Emil Nolde

Orfeas Katsoulis | 24. sep. 2024

Indholdsfortegnelse

Resumé

Emil Nolde († 13. april 1956 i Seebüll) var en af de førende ekspressionistiske malere. Han er en af de store akvarelmalere i det 20. århundredes kunst og er kendt for sit udtryksfulde farvevalg. Selv om han blev udstødt som en "degenereret kunstner", var han racist, antisemit og en trofast tilhænger af nationalsocialismen.

Ungdomsår og uddannelse

Emil Nolde blev født som det fjerde af fem børn i en landmandsfamilie. Hans fødeby i den nordlige del af provinsen Slesvig-Holsten hørte indtil 1920 til Preussen og dermed til det tyske kejserrige. Nolde tilhørte den tyske etniske gruppe af Nordschleswiger. Efter folkeafstemningen i Slesvig i 1920, hvor Nordslesvig gik til Danmark, tog Nolde dansk statsborgerskab og gav dermed afkald på det tyske statsborgerskab. Han havde tre ældre brødre og en lillesøster. Hans far var nordfrisisk fra Niebüll-området; han talte nordfrisisk, hans mor talte sønderjysk (en dialekt af dansk). Emil Nolde gik i den tyske skole i Buhrkall. Hans ungdomsår på forældrenes gård i Nolde var præget af hårdt arbejde og et forholdsvis kedeligt liv.

Fra 1884 til 1888 blev han på faderens opfordring uddannet som snedker og tegner på Kunsthåndværkerskolen i Flensborg (i dag Museumsberg Flensburg). Her var han med til at restaurere Brüggemann-alteret. Han fik ikke noget lærlingeeksamen. Herefter arbejdede han for forskellige møbelfabrikker, bl.a. i München, Karlsruhe og Berlin. I 1892 fik han en stilling ved Gewerbemuseum i St. Gallen som lærer i industriel og ornamental designtegning, som han blev afskediget fra i 1898. I denne periode mødte han Hans Fehr, som han forblev forbundet med i lang tid. Herefter arbejdede han i første omgang på en række landskabsakvareller og tegninger af bjergbønder. Nolde blev efterhånden kendt for små farvelagte tegninger af de schweiziske bjerge. Han fik trykt postkort af disse værker, hvilket gjorde det muligt for ham at leve som freelancekunstner.

Han tog til München, men blev afvist af akademiet og begyndte først at studere på Adolf Hölzels private malerskole i Dachau, inden han i efteråret 1899 rejste til Paris via Amsterdam med maleren Emmi Walther og blev indskrevet på Académie Julian. I 1900 lejede han sig et atelier i København. I 1902 giftede han sig der med den 23-årige danske skuespillerinde Ada Vilstrup (1879-1946). Mellem 1903 og 1916 boede de der om sommeren i et fiskerhus i Sjellerupskov ved Guderup. En træhytte direkte på stranden fungerede som deres atelier.

Maleri

Fra 1902 kaldte Nolde sig selv efter sin fødeby i Nordslesvig. Omkring 1903 malede han stadig "lyriske" landskaber. Han blev medlem af det slesvig-holstenske kunstforbund og deltog i fem udstillinger mellem 1903 og 1912. I 1904 var han repræsenteret på den årlige udstilling i Flensborg Museum med malerierne In der Räuberstube og Sommernacht. I 1905 rejste Ada og Emil Nolde til Sicilien og Ischia, men maleren kunne ikke klare det skarpe lys i syden. Hans blomster- og havebilleder fra Alsen, som i stigende grad var baseret på farver, tiltrak sig Brücke-kunstnergruppens opmærksomhed. Efter en indledende tøven accepterede Nolde invitationen til at blive medlem i 1906. Det bragte ham i kontakt med meget yngre kunstnere som Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel og Karl Schmidt-Rottluff. I Berlin mødte han også Edvard Munch. Nolde afsluttede sit aktive medlemskab af Brücke i 1907, hvor et skænderi med Schmidt-Rottluff var den afgørende faktor. Trods denne korte periode introducerede Nolde ætsning som en yderligere repræsentationsteknik i fællesskabet, skaffede kontakter til den hamburgske samler og kunstmæcen Gustav Schiefler og sikrede gruppens berømmelse og økonomiske succes ved at indføre betalte "passive medlemskaber" med fremsendelse af originale tryk som "årlige gaver". Nolde deltog selv i otte udstillinger af gruppen på 25 steder i løbet af sit medlemskab, som kun varede 21 måneder.

I 1909 blev Nolde medlem af Berlin-secessionen. Da dens jury, med deltagelse af Max Liebermann, året efter afviste værker af Georg Tappert og mange andre ekspressionistiske kunstnere, brød Berlin-secessionen op. På Tapperts initiativ, efterfulgt af Max Pechstein og andre kunstnere, herunder Nolde, blev den Nye Secession dannet. Den åbnede sin første udstilling den 15. maj under titlen "Rejected by the Berlin Secession 1910".

Nu producerede Nolde sine første religiøse billeder: Den sidste nadver, Pinse og Spøgelse. Mellem 1910 og 1912 havde han sine første succeser med sine egne udstillinger i Hamborg, Essen og Hagen. Der blev produceret billeder af nattelivet i Berlin, hvor han jævnligt tilbragte vintermånederne med sin kone Ada, teatertegninger, maskestilleben, 20 efterårshav, det ni-delte Kristi liv. Han besøgte også gentagne gange Berlins Museum für Völkerkunde, hvor han mellem 1910 og 1912 lavede talrige skitser af genstande fra udlandet. Fra efteråret 1913 til slutningen af august 1914 deltog han sammen med sin hustru i den medicinsk-demografiske tyske Ny Guinea-ekspedition fra Reichskolonialamt. På dette tidspunkt viste Nolde sig som en selverklæret kosmopolitisk kunstner, der var fascineret af Afrikas, Mellemamerikas og Sydøstasiens eksotiske styrke. I 1916 flyttede han til den lille gård Utenwarf (⊙54.9066558.788232) på vestkysten nær Tønder og Vidå (tysk Wiedau). De ophedede stridigheder om den tysk-danske grænsedragning efter 1. verdenskrig var ham en vederstyggelighed, og selv om han følte sig tysk, benyttede Nolde sig af sin ret til at tage dansk statsborgerskab, da hans fødeby blev en del af Danmark efter folkeafstemningen i Slesvig i 1920. Han beholdt det danske statsborgerskab til slutningen af sit liv, hvilket også hans kone gjorde, men hele livet igennem så han sig selv som medlem af det tysktalende mindretal i Nordslesvig.

Berlin

I 1889 kom Nolde for første gang til den kejserlige hovedstad og blev her i to år, hvor han arbejdede som tegner og modeltegner i forskellige firmaer. Fra vinteren 1904

Seebüll

Først da landet omkring Utenwarf i stigende grad blev bebygget og drænet, flyttede han og hans kone til den tyske side af grænsen, da landskabet der mindede ham om hans hjem nær Nolde. I 1926 erhvervede parret en tom bolighøj ved Neukirchen i Wiedingharde-distriktet i det daværende Südtondern-distrikt, som de kaldte Seebüll, og hvor maleren i 1930 byggede sit hjem og atelier af samme navn. I begyndelsen boede de i den nærliggende gård "Seebüllhof", som de havde erhvervet sammen med højen og det omkringliggende græsningsareal. De flyttede ind i det nybyggede hus "Seebüll" i 1930. Boligbygningen er en toetagers kube med fladt tag, hvortil der er knyttet tilbygninger i én etage på trekantet grundplan. I 1937 blev der til boligbygningen føjet en atelierbygning med en billedsal. Bygningen blev opført i mursten efter Emil Noldes tegninger med bistand fra hans arkitektven Georg Rieve. Farverigdom i husets indre svarer til de stærke farver i havens planter.

Ved siden af huset anlagde Ada og Emil Nolde en have, hvis stier har form som initialerne E og A. Haven omfatter to bygninger: en bygning fra 1935

I anledning af hans 60-års fødselsdag blev der i 1927 i Dresden tilegnet ham en jubilæumsudstilling.

Under nationalsocialismen

Nolde var tidligt overbevist om, at "germansk kunst" var langt overlegen alle andre. I august 1934 vidnede han om, at han hørte til Führerens følge ved at underskrive kulturarbejdernes appel. I 1934 blev han medlem af et af de forskellige nationalsocialistiske partier i Nordslesvig, den nationalsocialistiske arbejdsgruppe Nordslesvig (NSAN). De konkurrerende nationalsocialistiske partier blev i 1935 slået sammen til NSDAP-Nordschleswig (NSDAP-N) på grund af bestræbelser fra Hinrich Lohse, Gauleiter i Slesvig-Holsten.

Under sin deltagelse i den "medicinsk-demografiske tyske Ny Guinea-ekspedition" (1913)

Nolde var også antisemitisk, hvilket fremgår af mange dokumenter - f.eks. de to første bind af hans selvbiografi, Das eigene Leben (1930) og Jahre der Kämpfe (1934), der dækker årene 1867-1914. I de originale udgaver af de to bind kan man finde mange nationalistiske, racistiske og antisemitiske udtalelser fra Nolde. Han polemiserede mod den jødiske kunsthandler Paul Cassirer og maleren Max Liebermann. I maj 1933 angav Nolde maleren Max Pechstein som en formodet "jøde" over for en embedsmand fra Propagandaministeriet, blot på grund af hans navn. Selv om Max Pechstein påpegede over for Nolde, at denne påstand var ukorrekt og kunne være farlig for Pechsteins familie, nægtede Emil Nolde at rette den. I sommeren 1933 udarbejdede Nolde det, han kaldte en "af-jødificeringsplan", der gik ud på at udvise alle "jøder" fra det tyske rige. Allerede i 1911 havde han skrevet til en af sine mæcener, at "malerjøderne", som han kaldte sine jødiske malerkolleger, havde spredt sig over hele landet; eller som han udtrykte det: "ganske som den tørre råddenskab her under det rødmalede gulv i vores lille hyggelige værelse".

En anden kommentar var rettet mod Rosa Schapire, en kunsthistoriker, som havde promoveret den endnu ukendte kunstner gennem foredrag og udstillingsrapporter:

I begyndelsen af den nationalsocialistiske æra værdsatte nogle højtstående funktionærer i det nazistiske regime hans kunst og hans holdning til kunstpolitik. Joseph Goebbels og Albert Speer var f.eks. i begyndelsen tilhængere af Nolde, og i 1933 organiserede den nazistiske studenterforening en udstilling af hans værker. Den største del af den nazistiske ledelse forsøgte derimod tidligt at diskriminere Nolde kunstnerisk og økonomisk - det gjaldt bl.a. Alfred Rosenberg og Adolf Hitler selv. F.eks. blev hans malerier "Kristi liv" vist på udstillingen "Degenereret kunst" i 1937. Yderligere malerier blev konfiskeret og tvangssolgt i efterfølgende aktioner. Nolde ville tilsyneladende ikke indrømme dette i første omgang og virkede overrasket, da hans værker blev bagvasket som "degenereret kunst". Han følte sig misforstået og troede på fejltagelser begået af underordnede personer og afdelinger. Han tog ikke afstand fra den nationalsocialistiske kulturpolitik, men forsøgte at overbevise nationalsocialisterne om, at han altid havde tænkt og levet i overensstemmelse med bevægelsens teser og også havde udtrykt sig på denne måde. Den 2. juli 1938 skrev Nolde f.eks. i et brev til Goebbels, at han så sig selv "som næsten den eneste tyske kunstner i den åbne kamp mod den tyske kunsts fremmedgørelse" og påpegede, at han var blevet medlem af NSDAP Nordschleswig straks efter dens stiftelse.

Forfølgelsen under den nationalsocialistiske kunstpolitik betød dog ikke enden på Noldes karriere. De to bind af hans biografi blev fortsat tilgængelige og solgte fortsat godt, bortset fra en nedgang i 1938. Han fik konfiskerede lån tilbage efter at have appelleret, også med henvisning til sin kones danske statsborgerskab som argument. Hans værker blev endda fjernet fra den omrejsende udstilling "Degenereret kunst". Også økonomisk set markerede året 1937 ikke nogen cæsur for Nolde. I foråret 1937 afholdt galleriet Ferdinand Möller i Berlin en udstilling af hans akvareller, hvor værker blev solgt for 20.000 rigsmark. Noldes økonomiske situation var så god på dette tidspunkt, at den tidligere direktør for Museum Folkwang i Essen, Ernst Gosebruch, bemærkede, at kunstneren beholdt sine vigtigste værker i sin egen besiddelse, fordi han ikke var tvunget til at sælge dem. Selv efter hans udstødelse på udstillingen i München i 1937 ændrede efterspørgselssituationen sig ikke. Hans værker blev fortsat solgt på bestilling i mange tyske gallerier for moderne kunst efter 1937. Økonomisk set var Nolde en af de mest succesfulde tyske kunstnere i 1930'erne og 1940'erne. I 1937, 1939 og 1941 registrerede han sine højeste årlige indkomster. Skattedokumenterne viser endnu højere indtægter, end han oplyste i forbindelse med denazificeringsprocessen. Efter krigen oplyste han en indkomst på over 50.000 rigsmark for 1941. Ifølge oplysninger fra Reichskammeret for Kunst tjente kun 0,7 % af kunstnerne i det tyske rige mere end 1 000 Reichsmark om måneden i 1939. Hans gode økonomiske situation skabte Nolde misundelse i kunstnersamfundet og gjorde det også klart for kulturfunktionærerne, at de ikke havde været i stand til at gennemføre deres politik på kunstmarkedet.

Under disse omstændigheder udstedte Reichskammeret for Kunst den 1. oktober 1940 en "Bekendtgørelse om distribution af dårlige kunstprodukter". Denne var angiveligt rettet mod billige og masseproducerede kunstreproduktioner og såkaldt "kitsch" for at beskytte markedet for ægte kunstnere. På grund af disse varsler gik Noldes i første omgang ud fra, at forordningen ikke ville berøre dem. Ikke desto mindre bad Reichskammeret for Kunst om oplysninger om salg og udstillinger og anmodede om billeder af værker fra 1938 til 1940. I denne situation benyttede Noldes sig af deres kontakter til højtstående nationalsocialister. Således bad de Heinrich Hansen, en af de højeste embedsmænd i Reichsministeriet for Folkeoplysning og Propaganda, om støtte. I februar 1941 bad rigskammeret igen om illustrationer. I samme måned fik Hans Herbert Schweitzer konfiskeret et maleri og akvareller af Nolde fra Alex Vömel's galleri i Düsseldorf, som blev sendt til Berlin til vurdering. Reichsführer SS's sikkerhedstjeneste øgede også presset på rigskammeret på grund af den fortsatte tilgængelighed af "degenererede" kunstværker. Den 23. august 1941 modtog Nolde Adolf Zieglers brev, hvori han blev ekskluderet af Reichskammeret for "manglende pålidelighed".

Denne udelukkelse betød imidlertid ikke et "forbud mod at male", som det blev rygtet, især efter Anden Verdenskrigs afslutning, men blot et forbud mod køb af alle kunstnerartikler som oliemaling, lærred og pensler samt mod salg, udstillinger og reproduktioner af hans værker. Nolde kunne fortsætte med at male privat, og de advokater, han konsulterede, sagde også, at donationer til venner sandsynligvis ikke ville have omgået forbuddet. For at kunne distribuere sine værker offentligt igen ville han altid have været nødt til at indgive dem til "Udvalget til vurdering af dårlige kunstprodukter" for at kunne distribuere dem offentligt. Udtrykket "maleriforbud" findes for den nationalsocialistiske periode kun i et enkelt brev fra Ada Nolde. Det var først efter krigen, at erhvervsforbuddet blev omdannet til et maleforbud, så Nolde kunne understrege sin egen offerrolle. I forbindelse med rehabiliteringen af ekspressionismen blev denne fortælling taget op og videreført af mange forfattere. Det var i denne sammenhæng, at begrebet om de såkaldte umalede billeder og deres receptionshistorie opstod. Noldes offerhistorie blev modtaget i skikkelse af maleren Max Ludwig Nansen i Siegfried Lenz' roman Deutschstunde (1968). Nolde reproducerede Zieglers udelukkelsesbrev og rundsendte det blandt sine tilhængere. Disse reagerede ved efterfølgende at hjælpe ham med at skaffe materiale. Otto Andreas Schreiber sendte ham f.eks. regelmæssigt malerier. Noldes tillid til nationalsocialismen blev aldrig helt ødelagt på trods af alle hans oplevelser med forfølgelse. Selv om et møde med Baldur von Schirach i Wien i 1942 ikke blev til noget, tog denne nogle af hans værker med hjem til sig og lovede at gå i forbøn for kunstneren. Og så sent som i 1943 tænkte han stadig på at male en SA-mand. I efteråret 1944 blev Noldes lejlighed i Berlin-Dahlem ødelagt ved et luftangreb.

Det kan konstateres, at Noldes politiske overbevisning var så stærk, at den personlige oplevelse af at blive degraderet af Reichskunstkammeret ikke kunne ryste hans partiloyalitet.

Forvandling som et offer

Nolde sørgede for, at de stærkt antisemitiske passager i hans selvbiografi blev slettet i udgaverne efter 1945; alle fire bind af erindringerne blev udgivet i denne ændrede form frem til og med 2008. I 1946 oplyste han også en betydeligt lavere indkomst under Det Tredje Rige i forbindelse med afnazificeringen, højst ca. 52.000 RM, end han selv havde oplyst i sin selvangivelse (80.000 RM). Derfor blev Nolde klassificeret som ikke belastet. Noldes erhvervsforbud blev omdannet til et forbud mod at male. Da dokumenter som først og fremmest den originale udgave af Noldes selvbiografiske tekster, der indeholdt oplysninger om de faktiske begivenheder i Det Tredje Rige, i første omgang ikke var tilgængelige, blev fortællingen om Noldes offerrolle taget op og videreført i god tro af mange forfattere som led i rehabiliteringen af ekspressionismen. Kort før sin død indgav Nolde en - afvist - ansøgning om erstatning med henvisning til konfiskationer og tvangssalg af hans værker.

De sene år

Noldes første kone døde den 2. november 1946; to år senere giftede han sig med Jolanthe Erdmann († 13. juni 2010 i Heidelberg), datter af komponisten og pianisten Eduard Erdmann. Indtil 1951 malede Nolde mere end 100 malerier og - i stigende grad begrænset af sin Parkinsons sygdom - mange akvareller indtil 1956. Emil Nolde døde den 13. april 1956 i Seebüll, hvor han fandt sit sidste hvilested ved siden af sin første hustru Ada i krypten i haven.

Medlemskaber

Fra 2018 til 2022 blev der gennemført et forskningsprojekt finansieret af forbundsministeriet for uddannelse og forskning, der beskæftigede sig med Emil Noldes maleteknik og kunstnermaterialer. Samarbejdspartnere i projektet var Doerner-instituttet i München, Stiftelsen Seebüll Ada og Emil Nolde og Hamburg Kunsthalle. Omkring 45 malerier blev undersøgt, og materialerne i arkivet i Nolde-stiftelsen i Seebüll blev vurderet. Det blev konstateret, at Nolde meget ofte arbejdede med farvede grundfarver, som normalt var baseret på kridt og blev påført tyndt på et - oftest tekstilunderlag. Ved hjælp af instrumentelle analyseteknikker var det undertiden muligt at synliggøre undertegninger. På grundlag af Noldestiftelsens arkivmateriale kunne man godt forstå, at han især gerne arbejdede med rørfarver (olie- eller temperafarver) fra firmaet Behrendt. I korrespondancen er det også dokumenteret, at han afviste fernis.

Ejendommen og kunstnerisk ejendom blev den oprindelige formue for fonden Seebüll Ada og Emil Nolde, som byggede Nolde-museet i malerens tidligere hjem og atelier. Her præsenterer fonden ca. 160 værker af Nolde i årligt skiftende udstillinger. I malerens tidligere atelier er hans vigtigste religiøse værk - den ni-delte altertavle Das Leben Christi fra 1911

Fra 2007 til marts 2014 var der en afdeling af fonden i Jägerstraße 54.

Nu hvor det er blevet accepteret, at Nolde både var en vigtig maler og en erklæret racist og nationalsocialist, vil hans værker i fremtiden blive præsenteret i denne sammenhæng, ifølge den aktuelle forskning. "Emil Noldes berømte blomstermalerier kunne ikke adskilles fra hans blod-og-jord-ideologi, sagde museumsdirektør Felix Krämer fra Düsseldorf til Dlf. Noldes malerier i kanslerhuset var ikke et godt valg."

"Men jeg tror, at det, vi skal være opmærksomme på med Nolde, er, når vi ser på billederne: Ideologien virker ikke altid kun på overfladen, og selvfølgelig er et sådant billede, en sådan afbildning af blomster, harmløs ved første øjekast. Men hvis man så kender til hans idé om blod og jord, hans idé om fædreland, hans idé om race, så tror jeg, at man begynder at tænke."

Mens Nolde-stiftelsen Seebüll i årtier efter Noldes død spillede en vigtig rolle i opbygningen af det offentlige billede af ham og bl.a. rensede nye udgaver af hans erindringer for de groveste antisemitiske passager og også tilbageholdt problematiske udtalelser i den korrespondance, der er bevaret i boet, har dette ændret sig grundlæggende under den nye ledelse. Fremover skal Nolde og hans kunst præsenteres fri for myter og legender med alle deres modsigelser", understreger direktør Christian Ring den nye holdning.

Emil Noldes liv i perioden med "maleriforbuddet" fra 1941 afspejles i romanen Deutschstunde af Siegfried Lenz (1968). Romanen blev filmatiseret for tv i 1971 og for biograf i 2019. Filmportrættet Träume am Meer - Der Maler Emil Nolde, instrueret af Wilfried Hauke, blev lavet i 2006. I bogen Nolde og jeg. Ein Südseetraum fortalte Hans Christoph Buch i 2013 om Noldes rejse til Sydhavet.

En dom fra Forbundsdomstolen fra 1989 spiller en rolle i kommentarerne om personlighedsrettigheder efter døden. En samler indleverede to akvareller, der angiveligt var signeret af Emil Nolde, til boets fond til vurdering. Stiftelsen erkendte, at der var tale om forfalskninger, og nægtede at udlevere akvarellerne til samleren, som derefter anlagde sag. Stiftelsen ønskede at destruere malerierne, fjerne det, som den anså for at være forfalskede signaturer, eller anbringe en forfalskningsindskrift. Dette blev afvist af Forbundsdomstolen i sidste instans. Ifølge BGH's afgørelse er der navnlig ikke tale om post mortem beskyttelse af personligheden eller retten til et navn i forbindelse med sagsøgtes krav. I sin begrundelse indrømmede retten en personlighedsbeskyttelse, der eksisterede selv 33 år efter malerens død med hensyn til hans værk, og en ret til eventuelt at fjerne signaturen, hvis der var tale om en forfalskning, hvilket imidlertid ikke var genstand for sagsøgtes krav (intet krav om sagsøgerens samtykke til at fjerne signaturen). Kommentatoren Haimo Schack fremhævede især den lange eftervirkning af den i dommen for netop denne sag fastslåede personret, som blev tildelt Emil Nolde som en kendt repræsentant for den tyske ekspressionisme. Ifølge dommen var den tiltalte forfalskning grundlæggende i stand til at forvride det samlede kunstneriske billede permanent.

Billeder

Dommeren og kunstsamleren Gustav Schiefler fra Hamburg udarbejdede det første katalog i to bind over Noldes grafiske arbejde.

Kilder

  1. Emil Nolde
  2. Emil Nolde
  3. So Maja Elmenreich und Felix Krämer in Diskussion um NS-Verstrickung Nolde, die Nazis und das Kanzleramt … Felix Krämer im Gespräch mit Maja Ellmenreich. Deutschlandfunk, 29. März 2019 (mp3-Audioversion 1/2 Jahr online).
  4. Emil Nolde – Infothek – Künstlerbiografien. Galerie Widmer, archiviert vom Original am 29. Oktober 2013; abgerufen am 18. Mai 2010.
  5. Zitiert nach Das eigene Leben – Emil Nolde erzählt von Emil Hansen. In: Der Spiegel. Nr. 8, 1949 (online).
  6. a b Kirsten Jüngling: Emil Nolde. Die Farben sind meine Noten. Berlin 2013.
  7. Source: l'art dégénéré, le pillage organisé (consulté le 5/4/2017).
  8. Pierre Bouvier, « Le passé trouble d’Emil Nolde, une ombre au tableau », sur Le Monde, 11 avril 2019 (consulté le 1er mai 2019).
  9. Antje Kramer, « Nolde sous le nazisme. Les tableaux non peints », dans Dossier de l'art, n° 155, 2008, p. 60-64
  10. Article de Philippe Dagen
  11. ^ Nolde, die Nazis und das Kanzleramt, Deutschlandfunk, 29 March 2019 (German)
  12. ^ "Emil Nolde – Biography and Offers – Buy and Sell". www.kettererkunst.com. Retrieved 1 December 2019.
  13. 1 2 Nolde, Emil // SIKART — 2006.
  14. 1 2 https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12704529q
  15. https://sites.google.com/site/academiejulian/n/nolde
  16. 1 2 Вольф Н. Экспрессионизм. — М.: АРТ-РОДНИК, 2006. — 96 с. — ISBN 5-9561-0170-9.

Please Disable Ddblocker

We are sorry, but it looks like you have an dblocker enabled.

Our only way to maintain this website is by serving a minimum ammount of ads

Please disable your adblocker in order to continue.

Dafato har brug for din hjælp!

Dafato er et nonprofitwebsted, der har til formål at registrere og præsentere historiske begivenheder uden fordomme.

Webstedets fortsatte og uafbrudte drift er afhængig af donationer fra generøse læsere som dig.

Din donation, uanset størrelsen, vil være med til at hjælpe os med at fortsætte med at levere artikler til læsere som dig.

Vil du overveje at give en donation i dag?