui Mercury. Condusă de profesorul Christian Herbst, echipa a identificat vibrato-ul său deosebit de rapid și utilizarea subarmonicilor ca fiind caracteristici unice ale vocii lui Mercury, în special în comparație cu cântăreții de operă. Echipa de cercetare a studiat mostre vocale din 23 de înregistrări Queen disponibile în comerț, din lucrările sale solo și dintr-o serie de interviuri ale regretatului artist. De asemenea, au folosit o cameră video endoscopică pentru a studia un cântăreț rock adus pentru a imita vocea lui Mercury.

Scrierea cântecelor

Mercury a scris 10 dintre cele 17 piese de pe albumul Greatest Hits al trupei Queen: "Bohemian Rhapsody", "Seven Seas of Rhye", "Killer Queen", "Somebody to Love", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Bicycle Race", "Don't Stop Me Now", "Crazy Little Thing Called Love" și "Play the Game". În 2003, Mercury a fost inclus postum în Songwriters Hall of Fame, alături de restul trupei Queen, iar în 2005 toți cei patru membri ai trupei au primit premiul Ivor Novello pentru colecția de cântece remarcabile din partea Academiei Britanice a Compozitorilor și Autorilor de Cântece.

Cel mai notabil aspect al compoziției sale a fost gama largă de genuri pe care a folosit-o, care a inclus, printre alte stiluri, rockabilly, rock progresiv, heavy metal, gospel și disco. După cum a explicat într-un interviu din 1986, "Urăsc să fac același lucru din nou și din nou și din nou. Îmi place să văd ce se întâmplă acum în muzică, film și teatru și să încorporez toate aceste lucruri". În comparație cu mulți compozitori populari, Mercury avea, de asemenea, tendința de a scrie materiale complexe din punct de vedere muzical. De exemplu, "Bohemian Rhapsody" nu are o structură ciclică și cuprinde zeci de acorduri. De asemenea, el a scris șase cântece de pe Queen II care se ocupă cu schimbări multiple de tonalitate și materiale complexe. "Crazy Little Thing Called Love", pe de altă parte, conține doar câteva acorduri. Deși Mercury scria adesea armonii foarte complicate, el susținea că abia știa să citească muzică. El a compus cele mai multe dintre cântecele sale la pian și a folosit o mare varietate de tonalități.

Interpret live

Mercury s-a remarcat prin prestațiile sale live, care se desfășurau deseori în fața publicului de pe stadioane din întreaga lume. El a afișat un stil extrem de teatral, care adesea a evocat o mare participare din partea mulțimii. Un scriitor de la The Spectator l-a descris ca fiind "un artist care încearcă să-și tachineze, să-și șocheze și, în cele din urmă, să-și farmece publicul cu diferite versiuni extravagante ale sale". David Bowie, care a cântat la concertul tribut Freddie Mercury și a înregistrat melodia "Under Pressure" cu Queen, a lăudat stilul de interpretare al lui Mercury, spunând "Dintre toți artiștii rock mai teatrali, Freddie a mers mai departe decât restul... a dus totul la limită. Și, bineînțeles, am admirat întotdeauna un bărbat care poartă colanți. L-am văzut doar o singură dată în concert și, așa cum se spune, era cu siguranță un om care putea ține publicul în palmă". Brian May, chitaristul trupei Queen, a scris că Mercury putea face "ultima persoană din spatele celei mai îndepărtate tribune de pe un stadion să simtă că este conectat". Principala recuzită a lui Mercury pe scenă era un stativ de microfon rupt; după ce l-a desprins accidental de la baza grea în timpul unei prime reprezentații, și-a dat seama că putea fi folosit în nenumărate moduri.

Una dintre cele mai notabile reprezentații ale lui Mercury cu Queen a avut loc la Live Aid în 1985. Performanța Queen de la acest eveniment a fost votată de un grup de directori muzicali ca fiind cea mai mare performanță live din istoria muzicii rock. Rezultatele au fost difuzate în cadrul unui program de televiziune numit "The World's Greatest Gigs". Nota puternică și susținută a lui Mercury în timpul secțiunii a cappella a ajuns să fie cunoscută sub numele de "The Note Heard Round the World". În recenzia Live Aid din 2005, un critic a scris: "Cei care întocmesc liste cu marii frontmeni ai rockului și acordă primele locuri lui Mick Jagger, Robert Plant etc. se fac vinovați de o neglijență teribilă. Freddie, după cum a demonstrat performanța sa dionisiacă de la Live Aid, a fost cu ușurință cel mai dumnezeiesc dintre toți". Fotograful Denis O'Regan, care a surprins o ipostază definitivă a lui Mercury pe scenă - cu spatele aplecat, genunchiul îndoit și cu fața spre cer - în timpul ultimului său turneu cu Queen, în 1986, a comentat: "Freddie a fost un showman unic în viață". Peter Hince, roadie al trupei Queen, declara: "Nu era vorba doar de vocea lui, ci și de modul în care comanda scena. Pentru el, totul consta în interacțiunea cu publicul și în faptul că știa cum să îi atragă de partea lui. Și a dat totul în fiecare spectacol".

De-a lungul carierei sale, Mercury a susținut aproximativ 700 de concerte în țări din întreaga lume alături de Queen. Un aspect notabil al concertelor Queen a fost amploarea mare implicată. El a explicat odată: "Suntem Cecil B. DeMille al rock and roll-ului, întotdeauna vrem să facem lucruri mai mari și mai bune". Trupa a fost prima care a cântat vreodată pe stadioane din America de Sud, doborând recordurile mondiale de asistență la concerte pe stadionul Morumbi din São Paulo în 1981. În 1986, Queen a cântat și în spatele Cortinei de Fier, când a susținut un concert în fața unei mulțimi de 80.000 de persoane la Budapesta, în ceea ce a fost unul dintre cele mai mari concerte rock organizate vreodată în Europa de Est. Ultima reprezentație live a lui Mercury cu Queen a avut loc pe 9 august 1986 la Knebworth Park din Anglia și a atras o asistență estimată la 200.000 de persoane. Cu o săptămână înainte de Knebworth, May și-a amintit că Mercury a spus: "Nu voi face asta pentru totdeauna. Probabil că aceasta este ultima dată". Cu imnul național britanic "God Save the Queen", care a răsunat la sfârșitul concertului, ultimul act al lui Mercury pe scenă l-a văzut pe acesta înfășurat într-o robă, ținând în sus o coroană de aur, luându-și rămas bun de la mulțime.

Instrumentist

În India, Mercury a fost instruit la pian până la vârsta de nouă ani. Mai târziu, în timp ce locuia la Londra, a învățat chitara. O mare parte din muzica care îi plăcea era orientată spre chitară: artiștii săi preferați la acea vreme erau The Who, The Beatles, Jimi Hendrix, David Bowie și Led Zeppelin. Era adesea autoironic în legătură cu abilitățile sale la ambele instrumente. Cu toate acestea, Brian May afirmă că Mercury "avea o atingere minunată la pian. Putea să cânte ceea ce venea din interiorul lui ca nimeni altcineva - ritm incredibil, pasiune și sentiment incredibil". Claviaturistul Rick Wakeman a lăudat stilul de cântat al lui Mercury, spunând că acesta "a descoperit pentru el însuși" și a compus cu succes o serie de piese Queen la acest instrument. De la începutul anilor 1980, Mercury a început să folosească pe scară largă claviaturiști invitați. Cel mai notabil este faptul că l-a recrutat pe Fred Mandel (un muzician canadian care a lucrat și pentru Pink Floyd, Elton John și Supertramp) pentru primul său proiect solo. Din 1982, Mercury a colaborat cu Morgan Fisher (care a cântat cu Queen în concert în timpul etapei Hot Space), iar începând din 1985 Mercury a colaborat cu Mike Moran (în studio) și Spike Edney (în concert).

Mercury a cântat la pian în multe dintre cele mai populare cântece ale trupei Queen, printre care "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Somebody to Love" și "Don't Stop Me Now". A folosit piane cu coadă de concert (cum ar fi un Bechstein) și, ocazional, alte instrumente cu claviatură, cum ar fi clavecinul. Din 1980 încoace, a folosit frecvent și sintetizatoare în studio. Brian May susține că Mercury a folosit mai puțin pianul de-a lungul timpului, deoarece dorea să se plimbe pe scenă și să distreze publicul. Deși a scris multe versuri pentru chitară, Mercury poseda doar abilități rudimentare la acest instrument. Melodii precum "Ogre Battle" și "Crazy Little Thing Called Love" au fost compuse la chitară; în cea din urmă, Mercury a cântat la chitara ritmică pe scenă și în studio.

Cariera solo

Pe lângă activitatea sa cu Queen, Mercury a scos două albume solo și mai multe single-uri. Deși activitatea sa solo nu a avut un succes comercial la fel de mare ca majoritatea albumelor Queen, cele două albume off-Queen și mai multe single-uri au debutat în top 10 al UK Music Charts. Primul său efort solo datează din 1972, sub pseudonimul Larry Lurex, când inginerul casei Trident Studios, Robin Geoffrey Cable, lucra la un proiect muzical, în perioada în care Queen își înregistra albumul de debut; Cable l-a înrolat pe Mercury pentru a cânta ca solist vocal pe piesele "I Can Hear Music" și "Goin' Back", ambele fiind lansate împreună ca single în 1973. Unsprezece ani mai târziu, Mercury a contribuit la coloana sonoră pentru restaurarea filmului Metropolis din 1927 al lui Fritz Lang. Piesa "Love Kills" a fost scrisă pentru film de Giorgio Moroder în colaborare cu Mercury și produsă de Moroder și Mack; în 1984 a debutat pe poziția 10 în UK Singles Chart.

Cele două albume complete ale lui Mercury în afara trupei au fost Mr. Bad Guy (1985) și Barcelona (1988). Primul său album, Mr. Bad Guy, a debutat în primele zece poziții ale UK Album Charts. În 1993, un remix al piesei "Living on My Own", un single de pe album, a ajuns postum pe primul loc în UK Singles Charts. De asemenea, cântecul i-a adus lui Mercury un premiu postum Ivor Novello din partea Academiei Britanice a Scriitorilor, Compozitorilor și Autorilor de Cântece. Criticul AllMusic Eduardo Rivadavia îl descrie pe Mr. Bad Guy ca fiind "remarcabil de la început până la sfârșit" și și-a exprimat părerea că Mercury "a făcut o treabă lăudabilă de a se întinde pe un teritoriu neexplorat". În special, albumul este puternic condus de sintetizatoare; acest lucru nu este caracteristic albumelor anterioare ale Queen.

Cel de-al doilea album al său, Barcelona, înregistrat cu soprana spaniolă Montserrat Caballé, combină elemente de muzică populară și operă. Mulți critici nu au știut ce să facă cu acest album; unul dintre ei l-a numit "cel mai ciudat CD al anului". Albumul a fost un succes comercial, iar piesa care dă titlul albumului a debutat pe locul 8 în Marea Britanie și a fost, de asemenea, un hit în Spania. Piesa de titlu a fost difuzată masiv ca imn oficial al Jocurilor Olimpice de vară din 1992 (desfășurate la Barcelona la un an după moartea lui Mercury). Caballé a cântat-o în direct la deschiderea Jocurilor Olimpice, cu partea lui Mercury redată pe un ecran, și din nou înainte de începerea finalei Ligii Campionilor UEFA din 1999 dintre Manchester United și Bayern Munchen la Barcelona.

Pe lângă cele două albume solo, Mercury a lansat mai multe single-uri, inclusiv propria versiune a hitului "The Great Pretender" al trupei Platters, care a debutat pe locul 5 în Marea Britanie în 1987. În septembrie 2006, în Marea Britanie a fost lansat un album de compilație cu lucrările solo ale lui Mercury, în onoarea a ceea ce ar fi fost cea de-a 60-a aniversare a acestuia. Albumul a debutat în top 10 în Marea Britanie. În 2012, Freddie Mercury: The Great Pretender, un film documentar regizat de Rhys Thomas despre încercările lui Mercury de a-și făuri o carieră solo, a avut premiera pe BBC One.

În perioada 1981-1983, Mercury a înregistrat mai multe piese cu Michael Jackson, inclusiv un demo al pieselor "State of Shock", "Victory" și "There Must Be More to Life Than This". Niciuna dintre aceste colaborări nu a fost lansată oficial la vremea respectivă, deși există înregistrări piratate. Jackson a continuat să înregistreze single-ul "State of Shock" împreună cu Mick Jagger pentru albumul Victory al celor doi Jacksons. Mercury a inclus versiunea solo a piesei "There Must Be More To Life Than This" pe albumul său Mr. Bad Guy. "There Must Be More to Life Than This" a fost, în cele din urmă, reluată de Queen și lansată pe albumul de compilație Queen Forever în 2014. Pe lângă colaborarea cu Michael Jackson, Mercury și Roger Taylor au cântat pe piesa de titlu a albumului de studio al lui Billy Squier din 1982, Emotions in Motion, iar mai târziu au contribuit la două piese de pe albumul lui Squier din 1986, Enough Is Enough, oferind voce pe "Love is the Hero" și aranjamente muzicale pe "Lady With a Tenor Sax". În 2020, videoclipul lui Mercury pentru piesa "Love Me Like There's No Tomorrow" a fost nominalizat pentru cea mai bună animație la Berlin Music Video Awards. Studioul Woodlock se află în spatele animației.

Relații

La începutul anilor 1970, Mercury a avut o relație de lungă durată cu Mary Austin, pe care a cunoscut-o prin intermediul chitaristului Brian May. Austin, născută în Fulham, Londra, l-a întâlnit pe Mercury în 1969, când ea avea 19 ani, iar el 24 de ani, cu un an înainte ca Queen să se fi format. El a locuit cu Austin timp de mai mulți ani în West Kensington, Londra. La mijlocul anilor 1970, începuse o relație cu David Minns, un director american de înregistrări de la Elektra Records. În decembrie 1976, Mercury i-a spus lui Austin despre sexualitatea sa, ceea ce a pus capăt relației lor romantice. Mercury s-a mutat din apartamentul pe care îl împărțeau și i-a cumpărat lui Austin o locuință proprie în apropiere de noua sa adresă, 12 Stafford Terrace, Kensington.

Mercury și Austin au rămas prieteni de-a lungul anilor; Mercury se referea adesea la ea ca fiind singurul său prieten adevărat. Într-un interviu din 1985, el a spus despre Austin: "Toți iubiții mei m-au întrebat de ce nu au putut să o înlocuiască pe Mary, dar este pur și simplu imposibil. Singura prietenă pe care o am este Mary, și nu vreau pe nimeni altcineva. Pentru mine, ea a fost soția mea de drept comun. Pentru mine, a fost o căsătorie. Credem unul în celălalt, asta e suficient pentru mine." Ultima casă a lui Mercury, Garden Lodge, un conac georgian cu douăzeci și opt de camere din Kensington, amplasat într-o grădină îngrijită de un sfert de acru, înconjurată de un zid înalt de cărămidă, a fost aleasă de Austin. Austin s-a căsătorit cu artistul pictor Piers Cameron; au doi copii. Mercury a fost nașul fiului ei cel mare, Richard. În testamentul său, Mercury i-a lăsat casa sa din Londra lui Austin, după ce i-a spus: "Ai fi fost soția mea, și oricum ar fi fost a ta".

La începutul și până la mijlocul anilor 1980, ar fi avut o relație cu Barbara Valentin, o actriță austriacă, care apare în videoclipul piesei "It's a Hard Life". Într-un alt articol, el a declarat că Valentin a fost "doar o prietenă"; Mercury se întâlnea cu restauratorul german Winfried "Winnie" Kirchberger în această perioadă. Mercury a locuit în apartamentul lui Kirchberger și i-a mulțumit "pentru masă și cazare" în notele de copertă ale albumului său din 1985, Mr. Bad Guy. El a purtat o verighetă de argint pe care i-o dăduse Kirchberger. Un prieten apropiat l-a descris ca fiind "marea dragoste" a lui Mercury în Germania.

În 1985, a început o altă relație de lungă durată cu coaforul de origine irlandeză Jim Hutton (1949-2010), pe care l-a numit soțul său. Mercury a descris relația lor ca fiind una construită pe consolare și înțelegere și a spus că "sincer, nu putea să își dorească ceva mai bun". Hutton, care a fost testat HIV pozitiv în 1990, a locuit cu Mercury în ultimii șapte ani din viața sa, l-a îngrijit în timpul bolii și a fost prezent la căpătâiul său când a murit. Mercury a purtat o verighetă de aur, dăruită de Hutton în 1986, până la sfârșitul vieții sale. A fost incinerat cu ea la gât. Hutton s-a mutat ulterior din Londra în bungalowul pe care el și Mercury și l-au construit în Irlanda.

Prietenia cu Kenny Everett

DJ-ul radio Kenny Everett l-a cunoscut pe Mercury în 1974, când l-a invitat pe cântăreț la emisiunea sa de mic dejun de la Capital London. Fiind doi dintre cei mai extravaganți, scandaloși și populari artiști din Marea Britanie, au avut multe în comun și au devenit prieteni apropiați. În 1975, Mercury l-a vizitat pe Everett, aducând cu el o copie în avans a single-ului "Bohemian Rhapsody". În ciuda faptului că se îndoia că vreun post de radio va difuza piesa de șase minute, Everett a pus melodia pe platan și, după ce a ascultat-o, a exclamat: "Las-o baltă, va fi numărul unu timp de secole". Deși Capital Radio nu acceptase oficial melodia, Everett a vorbit neîncetat despre un disc pe care îl deținea, dar pe care nu-l putea asculta. Apoi proceda frecvent la redarea piesei cu scuza: "Oops, probabil mi-a alunecat degetul". Cu o ocazie, Everett a difuzat cântecul de paisprezece ori într-un singur weekend. Centrala telefonică a Capital a fost copleșită de apeluri care întrebau când va fi lansată piesa.

În anii 1970, Everett a devenit consilierul și mentorul lui Mercury, iar Mercury a fost confidentul lui Everett. De la începutul până la mijlocul anilor 1980, au continuat să își exploreze homosexualitatea și să consume droguri. Deși nu au fost niciodată iubiți, au experimentat împreună viața de noapte londoneză. Până în 1985, s-au despărțit, iar prietenia lor s-a tensionat și mai mult atunci când Everett a fost dezvăluit în autobiografia fostei sale soții, Lee Everett Alkin. În 1989, cu sănătatea lor șubrezită, Mercury și Everett s-au împăcat.

Orientarea sexuală

În timp ce unii comentatori au afirmat că Mercury și-a ascuns orientarea sexuală de public, alții au afirmat că era "homosexual în mod deschis". În decembrie 1974, când a fost întrebat direct de New Musical Express: "Deci, ce zici de a fi îndoit?", Mercury a răspuns: "Ești o vacă vicleană. Să spunem așa: au fost vremuri când eram tânăr și verde. Este un lucru prin care trec școlarii. Am avut partea mea de farse de școlar. Nu am de gând să dezvolt mai mult." Actele homosexuale între bărbați adulți cu vârsta de peste 21 de ani fuseseră dezincriminate în Regatul Unit în 1967, cu șapte ani mai devreme. În timpul evenimentelor publice din anii 1980, Mercury a păstrat adesea o distanță față de partenerul său, Jim Hutton.

Prestațiile scenice extravagante ale lui Mercury i-au determinat uneori pe jurnaliști să facă aluzie la sexualitatea sa. Dave Dickson, care a făcut o recenzie a spectacolului susținut de Queen la Wembley Arena în 1984 pentru Kerrang!, a remarcat adresările "campante" ale lui Mercury către public și chiar l-a descris ca fiind "o târfă care se pozează, se îmbujorează și se dă cu capul în jos". În 1992, John Marshall de la Gay Times a opinat: " a fost o "regină a scenei", nu se temea să-și exprime public homosexualitatea, dar nu era dispus să-și analizeze sau să-și justifice "stilul de viață" ... Era ca și cum Freddie Mercury ar fi spus lumii: 'Sunt ceea ce sunt. Și ce dacă?". Și asta, în sine, pentru unii a fost o declarație". Într-un articol pentru AfterElton, Robert Urban a declarat: "Mercury nu s-a aliat cu "ieșirea politică" sau cu cauzele LGBT".

Unii cred că Mercur a fost bisexual; de exemplu, în legătură cu crearea Zilei Celebrării Bisexualității, Wendy Curry a declarat: "Stăteam la una dintre convențiile anuale pentru bi, ne descărcam și cineva - cred că era Gigi - a spus că ar trebui să organizăm o petrecere. Cu toții îl iubeam pe marele bisexual, Freddie Mercury. Ziua lui de naștere era în septembrie, așa că de ce nu în septembrie? Am vrut o zi de weekend pentru a ne asigura că cei mai mulți oameni vor face ceva. Ziua de naștere a lui Gigi era 23 septembrie. A căzut într-o zi de weekend, așa că, poof! Am avut o zi". The Advocate spunea în mai 2018: "Închisă pe tot parcursul vieții sale, Mercury, care era bisexual, a avut aventuri cu bărbați, dar s-a referit la o femeie pe care a iubit-o în tinerețe, Mary Austin, ca fiind "dragostea vieții sale", potrivit biografiei Somebody to Love: Viața, moartea și moștenirea lui Freddie Mercury." În plus, potrivit unui necrolog, Mercury era un "bisexual declarat". Filmul biografic din 2018 despre Mercury, Bohemian Rhapsody, a fost criticat pentru descrierea sexualității lui Mercury, care a fost descrisă ca fiind "sterilizată" și "confuză", fiind chiar acuzată de a fi "periculoasă".

Personalitate

Deși și-a cultivat o personalitate scenică extravagantă, Mercury era timid și retras atunci când nu cânta, în special în preajma oamenilor pe care nu îi cunoștea bine, și a acordat foarte puține interviuri. Odată a spus despre el însuși: "Când sunt pe scenă sunt un extrovertit, dar în interior sunt un om complet diferit." Referitor la acest contrast cu "persoana sa de scenă mai mare decât viața", Bob Harris, prezentator de muzică la BBC, adaugă că era "drăguț, inteligent, sensibil și destul de vulnerabil". În timp ce se afla pe scenă, Mercury se bucura de dragostea publicului său. În biletul de adio al lui Kurt Cobain, liderul trupei Nirvana, se menționează cum admira și invidia modul în care Mercury "părea să iubească, să se bucure de dragostea și adorația din partea mulțimii".

Mercury nu a discutat niciodată cu jurnaliștii despre originea sa etnică sau religioasă. Cel mai aproape de a face acest lucru a fost când, ca răspuns la o întrebare despre personalitatea sa ciudată, a spus: "Este ceva înnăscut, face parte din mine. Întotdeauna voi umbla ca un popinjay persan", o referire oblică la originea sa indiană Parsi. Simțind o legătură cu Marea Britanie înainte de a ajunge în Anglia, tânărul Bulsara a fost puternic influențat de moda și de tendințele muzicale britanice în timpul creșterii sale. Potrivit asistentului său de lungă durată, Peter Freestone, "dacă ar fi fost după Freddie, s-ar fi născut la 18 ani în Feltham". Harris afirmă: "Unul dintre lucrurile despre Freddie era că era foarte civilizat și destul de "englez". Mă duceam după-amiaza la apartamentul său de lângă Shepherd's Bush, iar el scotea porțelanul fin și bucățile de zahăr și beam o ceașcă de ceai." Simțul său vestimentar extravagant și apariția glam rock-ului în Marea Britanie la începutul anilor 1970 l-au făcut pe Mercury să poarte ținute create de Zandra Rhodes.

Când a fost întrebat de Melody Maker în 1981 dacă vedetele rock ar trebui să își folosească puterea pentru a încerca să modeleze lumea în bine, Mercury a răspuns: "Lasă asta în seama politicienilor. Anumite persoane pot face astfel de lucruri, dar foarte puține. John Lennon a fost unul dintre ei. Datorită statutului său, el putea să facă acest tip de predică și să influențeze gândurile oamenilor. Dar pentru a face acest lucru trebuie să ai o anumită cantitate de intelect și magie laolaltă, iar John Lennonii sunt puțini și foarte puțini. Oamenii cu un simplu talent, ca mine, nu au capacitatea sau puterea necesară." Mercury i-a dedicat un cântec fostului membru al trupei The Beatles. Piesa, "Life is Real (Song for Lennon)", este inclusă pe albumul Hot Space din 1982. Mercury și-a exprimat ocazional în versurile sale preocupările legate de starea lumii. Cele mai notabile cântece cu "mesaj" ale sale sunt "Under Pressure", "Is This the World We Created...?" (un cântec pe care Mercury și May l-au interpretat la Live Aid și care a apărut și pe Greenpeace - The Album), "There Must Be More to Life Than This", "The Miracle" (un cântec pe care May l-a numit "una dintre cele mai frumoase creații ale lui Freddie") și "Innuendo".

Mercury a îngrijit cel puțin zece pisici de-a lungul vieții sale, printre care: Tom, Jerry, Oscar, Tiffany, Dorothy, Delilah, Goliat, Miko, Romeo și Lily. El era împotriva înmulțirii pisicilor pentru trăsături specifice și toate, cu excepția lui Tiffany și Lily, ambele primite în dar, au fost adoptate de la Crucea Albastră. Mercury "a acordat acestor animale iubite la fel de multă importanță ca oricărei vieți umane" și și-a arătat adorația punând-o pe artista Ann Ortman să picteze portrete ale fiecăruia dintre ei. Mercury a scris un cântec pentru Delilah, "pisica lui preferată dintre toate", care a apărut pe albumul Queen Innuendo. Mercury a dedicat notele de prezentare de pe albumul său solo Mr. Bad Guy din 1985 lui Jerry și celorlalte pisici ale sale. Acesta spune: "Acest album este dedicat pisicii mele Jerry - de asemenea, lui Tom, Oscar și Tiffany și tuturor iubitorilor de pisici din univers -, la naiba cu toți ceilalți!".

În 1987, Mercury și-a sărbătorit cea de-a 41-a aniversare la hotelul Pikes din Ibiza, Spania, la câteva luni după ce a descoperit că a contractat HIV. Mercury a căutat mult confort la acest refugiu și a fost un prieten apropiat al proprietarului, Anthony Pike, care l-a descris pe Mercury ca fiind "cea mai frumoasă persoană pe care am întâlnit-o în viața mea". Atât de distractivă și generoasă". Potrivit biografului Lesley-Ann Jones, Mercury "se simțea foarte bine acolo. A jucat tenis, a zăbovit la piscină și s-a aventurat noaptea în câte un club gay sau bar". Petrecerea aniversară, care a avut loc pe 5 septembrie 1987, a fost descrisă ca fiind "cel mai incredibil exemplu de excese pe care insula mediteraneană l-a văzut vreodată", iar la ea au participat aproximativ 700 de persoane. Pentru petrecere a fost oferit un tort în forma Sagrada Família a lui Antoni Gaudi. Tortul original s-a prăbușit și a fost înlocuit cu un tort de burete lung de doi metri, decorat cu notele din cântecul "Barcelona" al lui Mercury. Nota de plată, care a inclus 232 de pahare sparte, a fost prezentată managerului trupei Queen, Jim Beach. Înainte de a muri, Mercury îi spusese lui Beach: "Poți să faci ce vrei cu muzica mea, dar nu mă face plictisitor".

Mercurul a prezentat HIV

În octombrie 1986, presa britanică a relatat că Mercury și-a făcut un test de sânge pentru HIV

Presa britanică a dat curs zvonurilor în următorii ani, alimentate de aspectul din ce în ce mai slab al lui Mercury, de absența trupei Queen din turnee și de relatările fostelor sale iubite în revistele tabloide. Până în 1990, zvonurile despre sănătatea lui Mercury erau numeroase. La gala Brit Awards 1990, care a avut loc la Dominion Theatre, Londra, pe 18 februarie, Mercury și-a făcut ultima apariție pe scenă, când s-a alăturat celorlalți membri ai trupei Queen pentru a ridica premiul Brit Award pentru contribuția remarcabilă la muzica britanică.

Mercury și cercul său de colegi și prieteni apropiați au negat în mod constant aceste povești. S-a sugerat că Mercury ar fi putut contribui la conștientizarea SIDA dacă ar fi vorbit mai devreme despre boala sa. Mercury și-a păstrat starea de sănătate privată pentru a-i proteja pe cei apropiați; May a confirmat ulterior că Mercury a informat trupa despre boala sa mult mai devreme. Filmat în mai 1991, videoclipul piesei "These Are the Days of Our Lives" prezintă un Mercury foarte slab în ultimele sale scene în fața camerei de filmat. Regizorul videoclipului, Rudi Dolezal, comentează: "SIDA nu a fost niciodată un subiect. Nu am discutat niciodată despre asta. El nu a vrut să vorbească despre asta. Cei mai mulți dintre oameni nu știau nici măcar sută la sută dacă o avea, în afară de trupă și de câteva persoane din cercul intim. Întotdeauna spunea: "Nu vreau să pun o povară pe umerii altora spunându-le tragedia mea"." Restul trupei era gata să înregistreze atunci când Mercury se simțea în stare să intre în studio, pentru o oră sau două la un moment dat. May a spus despre Mercury: "El tot spunea. 'Scrieți-mi mai mult. Scrie-mi lucruri. Vreau doar să cânt asta și să o fac, iar când voi fi plecat, puteți să o terminați'. Nu se temea de nimic, serios". Justin Shirley-Smith, inginerul asistent pentru acele ultime sesiuni, a spus: "Este greu de explicat oamenilor, dar nu a fost trist, a fost foarte fericit. A fost unul dintre cei mai amuzanți oameni pe care i-am întâlnit vreodată. Râdeam în cea mai mare parte a timpului, alături de el. Freddie spunea: "Nu mă voi gândi la asta, voi face asta"."

După ce și-a încheiat activitatea cu trupa Queen, în iunie 1991, Mercury s-a retras în casa sa din Kensington, în vestul Londrei. Fosta sa parteneră, Mary Austin, i-a fost o alinare deosebită în ultimii ani, iar în ultimele săptămâni a făcut vizite regulate pentru a avea grijă de el. Aproape de sfârșitul vieții sale, Mercury a început să-și piardă vederea și a declinat astfel încât nu a mai putut să se ridice din pat. Mercury a ales să își grăbească moartea refuzând medicamentele și a luat doar analgezice. La 22 noiembrie 1991, Mercury l-a chemat pe managerul trupei Queen, Jim Beach, la locuința sa din Kensington pentru a pregăti o declarație publică, care a fost făcută publică în ziua următoare:

Ca urmare a conjecturilor uriașe apărute în presă în ultimele două săptămâni, doresc să confirm că am fost testat HIV pozitiv și că am SIDA. Am considerat că este corect să păstrez această informație privată până în prezent pentru a proteja intimitatea celor din jurul meu. Cu toate acestea, a sosit acum momentul ca prietenii și fanii mei din întreaga lume să afle adevărul și sper că toată lumea se va alătura mie, medicilor mei și tuturor celor din întreaga lume în lupta împotriva acestei boli teribile. Intimitatea mea a fost întotdeauna foarte specială pentru mine și sunt faimoasă pentru lipsa mea de interviuri. Vă rog să înțelegeți că această politică va continua.

Moartea

În seara zilei de 24 noiembrie 1991, la aproximativ 24 de ore după ce a dat această declarație, Mercury a murit la vârsta de 45 de ani, în casa sa din Kensington. Cauza decesului a fost o bronhopneumonie cauzată de SIDA. Prietenul său apropiat, Dave Clark de la Dave Clark Five, a fost la priveghiul de la căpătâiul lui Mercury când acesta a murit. Austin i-a sunat pe părinții și pe sora lui Mercury pentru a le da vestea, care a ajuns la echipele de ziar și televiziune în primele ore ale zilei de 25 noiembrie.

Slujba de înmormântare a lui Mercury a fost oficiată la 27 noiembrie 1991 de un preot zoroastrian la West London Crematorium, unde este comemorat printr-un soclu cu numele său de naștere. La slujba lui Mercury au fost prezenți familia sa și 35 de prieteni apropiați, printre care Elton John și membrii trupei Queen. Sicriul său a fost purtat în capelă în sunetul piesei "Take My Hand, Precious Lord"

Mercury a cheltuit și a donat în scopuri caritabile o mare parte din averea sa în timpul vieții, averea sa fiind evaluată la aproximativ 8 milioane de lire sterline în momentul morții sale. El i-a lăsat moștenire lui Mary Austin casa sa, Garden Lodge, și Mews, precum și 50% din toate acțiunile deținute în proprietate privată. Sora sa, Kashmira Cooke, a primit 25%, la fel ca și părinții săi, Bomi și Jer Bulsara, pe care Cooke le-a dobândit la moartea acestora. El a lăsat prin testament 500.000 de lire sterline lui Joe Fannelli; 500.000 de lire sterline lui Jim Hutton; 500.000 de lire sterline lui Peter Freestone; și 100.000 de lire sterline lui Terry Giddings. Mercury, care nu a condus niciodată o mașină pentru că nu avea permis de conducere, a fost adesea transportat cu șoferul în Londra în Rolls-Royce Silver Shadow din 1979 până la moartea sa. Automobilul a trecut în proprietatea surorii sale Kashmira, care l-a pus la dispoziție pentru a fi expus la evenimente publice, inclusiv la premiera în West End a musicalului We Will Rock You în 2002, înainte de a fi scos la licitație la NEC din Birmingham în 2013 pentru 74.600 de lire sterline.

În urma morții sale, pereții exteriori ai Garden Lodge din Logan Place au devenit un altar pentru Mercury, iar persoanele în doliu i-au adus un omagiu prin acoperirea pereților cu mesaje graffiti. Trei ani mai târziu, revista Time Out a relatat că "zidul din fața casei a devenit cel mai mare altar rock 'n' roll din Londra". Fanii au continuat să vină în vizită pentru a-și prezenta omagiile, pe pereți apărând scrisori până în 2017, când Austin a dispus ca zidul să fie curățat. Hutton a fost implicat într-o biografie din 2000 a lui Mercury, Freddie Mercury, the Untold Story, și a acordat, de asemenea, un interviu pentru The Times în septembrie 2006 pentru ceea ce ar fi fost cea de-a 60-a aniversare a lui Mercury.

Popularitate continuă

Considerat unul dintre cei mai mari cântăreți principali din istoria muzicii rock, a fost cunoscut pentru personalitatea sa scenică flamboaiantă și pentru gama sa vocală de patru octave. Mercury a sfidat convențiile unui frontman rock, stilul său extrem de teatral influențând direcția artistică a trupei Queen.

Măsura în care moartea lui Mercury ar fi putut spori popularitatea trupei Queen nu este clară. În Statele Unite, unde popularitatea trupei Queen rămăsese în urmă în anii 1980, vânzările de albume Queen au crescut spectaculos în 1992, anul care a urmat morții lui Mercury. În 1992, un critic american a remarcat: "Ceea ce cinicii numesc factorul "stea moartă" a intrat în joc - Queen se află în mijlocul unei resurecții majore". Filmul Wayne's World, în care a apărut "Bohemian Rhapsody", a apărut, de asemenea, în 1992. Potrivit Recording Industry Association of America, Queen a vândut 34,5 milioane de albume în Statele Unite până în 2004, aproximativ jumătate dintre acestea fiind vândute de la moartea lui Mercury în 1991.

Estimările privind vânzările totale de discuri ale trupei Queen la nivel mondial până în prezent au fost stabilite la 300 de milioane. În Regatul Unit, Queen a petrecut mai multe săptămâni colective în UK Album Charts decât orice altă formație muzicală (inclusiv The Beatles), iar Queen's Greatest Hits este cel mai bine vândut album din toate timpurile în Regatul Unit. Două dintre cântecele lui Mercury, "We Are the Champions" și "Bohemian Rhapsody", au fost, de asemenea, votate fiecare ca fiind cel mai bun cântec din toate timpurile în cadrul unor sondaje importante realizate de Sony Ericsson Ambele cântece au fost incluse în Grammy Hall of Fame; "Bohemian Rhapsody" în 2004 și "We Are the Champions" în 2009. În octombrie 2007, videoclipul pentru "Bohemian Rhapsody" a fost votat cel mai bun din toate timpurile de către cititorii revistei Q.

De la moartea sa, Queen a fost inclusă în Rock and Roll Hall of Fame în 2001, iar toți cei patru membri ai trupei au fost incluși în Songwriters Hall of Fame în 2003. În citația lor din Rock Hall of Fame se spune: "în epoca de aur a glam rock-ului și a extravaganțelor teatrale superbă și hiperproduse care au definit o ramură a rock-ului anilor '70, niciun grup nu s-a apropiat de Queen, nici în concept, nici în execuție". Trupa s-a numărat printre cei care au fost incluși pentru prima dată în UK Music Hall of Fame în 2004. Mercury a primit individual, postum, premiul Brit Award pentru contribuția remarcabilă la muzica britanică în 1992. Au primit Premiul Ivor Novello pentru colecție de cântece remarcabile din partea Academiei Britanice a Autorilor, Compozitorilor și Scriitorilor de Cântece în 2005, iar în 2018 au primit Premiul Grammy pentru întreaga carieră.

Albumul postum Queen

În noiembrie 1995, Mercury a apărut postum pe ultimul album de studio al trupei Queen, Made in Heaven. Albumul conținea ultimele înregistrări inedite ale lui Mercury din 1991, precum și înregistrări din anii precedenți și versiuni refăcute ale unor lucrări solo ale celorlalți membri. Coperta albumului prezintă statuia lui Freddie Mercury care domină Lacul Geneva suprapusă cu cabana de pe lac Duck House pe care Mercury o închiriase. Aici a scris și înregistrat ultimele sale cântece la Mountain Studios. Coperta albumului conține cuvintele: "Dedicat spiritului nemuritor al lui Freddie Mercury".

Conținând piese precum "Too Much Love Will Kill You" și "Heaven for Everyone", albumul conține, de asemenea, piesa "Mother Love", ultima înregistrare vocală pe care Mercury a făcut-o înainte de a muri, pe care a finalizat-o folosind o mașină de tobe, peste care May, Taylor și Deacon au adăugat ulterior piesa instrumentală. După ce a terminat penultimul vers, Mercury le-a spus celor din trupă că "nu se simțea prea bine" și a declarat: "O voi termina când mă voi întoarce data viitoare". El nu a mai ajuns înapoi în studio, așa că May a înregistrat mai târziu ultimul vers al melodiei.

Omagii

O statuie din Montreux, Elveția, realizată de sculptorița Irena Sedlecká, a fost ridicată ca un omagiu adus lui Mercur. Aceasta are o înălțime de aproape 3 metri (10 picioare) și are vedere spre Lacul Geneva și a fost dezvelită la 25 noiembrie 1996 de către tatăl lui Mercury și Montserrat Caballé, la eveniment fiind prezenți și colegii de trupă Brian May și Roger Taylor. Începând din 2003, fani din întreaga lume s-au adunat anual în Elveția pentru a-i aduce un omagiu cântărețului în cadrul "Freddie Mercury Montreux Memorial Day", în primul weekend din septembrie.

În 1997, cei trei membri rămași în trupa Queen au lansat "No-One but You (Only the Good Die Young)", un cântec dedicat lui Mercury și tuturor celor care mor prea devreme. În 1999, un timbru Royal Mail cu o imagine a lui Mercury pe scenă a fost emis în onoarea sa, ca parte a seriei de timbre Millennium Stamp a serviciului poștal britanic. În 2009, o stea care îl comemorează pe Mercury a fost dezvelită în Feltham, în vestul Londrei, unde familia sa s-a mutat la sosirea în Anglia în 1964. Steaua în memoria realizărilor lui Mercury a fost dezvelită pe Feltham High Street de către mama sa, Jer Bulsara, și de colegul său din trupa Queen, May.

O statuie a lui Mercury a fost amplasată la intrarea în Dominion Theatre din West End din Londra, din mai 2002 până în mai 2014, pentru musicalul We Will Rock You al trupei Queen și al lui Ben Elton. Un omagiu adus trupei Queen a fost expus la Fremont Street Experience din centrul orașului Las Vegas pe tot parcursul anului 2009 pe baldachinul său video. În decembrie 2009, o machetă mare a lui Mercury purtând tartan a fost expusă în Edinburgh ca publicitate pentru spectacolul We Will Rock You. Sculpturile lui Mercury îl înfățișează adesea purtând o jachetă militară cu pumnul în aer. În 2018, revista GQ a numit jacheta militară galbenă a lui Mercury din concertele sale din 1986 drept cel mai cunoscut look al său, în timp ce CNN a numit-o "un moment iconic în modă".

Cu ocazia celei de-a 65-a aniversări a lui Mercury, în 2011, Google i-a dedicat un Google Doodle. Acesta a inclus o animație pe melodia sa, "Don't Stop Me Now". Referindu-se la "regretatul, marele Freddie Mercury" în discursul lor de inaugurare a Rock and Roll Hall of Fame din 2012, Guns N' Roses au citat versurile lui Mercury din piesa "We Are the Champions"; "Mi-am făcut plecăciunile, mi-am tras cortina, voi mi-ați adus faima și averea și tot ceea ce vine odată cu ea, și vă mulțumesc tuturor".

Un omagiu a fost adus trupei Queen și lui Mercury la ceremonia de închidere a Jocurilor Olimpice de vară din 2012 de la Londra. Interpretarea trupei "We Will Rock You" cu Jessie J a fost deschisă cu un videoclip cu rutina "call and response" a lui Mercury de la spectacolul de pe stadionul Wembley din 1986, mulțimea de pe Stadionul Olimpic din 2012 răspunzând în mod corespunzător. Genul de broască Mercurana, descoperită în 2013 în Kerala, India, a fost numită ca un omagiu, deoarece "muzica vibrantă a lui Mercury îi inspiră pe autori". Locul descoperirii este foarte aproape de locul unde Mercury și-a petrecut cea mai mare parte a copilăriei. În 2013, o specie nou descoperită de libelulă din Brazilia a fost numită Heteragrion freddiemercuryi, în onoarea "muzicianului și compozitorului superb și talentat, a cărui voce minunată și talent încă distrează milioane de oameni" - una dintre cele patru libelule similare denumite după colegii de trupă Queen, în semn de omagiu pentru cea de-a 40-a aniversare a trupei Queen.

La 1 septembrie 2016, o placă albastră a English Heritage a fost dezvelită la locuința lui Mercury din Gladstone Avenue 22 din Feltham, în vestul Londrei, de către sora sa, Kashmira Cooke, și Brian May. Prezentă la ceremonie, Karen Bradley, secretarul de stat britanic pentru cultură, l-a numit pe Mercury "unul dintre cei mai influenți muzicieni britanici" și a adăugat că acesta "este o icoană globală a cărei muzică a atins viețile a milioane de oameni din întreaga lume". La 24 februarie 2020, o stradă din Feltham a fost redenumită Freddie Mercury Close în cadrul unei ceremonii la care a participat sora sa, Kashmira. La 5 septembrie 2016, la 70 de ani de la nașterea lui Mercury, asteroidul 17473 Freddiemercury a fost numit după el. Eliberând certificatul de desemnare a "cântărețului carismatic", Joel Parker de la Southwest Research Institute a adăugat: "Freddie Mercury a cântat: "Sunt o stea căzătoare care sare pe cer" - iar acum acest lucru este chiar mai adevărat ca niciodată". Într-un interviu din aprilie 2019, promotorul britanic de concerte rock Harvey Goldsmith s-a referit la Mercury ca fiind "unul dintre cele mai prețioase talente ale noastre".

În august 2019, Mercury a fost unul dintre cei incluși în Rainbow Honor Walk, o alee a faimei din cartierul Castro din San Francisco care remarcă persoanele LGBTQ care "au adus contribuții semnificative în domeniile lor". Freddie Mercury Alley este o alee lungă de 107 yarzi (98 m) lângă ambasada britanică din cartierul Ujazdów din Varșovia, Polonia, care este dedicată lui Mercury și care a fost inaugurată la 22 noiembrie 2019. Până când a fost dedicată Freddie Mercury Close din Feltham, Varșovia era singurul oraș din Europa cu o stradă dedicată cântărețului. În ianuarie 2020, Queen a devenit prima trupă care s-a alăturat reginei Elisabeta a II-a pe o monedă britanică. Emisă de Royal Mint, moneda comemorativă de 5 lire sterline prezintă instrumentele celor patru membri ai trupei, inclusiv pianul cu coadă Bechstein al lui Mercury și microfonul și stativul acestuia. În aprilie 2022, o statuie în mărime naturală a lui Mercury a fost dezvelită în insula turistică Jeju din Coreea de Sud.

Mercury a apărut în publicitatea internațională pentru a reprezenta Regatul Unit. În 2001, o parodie a lui Mercury, alături de imprimeuri ale altor icoane ale muzicii britanice, cum ar fi The Beatles, Elton John, Spice Girls și The Rolling Stones, a apărut în campania publicitară națională Eurostar din Franța pentru ruta Paris-Londra. În septembrie 2017, compania aeriană Norwegian a pictat aripioara de coadă a două dintre aeronavele sale cu un portret al lui Mercury pentru a marca ceea ce ar fi fost cea de-a 71-a aniversare a acestuia. Mercury este unul dintre cei șase "eroi britanici ai aripioarelor de coadă" ai companiei, alături de căpitanul echipei Angliei care a câștigat Cupa Mondială de fotbal din 1966, Bobby Moore, autorul de cărți pentru copii Roald Dahl, romanciera Jane Austen, pilotul de pionierat Amy Johnson și antreprenorul în domeniul aviației Sir Freddie Laker.

Importanța în istoria SIDA

Fiind prima mare vedetă rock care a murit de SIDA, moartea lui Mercury a reprezentat un eveniment important în istoria bolii. În aprilie 1992, membrii rămași ai trupei Queen au fondat The Mercury Phoenix Trust și au organizat The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness, pentru a celebra viața și moștenirea lui Mercury și pentru a strânge fonduri pentru cercetarea în domeniul SIDA, care a avut loc la 20 aprilie 1992. De atunci, The Mercury Phoenix Trust a strâns milioane de lire sterline pentru diverse organizații caritabile de luptă împotriva SIDA. La concertul omagial, care a avut loc pe stadionul Wembley din Londra, în fața unui public de 72.000 de persoane, au participat o mare varietate de invitați, printre care Robert Plant (de la Led Zeppelin), Roger Daltrey (de la Who), Extreme, Elton John, Metallica, David Bowie, Annie Lennox, Tony Iommi (de la Black Sabbath), Guns N' Roses, Elizabeth Taylor, George Michael, Def Leppard, Seal și Liza Minnelli, iar U2 a apărut, de asemenea, prin satelit. Elizabeth Taylor a vorbit despre Mercury ca despre "un star rock extraordinar care s-a repezit peste peisajul nostru cultural ca o cometă care a tras pe cer". Concertul a fost transmis în direct în 76 de țări și a avut o audiență estimată la 1 miliard de persoane. Evenimentul de strângere de fonduri Freddie For A Day în numele Mercury Phoenix Trust are loc în fiecare an la Londra, printre susținătorii organizației de caritate numărându-se comediantul Eric Idle de la Monty Python și Mel B de la Spice Girls.

Documentarul, Freddie Mercury: The Final Act, difuzat pe BBC Two în 2021 și pe The CW în SUA în aprilie 2022. Documentarul a acoperit ultimele zile ale lui Mercury, modul în care colegii de trupă și prietenii săi au organizat concertul omagial de la Wembley și a intervievat profesioniști din domeniul medical, persoane care au fost testate HIV pozitiv și alte persoane care au cunoscut pe cineva care a murit de SIDA. La cea de-a 50-a ediție a Premiilor Internaționale Emmy din 2022 a câștigat Premiul Internațional Emmy pentru cea mai bună emisiune artistică.

Apariții în liste de persoane influente

Mai multe sondaje de popularitate efectuate în ultimul deceniu indică faptul că reputația lui Mercur ar fi putut fi îmbunătățită de la moartea sa. De exemplu, într-un vot din 2002 pentru a determina pe cine consideră publicul britanic cei mai mari britanici din istorie, Mercury s-a clasat pe locul 58 în lista celor mai mari 100 de britanici, difuzată de BBC. De asemenea, a fost inclus pe locul 52 într-un sondaj național japonez din 2007 privind cei mai influenți 100 de eroi. Deși a fost criticat de activiștii gay pentru că și-a ascuns statutul HIV, autorul Paul Russell l-a inclus pe Mercury în cartea sa The Gay 100: A Ranking of the Most Influential Gay Men and Lesbians, Past and Present. În 2008, Rolling Stone l-a clasat pe Mercury pe locul 18 în lista celor mai buni 100 de cântăreți din toate timpurile. Mercury a fost votat drept cel mai bun cântăreț masculin în cadrul MTV's 22 Greatest Voices in Music. În 2011, o alegere a cititorilor Rolling Stone l-a plasat pe Mercury pe locul al doilea în topul celor mai buni cântăreți principali din toate timpurile, realizat de revistă. În 2015, revista Billboard l-a plasat pe locul al doilea pe lista celor mai buni 25 de frontmeni (și femei) rock din toate timpurile. În 2016, LA Weekly l-a clasat pe primul loc pe lista celor mai buni 20 de cântăreți din toate timpurile, indiferent de gen.

Reprezentarea pe scenă

Pe 24 noiembrie 1997, o monodramă despre viața lui Freddie Mercury, intitulată Mercury: The Afterlife and Times of a Rock God (Viața și vremurile unui zeu al rockului), a avut premiera la New York. Aceasta îl prezenta pe Mercury în lumea de dincolo: examinându-și viața, căutând răscumpărarea și căutând adevăratul său sine. Piesa a fost scrisă și regizată de Charles Messina, iar rolul lui Mercury a fost interpretat de Khalid Gonçalves (născut Paul Gonçalves) și, mai târziu, de Amir Darvish. Billy Squier a deschis unul dintre spectacole cu o interpretare acustică a unui cântec pe care l-a scris despre Mercury, intitulat "I Have Watched You Fly".

În 2016, un musical intitulat Royal Vauxhall a avut premiera la Royal Vauxhall Tavern din Vauxhall, Londra. Scris de Desmond O'Connor, musicalul a relatat presupusele povești ale nopților pe care Mercury, Kenny Everett și Prințesa Diana le-au petrecut la Royal Vauxhall Tavern din Londra în anii 1980. După mai multe spectacole de succes la Londra, musicalul a fost dus la Festivalul Fringe de la Edinburgh în august 2016, cu Tom Giles în rolul lui Mercury.

Portretizarea în film și televiziune

Filmul biografic Bohemian Rhapsody din 2018 a fost, la lansare, filmul biografic muzical cu cele mai mari încasări din toate timpurile. Mercury a fost portretizat de Rami Malek, care a primit premiul Oscar, premiul BAFTA, premiul Globul de Aur și premiul Screen Actors Guild pentru cel mai bun actor, pentru interpretarea sa. Deși filmul a primit recenzii mixte și conținea inexactități istorice, a câștigat Globul de Aur pentru cel mai bun film - dramă.

Mercury a apărut ca personaj secundar în drama de televiziune BBC Best Possible Taste: The Kenny Everett Story, difuzată pentru prima dată în octombrie 2012. El a fost portretizat de actorul James Floyd. A fost interpretat de actorul John Blunt în The Freddie Mercury Story: Who Wants to Live Forever (Cine vrea să trăiască veșnic), difuzată pentru prima dată în Marea Britanie pe Channel 5 în noiembrie 2016. Deși programul a fost criticat pentru că s-a concentrat pe viața amoroasă și sexualitatea lui Mercury, interpretarea lui Blunt și asemănarea cu cântărețul au fost lăudate.

În 2018, David Avery l-a portretizat pe Mercury în serialul de comedie Urban Myths, într-un episod axat pe nebuniile din culisele Live Aid, iar Kayvan Novak l-a portretizat pe Mercury într-un episod intitulat "The Sex Pistols vs. Bill Grundy". De asemenea, a fost portretizat de Eric McCormack (în rolul personajului Will Truman) în serialul Will & Grace, în episodul din octombrie 2018 intitulat "Tex and the City".

Citate legate de Freddie Mercury la Wikiquote

Surse

1. Freddie Mercury
2. Freddie Mercury
3. ^ The Bulsara family gets its name from Bulsar, now Valsad, a city and district that is now in the Indian state of Gujarat. In the 17th century, Bulsar was one of the five centres of the Zoroastrian religion (the other four were also in what is today Gujarat) and consequently "Bulsara" is a relatively common name amongst Parsi Zoroastrians.
4. ^ On Mercury's birth certificate, his parents identified as "Nationality: British Indian" and "Race: Parsi".[4] The Parsis are an ethnic group of Persian origin and have lived on the Indian subcontinent for more than a thousand years.
5. ^ a b (EN) Freddie Mercury, su Songwriters Hall of Fame. URL consultato il 10 gennaio 2021 (archiviato il 14 ottobre 2020).
6. En el certificado de nacimiento de Mercury sus padres se definieron como «Nacionalidad: británica india» y «Raza: parsi».
7. Enregistrements vidéo et audio du Live at Wembley de 1986.
8. Article et photographie parus dans le Oxford Mail du 21 mars 1970.
9. Cet enregistrement a depuis été réédité sur quelques compilations non officielles de bandes et microsillons des débuts du groupe, comme Queen in Nuce, l'une des plus distribuées.