Sammanfattning

Emily Elizabeth Dickinson (Amherst, Massachusetts, 10 december 1830 - Amherst, 15 maj 1886) var en amerikansk poet vars passionerade poesi har placerat henne i den lilla panteon av viktiga amerikanska poeter tillsammans med Edgar Allan Poe, Ralph Waldo Emerson och Walt Whitman.

Dickinson kom från en prestigefylld familj och hade starka band till sitt samhälle, även om hon levde en stor del av sitt liv i avskildhet hemma. Efter att ha studerat i sju år vid Amherst Academy gick hon kortvarigt på Mount Holyoke Female Seminary innan hon återvände till familjehemmet i Amherst. Hennes grannar betraktade henne som excentrisk; hon hade en förkärlek för att alltid bära vita kläder, var känd för att vägra hälsa på gäster och under de sista åren av sitt liv ville hon inte ens lämna sitt rum. Dickinson gifte sig aldrig, och de flesta av hennes vänskapsrelationer berodde helt och hållet på korrespondens.

I sitt hem var Dickinson en produktiv poet, men under hennes livstid publicerades inte ett dussin av hennes nästan 1 800 dikter. De verk som publicerades under hennes livstid ändrades avsevärt av förläggarna, som anpassade dem till tidens poetiska regler och konventioner. Trots detta är Dickinsons dikter unika i jämförelse med sina samtidiga: de innehåller korta rader, är i allmänhet utan titel, innehåller ofullständiga konsonantrim och okonventionell interpunktion. Många av hennes dikter fokuserar på teman som rör döden och odödligheten, två teman som också återkommer i de brev hon skickade till sina vänner.

Dickinsons bekanta kände förmodligen till hennes skrifter, men det var först efter hennes död 1886 som Dickinsons yngre syster Lavinia upptäckte de dikter som Emily hade sparat, och då blev det uppenbart hur omfattande hennes arbete var. Hennes första diktsamling publicerades 1890 av välkända personer som Thomas Wentworth Higginson och Mabel Loomis Todd, även om de ändrade originalen avsevärt. Forskaren Thomas H. Johnson publicerade 1955 en komplett Dickinson-samling, den första av hennes dikter, och i stort sett oförändrad. Trots ett ogynnsamt och skeptiskt kritiskt och mottagande i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet betraktas Emily Dickinson nästan allmänt som en av de viktigaste amerikanska poeterna genom tiderna.

Emily Dickinson kom från en framstående familj i New England. Hennes förfäder hade kommit till USA i den första vågen av puritansk invandring, och den stränga protestantiska religionen som de bekände sig till påverkade konstnärens arbete.

Advokater, lärare och politiska tjänstemän fanns i Emily Dickinsons släktträd; en av hennes förfäder var stadssekreterare i Wethersfield, Connecticut 1659. Hennes farfar Samuel Fowler Dickinson var stadssekreterare, representant i General Court, senator i delstatssenaten och under fyrtio år domare i Hampton County, Massachusetts.

Poetens far, Edward Dickinson, som var jurist vid Yale University, var domare i Amherst, representant i Massachusetts representanthus, senator i delstatens huvudstad och slutligen representant för delstaten Massachusetts i kongressen i Washington. Edward grundade Massachusetts Central Railroad och grundade även Amherst College tillsammans med sin far Samuel. ...

Delägaren i Edward Dickinsons advokatbyrå var kusin till Ralph Waldo Emerson, som därför alltid var knuten till staden Amherst och påverkade Emily Dickinsons filosofi och arbete. Edwards hustru och poetens mor var Emily Norcross Dickinson (1804-1882), som i slutet av sitt liv var sängliggande och ansvarade för sina döttrar. Emily Dickinson hade två bröder: den äldre, William Austin Dickinson (1829-1895), allmänt känd under sitt mellannamn, gifte sig 1856 med Susan Gilbert, en vän till sin syster Emily, och bodde i huset intill sin fars hus. Hans yngre syster, Lavinia Norcross Dickinson (1829-1895), var poetens mor. Hans yngre syster, Lavinia Norcross Dickinson (1833-1899), även kallad "Vinnie", var den som upptäckte Emily Dickinsons verk efter hennes död och blev den första sammanställaren och redaktören av hennes poesi.

Emily Dickinson föddes före inbördeskriget, när starka ideologiska och politiska strömningar drabbade samman i det amerikanska samhället i den övre medelklassen.

Till och med de rikaste hemmen saknade varmvatten och inomhustoaletter, och hushållsarbetet var en enorm börda för kvinnorna, men på grund av sin rikedom hade familjen Dickinson en irländsk tjänsteflicka. På grund av situationen i New England vid denna tid var Dickinson ett sällsynt fall i landsbygdssamhället i sin omsorg om en god utbildning.

Den puritanska religiositeten var överallt, och det enda accepterade konstnärliga uttrycket var kyrkokörens musik. Den protestantiska ortodoxin på 1830-talet betraktade romaner som "utsvävande litteratur", kortspel och dans var inte tillåtna, det fanns inga klassiska konserter och ingen teater. Det tolererades inte att kvinnor var ensamma vid sammankomster utanför det dagliga teet mellan grannarna, och påsk och jul firades inte förrän 1864, då den första episkopalkyrkan etablerades i Amherst och införde dessa sedvänjor.

När Amherst College grundades av Emily Dickinsons farfar och far ledde föreningen mellan institutionen och kyrkan till att missionärer bildades som så småningom lämnade Amherst för att sprida protestantiska ideal till världens alla hörn. När någon av dessa missionärer då och då återvände introducerade de nya idéer, visioner och begrepp i stadens konservativa samhälle, som på så sätt började ta kontakt med omvärlden och var benägen att överge gamla seder och föreställningar snabbare än andra delar av regionen.

Barndom, ungdomstid och studier

Emily Dickinson föddes i sitt föräldrahem den 10 december 1830, två år efter föräldrarnas giftermål. Hon var mycket fäst vid de puritanska ideal och begrepp som var på modet och det tog många år innan hon började göra uppror, dock aldrig helt och hållet.

Emily mindes knappt sina mor- och farföräldrar eller mostrar och farbröder, men som barn hade hon ett nära förhållande till två små föräldralösa kusiner, som hon hjälpte till att uppfostra och till och med i hemlighet läste upp några av sina dikter för den ena av dem, Clara Newman.

Det är omöjligt att rekonstruera poetens barndom i sin helhet; forskarna har få och fragmentariska uppgifter. Man vet dock att Emilys äldre bror, William Austin Dickinson, som var ett och ett halvt år äldre än hon, föddes den 16 april 1829. Han utbildades vid Amherst College och blev, liksom sin far, advokat efter att ha tagit examen från Harvard University.

Austin Dickinson gifte sig 1856 med Susan Huntington Gilbert, Emily Dickinsons tidigare klasskamrat vid Amherst Academy, som verkar ha spelat en viktig roll i Dickinsons känsloliv. Susan Gilbert, som hade flyttat in med Austin i huset bredvid Emilys, blev poetens vän, älskare och förtrogna, och det framgår av deras brevväxling att hennes svägerska var den andra person som hon visade sina dikter för. Hon vågade till och med föreslå Emily vissa ändringar och retuscher som aldrig gjordes. Det har också föreslagits att Susan var mottagare av cirka 300 av Dickinsons kärleksdikter och att denna kärlek var ömsesidig.

Lavinia Dickinson, hennes yngre syster, född den 28 februari 1833, var hennes följeslagare och vän till slutet av hennes liv. De få kända intima förtroenden om Emily kommer från Lavinia. "Vinnie" hade en djup beundran för sin syster och hennes poetiska talang; hon respekterade dock Emilys beslut att hålla sina verk dolda fram till sin död och skyddade också hennes privatliv i den mån hon fick göra det, vilket skapade och upprätthöll den atmosfär av lugn, isolering och ensamhet som Emily behövde för att forma sin stora poetiska produktion. Lavinias tilltro till sin systers verk gjorde det möjligt att skydda dem för eftervärlden, fram till deras första postuma publicering. Lavinias hängivenhet bidrog till att Emilys biograf George Frisbie Whicher och världen insåg att "Amerikas mest minnesvärda lyriker hade levt och dött i anonymitet".

Amherst Academy var endast avsedd för pojkar, men 1838 öppnades den för första gången för flickor, och 1840 skrev Edward Dickinson och hans fru in Emily.

Trots sin ödmjukhet - hon skrev "Jag gick i skolan men fick ingen undervisning" - fick Emily en gedigen och grundlig utbildning vid akademin. Där lärde hon sig litteratur, religion, historia, matematik, geologi och biologi. Hon fick gedigen undervisning i grekiska och latin, vilket till exempel gjorde att hon kunde läsa Vergilius Aeneid på originalspråket.

Den svagaste punkten i Dickinsons utbildning var utan tvekan matematiken, som hon inte hade någon förmåga till och inte gillade. Hennes berättartalang ledde till att hon skrev sina klasskamraters kompositioner som i gengäld gav henne algebra- och geometriläxor.

Från denna period har vi ett brev till väninnan Jane Humphrey, skrivet när hon var elva år gammal, som visar en lärd och leende stil: "I dag är det onsdag, och det var en talarlektion. En ung man läste en komposition på temat 'Tänk två gånger innan du talar'. Jag tyckte att han var den dummaste varelse som någonsin levt och sa till honom att han borde ha tänkt två gånger innan han skrev".

Akademins rektor var en erfaren pedagog som just hade anlänt från Berlin. Edward Dickinson föreslog för sin dotter att hon skulle skriva in sig på rektorns kurser i tyska, eftersom hon säkert inte skulle få någon annan möjlighet att lära sig tyska i framtiden. Dessutom studerade Emily piano med sin moster, hade sång på söndagarna och även trädgårdsarbete, blomsterodling och trädgårdsskötsel; dessa sistnämnda passioner skulle inte lämna henne förrän i slutet av hennes liv.

Emily Dickinsons utbildning var därför mycket djupare och starkare än den som andra kvinnor i hennes tid och på hennes plats fick. Ibland kände sig dock flickan, vars hälsa inte var särskilt god, överarbetad och överansträngd. Vid fjorton års ålder skrev hon ett brev till en klasskamrat där hon skrev: "Vi kommer att avsluta vår utbildning någon gång, eller hur? Då kan du vara Platon och jag kan vara Sokrates, så länge du inte är klokare än jag.

Akademin och Amherst College hade en fakultet med nationellt kända vetenskapsmän, däribland biologerna Edward Hitchcock och Charles Baker Adams och geologen Charles Upham Shepard, som tog med sig sina enorma samlingar av exemplar till college. År 1848, när poeten var arton år, byggde båda institutionerna ett viktigt astronomiskt observatorium med ett bra teleskop och skåp för att förvara samlingarna.

Allt detta stimulerade Dickinsons intresse för naturvetenskap, hon kunde redan i tidig ålder namnen på alla konstellationer och stjärnor och började med entusiasm studera botanik. Hon visste exakt var man kunde hitta alla arter av vilda blommor som växte i regionen och klassificerade dem korrekt enligt den latinska binomialnomenklaturen. All denna vetenskapliga lärdom var fast lagrad i hans minne och användes många år senare för den naturalistiska handlingen i hans dikter.

Mary Lyon Seminary for Young Ladies vid Mount Holyoke tog också emot Emily Dickinson för att hjälpa henne med sin religiösa utbildning och komplettera sin högre utbildning. År 1847 lämnade den unga flickan familjehemmet för första gången för att studera vid seminariet.

Dickinson, som bara var sexton år gammal, var en av de yngsta av Mount Holyokes 235 studenter, som bevakades av en utvald grupp unga kvinnliga lärare i tjugo och trettioårsåldern. Tonåringen klarade de stränga inträdesproven med bravur och var mycket nöjd med utbildningen vid seminariet.

Där försökte de få Emily att bli religiös för att kunna ägna sig åt missionsarbete utomlands, men efter mycket själavård fann Dickinson att hon inte var intresserad och vägrade, och hon skrevs in i gruppen av sjuttio studenter som betraktades som "oomvända".

Trots detta var Emily Dickinson och hennes våldsamma fantasi mycket populära på seminariet. En studiekamrat skrev att "Emily var alltid omgiven på rasterna av en grupp flickor som var ivriga att höra hennes märkliga och enormt roliga historier, som hon alltid hittade på på plats".

På mindre än ett år klarade Dickinson hela kursen, främst tack vare sina goda kunskaper i latin. Han klarade snabbt engelsk historia och grammatik och fick utmärkta betyg i slutproven, som var muntliga och offentliga. Nästa år var det kemi och fysiologi, och det tredje året astronomi och retorik, alla ämnen som Emily som sagt hade djupgående kunskaper i. Lärarna, med tanke på hennes uppenbara behärskning av botanik, gav henne godkänt i detta ämne utan att hon behövde läsa det eller avlägga prov.

På våren blev Emily sjuk och kunde inte längre stanna kvar på seminariet. Edward Dickinson skickade Austin för att hämta henne och föra henne tillbaka. Efter denna sitt livs andra akademiska erfarenhet studerade Emily Dickinson aldrig mer.

Dolda kärlekar

Emily Dickinsons privatliv har alltid varit dolt för allmänheten, men det räcker med att kasta en blick på hennes dikter för att upptäcka en extraordinär samstämmighet, passion och intensitet i dem. De flesta av hennes verk handlar om hennes kärlek till någon, en man eller kvinna, vars namn aldrig nämns och som hon inte kunde gifta sig med.

Eftersom Emily Dickinsons dikter publicerades i en helt godtycklig ordning kan man idag tyvärr inte urskilja någon konkret kronologisk sekvens, vilket förstör det möjliga dramatiska förloppet som skulle kunna berätta om de olika känslor hon kände för denna okända person, som utan tvekan var av stor betydelse i konstnärens liv och som kanske till och med hade ett inflytande på hennes beslut att dra sig tillbaka.

Emilys känslomässiga och intima liv var föremål för mycket skvaller under hennes livstid och ännu mer efter hennes död och väntar fortfarande på att avslöjas av forskare och akademiker. Den möjliga överdriften av hennes liv motsägs av poeten själv när hon skriver: "Mitt liv har varit alltför enkelt och stramt för att besvära någon", även om denna fras kanske bara syftar på fakta i hennes liv och inte på hennes djupa känslor.

Redan mellan 1850 och 1880 cirkulerade många rykten i Massachusetts om domare Dickinsons dotters kärleksaffärer, och efter publiceringen av hennes första diktsamling spreds skvaller om hennes olyckliga "kärlekshistoria".

Populära eller akademiska teorier kan delas in i två grupper: kärleksaffären med en ung man som Edward Dickinson förbjöd henne att träffa längre, eller förhållandet med en gift protestantisk pastor som flydde till en avlägsen stad för att inte ge efter för frestelsen. Båda dessa har, även om de inte kan bevisas, en liten underström av historisk sanning. Man bör inte heller bortse från den hypotes som vissa mer samtida biografer har att Emily var djupt förälskad i sin rådgivare, vän och svägerska, sin äldre brors hustru, som bodde granne med hennes hus.

En av de första teorierna handlar om en juridikstudent som arbetade på Edwards advokatbyrå under Emilys år på Mount Holyoke och året därpå. Den andra bygger på den, som hon skrev, "många års intimitet" med en framstående religiös man som presenterades för henne i Philadelphia 1854. Även om båda relationerna faktiskt ägde rum finns det inte minsta bevis för att Emily Dickinson var flickvän eller älskare till någon av dem; inte ens att hon träffade dem ensam vid något tillfälle.

Mer fruktbar var den "djupa och förtroliga" vänskapen med hennes svägerska Susan Huntington. Hon var en av de få personer som Emily delade med sig av sina dikter till, och man tror nu att hon har varit den sanna kärleksinspirationen till åtminstone flera hundra av dem.

Under hela sitt liv lade Emily Dickinson sig i händerna på män som hon ansåg vara klokare än hon själv och som kunde tala om för henne vilka böcker hon skulle läsa, hur hon skulle organisera sina kunskaper och bana väg för den konst hon hade för avsikt att utöva. Den sista och bäst dokumenterade, Thomas Wentworth Higginson, upptäckte den 5 april 1862, när poeten var 31 år, att han inte var hennes första lärare. Higginson är den som Emily alltid kallar för mästare i sina brev, och som folkmunnen har gett smeknamnet "Master of Letters".

I sitt andra brev till honom skriver poeten 1862: "När jag var en liten flicka hade jag en vän som lärde mig vad odödlighet var, men han kom för nära den och kom aldrig tillbaka. Strax därefter dog min lärare, och under långa år var ordboken min enda följeslagare. Sedan hittade jag en annan, men han ville inte att jag skulle vara hans elev och lämnade området.

De två män som Dickinson nämner i sitt brev till Higginson är verkligen huvudpersonerna i hennes kärleksdikter. Hon uttrycker själv detta i andra brev, och det finns ingen anledning att förneka det. Deras respektive identiteter skulle dock behöva vänta sju decennier innan de avslöjades.

1933 publicerade en autografsamlare sin katalog, och i samlingen fanns ett opublicerat brev från Emily Dickinson som skulle kasta ljus över namnet på "vännen som lärde henne odödlighet".

Brevet, daterat den 13 januari 1854, är adresserat till pastor Edward Everett Hale, som då var pastor vid Unity Church i Worcester: "Jag tror att ni, sir, eftersom ni var pastor för B. F. Newton, som dog för en tid sedan i Worcester, kan ni tillfredsställa mitt behov av att veta om hans sista timmar var glada. F. Newton, som dog för en tid sedan i Worcester, kan ni tillfredsställa mitt behov av att veta om hans sista timmar var glada. Jag var mycket förtjust i honom och skulle vilja veta om han vilar i frid."

Brevet fortsätter med att förklara att Newton arbetade med hennes far och att hon som barn fascinerades av hans kolossala intellekt och anmärkningsvärda undervisning. Hon säger att Newton var en vänlig men allvarlig förman för henne, som lärde henne vilka författare hon skulle läsa, vilka poeter hon skulle beundra och många konstnärliga och religiösa läror.

När han frågar Hale om han tror att Newton är i paradiset minns han att "han lärde mig med glöd och kärlek, och när han lämnade oss hade han blivit min äldre bror, älskad, saknad och ihågkommen".

Född i Worcester den 19 mars 1821 och därmed tio år äldre än Dickinson. Benjamin F. Newton gjorde ett så djupt intryck på poeten att hon redan efter att ha träffat honom skrev till sin vän, granne och blivande svägerska Susan Gilbert i ett brev från 1848: "Jag har hittat en ny och vacker vän.

Newton stannade hos familjen Dickinson i två år, men av olika anledningar, däribland Edwards påstådda förbud mot att fortsätta umgås med sin dotter, lämnade han Amherst i slutet av 1849 för att aldrig återvända.

I sin hemstad började han arbeta med juridik och handel och 1851 gifte han sig med den tolv år äldre Sarah Warner Rugg. Vid den här tiden var Newton allvarligt sjuk i tuberkulos, en sjukdom som ledde till hans död den 24 mars 1853, 33 år gammal, tio månader innan Emily skrev till pastor Hale och frågade om hans sista tid.

Newtons förtrollning av Emily Dickinson kom från litteraturen; även om Edward Dickinson köpte många böcker till henne bad han flickan att inte läsa dem, eftersom hans gamla, konservativa puritanska mentalitet var rädd för att de skulle påverka hennes själ. Edward Dickinson föraktade särskilt Dickens och Harriet Beecher Stowe, vilket hans dotter beklagade många år senare.

Newton däremot gav Dickinson ett exemplar av Emersons dikter och skrev passionerade brev till henne där han på ett förtäckt sätt försökte förbereda henne på sin nära förestående död. Dickinson säger till Thomas Higginson, om ett brev hon fått från Newton: "Hans brev gjorde mig inte full, för jag är van vid rom. Han berättade att han skulle vilja leva tills jag blev poet, men att döden hade en större styrka än vad jag kunde hantera." I ett annat brev till "Mästaren" står det att "min första vän skrev till mig veckan före sin död: "Om jag lever kommer jag till Amherst för att träffa dig; om jag dör kommer jag definitivt att göra det". Tjugotre år senare citerade Emily Dickinson fortfarande ur minnet orden i dessa sista brev från sin ungdomsvän.

Orsakerna till Newtons återkomst till Worcester är oklara, men Edward Dickinsons avståndstagande från en eventuell romans är inte en osannolik orsak. Newton var fattig, progressiv och hade tuberkulos i slutskedet. Han var definitivt inte den typ av partner som Amherstdomaren ville ha för sin avgudade dotter, än mindre ett gott inflytande i den puritanske faderns ögon.

Medan Emily kämpade med den sorg som Newtons död hade väckt hos henne träffade hon pastor Charles Wadsworth, som då var pastor i Arch Street Presbyterian Church, i Philadelphia i maj 1854. Wadsworth var 40 år gammal och lyckligt gift, men han gjorde ett djupt intryck på den unga poeten på 23 år: "Han var den atom som jag föredrog bland all den lera som människor är gjorda av. Han var en mörk juvel, född av de stormiga vattnen och förlorad på någon låg ås".

Även om det inte är säkert att Emily kände en stark erotisk attraktion till Newton, råder det inget tvivel om att hon under hela sitt senare liv var djupt förälskad i Wadsworth. Enligt Encyclopaedia Britannica kan man inte med säkerhet säga om Emily Dickinson var kär i Charles Wadsworth. Pastorn dog den 1 april 1882, medan Newton dog den 24 mars. På hösten samma år skrev hon: "August har gett mig de viktigaste sakerna; april har berövat mig de flesta av dem". Längst ner i texten står den ångestfyllda frågan: "Är Gud kärlekens fiende?

På ettårsdagen av Charles Wadsworths död skrev han: "Alla andra överraskningar blir monotona i längden, men den älskade mannens död fyller varje ögonblick och varje nu. Kärleken har bara ett datum för mig: den 1 april, i går, i dag och för evigt.

Även om det framgår tydligt av dessa bekännelser att Wadsworth hade en enorm inverkan på Dickinsons liv, finns det inga bevis för att hon var viktig för honom. Det finns inga uppgifter om att han någonsin lade märke till Emily vid dessa tillfällen, eftersom han var blyg och reserverad.

Den enda målning som hängde i poetens rum var dock ett daguerreotypiporträtt av pastorn från Philadelphia. Det är intressant att notera att Dickinsons djupa och bestående kärlek uppstod och befästes under endast tre intervjuer, även om det finns antydningar om ett eventuellt fjärde möte. Hennes syster Lavinia, som bodde med henne hela livet, träffade aldrig Charles Wadsworth förrän sista gången.

Det finns inga bevarade uppgifter om de två första tillfällena då Wadsworth träffade Emily, så vi kommer aldrig att få veta de verkliga orsakerna till varför pastorn lämnade USA:s östkust för att predika i San Francisco våren 1861, mitt under inbördeskriget.

Men hon glömde honom aldrig. År 1869 fick Dickinson veta att Wadsworth var tillbaka i Philadelphia, och hon började skriva brev till honom 1870.

Men det dröjde tjugo år innan de träffades igen. En kväll sommaren 1880 knackade Wadsworth på dörren till Dickinsons hus. Lavinia öppnade dörren och kallade Emily till dörren. När hon fick se sin älskade följde följande dialog, som Wicher dokumenterade perfekt. Emily sade: "Varför lät du mig inte veta att du skulle komma, så att jag kunde förbereda mig för ditt besök?", varpå pastorn svarade: "Jag visste det inte själv. Jag gick ner från predikstolen och satte mig på tåget". Hon frågade honom, med hänvisning till resan mellan Philadelphia och Amherst: "Och hur lång tid tog det?". "Tjugo år", viskade presbytern.

Charles Wadsworth dog två år senare, när Emily var 51 år, och lämnade henne helt förtvivlad.

Början av hans fängelsevistelse

Efter Newtons och Wadsworths död var Emily Dickinsons liv helt tomt, och hennes enda sätt att undvika döden, enligt hennes huvudbiograf som nämns ovan, var genom poesi. Hon återupptog då sin envisa vägran att publicera sina dikter och började sluta lämna sin fars hus, och ofta även sitt eget rum.

Även om Dickinsons attityd hade historiska paralleller, t.ex. Franz Kafka, är vägran att publicera fortfarande en abnormitet som förtjänar att studeras bättre i framtiden.

Även om Dickinson, som det har sagts, inte hade något emot att folk läste hennes dikter - hon läste några för sin kusin Clara Newman och skrev andra för sin svägerska Susan Gilbert - lät hon inte vem som helst läsa dem. Förutom de ovannämnda familjemedlemmarna var alla andra personer som läste hennes verk medan hon fortfarande levde litterära yrkesmän: författare, kritiker, lärare eller förläggare, och de kan räknas på en hand. Listan omfattar hennes "Master of Letters" Thomas Wentworth Higginson, professor Samuel Bowles, författaren Helen Hunt Jackson, redaktören Thomas Niles och kritikern och författaren Josiah Gilbert Holland.

Ana Mañeru, poetens översättare, menar däremot att cirka trehundra dikter är tillägnade hennes svägerska och redaktör Susan Gilbert eller Susan Huntington Dickinson (1830-1913) till hennes stora kärlek.

Endast dikter som publicerades under hans livstid

Samuel Bowles, som var mycket intresserad av litteratur och särskilt av poesi, drev en lokaltidning, och fyra av de sex dikter som såg dagens ljus under Dickinsons livstid publicerades där, med eller utan Dickinsons samtycke.

Den första var en primitiv och oviktig dikt på Alla hjärtans dag, medan den andra redan var en mer fulländad uppvisning av hans hantverk.

År 1862 publicerades Safe in their alabaster chambers och Weary of life's great mart osignerade. Den berömda dikten om ormen, A narrow fellow in the grass, ett verkligt mästerverk som nu kallas The Snake, "stals" från poeten av någon hon litade på, nästan säkert Susan Gilbert, och publicerades mot hennes vilja i tidningen The Springfield Republican i dess nummer av den 14 februari 1866.

Den sista dikten, som paradoxalt nog talar om framgång, publicerades i en antologi som Helen Hunt Jackson hade förberett på villkor att Emilys signatur inte skulle förekomma i den.

Den desorienterade "Maestro

År 1862 skickade Emily Dickinson, som kanske tvivlade på att hennes poesi hade någon verklig kvalitet, flera dikter till Thomas Higginson tillsammans med följande fråga, som i ljuset av dagens kunskap kan tolkas som en vädjan: "Mr Higginson, är ni för upptagen? Skulle ni kunna avvara ett ögonblick för att tala om för mig om mina dikter har liv i sig?

Det kan sägas att Higginson var snabb att svara på Dickinsons desperata vädjan om vägledning, han berömde hennes dikter och föreslog djupgående förbättringar som han ansåg skulle kunna anpassa hennes verk till de poetiska normer som var på modet vid den tiden. Om han lyckades förstå den överväldigande kvaliteten i hennes poesi är det säkert att han inte visste vad han skulle göra med den.

Dickinson insåg att de otaliga ändringar som Higginson föreslog för att göra hennes dikter "publicerbara" innebar en stilistisk involution och därmed ett förnekande av hennes ursprungliga och unika konstnärliga identitet, och hon förkastade dem försiktigt men bestämt. Higginson behöll dikterna i mer än trettio år, för att sedan chockas av framgången med Poems of Emily Dickinson 1890 som en absolut lekman som aldrig hade haft något med saken att göra. Han skrev i en essä året därpå att "efter att ha känt dem i femtio år uppstår problemet för mig nu som då om vilken plats de bör få i litteraturen. Det undgår mig, och än i dag finner jag mig själv förbluffad av sådana dikter". När Higgingson femton år efter hennes död fick frågan varför han inte hade övertalat henne att publicera dem i en av de antologier han sammanställde svarade han: "För att jag inte vågade använda dem".

Helen Hunt Jacksons försök

Helen Hunt Jackson, borgmästarens hustru och senare berömd romanförfattare, drabbades av tre förödande förluster mellan 1863 och 1865 som kunde ha gjort att hon befann sig i ett tillstånd som var lika illa eller värre än det som Dickinson senare hamnade i.

Helens man mördades under det första av dessa år, och hennes två små barn dog också inom tjugo månader. Men i stället för att bli deprimerad började mrs Jackson skriva romaner.

Helen Jackson, som var vän till Emily Dickinson och Higginsons skyddsling, gjorde allt för att få Emily att publicera åtminstone några av sina dikter. Poetens vägran var hård och okuvlig, tills romanförfattaren säkrade henne en plats i en antologi med osignerade dikter med titeln A Masque of Poets år 1878. Ensam med garantin om anonymitet gav Emily honom en enda dikt, Success is counted sweetest, som anses vara bland de bästa i den volymen.

Jackson presenterade Emilys verk för redaktören som publicerade hennes romaner, Thomas Niles, som insåg vilken briljans som fanns gömd på dessa sidor och som tillsammans med förläggaren försökte övertyga poeten. Han lyckades dock inte och 1883 skrev Dickinson ett brev till honom där hon skrattade åt "det vänliga men otroliga omdömet om Helen Hunt och dig själv, som jag skulle vilja förtjäna".

Helen gjorde ett sista försök den 5 februari 1884 och skrev till Emily i ett brev där hon skrev: "Vilka underbara mappar fulla av verser du måste ha där! Det är ett grymt misstag för din tid och din generation att vägra att göra dem kända. Vid den här tiden var Emily dock blind och hade drabbats av ett allvarligt nervsammanbrott som hon aldrig kunde återhämta sig från, och Helen kämpade förgäves.

Helen Hunt Jackson dog sex månader senare.

Definitivt frihetsberövande

Emily Dickinsons självvalda avskildhet och isolering var till en början varken plötslig eller onormal. Från det att hon flyttade från seminariet till sin död levde Emily lugnt i sin fars hus, vilket inte var ovanligt för kvinnor i hennes klass. Hennes syster Lavinia och svägerska Susan Gilbert följde till exempel identiska vägar.

I tjugo och trettioårsåldern gick Emily till kyrkan, handlade och uppförde sig perfekt i alla avseenden. Hon tog långa promenader med sin hund "Carlo" och deltog till och med i utställningar och välgörenhetsarrangemang, vilket bevisas av att institutionerna fortfarande har hennes visitkort i sina arkiv. Hollands familj besökte henne 1861 och minns henne "i en brun klänning, en mörkare kappa och ett brunt parasoll". De två första fotografierna som åtföljer denna artikel visar henne också i mörka kläder.

Mot slutet av det året började poetinnan att undvika besök och utflykter och började klä sig uteslutande i vitt, en märklig vana som skulle komma att följa henne under det återstående kvartsseklet av hennes liv.

År 1862 var hon sällan synlig i staden. I ett brev översatt av Aurora Luque skrev Dickinson 1862: "And my eyes are like the sherry that the guest leaves in the glass". 1864 reste hon till Boston för att besöka en ögonläkare och upprepade resan året därpå och bodde då hos kusiner i Cambridgeport. Han reste aldrig mer och missade sitt läkarbesök för 1866.

Trots Higginsons vädjan om att han skulle lämna landet var beslutet att stänga in sig själv slutgiltigt 1870: "Jag lämnar inte min fars mark, jag går inte till något annat hus och flyttar inte från byn". Denna överdrift av privatlivet hade vid den här tiden blivit ett slags fobi eller sjuklig motvilja mot människor.

Under de sista femton åren av sitt liv såg ingen i Amherst henne någonsin igen, förutom enstaka förbipasserande som såg hennes vitklädda gestalt promenera genom Dickinsons trädgård på sommarkvällar. Ibland gömde hon sig i trapphuset i sin fars hus, i skuggorna, och överraskade deltagarna vid en middag eller ett möte med en tyst uttalad interjektion eller kommentar.

Hennes brev från den perioden visar att något onormalt hände med den olycksbådande författaren: "Jag har haft en märklig vinter: jag har inte mått bra, och du vet att mars gör mig yr", brev till Louise Norcross. I ett annat brev ber hon om ursäkt för att hon inte deltog i en middag som hon var inbjuden till och säger: "Nätterna blev varma och jag var tvungen att stänga fönstren för att hålla kokosnötterna ute. Jag var också tvungen att stänga ytterdörren så att den inte skulle öppnas av sig själv tidigt på morgonen och jag var tvungen att låta gasljuset vara på så att jag kunde se faran och se den. Min hjärna var förvirrad - jag har fortfarande inte lyckats reda ut det - och den gamla törnen gör fortfarande ont i mitt hjärta; det är därför jag inte kunde komma och besöka dig.

När Higginson frågade henne 1864 om hon hade besökt sin läkare svarade hon: "Jag har inte kunnat gå dit, men jag arbetar i mitt fängelse och är en gäst för mig själv". Fem år senare skrev hon till sin kusin Norcross: "Jag känner mig inte tillräckligt frisk för att glömma att jag har varit sjuk hela mitt liv, men jag är bättre: jag kan arbeta.

Under de sista tre åren av sitt liv lämnade hon inte ens sitt rum, inte ens för att ta emot Samuel Bowles, som alltid hade besökt henne. Den gamle mannen stod i dörröppningen och kallade henne högt uppför trappan, kallade henne "stygg" och lade till ett kärleksfullt uttryck. Han lyckades aldrig i sitt försök att träffa henne eller växla ett ord med henne.

Död

När Higginsons första hustru dog 1874 skickade poeten denna mening till honom: "Ensamheten är ny för dig, mästare: låt mig leda dig".

Hennes dikter och brev bevisar dock att det inte är sant att det verkar vara monotoni och psykisk sjukdom som många felaktigt tillskriver konstnärens sista år. Breven från den här perioden är prosadikter: ett eller två ord per rad och en ljus och uppmärksam inställning till livet som gladde mottagarna: "Mamma gick en promenad och kom tillbaka med en blomma på sin sjal, så att vi skulle veta att snön var borta. Noah skulle ha gillat min mamma..... Katten hade kattungar i spåntunnan och pappa går som Cromwell när han är i passion."

Han njöt av att se barnen leka på den intilliggande åkern ("De ser för mig ut som en plyschnation eller en ras av dun") och att arbeta på knä i sina blommor.

När hennes yngsta brorson, Austin Dickinsons och Susan Gilbertsons sista barn, dog, bröts Emilys själ, som älskade barnet, för gott. Hon tillbringade hela sommaren 1884 i en stol, förkrossad av Bright's sjukdom. I början av 1886 skrev hon sitt sista brev till sina kusiner: "De kallar på mig".

Emily Dickinson dog från medvetslöshet den 15 maj 1886.

Resultatet

Kort efter poetens död upptäckte hennes syster Vinnie 40 handbundna volymer gömda i hennes rum, som innehöll huvuddelen av Emilys verk, mer än 800 dikter som aldrig publicerats eller setts av någon. De dikter som hon infogade i sina brev utgör resten av hennes verk, varav de flesta tillhör mottagarnas ättlingar och inte är tillgängliga för allmänheten.

Emily Dickinson är ett mycket speciellt fall i den amerikanska litteraturen. Den stora popularitet hon åtnjöt och åtnjuter efter sin död gör att den allmänna opinionen ofta glömmer hur isolerad hon var under sin livstid, först i sin lilla by och sedan i sitt lilla rum, utan att lämna det eller ta emot någon.

Därför var hennes poesi inte särskilt påverkad av hennes samtid eller av hennes föregångare. De tre huvudsakliga influenser som kan spåras i hennes verk är Bibeln, amerikansk humor och Ralph Waldo Emerson.

Bibeln

Liksom alla amerikaner födda före inbördeskriget var Dickinson bekant med Bibeln från sin tidigaste barndom, och de heliga skrifternas inflytande på henne framgår redan av hennes ungdomsbrev: "Solens ljus talar till mig i morse", och Paulus uttalande blir verklighet: "Gloryns tyngd" Thomas tro på anatomin var starkare än hans tro på tron Varför ska vi kritisera Othello när den store älskarens dom säger: "Du ska inte ha någon annan Gud än mig"?

Flera av Emilys dikter är baserade på bibeltexter eller återskapar dem med något oheligt skoj, som The Bible is an antique volume , The Devil, had he fidelity and Belshazzar had a letter .

Humor

Under hela sitt liv var hon mycket intresserad av religiös läsning, men Emily Dickinsons näst mest lästa text var tidningen, och senare tidskriften The Springfield Republican, redigerad av Samuel Bowles och Dr. Holland.

Tidskriften publicerade utdrag av bland annat Washington Irving, Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne och Harriet Beecher Stowe. Många av dessa texter var humoristiska. Samma inflytande som de hade på Emily syns till exempel hos den fem år yngre Mark Twain, som också prenumererade på Springfield Republican. Twains egen humor påverkade i sin tur Dickinson, som hade läst flera kapitel av Old Times in the Mississippi.

Emily skrev burleska predikningar för att roa sina studiekamrater i skolan och på seminariet. Några av hennes repliker skulle få författaren till Huckleberry Finn själv att rodna: "Påven kom in i kyrkan i en handstol som bars av flera män. Det är en fin dekoration för alla processioner".

Emilys subtila humor kombinerade ibland sin religiösa utbildning med yankee-humor, vilket fick henne att skriva saker som detta brev till en vän: "Jag är Judith, apokryfernas hjältinna, och du är talaren från Efesos. Men världen sover i okunnighet och villfarelse och lyssnar inte på oss. Därför måste vi rycka upp detta samhälle från sina rötter och plantera det på annat håll. Vi kommer att bygga sjukhus, transcendentala statsfängelser ... och inte minst några galgar".

Hennes humor är ibland så lös att den når gränsen till grymhet: "Vem kommer att vara journalisten som skriver artiklarna om de roliga olyckorna där tåg kraschar oväntat och där herrar blir rent halshuggna i industriolyckor? Vinnie var besviken över att det bara var några få i dag". När en tiggande kvinna knackade på hans dörr skrev han: "Ingen knackade idag utom en fattig dam som sökte ett hem. Jag berättade att jag kände till ett ställe och gav henne adressen till kyrkogården för att hon skulle slippa flytta".

Emily hade både de lyriska poeternas allvarliga koncentration och de amerikanska författarnas känsla för komik. Ibland vävde hon in eleganta övningar i fonetisk humor, som de sex raderna i Lightly stepped a yellow star, där musiken är interfolierad av ljudet av otaliga L:n, och det sista, interfolierade ordet "punctual" gör hela dikten till ett musikaliskt skämt i stil med Mozartiansk off-key. För henne var solen en ljuslykta, Apokalypsen en morgon efter att ha druckit rom, och hjärtat några upprorsmakarnas kanon.

All denna förtjusande poesi och fina humor, som inte var särskilt begriplig på den tiden, har bevarats för eftervärlden och visar Emily Dickinson, liksom Mark Twain, som en poet och konstnär många år före sin tid.

Emerson

Poeten var väl förtrogen med Emersons Essays och ägde ett exemplar av hans Poems. Den berömda poeten besökte Amherst vid flera tillfällen och sov en gång hemma hos Emilys bror Austin, som bodde granne med honom.

Två litterära studentföreningar bjöd in Emerson att hålla en föreläsning i byn, vilket poeten accepterade och uppträdde inför byns ungdomar den 8 augusti 1855. Ämnet var An Appeal to Scholars. Det är osäkert om Emily deltog i föreläsningen, men 1855 hade hon ännu inte gått i avskildhet, och episoden måste ha varit en exceptionell händelse för ett så litet sällskap som Amherst.

Emerson återvände till Dickinsonbyn två år senare och höll en ny föreläsning i kapellet den 16 december 1857 med titeln The Beauty of Rural Life. Man tror att poeten var närvarande vid detta tillfälle, eftersom hennes bror och svägerska Susan Gilbert satt i första raden. Den vördnadsvärda gestaltningen av den stora figuren imponerade så mycket på Gilbert att han lovade att bjuda in honom igen.

Ralph Emerson talade på Amherst vid tre andra tillfällen 1865 och drack te och sov i Austin och Susans hus 1872 och 1879, men Emily levde redan vid denna tid i fullständig avskildhet.

Liksom Whitman är Emersons fraser och filosofi tydligt synliga i Emily Dickinsons poesi. Förklaringen är att möjligen hörde alla tre till sin tids lantliga New England-miljö och beundrade varandra, även om de två poeterna aldrig var bekanta med författarens dikter.

Emily kan ha kopierat strukturen i Emersons kvatrainer, som de båda var mycket förtjusta i, och hon påverkades säkert av transcendentalismens etiska teori, upphöjandet av lantliga pastoraler, den graciösa rytmen och det permanenta avståndstagandet från stadslivet som Emerson förespråkade fram till sin död.

Annan läsning och andra influenser

Emily Dickinson hänvisade vid många tillfällen till de "fester" som hon höll med författare, romanförfattare och poeter av olika ursprung, främst samtida eller tidiga engelska och amerikanska författare.

Enligt hans egna ord var han särskilt förtjust i Alfred Tennyson, poeten i The Princess , Samuel Taylor Coleridge, författare till Specimens of the Table Talk , Nathaniel Hawthorne, författare till Mosses of an Old Manse och The House of Seven Gables , Washington Irving med sin biografi A History of the Life and Voyages of Christopher Columbus , Charles Dickens med David Copperfield, Bulwer-Lytton, romanförfattare av The Caxtons , och poeterna John Keats och Robert Browning.

Han avgudade särskilt Elizabeth Barrett Browning, dennes hustru, och brukade läsa engelska översättningar av den franska George Sand. Han gillade också Charlotte Brontë och hennes syster Emily Brontë. Av den senare var han inte så mycket intresserad av Wuthering Heights som av hennes poesi.

Den enda författare vars fullständiga verk han erkände att han hade läst var William Shakespeare. När han förlorade synen nästan helt, omkring 1864 och 1865, skrev han att han tvivlade på att det efter att ha läst den store dramatikerns alla pjäser fortfarande skulle vara nödvändigt att kunna läsa andra författare. Under sitt sista levnadsår skrev han till en vän som skulle resa till Stratford-upon-Avon: "Spela Shakespeare för mig".

Han sade att Keats var en av hans favoritpoeter och gjorde tre hänvisningar till William Wordsworth och två till Lord Byron.

Som man kan se befolkade dessa och många andra författare och poeter Emily Dickinsons tid, men bortsett från de tre viktigaste influenserna som vi har tagit upp ovan är det svårt att säga om någon av dem hade någon effekt på hennes poesi, som är en helt originell och, utan tvekan, djupt personlig produkt. Hennes stil är omöjlig att överföra och därför varken imiterbar eller möjlig att imitera.

Emily Dickinson definierade sin poesi med dessa ord: "Om jag har den fysiska känslan av att min hjärna lyfts ur huvudet vet jag att det är poesi".

Man trodde att hon var oförmögen att skilja sina dikter från varandra, att korrigera dem eller att välja ut dem. Den bok som publicerades som Selected Poems valdes inte ut, korrigerades inte och organiserades inte av poeten, som redan var död. Denna uppenbara oordning av hennes arbete och poesi ledde till att hon attackerades av formalister, däribland Emilys mentor, Thomas Wentworth Higginson, mästaren.

Higginson tog på sig att ändra och "anpassa" några av Dickinsons tidiga dikter, och i sina ungdomsbrev tackar hon honom för den "operation" som hon inte kunde utföra själv. Efter Emilys död kände sig Higginson fri att överträda sig själv: hon började beskära, korrigera, förändra och retuschera sina dikter och tog sådana extrema befogenheter som att till exempel införa rim i strofer som saknade dem.

Språkhantering och uppenbara fel

Faktum är att Emily Dickinsons poesi för formalisterna 1890 verkade slarvig, trots att hon i själva verket var utomordentligt exakt, även om en del av hennes poetiska vanor då var omoderna.

Vissa grammatiska "fel" som har tillskrivits henne accepterades som korrekta vid tiden för hennes födelse (1830), till exempel användningen av lain : Indolent housewife, in daisies lain. Han skrev extasy i stället för ecstasy, men den förstnämnda formen förekommer i Websters ordbok. Han skrev Himmaleh i stället för Himalaya och Vevay i stället för Vevey (en stad i Schweiz). Hon anklagades för att vara okunnig, men de felaktiga formerna fanns i en atlas som hon hade hemma, tryckt många år innan hon föddes.

Hon anklagas också för påstådda historiska och geografiska "fel", ett ganska absurt argument när det används mot en poet: hon säger att Cortés "upptäckte Stilla havet" eftersom Balboa inte passade in i metriska mått. Det finns också en dikt där det står: "När Etna solar och spinner".

Emily använde likgiltigt began och participet begun som preteritum, men Robert Browning gjorde detsamma. Det är välkänt att den gode poeten måste tvinga fram språkets regler; dessutom beror de flesta av de falska glidningar som formalister finner i Emily Dickinsons poesi på författarens iver att ge sin vers en arkaisk smak. Detta synliggörs i hennes användning av be eller are .

När det gäller frekvensen av vissa ord är de sex mest använda orden "day", "life", "eye", "eye", "sun", "man" och "sky", som alla är enstaviga på engelska utom det sista, heavens. Bland de substantiv som han använde femtio eller fler gånger i sin poesi är det bara "summer" och "morning" som är flersilviga på engelska. Dessa vanor kan bättre förstås som en önskan om koncisitet än som tekniska fel.

Många andra fel som tillskrivs konstnären är i själva verket feltryck av redaktörerna, varav en del beror på svårigheten att tyda Dickinsons handstil.

Mätningar och rim

Rim är, i motsats till vad man ofta tror, vanligtvis mycket ortodoxa, utom i några få dikter. Han föredrar iambiska och trokaiska rim och vers med fyra accenter.

Mer än hälften av hans dikter är skrivna i "common metre", den metra som används i populära ballader och religiösa hymner. Många andra gånger använder han "short metre", en strosa på fyra rader, samma som ovan förutom att den första raden är tresilbisk i stället för tetrasilbisk. Vid ett fåtal tillfällen skriver han i "lång metrik", en kvatrain med tetraskyllabler i form av jambiska rader med växelvis rim eller i par. Endast 10 % av hans dikter har oregelbunden metrik eller oregelbundna rim.

Emily Dickinson använder följande typer av rim:

Emily Dickinson accepterar följande konsonantsekvivalenter i sina dikter, dvs. hon rimmar dem som om de vore samma bokstav:

Tematisk analys: naturalistisk poesi

De flesta av Emily Dickinsons dikter handlar om naturen och är ordnade på detta sätt:

Som man kan se har han ägnat särskild uppmärksamhet åt biologi: djur, fåglar, reptiler, insekter, träd, växter och blommor.

Av alla levande varelser drogs han till dem med vingar: fåglar, fladdermöss och insekter. Blommor också, och trots att han bodde på landsbygden tillägnade han aldrig en dikt åt ett lantbruksdjur. Han nämner bara tuppen tre gånger. Hans hund "Carlo" förekommer endast två gånger, och hundar tre gånger.

Det djur som oftast namnges är biet, med hela 52 namn, och humlan 9 namn.

Ordningsföljden för dikterna

Som det har sagts kan man räkna de dikter som publicerades under författarens livstid på en hand. Detta ledde till problemet med postuma publikationer, dvs. sådana där författaren har dött och inte har något att säga till om i vilken ordning eller i vilken form hennes verk skall publiceras.

Det bör noteras att Emily aldrig gjorde sig besväret att datera sina dikter, så vi vet inte säkert när de skrevs, och hon ordnade dem inte ens i någon särskild ordning.

Han skrev sina dikter i marginalerna till sina böcker, på tidningsrester eller på lösa, ofta för små papper, och fyllde dem med märkliga, till synes slumpmässiga streck och med en godtycklig användning av versaler. Det är därför som experter i dag, i många av hans dikter, undrar var en rad slutar och en annan börjar.

Förläggarna försummade hans arbete ännu mer. På 1890-talet publicerades hans tre antologier, där materialet delades in på ett osammanhängande och godtyckligt sätt i fyra avdelningar som redaktörerna kallade Livet, Naturen, Kärleken samt Tiden och evigheten. Detta märkliga tillvägagångssätt används fortfarande idag.

Senare redaktörer lade till ytterligare tre volymer med dikterna grupperade enligt godtyckliga kriterier. Detta innebär att Emily Dickinsons verk aldrig har varit föremål för något seriöst försök att ordna det kronologiskt.

De dikter som handlar om hennes kärleksaffär med Wadsworth är till exempel utspridda mellan Del III: Kärlek, Del IV: Andra dikter, avsnitt 6, och Del VII: Sammanlagda dikter, avsnitt 3, och är varvade med andra dikter som inte har något att göra med ämnet eller perioden i fråga.

Publicerade verk

Som nämnts ovan var de enda tre dikter som publicerades under hennes livstid A Valentine, The Snake och Success. Alla övriga av hennes otaliga verk publicerades efter hennes död.

Ett stort antal dikter publicerades av redaktören Mabel Loomis Todd och hennes "mästare" Thomas Wentworth Higginson i följande ordning:

Det skedde inga fler utgivningar förrän under det följande århundradet, då Martha Dickinson Bianchi, poetens brorsdotter, återigen tog sig an uppgiften att publicera hennes verk:

Det finns också fyra sammanställningar som bygger på materialet i de tidigare böckerna:

Inget annat har publicerats, förutom en enda utgåva av dikten Because that you are going, en viktig kärleksdikt, i Genevieve Taggards The Life and Mind of Emily Dickinson, New York 1930. Denna bok, som är mycket viktig för sitt kritiska värde, publicerades som en hyllning också på hundraårsdagen av poetens födelse.

Den moderna läsaren skulle inte känna igen dikterna i dessa utgåvor tack vare de omfattande och invasiva omskrivningar och anpassningar som texterna genomgick. Trots detta utkom 1955 en ny samling som i dag utgör grunden för vetenskapliga studier om Emily Dickinson:

Slutligen har vi försökt att bättre representera Dickinsons tecken i tron att de kan vara viktiga för läsningen av hans dikter. Detta moderna arbete är det mest trogna och mest trovärdiga:

Delar av Emily Dickinsons brev publicerades i dessa böcker:

Poeter som hon har jämförts med

Emily Dickinsons poesi är unik, har en oefterhärmlig stil och kan inte förväxlas med någon annan poet i världen, men på grund av hennes betydelse och betydelse för den engelskspråkiga litteraturen har hon jämförts med följande poeter:

Emily Dickinson i Spanien

Den spanske poeten och Nobelpristagaren i litteratur, Juan Ramón Jiménez, var den förste som uppskattade och spred verser av denna författare i Spanien. I sitt verk Dagbok för en nygift poet (1916) översätter han och införlivar i sin dikt CCXVIII dikterna 674, 1687 och 308 av författaren.

Kulturella referenser till Emily Dickinson i populärkulturen fokuserar främst på pjäser och filmprojekt. Till exempel hade den amerikanske dramatikern William Luce 1976 premiär för The Belle of Amherst, en monolog om poeten på Broadway och i London med Julie Harris i huvudrollen, som vann sitt femte Tony Award för sin roll som Emily Dickinson. I brittisk television spelades den med Claire Bloom i huvudrollen.

Pjäsen turnerade runt i världen och nådde stor framgång i Argentina på 1980-talet med China Zorrilla i regi av Alejandra Boero, med dikterna översatta till spanska av Silvina Ocampo. Zorrilla nådde över 1000 föreställningar i Argentina och spelades senare på en sydamerikansk turné som avslutades med föreställningar på John F. Kennedy Center i Washington D.C., Hunter College i New York och Amherst. Den återupptogs i Buenos Aires 2007 av Norma Aleandro. I Madrid framfördes den 1983 av Analía Gadé.

År 2016 släpptes filmen A Quiet Passion, regisserad av Terence Davies och filmad av Florian Hoffmeister.

År 2003 publicerades Paola Kaufmanns roman The Sister, som handlar om Emily Dickinsons liv och som berättas av hennes syster Lavinia.

Filmen Wild Nights with Emily från 2018 är en komedi om Dickinsons romantiska relation med sin svägerska Susan Huntington Gilbert Dickinson.

I november 2019 lanserade Apple TV sin egen anpassning av poetens ungdom i Dickinson-serien.

Källor

1. Emily Dickinson
2. Emily Dickinson
3. Las fuentes no se ponen de acuerdo acerca de cuantos poemas de Dickinson se publicaron en vida de la poetisa, pero la mayoría señalan que fueron entre siete y diez.
4. ^ D'Arienzo (2006); the original is held by Amherst College Archives and Special Collections
5. ^ a b "Emily Dickinson". Poetry Foundation. Retrieved September 5, 2020.
6. Les sources diffèrent quant au nombre de ces poèmes, mais la plupart l'évalue entre sept et dix.
7. Emily Dickinson’s Schooling: Amherst Academy. Auf emilydickinsonmuseum.org
8. Two Belles of Amherst. Abgerufen am 17. September 2023.
9. “My Susie”, auf emilydickinsonmuseum.org