Σύνοψη

Ο Eldred Gregory Peck (5 Απριλίου 1916 - 12 Ιουνίου 2003) ήταν Αμερικανός ηθοποιός και ένας από τους πιο δημοφιλείς αστέρες του κινηματογράφου από τη δεκαετία του 1940 έως τη δεκαετία του 1960. Το 1999, το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου ονόμασε τον Πεκ μεταξύ των 25 μεγαλύτερων ανδρικών αστέρων του κλασικού κινηματογράφου του Χόλιγουντ, κατατάσσοντάς τον στο Νο 12.

Αφού σπούδασε στο Neighborhood Playhouse με τον Sanford Meisner, ο Peck άρχισε να εμφανίζεται σε θεατρικές παραστάσεις, παίζοντας σε πάνω από πενήντα θεατρικά έργα και σε τρεις παραγωγές του Broadway. Πρώτη φορά κέρδισε κριτική επιτυχία στο The Keys of the Kingdom (1944), ένα δράμα που σκηνοθέτησε ο John M. Stahl και του χάρισε την πρώτη του υποψηφιότητα για Όσκαρ. Πρωταγωνίστησε σε μια σειρά επιτυχημένων ταινιών, μεταξύ των οποίων το ρομαντικό δράμα The Valley of Decision (1944), το Spellbound (1945) του Alfred Hitchcock και η οικογενειακή ταινία The Yearling (1946). Αντιμετώπισε χλιαρές εμπορικές κριτικές στα τέλη της δεκαετίας του 1940, με τις ερμηνείες του να περιλαμβάνουν τις ταινίες The Paradine Case (1947) και The Great Sinner (1948). Ο Πεκ έφτασε σε παγκόσμια αναγνώριση τις δεκαετίες του 1950 και 1960, εμφανιζόμενος διαδοχικά στη μεταφορά του βιβλίου στον κινηματογράφο του Captain Horatio Hornblower (1951) και στο βιβλικό δράμα David and Bathsheba (1951). Πρωταγωνίστησε στο πλευρό της Ava Gardner στο The Snows of Kilimanjaro (1952) και της Audrey Hepburn στο Roman Holiday (1953), το οποίο χάρισε στον Peck μια Χρυσή Σφαίρα.

Άλλες αξιοσημείωτες ταινίες στις οποίες εμφανίστηκε είναι οι εξής: Moby Dick (1956, και η μίνι σειρά του 1998), The Guns of Navarone (1961), Cape Fear (1962, και το ριμέικ του 1991), The Omen (1976), και The Boys from Brazil (1978). Καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, συχνά απεικόνιζε πρωταγωνιστές με "ίνες" μέσα σε ένα ηθικό πλαίσιο. Το Gentleman's Agreement (1947) επικεντρώθηκε σε θέματα αντισημιτισμού, ενώ ο χαρακτήρας του Πεκ στο Twelve O'Clock High (1949) ασχολήθηκε με τη διαταραχή μετατραυματικού στρες κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Κέρδισε το Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του ως Atticus Finch στην ταινία To Kill a Mockingbird (1962), μια διασκευή του ομώνυμου σύγχρονου κλασικού έργου που περιστρεφόταν γύρω από τη φυλετική ανισότητα, για την οποία έλαβε καθολική αναγνώριση. Το 1983, πρωταγωνίστησε στο πλευρό του Κρίστοφερ Πλάμερ στην ταινία The Scarlet and The Black ως Hugh O'Flaherty, ένας καθολικός ιερέας που έσωσε χιλιάδες δραπέτες αιχμαλώτους πολέμου των Συμμάχων και Εβραίους στη Ρώμη κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.

Ο Peck ήταν επίσης ενεργός στην πολιτική, αμφισβητώντας την Επιτροπή Αντιαμερικανικών Δραστηριοτήτων της Βουλής των Αντιπροσώπων το 1947 και θεωρήθηκε πολιτικός αντίπαλος από τον Πρόεδρο Richard Nixon. Ο πρόεδρος Lyndon B. Johnson τίμησε τον Peck με το Προεδρικό Μετάλλιο της Ελευθερίας το 1969 για τις ανθρωπιστικές του προσπάθειες σε όλη του τη ζωή. Ο Πεκ πέθανε στον ύπνο του από βρογχοπνευμονία σε ηλικία 87 ετών.

Ο Eldred Gregory Peck γεννήθηκε στις 5 Απριλίου 1916, στη γειτονιά La Jolla στο Σαν Ντιέγκο της Καλιφόρνια, από την Bernice Mae "Bunny" (1894-1992) και τον Gregory Pearl Peck (1886-1962), χημικό και φαρμακοποιό με καταγωγή από το Ρότσεστερ της Νέας Υόρκης. Ο πατέρας του είχε αγγλική (πατρική) και ιρλανδική (μητρική) καταγωγή και η μητέρα του ήταν αγγλικής και σκωτσέζικης καταγωγής. Προσηλυτίστηκε στη θρησκεία του συζύγου της, τον καθολικισμό, και ο Πεκ μεγάλωσε ως καθολικός. Μέσω της ιρλανδικής καταγωγής πατρικής γιαγιάς του Catherine Ashe (1864-1926), ο Peck είχε συγγένεια με τον Thomas Ashe (1885-1917), ο οποίος συμμετείχε στην Εξέγερση του Πάσχα λιγότερο από τρεις εβδομάδες μετά τη γέννηση του Peck και πέθανε κατά τη διάρκεια αναγκαστικής σίτισης κατά τη διάρκεια απεργίας πείνας το 1917.

Οι γονείς του Peck χώρισαν όταν ήταν πέντε ετών και τον μεγάλωσε η γιαγιά του από τη μητέρα του, η οποία τον πήγαινε κάθε εβδομάδα στον κινηματογράφο. Στην ηλικία των 10 ετών, τον έστειλαν σε ένα καθολικό στρατιωτικό σχολείο, τη Στρατιωτική Ακαδημία του Αγίου Ιωάννη στο Λος Άντζελες. Ενώ ήταν μαθητής εκεί, η γιαγιά του πέθανε. Στα 14 του, επέστρεψε στο Σαν Ντιέγκο για να ζήσει με τον πατέρα του. Φοίτησε στο Λύκειο του Σαν Ντιέγκο και αφού αποφοίτησε το 1934, γράφτηκε για ένα χρόνο στο San Diego State Teacher's College (σήμερα γνωστό ως San Diego State University). Εκεί εντάχθηκε στην ομάδα στίβου, παρακολούθησε τα πρώτα του μαθήματα θεάτρου και δημόσιας ομιλίας και έγινε μέλος της αδελφότητας Epsilon Eta. Ο Πεκ είχε φιλοδοξίες να γίνει γιατρός και αργότερα μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας, στο Μπέρκλεϊ, ως φοιτητής αγγλικών και προ-ιατρικής. Με ύψος 1,91 μ. (1,91 μ.), κωπηλατούσε στο πανεπιστημιακό πλήρωμα. Παρόλο που τα δίδακτρά του ήταν μόνο 26 δολάρια ετησίως, ο Πεκ εξακολουθούσε να δυσκολεύεται να πληρώσει και έπιασε δουλειά ως "hasher" (βοηθός κουζίνας) για την αδελφότητα Gamma Phi Beta με αντάλλαγμα τα γεύματα.

Στο Μπέρκλεϊ, η βαθιά, καλά διαμορφωμένη φωνή του Πεκ κέρδισε την προσοχή του και αφού συμμετείχε σε ένα μάθημα δημόσιας ομιλίας, αποφάσισε να δοκιμάσει την υποκριτική. Τον ενθάρρυνε ένας προπονητής υποκριτικής, ο οποίος είδε στο πρόσωπό του το τέλειο υλικό για το πανεπιστημιακό θέατρο, και άρχισε να ενδιαφέρεται όλο και περισσότερο για την υποκριτική. Στρατολογήθηκε από τον Edwin Duerr, διευθυντή του Μικρού Θεάτρου του πανεπιστημίου, και εμφανίστηκε σε πέντε θεατρικές παραστάσεις κατά τη διάρκεια του τελευταίου του έτους, συμπεριλαμβανομένου του ρόλου του Starbuck στο Moby Dick. Ο Πεκ θα έλεγε αργότερα για τα χρόνια του στο Μπέρκλεϊ ότι "ήταν μια πολύ ξεχωριστή εμπειρία για μένα και τρία από τα σπουδαιότερα χρόνια της ζωής μου. Με αφύπνισε και με έκανε άνθρωπο". Το 1996, ο Πεκ δώρισε 25.000 δολάρια στην ομάδα κωπηλασίας του Μπέρκλεϊ προς τιμήν του προπονητή του, του διάσημου Κάι Εμπράιτ.

Αρχές και θεατρικοί ρόλοι (1939-1943)

Ο Peck δεν αποφοίτησε μαζί με τους φίλους του επειδή του έλειπε ένα μάθημα. Οι φίλοι του στο κολέγιο ανησυχούσαν γι' αυτόν και αναρωτιόντουσαν πώς θα τα κατάφερνε χωρίς το πτυχίο του. "Έχω όλα όσα χρειάζομαι από το πανεπιστήμιο", τους είπε. Ο Πεκ άφησε το όνομα "Eldred" και κατευθύνθηκε στη Νέα Υόρκη για να σπουδάσει στο Neighborhood Playhouse με τον θρυλικό δάσκαλο υποκριτικής Σάνφορντ Μέισνερ. Ήταν συχνά απένταρος και μερικές φορές κοιμόταν στο Σέντραλ Παρκ. Εργάστηκε στην Παγκόσμια Έκθεση του 1939 ως κράχτης, και στο Rockefeller Center ως ξεναγός για την τηλεόραση του NBC, και στο Radio City Music Hall. Ασχολήθηκε με το μόντελινγκ πριν, το 1940, δουλέψει με αντάλλαγμα φαγητό στο Barter Theatre στο Abingdon της Βιρτζίνια, όπου εμφανίστηκε σε πέντε θεατρικά έργα, μεταξύ των οποίων τα Family Portrait και On Earth As It Is.

Η θεατρική του καριέρα ξεκίνησε το 1941, όταν έπαιξε τον γραμματέα σε μια παραγωγή της Katharine Cornell στο έργο του George Bernard Shaw "Το δίλημμα του γιατρού". Το έργο ανέβηκε στο Σαν Φρανσίσκο μόλις μία εβδομάδα πριν από την επίθεση στο Περλ Χάρμπορ. Έκανε το ντεμπούτο του στο Μπρόντγουεϊ ως πρωταγωνιστής στην παράσταση The Morning Star του Emlyn Williams το 1942. Η δεύτερη παράστασή του στο Μπρόντγουεϊ την ίδια χρονιά ήταν στο The Willow and I με τον Έντουαρντ Πόλεϊ. Οι υποκριτικές ικανότητες του Πεκ ήταν περιζήτητες κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, επειδή απαλλάχθηκε από τη στρατιωτική θητεία, λόγω ενός τραυματισμού στην πλάτη που υπέστη ενώ παρακολουθούσε μαθήματα χορού και κίνησης από τη Μάρθα Γκράχαμ στο πλαίσιο της εκπαίδευσής του στην υποκριτική. Η Twentieth Century Fox ισχυρίστηκε αργότερα ότι είχε τραυματίσει την πλάτη του κατά τη διάρκεια κωπηλασίας στο πανεπιστήμιο, αλλά σύμφωνα με τα λόγια του Πεκ: "Στο Χόλιγουντ δεν πίστευαν ότι ένα μάθημα χορού ήταν αρκετά μάτσο, υποθέτω. Προσπαθώ να ξεκαθαρίσω αυτή την ιστορία εδώ και χρόνια". Ο Πεκ έπαιξε συνολικά σε 50 θεατρικά έργα, μεταξύ των οποίων τρεις βραχύβιες παραγωγές στο Μπρόντγουεϊ, 4-5 περιοδείες σε δρόμους και θερινά θέατρα.

Ταχεία κριτική και εμπορική επιτυχία (1944-1946)

Ο ιστορικός του κινηματογράφου Ντέιβιντ Τόμσον έγραψε: "Από το ντεμπούτο του, ο Πεκ ήταν πάντα ένας σταρ και σπάνια λιγότερο από μια εισπρακτική επιτυχία". Αφού απέκτησε αναγνώριση στη σκηνή, ο Πεκ πήρε τον πρώτο του κινηματογραφικό ρόλο, τον ανδρικό πρωταγωνιστικό ρόλο στο πολεμικό ρομάντζο Days of Glory (1944), σε σκηνοθεσία Ζακ Τουρνέρ, δίπλα στην κορυφαία Ταμάρα Τουμάνοβα, μια ρωσικής καταγωγής μπαλαρίνα. Ο Peck υποδυόταν τον αρχηγό των Ρώσων ανταρτών που αντιστέκονται στους Γερμανούς το 1941, οι οποίοι πέφτουν πάνω σε μια όμορφη Ρωσίδα χορεύτρια (Toumanova), η οποία είχε σταλεί για να διασκεδάσει τα ρωσικά στρατεύματα, και την προστατεύουν αφήνοντάς την να ενταχθεί στην ομάδα τους. Κατά τη διάρκεια της παραγωγής της ταινίας, ο Tourneur "ξεμόρφωσε" τον Peck από τη θεατρική του εκπαίδευση, όπου είχε συνηθίσει να μιλάει με επίσημο τρόπο και να προβάλλει τη φωνή του σε ολόκληρη την αίθουσα. Ο Πεκ θεώρησε την ερμηνεία του στην ταινία αρκετά ερασιτεχνική και δεν επιθυμούσε να δει την ταινία μετά την κυκλοφορία της. Η ταινία έχασε χρήματα στα ταμεία, εξαφανίστηκε γρήγορα από τις αίθουσες και απορρίφθηκε σε μεγάλο βαθμό από τους κριτικούς.

Κατά την κυκλοφορία της ταινίας, ο κριτικός Bosley Crowther των New York Times την αξιολόγησε ως αργόσυρτη και μακροσκελή, προσθέτοντας ότι η υποκριτική του Peck ήταν άκαμπτη. Ο ιστορικός του κινηματογράφου Barry Monush έγραψε: "Η δύναμη του σταρ του Πεκ ήταν εμφανής από την πρώτη στιγμή". Μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ο Πεκ κέρδισε την προσοχή των παραγωγών, αλλά αντί να συμμετάσχει στο σύστημα των στούντιο, αποφάσισε να παραμείνει ελεύθερος επαγγελματίας με τη δυνατότητα να επιλέγει τους ρόλους του, υπογράφοντας μη αποκλειστικά συμβόλαια με τέσσερα στούντιο, συμπεριλαμβανομένου ενός ασυνήθιστου διπλού συμβολαίου με την 20th Century Fox και τον παραγωγό του Όσα παίρνει ο άνεμος, Ντέιβιντ Ο. Σέλζνικ.

Η δεύτερη ταινία του Πεκ, Τα κλειδιά του βασιλείου (1944), τον παρουσιάζει ως έναν 80χρονο ρωμαιοκαθολικό ιερέα που ανατρέχει στα εγχειρήματά του κατά τη διάρκεια μισού αιώνα που πέρασε ως αποφασισμένος, θυσιαστικός ιεραπόστολος στην Κίνα. Η ταινία δείχνει τον χαρακτήρα του να γερνάει από τα 20 έως τα 80. Ο Πεκ εμφανίζεται σχεδόν σε κάθε σκηνή. Η ταινία ήταν υποψήφια για τέσσερα βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου του Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου, το οποίο ήταν η πρώτη υποψηφιότητα του Πεκ. Παρόλο που η ταινία τερμάτισε μόλις στην 27η θέση στο box office της Βόρειας Αμερικής για το 1944, ο Jay Carr του Turner Classic Movies αναφέρεται σε αυτήν ως την ερμηνεία που έκανε την επανάσταση του Peck, ενώ ο συγγραφέας Patrick McGilligan λέει ότι "τον εκτόξευσε στο σταρ". Κατά την κυκλοφορία της ταινίας, η ερμηνεία του Peck επαινέθηκε από το Variety και τους New York Times, εν μέσω μικτών κριτικών για την ίδια την ταινία. Οι Radio Times αναφέρθηκαν σε αυτήν ως "μια μακρά, φλύαρη και μάλλον μη δραματική ταινία", αλλά παραδέχτηκαν ότι "η επιτυχία της έσωσε την καριέρα του Peck". Ο Craig Butler του AllMovie αναφέρει ότι "δίνει μια επιβλητική ερμηνεία, γεμάτη από τη συνήθη ήρεμη αξιοπρέπεια και εξυπνάδα του, και διανθισμένη με πείσμα και εσωτερική φλόγα που κάνουν τον χαρακτήρα πραγματικά ζωντανό".

Στο The Valley of Decision (1944), ένα ρομαντικό δράμα για την ανάμιξη των κοινωνικών τάξεων, ο Peck υποδύεται τον μεγαλύτερο γιο ενός πλούσιου ιδιοκτήτη χαλυβουργείου στο Πίτσμπουργκ του 1870, ο οποίος έχει ένα ειδύλλιο με μια από τις υπηρέτριες της οικογένειάς του, την οποία υποδύεται η Greer Garson, η οποία ήταν υποψήφια για Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου. Κατά την κυκλοφορία της ταινίας, οι κριτικές από τους New York Times και το Variety ήταν κάπως θετικές, με την ερμηνεία του Πεκ να χαρακτηρίζεται ως επιβλητική. Ήταν η ταινία με τα μεγαλύτερα έσοδα στη Βόρεια Αμερική το 1945.

Η επόμενη ταινία του Πεκ ήταν η πρώτη από τις δύο συνεργασίες του με τον σκηνοθέτη Άλφρεντ Χίτσκοκ, το ρομάντζο σασπένς Spellbound (1945), στο πλευρό της Ίνγκριντ Μπέργκμαν. Ο Πεκ υποδύεται έναν άνδρα που θεωρείται ο νέος διευθυντής της ψυχιατρικής μονάδας όπου ο χαρακτήρας της Μπέργκμαν εργάζεται ως ψυχαναλυτής, ενώ η αμνησία του και τα ενοχλητικά του οράματα υποδηλώνουν ότι μπορεί να είναι δολοφόνος. Ο Πεκ και ο Χίτσκοκ περιγράφονται ως έχοντες μια εγκάρδια αλλά ψυχρή σχέση. Ο Χίτσκοκ αρχικά ήλπιζε ότι ο Κάρι Γκραντ θα έπαιζε τον ανδρικό πρωταγωνιστικό ρόλο. Ο Πεκ δήλωσε αργότερα ότι πίστευε ότι ήταν πολύ νέος όταν συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Χίτσκοκ και ότι η αδιαφορία του σκηνοθέτη στα γυρίσματα για τα κίνητρα του χαρακτήρα του, που ήταν σημαντικά για το υποκριτικό στυλ του Πεκ, κλόνισε την αυτοπεποίθησή του. Η χημεία του Peck έκανε κλικ με την παρτενέρ του στην οθόνη Bergman- οι ηθοποιοί συνδέονταν ρομαντικά εκείνη την εποχή.

Ο Πεκ ανέλαβε τον πρώτο του ρόλο "ενάντια στον τύπο", ως σκληρός, ανήθικος καουμπόι στη σαπουνόπερα γουέστερν Duel in the Sun (1946) με την κορυφαία Τζένιφερ Τζόουνς ως το προκλητικό, δελεαστικό αντικείμενο της αγάπης, του θυμού και του πόθου του Πεκ. Η χημεία τους περιγράφεται από τον ιστορικό του κινηματογράφου David Thomson ως "μια συνεχής μαχαιρομαχία αισθησιασμού". Με πρωταγωνιστή επίσης τον Τζόζεφ Κότεν ως τον ενάρετο ετεροθαλή αδελφό του Πεκ και ανταγωνιστή για τα αισθήματα της "αχνιστής, σεξοβόμβα" Τζόουνς, η ταινία δέχτηκε ηχηρή κριτική, και μάλιστα απαγορεύτηκε σε ορισμένες πόλεις, λόγω της χυδαίας φύσης της. Η διαφήμιση γύρω από τον ερωτισμό του Duel in the Sun, μια από τις μεγαλύτερες διαφημιστικές καμπάνιες κινηματογραφικών ταινιών στην ιστορία, χρησιμοποίησε μια νέα τακτική, ανοίγοντας ταυτόχρονα σε εκατοντάδες αίθουσες σε όλες τις ΗΠΑ, κορεσμό των αιθουσών στις πόλεις όπου άνοιξε, με αποτέλεσμα η ταινία να είναι η δεύτερη πιο εμπορική ταινία τόσο του 1947 όσο και της δεκαετίας του 1940. Με το παρατσούκλι "Lust in the Dust", η ταινία έλαβε κυρίως αρνητικές κριτικές κατά την κυκλοφορία της, όπως η Bosley Crowther που έγραψε ότι "οι ερμηνείες είναι παράξενα άνισες", αν και η Jones έλαβε υποψηφιότητα για το Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου. Οι απόψεις για την ερμηνεία του Πεκ ήταν πολωμένες.

Κριτικές επιτυχίες και εμπορικά χαμηλά (1947-1949)

Το 1947, ο Peck συνίδρυσε το La Jolla Playhouse, στη γενέτειρά του, μαζί με τον Mel Ferrer και την Dorothy McGuire. Αυτός ο θερινός θίασος παρουσίαζε παραγωγές στο αμφιθέατρο του La Jolla High School από το 1947 έως το 1964. Το 1983, το La Jolla Playhouse άνοιξε εκ νέου τις πόρτες του σε ένα νέο σπίτι στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας, στο Σαν Ντιέγκο, όπου λειτουργεί και σήμερα. Από την ίδρυσή του προσελκύει αστέρες του κινηματογράφου του Χόλιγουντ που βρίσκονται σε διάλειμμα, τόσο ως καλλιτέχνες όσο και ως ενθουσιώδεις υποστηρικτές.

Η επόμενη κυκλοφορία του Peck ήταν το μικρού προϋπολογισμού, σοβαρό δράμα για ενήλικες, The Macomber Affair (1947), στο οποίο υποδύεται έναν οδηγό ενός αφρικανικού κυνηγετικού ταξιδιού που βοηθάει ένα ζευγάρι που επισκέπτεται την πόλη. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, η σύζυγος, την οποία υποδύεται η Joan Bennett, ερωτεύεται τον Peck και ο σύζυγος πυροβολείται. Ο Πεκ ήταν πολύ ενεργός στην ανάπτυξη της ταινίας, μεταξύ άλλων, συνιστώντας τον σκηνοθέτη Ζόλταν Κόρντα. αλλά κατά την κυκλοφορία της αγνοήθηκε ως επί το πλείστον από το κοινό, κάτι που ο Πεκ αργότερα θα έλεγε ότι τον απογοήτευσε.

Οι επόμενες τρεις κυκλοφορίες του Peck ήταν εμπορικές απογοητεύσεις. Η υπόθεση Paradine (1947), ήταν η δεύτερη και τελευταία ταινία του με τον Χίτσκοκ. Όταν ο παραγωγός David O. Selznick επέμεινε να επιλέξει τον Peck για την ταινία, ο Hitchcock ήταν ανήσυχος, αμφισβητώντας αν ο Peck μπορούσε να υποδυθεί σωστά έναν Άγγλο δικηγόρο. Στα μεταγενέστερα χρόνια, ο Πεκ δεν μιλούσε με καλό μάτι για τα γυρίσματα της ταινίας Η υπόθεση Paradine κυκλοφόρησε το 1947 και ήταν ένα βρετανικό δικαστικό δράμα για έναν δικηγόρο υπεράσπισης που ερωτεύεται τον πελάτη του. Είχε ένα διεθνές καστ, συμπεριλαμβανομένων των Charles Laughton, Ethel Barrymore και Alida Valli ως κατηγορούμενοι. Η ταινία έλαβε θετικές κριτικές, πολλές από τις οποίες επαινούσαν την ερμηνεία του Πεκ, αλλά απορρίφθηκε από το κοινό, αποσβένοντας μόνο το ήμισυ του κόστους παραγωγής των 4,2 εκατομμυρίων δολαρίων. Τις τελευταίες δεκαετίες, η ταινία επικρίθηκε από τους περισσότερους επιφανείς συγγραφείς, αν και οι κριτικοί επαίνεσαν την υποκριτική του Πεκ. Οι σεναριογράφοι Paul Condon και Jim Sangster δήλωσαν ότι "ο Peck είναι ευάλωτος αλλά και πιστευτός σε έναν ρόλο που απαιτεί σημαντική λεπτότητα στο άγγιγμα για να διατηρήσει την πίστη και το ενδιαφέρον του θεατή".

Ο Πεκ μοιράστηκε την πρώτη θέση με την Ανν Μπάξτερ στο γουέστερν Yellow Sky (1948), με το ομώνυμο σκηνικό να είναι η πόλη-φάντασμα στην οποία αναζητά καταφύγιο η ομάδα ληστών τραπεζών του Πεκ, συναντώντας μαζί με το χρυσό τους και την ατίθαση αγοροκόριτσο, την Μπάξτερ και τον παππού της. Ο Πεκ αναπτύσσει σταδιακά ενδιαφέρον για τον χαρακτήρα της Μπάξτερ, η οποία με τη σειρά της φαίνεται να ανακαλύπτει ξανά τη θηλυκότητά της και να αναπτύσσει ενδιαφέρον γι' αυτόν. Οι κριτικοί που σχολίασαν την ερμηνεία του Πεκ την θεώρησαν σταθερή. ως ελαφρώς απίστευτη, Η ταινία είχε μόνο μέτρια εμπορική επιτυχία. Ένα χρόνο αργότερα, ο Πεκ συνδυάστηκε με την Άβα Γκάρντνερ για την πρώτη από τις τρεις κοινές τους ταινίες στο The Great Sinner (1949), ένα δράμα-ρομάντζο εποχής όπου ένας Ρώσος συγγραφέας, ο Πεκ, εθίζεται στον τζόγο, ενώ βοηθάει την Γκάρντνερ και τον πατέρα της να ξεπληρώσουν τα χρέη τους. Ο Πεκ κατέληξε να γίνει πολύ καλός φίλος με την Γκάρντνερ, και αργότερα θα τη δηλώσει ως την αγαπημένη του συμπρωταγωνίστρια. Η φιλία τους διήρκεσε για το υπόλοιπο της ζωής της Gardner, και μετά το θάνατό της το 1990, ο Peck ανέλαβε τόσο την οικονόμο της όσο και το σκύλο της. Η ταινία έλαβε δυσμενείς κριτικές που συνήθως την περιέγραφαν ως βαρετή, και το κοινό δεν ενδιαφέρθηκε, καθιστώντας την εμπορική απογοήτευση. Στη σύγχρονη εποχή, η ταινία έχει λάβει ανάμεικτες κριτικές, αλλά το TV Guide λέει ότι "αυτή η συχνά συναρπαστική ταινία" έχει δυνατές ερμηνείες, ότι "ο Πεκ είναι δυνατός" στην ερμηνεία του. Ο Πεκ αρχικά απέρριψε την ταινία, την τελευταία του ταινία στο πλαίσιο του συμβολαίου του με την MGM, συμφωνώντας τελικά να την κάνει ως χάρη στον επικεφαλής παραγωγής του στούντιο.

Το 1949 κυκλοφόρησε η δεύτερη ταινία του, Twelve O'Clock High (1949), η πρώτη από τις πολλές ταινίες στις οποίες ο Πεκ ενσάρκωσε τον γενναίο, αποτελεσματικό, αλλά και ανθρώπινο "μαχητή". Βασισμένος σε αληθινά γεγονότα, ο Πεκ υποδύεται τον νέο διοικητή μιας αμερικανικής μοίρας βομβαρδιστικών του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο οποίος έχει αναλάβει να φέρει σε φόρμα το πλήρωμα, αλλά στη συνέχεια καταρρέει συναισθηματικά κάτω από το άγχος της δουλειάς. Το National Board of Review την κατέταξε στις δέκα καλύτερες ταινίες της χρονιάς και έλαβε τέσσερις υποψηφιότητες για Όσκαρ, καλύτερης ανδρικής ερμηνείας για τον Πεκ. Ο Πεκ αναγνωρίστηκε αργότερα από τον Κύκλο Κριτικών Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης για τον ρόλο του. Το Twelve O'Clock High ήταν μια εμπορική επιτυχία, τερματίζοντας δέκατη στην κατάταξη του 1950. Η ταινία έλαβε πολύ καλές κριτικές κατά την κυκλοφορία της. Οι πρόσφατες κριτικές διατηρούν θετικές γνώμες. Οι αξιολογήσεις της ερμηνείας του Πεκ ήταν θετικές, με τους New York Times να περιγράφουν "υψηλούς και ιδιαίτερους επαίνους για τον Γκρέγκορι Πεκ... Ο Πεκ κάνει μια εξαιρετικά ικανή δουλειά αποκαλύπτοντας τη σκληρότητα και την απαλότητα ενός στρατηγού που εκτίθεται σε κίνδυνο". Ο ιστορικός του κινηματογράφου Peter von Bagh θεωρεί ότι η ερμηνεία του Peck "ως ταξίαρχος Frank Savage είναι η πιο ανθεκτική της ζωής του".

Παγκόσμια φήμη (1950-1953)

Το επόμενο γουέστερν του Πεκ ήταν το Only the Valiant (1951), μια ταινία χαμηλού προϋπολογισμού, για την οποία ο Πεκ δεν συμπαθούσε το σενάριο και αργότερα θα χαρακτήριζε ως το χαμηλότερο σημείο της καριέρας του. Το μη αποκλειστικό συμβόλαιο του Peck με τον David O. Selznick επέτρεπε στον Selznick να πουλήσει τις υπηρεσίες του σε άλλα στούντιο, και ο Selznick πούλησε τις υπηρεσίες του στην Warner Bros για την ταινία αυτή, αφού αντιμετώπισε οικονομικές δυσκολίες. Η πλοκή της ταινίας αναφέρεται ως εξής: "Ένας αντιδημοφιλής, αυστηρός αρχηγός συγκεντρώνει μια κουρελιασμένη ομάδα ανδρών και τους οδηγεί σε μια εξαιρετικά επικίνδυνη αποστολή, μετατρέποντάς τους στο τέλος σε μια καλολαδωμένη πολεμική μηχανή και κερδίζοντας στην πορεία τον σεβασμό". Ο Πεκ υποδύεται έναν λοχαγό του αμερικανικού στρατού και η αποστολή είναι να προστατεύσει ένα υποστελεχωμένο οχυρό του στρατού από τους επιτιθέμενους Απάτσι. Το ρομαντικό ενδιαφέρον του Πεκ υποδύεται η Μπάρμπαρα Πέιτον. Η κριτική του Variety έλεγε: "Σε αυτό το νήμα του ιππικού ... καταβλήθηκε μεγάλη προσπάθεια για να δοθούν ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Ο Πεκ αξιοποιεί στο έπακρο έναν πολύχρωμο ρόλο". Η ταινία απέφερε μέτρια κέρδη 5,7 εκατομμυρίων δολαρίων, κατατάσσοντας την ταινία στην 35η θέση της χρονιάς. Αυτή η ελάχιστα μνημονευόμενη ταινία, σήμερα λαμβάνει ανάμεικτες κριτικές, αν και η υποκριτική του Πεκ επαινείται.

Η δεύτερη κυκλοφορία του Πεκ το 1951 ήταν η μεταφορά του βιβλίου στον κινηματογράφο Captain Horatio Hornblower, με τον Πεκ στον ρόλο του διοικητή ενός πολεμικού πλοίου του βρετανικού στόλου κατά τη διάρκεια των Ναπολεόντειων Πολέμων, ο οποίος βρίσκει έρωτα με τον χαρακτήρα της Βιρτζίνια Μέιο. Ο Peck γοητεύτηκε από τον χαρακτήρα, λέγοντας: "Σκέφτηκα ότι ο Hornblower ήταν ένας ενδιαφέρων χαρακτήρας. Δεν πιστεύω ποτέ σε ήρωες που είναι αμιγείς και ανόθευτοι ήρωες, που δεν γνωρίζουν ποτέ την έννοια του φόβου". Ο ρόλος προοριζόταν αρχικά για τον Έρολ Φλιν, αλλά θεωρήθηκε ότι ήταν πολύ μεγάλος όταν το έργο έφτασε στην ολοκλήρωσή του. Η ταινία Captain Horatio Hornblower σημείωσε μεγάλη εισπρακτική επιτυχία, τερματίζοντας στην ένατη θέση της χρονιάς στο Ηνωμένο Βασίλειο και στην έβδομη στη Βόρεια Αμερική. Ο ρόλος του Πεκ στην ταινία επαινέθηκε σε μεγάλο βαθμό από τους κριτικούς. Το Associated Press ανέφερε ότι ο Πεκ προσέφερε "την κατάλληλη ορμή και αυθεντικότητα ως ο αξιοσημείωτος καπετάνιος του 19ου αιώνα" και το Variety έγραψε αργότερα: "Ο Πεκ ξεχωρίζει ως ικανός καλλιτέχνης, αποτυπώνοντας το πνεύμα του χαρακτήρα και την ατμόσφαιρα της εποχής". Οι σύγχρονες κριτικές έδωσαν ανάμεικτες αντιδράσεις για την ερμηνεία του Πεκ. Ο Richard Gilliam του AllMovie υποστηρίζει, ότι πρόκειται για "μια εξαιρετική ερμηνεία από τον Gregory Peck" δηλώνοντας ότι "ο Peck φέρνει τη συνηθισμένη του αύρα εξυπνάδας και ηθικού κύρους στο ρόλο", ενώ οι Radio Times ισχυρίζονται ότι "ο Gregory Peck παίζει τον Hornblower ως ένα πουκάμισο με υψηλές αρχές και έτσι μπερδεύει τις προσπάθειες του σκηνοθέτη Raoul Walsh να δώσει κάποιο ρυθμό".

Η τρίτη ταινία του με τη σκηνοθεσία του Henry King, το βιβλικό έπος Δαβίδ και Βηθσαβεέ, ήταν η ταινία με τα υψηλότερα έσοδα το 1951. Οι δύο επιτυχημένες ταινίες Οράτιος και Δαβίδ ανέδειξαν τον Πεκ σε μεγαλοαστέρα του Χόλιγουντ. Το David and Bathsheba αφηγείται την ιστορία του David (και, αργότερα, ως αγαπημένος βασιλιάς, ξεμυαλίζεται με την παντρεμένη Bathsheba, την οποία υποδύεται η Susan Hayward. Η ερμηνεία του Peck στο David and Bathsheba αξιολογήθηκε κατά την κυκλοφορία του από τους New York Times "ως μια έγκυρη ερμηνεία", και το Variety δήλωσε: "Ο Peck είναι μια επιβλητική προσωπικότητα... αποχρωματίζει τον χαρακτήρα του με δεξιοτεχνία",, Τα τελευταία χρόνια, οι κριτικοί υποστήριξαν ότι η "άκαμπτη" ερμηνεία του αναπληρώνεται από το χάρισμα, αλλά συνολικά επαίνεσαν τη δύναμή του στον ρόλο και ο Leonard Maltin λέει ότι η ταινία έχει "μόνο δίκαιες ερμηνείες". Το David and Bathsheba άνοιξε με θετικές κριτικές, επαινώντας το για την αποφυγή του υπερβολικού θεάματος, ενώ παραμένει ένα έπος με "αξιοπρεπή αυτοσυγκράτηση".

Ο Peck επέστρεψε στα καραγκιοζιλίκια στο The World in His Arms (1952), σε σκηνοθεσία του Raoul Walsh, ο οποίος είχε επίσης σκηνοθετήσει τον Captain Horatio Hornblower. Ο Πεκ υποδύεται έναν καπετάνιο που κυνηγάει φώκιες στο Σαν Φρανσίσκο του 1850, ο οποίος ερωτεύεται μια Ρωσίδα κόμισσα, την οποία υποδύεται η Αν Μπλάιθ, και καταλήγει να εμπλακεί με έναν αντίπαλο φώκιας, τον οποίο υποδύεται ο Άντονι Κουίν, σε έναν αγώνα ιστιοπλοΐας προς την Αλάσκα. Η ταινία απέσπασε θετικές κριτικές τόσο από τους σύγχρονους όσο και από τους σύγχρονους κριτικούς. Η All Movie σχολίασε ότι ο Πεκ είναι "ένας εξαιρετικός ηθοποιός, ο οποίος προσδίδει τεράστιες ικανότητες στον ρόλο, αλλά του λείπει απλώς η εμφανής παράτολμη δράση και ο κίνδυνος που είναι μέρος του ρόλου". Η ταινία σημείωσε μέτρια επιτυχία, περισσότερο στο Ηνωμένο Βασίλειο παρά στη Βόρεια Αμερική.

Επανενώθηκε με τους προηγούμενους συνεργάτες του King, Hayward και Gardner στο The Snows of Kilimanjaro (1952), μια διασκευή ενός διηγήματος του Ernest Hemingway. Στην ταινία πρωταγωνιστεί ο Peck ως ένας αυτοσυγκεντρωμένος συγγραφέας που αναπολεί τη ζωή του, ιδιαίτερα το ειδύλλιο με την πρώτη του σύζυγο (Gardner), ενώ πεθαίνει αργά από ένα τυχαίο τραύμα κατά τη διάρκεια μιας αφρικανικής κυνηγετικής αποστολής με τη νυν σύζυγό του (Hayward) να τον περιποιείται. Η ταινία επαινέθηκε για την κινηματογράφηση και τη σκηνοθεσία της. Οι περισσότερες κριτικές επαινούν την ερμηνεία του Πεκ, με το TV Guide να αναφέρει ότι η ιστορία "ερμηνεύεται με δύναμη και πεποίθηση από τον Πεκ", αν και ορισμένοι επέκριναν τις "άχαρες" εκφράσεις του. Το The Snows of Kilimanjaro (Τα χιόνια του Κιλιμάντζαρο) σημείωσε μεγάλη εισπρακτική επιτυχία και κατατάχθηκε ως η τέταρτη πιο εμπορική ταινία του 1952.

Το "πρώτο πραγματικό ταξίδι του Peck στην κωμωδία" ήταν το Roman Holiday (1953), σε σκηνοθεσία William Wyler. Υποδύθηκε τον Αμερικανό δημοσιογράφο Joe Bradley απέναντι στην Audrey Hepburn ως Ευρωπαία πριγκίπισσα στον πρώτο της σημαντικό κινηματογραφικό ρόλο. Ο ρόλος του Πεκ στο Roman Holiday είχε αρχικά προταθεί στον Κάρι Γκραντ, ο οποίος τον απέρριψε επειδή ο ρόλος φαινόταν να είναι περισσότερο υποστηρικτικός της πριγκίπισσας. Ο Πεκ είχε την ίδια ανησυχία, αλλά πείστηκε από τον Γουάιλερ ότι τα επιτόπια γυρίσματα στη Ρώμη θα ήταν μια εξαιρετική εμπειρία, και αποδέχτηκε το ρόλο, επιμένοντας μάλιστα τελικά το όνομα της Χέπμπορν να βρίσκεται πάνω από τον τίτλο της ταινίας (ακριβώς κάτω από το δικό του) στους τίτλους αρχής. Ο Πεκ δήλωσε αργότερα ότι είχε πει στον ατζέντη του: "Είμαι αρκετά έξυπνος για να ξέρω ότι αυτό το κορίτσι θα κερδίσει το Όσκαρ στην πρώτη της ταινία και θα φανώ σαν ηλίθιος αν το όνομά της δεν είναι εκεί πάνω με το δικό μου".

Η ταινία Roman Holiday είχε εμπορική επιτυχία, τερματίζοντας στην 22η θέση στο box office το 1953. Η ταινία συνέχισε να συγκεντρώνει χρήματα μετά την κυκλοφορία της, με "σύγχρονες πηγές να αναφέρουν ότι κέρδισε συνολικά 10 εκατομμύρια δολάρια στο box office". Οι κριτικοί επαίνεσαν την ερμηνεία του Πεκ- ο Μπόσλεϊ Κρόουθερ δήλωσε ότι "ο Πεκ κάνει έναν στιβαρό και αρρενωπό συνοδό... του οποίου τα μάτια διαψεύδουν το συγκρατημένο του παρουσιαστικό", ενώ το Hollywood Reporter σχολίασε ότι "ο Πεκ δίνει άλλη μια από τις εξαιρετικές ερμηνείες του παίζοντας τον ερωτευμένο δημοσιογράφο με εξυπνάδα και καλοπροαίρετη πεποίθηση"- Η ταινία έτυχε της επιδοκιμασίας των κριτικών. Ήταν υποψήφια για πολλές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων 8 βραβεία Όσκαρ, με την Hepburn να κερδίζει ως καλύτερη ηθοποιός- ο Peck κέρδισε επίσης μια υποψηφιότητα BAFTA για ξένο ηθοποιό. Στα βραβεία Χρυσής Σφαίρας του 1955, ο Peck και η Hepburn ανακηρύχθηκαν νικητές του βραβείου World Film Favorite Award για τα αντίστοιχα φύλα.

Υπερπόντια και Νέα Υόρκη (1954-1957)

Με την καταξιωμένη ερμηνεία του στην ταινία The Gunfighter (Ο πιστολέρο), ο Πεκ πήρε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία High Noon (1952), αλλά τον απέρριψε επειδή δεν ήθελε να τυποποιηθεί ως ηθοποιός γουέστερν. Ο Πεκ είχε την έδρα του στο Ηνωμένο Βασίλειο για περίπου δεκαοκτώ μήνες μεταξύ 1953 και 1955- οι νέοι φορολογικοί νόμοι είχαν αυξήσει δραστικά τον φορολογικό συντελεστή για τα υψηλά εισοδήματα, αλλά το οφειλόμενο ποσό φόρου θα μειωνόταν αν ο φορολογούμενος εργαζόταν εκτός της χώρας για μεγάλα χρονικά διαστήματα. Προχωρώντας στην παραγωγή του Roman Holiday στην Ιταλία, οι τρεις επόμενες ταινίες του γυρίστηκαν και τοποθετήθηκαν στο Λονδίνο, τη Γερμανία και τη Νοτιοανατολική Ασία, αντίστοιχα. Ο Πεκ πρωταγωνίστησε στην ταινία The Million Pound Note (1954), βασισμένη σε διήγημα του Μαρκ Τουέιν. Ο Πεκ απόλαυσε την παραγωγή της ταινίας καθώς "ήταν μια καλή κωμική ευκαιρία" και "του δόθηκε ίσως η πιο κομψή γκαρνταρόμπα που είχε φορέσει ποτέ στον κινηματογράφο". Υποδύεται έναν πάμπτωχο Αμερικανό ναυτικό στο Λονδίνο του 1903, στον οποίο δίνεται ένα χαρτονόμισμα του ενός εκατομμυρίου λιρών από δύο πλούσιους, εκκεντρικούς αδελφούς, οι οποίοι επιθυμούν να διαπιστώσουν αν μπορεί να επιβιώσει για ένα μήνα χωρίς να ξοδέψει τίποτα από αυτά. Η ταινία είχε μέτριες εισπρακτικές επιδόσεις και έλαβε ανάμεικτες κριτικές για την παραγωγή της. Ο Adrian Turner των Radio Times την επαίνεσε ως μια "υπέροχη κωμωδία" που "έχει πολλή γοητεία και ευγενικό χιούμορ, χάρη στην εμφανή ευχαρίστηση του Peck στο ρόλο και τη διακριτική σκηνοθεσία" προσθέτοντας ότι έχει "πνευματώδες σενάριο".

Για τη ρομαντική κωμωδία Designing Woman (1957), ο Peck είχε τη δυνατότητα να επιλέξει την πρωταγωνίστριά του: Lauren Bacall, η οποία αρκούνταν στο να είναι απασχολημένη με τη δουλειά, καθώς ο σύζυγός της ήταν βαριά άρρωστος εκείνη την εποχή. Η ταινία περιστρέφεται γύρω από έναν σχεδιαστή μόδας και μια αθλητικογράφο που κάνουν διακοπές και, παρόλο που ο χαρακτήρας του Πεκ έχει ήδη σύντροφο στην πατρίδα, έχουν μια σύντομη σχέση και παντρεύονται βιαστικά, για να διαπιστώσουν όταν επιστρέφουν στην πατρίδα ότι έχουν πολύ διαφορετικό τρόπο ζωής. Η ταινία σημείωσε ήπια επιτυχία και μπήκε στην 35η θέση για τα ετήσια ακαθάριστα έσοδα, αλλά δεν κατάφερε να βγάλει τα έξοδά της. Κατά την κυκλοφορία της ταινίας, το Variety δήλωσε ότι "η Bacall..είναι εξαιρετική...ο Peck είναι καλός ως ο μπερδεμένος αθλητικογράφος" και πρόσθεσε ότι όλοι οι άλλοι ηθοποιοί

Σκέψεις για τη βία (1958-1959)

Το 1956, ο Peck ξεκίνησε να δραστηριοποιείται στην παραγωγή ταινιών, οργανώνοντας την Melville Productions και αργότερα την Brentwood Productions. Αυτές οι εταιρείες παρήγαγαν πέντε ταινίες μέσα σε επτά χρόνια, όλες με πρωταγωνιστή τον Πεκ, μεταξύ των οποίων και το Pork Chop Hill, στο οποίο ο Πεκ ήταν ο εκτελεστικός παραγωγός. Οι ταινίες παρατηρήθηκε από ορισμένους ότι γίνονταν όλο και πιο πολιτικές, αν και ο Πεκ δήλωσε ότι προσπαθούσε να αποφύγει κάθε "απροκάλυπτο κήρυγμα". Το 1958, ο Πεκ και ο καλός του φίλος Γουίλιαμ Γουάιλερ ήταν συμπαραγωγοί του γουέστερν έπους The Big Country (ο Γουάιλερ και ο Πεκ δεν ήταν ικανοποιημένοι με το σενάριο, το οποίο υπέστη σχεδόν καθημερινές αναθεωρήσεις, προκαλώντας άγχος στους ερμηνευτές. Ο Πεκ και οι σεναριογράφοι κατέληγαν να ξαναγράφουν το σενάριο μετά από κάθε μέρα γυρισμάτων, προκαλώντας άγχος στους ηθοποιούς, οι οποίοι έφταναν την επόμενη μέρα και έβρισκαν τις ατάκες τους, ακόμα και ολόκληρες σκηνές, διαφορετικές από αυτές που είχαν προετοιμάσει. Το εξαιρετικό καστ περιελάμβανε τους Jean Simmons, Carrol Baker, Charlton Heston και Burl Ives- ο Ives κέρδισε το Όσκαρ καλύτερου β' ανδρικού ρόλου για την έντονη ερμηνεία του. Υπήρξαν διαφωνίες μεταξύ του σκηνοθέτη Wyler και των ηθοποιών, με αποτέλεσμα ο Peck να ορμήσει από τα γυρίσματα όταν ο Wyler αρνήθηκε να ξαναγυρίσει μια σκηνή με κοντινό πλάνο. Η σχέση του Πεκ και του Γουάιλερ παρέμεινε τεταμένη για τρία χρόνια μετά την παραγωγή. Ο Πεκ δήλωσε το 1974 ότι είχε δοκιμάσει να κάνει παραγωγή και υποκριτική ταυτόχρονα και ένιωσε ότι "είτε δεν μπορεί να γίνει είτε δεν το κάνω καλά".

Η ίδια η ταινία σημείωσε μεγάλη επιτυχία, τερματίζοντας στην τέταρτη θέση του εγχώριου box office το 1958. Την εποχή της κυκλοφορίας της, οι κριτικές για την ταινία The Big Country ήταν ανάμεικτες, όσον αφορά την προτεραιότητα που έδιναν οι παραγωγοί στον χαρακτηρισμό έναντι της τεχνικής κινηματογράφησης- οι απόψεις για την ερμηνεία του Πεκ ήταν επίσης διαφορετικές. Τις τελευταίες δεκαετίες, η γνώμη των κριτικών για την ταινία The Big Country έχει γενικά ανέβει, αν και εξακολουθούν να υπάρχουν διαφωνίες- πολλοί εξέχοντες κριτικοί και δημοσιεύματα περιγράφουν την κινηματογράφηση ως εξαιρετική, ορισμένοι επαινούν την ερμηνεία του Πεκ, και ορισμένοι αναφέρουν ότι η ταινία είναι πολύ μεγάλη.

Η επόμενη ταινία του Peck ήταν το Pork Chop Hill (1959), βασισμένο σε αληθινά γεγονότα που περιγράφονται σε ένα βιβλίο. Ο Πεκ υποδύεται έναν υπολοχαγό κατά τη διάρκεια του πολέμου της Κορέας, ο οποίος διατάσσεται να χρησιμοποιήσει τον λόχο πεζικού του για να καταλάβει το στρατηγικά ασήμαντο Pork Chop Hill, καθώς η κατάληψή του θα ενίσχυε τη θέση των ΗΠΑ στις σχεδόν ολοκληρωμένες διαπραγματεύσεις για την ανακωχή.Ως παραγωγό, ο Πεκ προσέλαβε τον Λιούις Μάιλστοουν του Όλοι ήσυχοι στο Δυτικό Μέτωπο (έχει επίσης αναφερθεί ότι "καθώς προχωρούσαν τα γυρίσματα, έγινε σαφές ότι ο Πεκ και ο Μάιλστοουν είχαν πολύ διαφορετικά καλλιτεχνικά οράματα." Ο Πεκ είπε αργότερα ότι η ταινία έδειχνε "τη ματαιότητα του να διευθετείς πολιτικές διαφωνίες σκοτώνοντας νέους άνδρες. Προσπαθήσαμε να μην κάνουμε κήρυγμα- αφήσαμε την ταινία να μιλήσει από μόνη της". Παρά τις καλές κριτικές, η ταινία είχε μόνο ικανοποιητικές εισπράξεις στο box office. Οι περισσότεροι κριτικοί, τόσο κατά την πρεμιέρα του Pork Chop Hill συμφωνούν ότι πρόκειται για μια ζοφερή, ζοφερή και ρεαλιστική απόδοση της πολεμικής δράσης. Τρεις κριτικοί που σχολιάζουν την ερμηνεία του Πεκ είναι εγκωμιαστικοί, με το Variety να λέει ότι η ερμηνεία του Πεκ είναι "απολύτως πιστευτή. Βγαίνει ως γεννημένος ηγέτης, και όμως είναι απολύτως σαφές ότι έχει στιγμές αμφιβολίας και αβεβαιότητας".

Η δεύτερη κυκλοφορία του Peck το 1959 τον έφερε απέναντι από την Deborah Kerr στην ταινία Beloved Infidel, η οποία βασίστηκε στα απομνημονεύματα της αρθρογράφου Sheilah Graham. Η ταινία απεικονίζει το ειδύλλιο μεταξύ της Graham (Kerr) και του συγγραφέα F. Scott Fitzgerald (Peck) κατά τη διάρκεια των τριών τελευταίων χρόνων της ζωής του, προς το τέλος των οποίων ο Fitzgerald ήταν συχνά μεθυσμένος και καταχρηστικός. Ο Crowther την αξιολόγησε ως "γενικά επίπεδη και αδιάφορη" με μια "στημένη ερμηνεία του Gregory Peck... η βλοσυρή, μονότονη εμφάνισή του ως αποτυχημένου ανακουφίζεται σε μερικές κρίσιμες σκηνές από κάποια παραπατήματα και κλάματα ως μεθύστακα, αλλά αυτό δεν αρκεί σχεδόν καθόλου". Το Variety είπε ότι "η υποκριτική, ενώ είναι εξαιρετική και πειστική σε ορισμένα σημεία, είναι ρηχή και τεχνητή σε άλλα. Το πρόβλημα εντοπίζεται κυρίως στον Πεκ, ο οποίος προσδίδει στον Φιτζέραλντ το είδος της καθαρής εμφάνισης και της νεανικής εμφάνισης που έρχεται σε σύγκρουση με την εικόνα ενός ξεπεσμένου μυθιστοριογράφου". Οι κριτικές από πέντε διακεκριμένους γραφιάδες των τελευταίων δεκαετιών είναι παρόμοιες, λέγοντας, ότι ο Πεκ ήταν καταφανώς λάθος διανομή, με το TV Guide να διευκρινίζει ότι λόγω των σωματικών τους διαφορών ο Κρεγκ Μπάτλερ λέει: "Ο Πεκ ήταν ένας εξαιρετικά ταλαντούχος ηθοποιός, αλλά δεν υπάρχει τίποτα στην προσωπικότητά του που να ταιριάζει με τις ιδιότητες που συνδέονται με τον Φιτζέραλντ.

Δεύτερη εμπορική και κριτική ακμή (1960-1964)

Η πρώτη κυκλοφορία του Peck το 1961 ήταν το The Guns of Navarone. Ένα δράμα που σκηνοθέτησε ο J. Lee Thompson για τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, απεικονίζει την εξαμελή ομάδα καταδρομέων του Peck, στην οποία συμμετέχουν ο David Niven και ο Anthony Quinn, να αναλαμβάνει μια αποστολή για να καταστρέψει δύο φαινομενικά απόρθητα πυροβόλα πυροβολικού που ελέγχονται από τους Γερμανούς στο νησί Navarone. Η ομάδα των ειδικών (ο Πεκ είναι ο ειδικός στην ορειβασία) πρέπει να καταστρέψει τα πυροβόλα, ώστε τα βρετανικά πλοία να μπορέσουν να απομακρύνουν 2.000 παγιδευμένους Βρετανούς στρατιώτες μέσω του Αιγαίου Πελάγους. Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων ο Πεκ δήλωσε ότι η ομάδα του φαίνεται να νικά "ολόκληρο τον γερμανικό στρατό", κάτι που πλησίαζε την παρωδία, και κατέληξε στο συμπέρασμα ότι τα μέλη του καστ έπρεπε "να παίξουν τους ρόλους τους με απόλυτη πεποίθηση" για να γίνει η ταινία πειστική. Η ταινία ήταν η ταινία με τα υψηλότερα έσοδα το 1961 και έγινε "μία από τις πιο δημοφιλείς ταινίες περιπέτειας της εποχής της". Κατέκτησε επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ, κερδίζοντας το βραβείο για τα καλύτερα ειδικά εφέ- άλλες διακρίσεις περιλαμβάνουν το βραβείο Χρυσής Σφαίρας για την καλύτερη δραματική ταινία και το βραβείο BAFTA για το καλύτερο βρετανικό σενάριο.

Οι κριτικοί επαίνεσαν το The Guns of Navarone, το οποίο ανακηρύχθηκε η καλύτερη ταινία της χρονιάς στην ετήσια δημοσκόπηση της Film Daily μεταξύ κριτικών και δημοσιογράφων της βιομηχανίας το 1961. Τις τελευταίες δεκαετίες, οι περισσότεροι διακεκριμένοι κριτικοί ή δημοσιεύματα της δίνουν θετικές κριτικές Ο Paul V. Peckly της New York Herald Tribune έγραψε: "Ο Peck μπορεί να φαίνεται μερικές φορές λίγο ξύλινος και η γερμανική του προφορά πολύ εμφανώς αμερικανική .... αλλά ο όχι πολύ εσωστρεφής, κάπως μπερδεμένος τρόπος του είναι ανδροπρεπής και ταιριάζει στο ρόλο που υποδύεται.

Η επόμενη ταινία του Peck ήταν το Cape Fear (1962), σε παραγωγή της Melville Productions. Ο Peck υποδύεται έναν δικηγόρο του οποίου η κατάθεση μάρτυρα καταδίκασε τον χαρακτήρα του Robert Mitchum, ο οποίος όταν αποφυλακίζεται μετά από οκτώ χρόνια φυλάκισης για σεξουαλική επίθεση, απειλεί να εκδικηθεί τον Peck μέσω της γυναίκας και της κόρης του και τρομοκρατεί σχολαστικά την οικογένεια. Ο Πεκ επιθυμούσε διακαώς να έχει τον Μίτσαμ στο ρόλο του Κέιντι, αλλά ο Μίτσαμ αρνήθηκε στην αρχή και ενέδωσε μόνο αφού ο Πεκ και ο Τόμσον παρέδωσαν ένα κιβώτιο μπέρμπον στο σπίτι του Μίτσαμ. Πολλές περικοπές έγιναν στην ταινία για να ικανοποιηθούν οι κώδικες λογοκρισίας στις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο. Η ταινία έκανε εισπράξεις μόλις 5 εκατομμύρια δολάρια στο βορειοαμερικανικό box office, 47η για τη χρονιά. Το Crowther και το Variety έδωσαν καλές κριτικές για το Cape Fear. Ο Crowther είπε, Και οι δύο εξέφρασαν ικανοποίηση για την ερμηνεία του Peck, αν και το Variety σημείωσε ότι θα μπορούσε να ήταν λίγο πιο αγχωμένος από τα περιστατικά. Άλλες κριτικές ήταν ανάμεικτες λόγω της ενοχλητικής φύσης της ταινίας, όπως η The New Yorker. Τις τελευταίες δεκαετίες, οι κριτικές ήταν γενικά θετικές. Οι κριτικοί σχολίασαν την ερμηνεία του Πεκ στο Cape Fear, με το TV Guide να λέει: "Ο Πεκ προσέχει να μην υποδύεται τον φόβο- είναι ένας ενδιαφέρων αντίπαλος για τον Μίτσαμ".

Μετά το Cape Fear, ο Peck σχεδίαζε να κάνει το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με την ταινία They're a Weird Mob, αλλά τελικά δεν πραγματοποίησε την ταινία.

Ο επόμενος ρόλος του Πεκ ήταν στην κινηματογραφική μεταφορά του βραβευμένου με Πούλιτζερ μυθιστορήματος της Χάρπερ Λι "To Kill a Mockingbird" το 1962.Ο Πεκ υποδύεται έναν ευγενικό και απόλυτα ειλικρινή δικηγόρο πατέρα, τον Άττικους Φιντς. Ο Peck κέρδισε το Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του, που ήταν η πέμπτη και τελευταία φορά που ήταν υποψήφιος. Η ταινία έλαβε άλλες επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ, μεταξύ των οποίων για Καλύτερη Ταινία, Σκηνοθεσία και Φωτογραφία, ενώ κέρδισε επίσης το Διασκευασμένο Σενάριο και την Καλλιτεχνική Διεύθυνση. Στις Χρυσές Σφαίρες, ο Πεκ κέρδισε το βραβείο καλύτερου ηθοποιού σε δραματική ταινία και η ταινία ήταν υποψήφια για καλύτερη ταινία και σκηνοθεσία- η ταινία ήταν υποψήφια για καλύτερη ταινία στα BAFTA. Η ταινία σημείωσε εμπορική επιτυχία, καθώς ήταν η έκτη ταινία με τα υψηλότερα έσοδα της χρονιάς. Το 2003, ο Atticus Finch, όπως τον ενσάρκωσε ο Peck, ανακηρύχθηκε ο μεγαλύτερος κινηματογραφικός ήρωας των τελευταίων 100 ετών από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου. Ο Πεκ θα έλεγε αργότερα για το "To Kill A Mockingbird": "Η αγαπημένη μου ταινία, χωρίς καμία αμφιβολία".

Όταν ο παραγωγός Alan J. Pakula και ο σκηνοθέτης Robert Mulligan πλησίασαν τον Peck για να αναλάβει το ρόλο του Atticus Finch στο "To Kill a Mockingbird", ο Peck συμφώνησε να διαβάσει το βιβλίο. Δήλωσε: "Ξεκίνησα να το διαβάζω και φυσικά έμεινα ξύπνιος όλη νύχτα και το διάβασα κατευθείαν... Τους τηλεφώνησα γύρω στις οκτώ το πρωί και τους είπα "Πότε να ξεκινήσω;"". Ο Πεκ ζήτησε τελικά αλλαγές, έτσι ώστε η ταινία να αποκλίνει κάπως από το βιβλίο, δείχνοντας κυρίως περισσότερες σκηνές του Πεκ στην αίθουσα του δικαστηρίου από όσες υπήρχαν στο αρχικό πρόχειρο μοντάζ, μετατοπίζοντας έτσι το επίκεντρο από τα παιδιά, που ήταν το επίκεντρο του βιβλίου, και περισσότερο προς τον Άττικους Φιντς. Η ερμηνεία του Πεκ απέσπασε καθολική επιδοκιμασία από τους κριτικούς. Το Variety έγραψε ότι ο ρόλος ήταν ιδιαίτερα απαιτητικός για τον Πεκ, αλλά ότι "όχι μόνο το πετυχαίνει, αλλά το κάνει να φαίνεται αβίαστο, χαράσσοντας μια απεικόνιση δύναμης, αξιοπρέπειας και εξυπνάδας". Το Hollywood Reporter είπε ότι "ο Peck δίνει ίσως την καλύτερη ερμηνεία της καριέρας του, διακριτική, άνετη, αποτελεσματική". Το Time υποστήριξε ότι "ο Πεκ, αν και είναι γενικά εξαιρετικός, το παίζει λίγο υπερβολικά μερικές φορές - φαίνεται να φαντάζεται τον εαυτό του ως τον Έιμπ Λίνκολν της Αλαμπάμα". Οι κριτικές των τελευταίων δεκαετιών έχουν εξίσου επαινέσει την ερμηνεία του Πεκ, με το Film Monthly να παρατηρεί: "Η ερμηνεία του Γκρέγκορι Πεκ ως δικηγόρου Άττικους Φιντς είναι εξίσου όμορφη, φυσική και αποχρωματισμένη με την ίδια την ταινία." και ο Άντριου Κόλινς των Radiotimes αναφέρεται στον Άττικους Φιντς ως τον ρόλο που καθόρισε την καριέρα του Πεκ.

Ώριμα χρόνια και μεταγενέστερο έργο (1965-2000)

Ο Πεκ διετέλεσε πρόεδρος της Ακαδημίας Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών το 1967, πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου από το 1967 έως το 1969, πρόεδρος του Motion Picture and Television Relief Fund το 1971 και εθνικός πρόεδρος της Αμερικανικής Αντικαρκινικής Εταιρείας το 1966. Ήταν μέλος του Εθνικού Συμβουλίου Τεχνών από το 1964 έως το 1966.

Ο Peck, ο Mitchum και ο Martin Balsam είχαν ρόλους στο remake της ταινίας Cape Fear του 1991, σε σκηνοθεσία του Martin Scorsese. Στο ριμέικ, ο Peck έπαιξε τον δικηγόρο του Max Cady. Ο τελευταίος του σημαντικός κινηματογραφικός ρόλος ήρθε επίσης το 1991, στην ταινία Other People's Money, σε σκηνοθεσία Norman Jewison και βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό έργο. Ο Peck υποδύθηκε έναν ιδιοκτήτη επιχείρησης που προσπαθεί να σώσει την εταιρεία του από μια εχθρική προσφορά εξαγοράς από έναν εκκαθαριστή της Wall Street, τον οποίο υποδύεται ο Danny DeVito.

Ο Peck αποσύρθηκε από την ενεργό κινηματογραφική δράση μετά την ταινία. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο Πεκ περιόδευε σε όλο τον κόσμο κάνοντας ομιλίες στις οποίες έδειχνε αποσπάσματα από τις ταινίες του και απαντούσε σε ερωτήσεις του κοινού. Το 1998 βγήκε από τη σύνταξη για μια μίνι σειρά μιας από τις πιο διάσημες ταινίες του, τον Μόμπι Ντικ, υποδυόμενος τον πατέρα Μαπλ (τον υποδύθηκε ο Όρσον Γουέλς στην εκδοχή του 1956), με τον Πάτρικ Στιούαρτ στο ρόλο του καπετάνιου Αχαάβ, το ρόλο που είχε παίξει ο Πεκ στην προηγούμενη ταινία. Ήταν η τελευταία του ερμηνεία και του χάρισε τη Χρυσή Σφαίρα καλύτερου δεύτερου ανδρικού ρόλου σε σειρά, μίνι σειρά ή τηλεοπτική ταινία. Στον Πεκ είχε προταθεί ο ρόλος του παππού Τζο στην ταινία του 2005 "Ο Τσάρλι και το εργοστάσιο σοκολάτας", αλλά πέθανε πριν προλάβει να τον αποδεχτεί. Ο ιρλανδός ηθοποιός Ντέιβιντ Κέλι πήρε τότε τον ρόλο.

Το 1947, ενώ πολλές προσωπικότητες του Χόλιγουντ έμπαιναν στη μαύρη λίστα για παρόμοιες δραστηριότητες, ο Πεκ υπέγραψε μια επιστολή που αποδοκίμαζε την έρευνα της Επιτροπής Αντιαμερικανικών Δραστηριοτήτων της Βουλής των Αντιπροσώπων για φερόμενους ως κομμουνιστές στην κινηματογραφική βιομηχανία. Δια βίου δημοκράτης, ο Πεκ προτάθηκε το 1970 ως πιθανός υποψήφιος των Δημοκρατικών για το αξίωμα του κυβερνήτη της Καλιφόρνιας εναντίον του Ρόναλντ Ρίγκαν. Αν και αργότερα παραδέχτηκε ότι δεν ενδιαφερόταν να είναι ο ίδιος υποψήφιος για δημόσιο αξίωμα, ο Πεκ ενθάρρυνε έναν από τους γιους του, τον Κάρεϊ Πεκ, να θέσει υποψηφιότητα για πολιτικό αξίωμα. Ηττήθηκε και τις δύο φορές με μικρή διαφορά σε αγώνες το 1978 και το 1980 εναντίον του Ρεπουμπλικανού αντιπροσώπου των ΗΠΑ Μπομπ Ντόρναν, ενός άλλου πρώην ηθοποιού.

Ο Πεκ αποκάλυψε ότι ο πρώην πρόεδρος Λίντον Τζόνσον του είχε πει ότι, αν διεκδικούσε την επανεκλογή του το 1968, σκόπευε να προσφέρει στον Πεκ τη θέση του πρεσβευτή των ΗΠΑ στην Ιρλανδία - μια θέση που ο Πεκ, λόγω της ιρλανδικής καταγωγής του, είπε ότι θα μπορούσε κάλλιστα να την είχε αναλάβει, λέγοντας ότι "θα ήταν μια μεγάλη περιπέτεια". Ο βιογράφος του ηθοποιού Μάικλ Φρίντλαντ τεκμηριώνει την αναφορά και λέει ότι ο Τζόνσον ανέφερε ότι η απονομή του Μεταλλίου της Ελευθερίας στον Πεκ θα αναπλήρωνε ίσως την αδυναμία του να του αναθέσει τη θέση του πρεσβευτή. Ο πρόεδρος Ρίτσαρντ Νίξον, ωστόσο, έβαλε τον Πεκ στη "λίστα των εχθρών" του, λόγω του φιλελεύθερου ακτιβισμού του Πεκ.

Ο Πεκ τάχθηκε ξεκάθαρα κατά του πολέμου του Βιετνάμ, ενώ παράλληλα υποστήριζε τον γιο του, Στίβεν, που πολέμησε εκεί. Το 1972, ο Πεκ ήταν παραγωγός της κινηματογραφικής εκδοχής του θεατρικού έργου του Ντάνιελ Μπέριγκαν "Η δίκη των εννέα του Κάτονσβιλ" για τη δίωξη μιας ομάδας διαδηλωτών του Βιετνάμ για πολιτική ανυπακοή. Παρά τις επιφυλάξεις του για τον Αμερικανό στρατηγό Ντάγκλας Μακάρθουρ ως άνθρωπο, ο Πεκ ήθελε από καιρό να τον υποδυθεί στον κινηματογράφο και το έκανε στην ταινία MacArthur το 1976. Ο Πεκ ήταν στενός φίλος του Γάλλου προέδρου Ζακ Σιράκ.

Το 1978, ο Πεκ ταξίδεψε στην Αλαμπάμα, το σκηνικό του "To Kill a Mockingbird", για να κάνει προεκλογική εκστρατεία για τον υποψήφιο των Δημοκρατικών για τη Γερουσία των ΗΠΑ Donald W. Stewart από το Anniston, ο οποίος νίκησε τον υποψήφιο των Ρεπουμπλικάνων, James D. Martin, πρώην εκπρόσωπο των ΗΠΑ από το Gadsden. Το 1987, ο Πεκ ανέλαβε τη φωνητική κάλυψη τηλεοπτικών διαφημίσεων κατά του διορισμού του συντηρητικού δικαστή Ρόμπερτ Μπορκ στο Ανώτατο Δικαστήριο από τον πρόεδρο Ρέιγκαν. Ο διορισμός του Μπορκ απορρίφθηκε. Ο Πεκ ήταν επίσης ένθερμος υποστηρικτής της παγκόσμιας απαγόρευσης των πυρηνικών όπλων και δια βίου υπέρμαχος του ελέγχου των όπλων.

Έγγραφα που αποχαρακτηρίστηκαν το 2017 δείχνουν ότι η Εθνική Υπηρεσία Ασφαλείας είχε δημιουργήσει βιογραφικό φάκελο για τον Πεκ στο πλαίσιο της παρακολούθησης επιφανών πολιτών των ΗΠΑ.

Τον Οκτώβριο του 1942, ο Peck παντρεύτηκε τη φινλανδικής καταγωγής Greta Kukkonen (1911-2008), με την οποία απέκτησε τρεις γιους: Jonathan (1944-1975), Stephen (γεν. 1946) και Carey Paul (γεν. 1949). Χώρισαν στις 31 Δεκεμβρίου 1955. Ο μεγαλύτερος γιος του Πεκ βρέθηκε νεκρός στο σπίτι του στις 26 Ιουνίου 1975, σε μια υπόθεση που οι αρχές θεώρησαν ότι ήταν αυτοκτονία.

Κατά τη διάρκεια του πρώτου του γάμου, ο Peck είχε μια σύντομη σχέση με τη συμπρωταγωνίστρια του Spellbound, Ingrid Bergman. Εξομολογήθηκε τη σχέση του στον Brad Darrach του People σε συνέντευξή του το 1987, λέγοντας: "Το μόνο που μπορώ να πω είναι ότι είχα μια πραγματική αγάπη γι' αυτήν , και νομίζω ότι εκεί θα έπρεπε να σταματήσω... Ήμουν νέος. Εκείνη ήταν νέα. Είχαμε εμπλακεί για εβδομάδες σε στενή και έντονη δουλειά".

Την παραμονή της Πρωτοχρονιάς του 1955, την επομένη της οριστικοποίησης του διαζυγίου του, ο Πεκ παντρεύτηκε τη Βερονίκ Πασανί (1932-2012), μια δημοσιογράφο ειδήσεων από το Παρίσι, η οποία του είχε πάρει συνέντευξη το 1952 πριν πάει στην Ιταλία για να γυρίσει το Roman Holiday. Της ζήτησε να δειπνήσουν έξι μήνες αργότερα και έγιναν αχώριστοι. Απέκτησαν έναν γιο, τον Anthony Peck (γεν. 1956), και μια κόρη, τη Cecilia Peck (γεν. 1958). Το ζευγάρι παρέμεινε παντρεμένο μέχρι το θάνατο του Gregory Peck. Ο γιος του Anthony είναι πρώην σύζυγος του supermodel Cheryl Tiegs. Ο Peck είχε εγγόνια και από τους δύο γάμους. Ένας από τους εγγονούς του από τον πρώτο του γάμο είναι ο ηθοποιός Ethan Peck.

Ο Peck ήταν ιδιοκτήτης καθαρόαιμων αλόγων ιπποδρομιών. Το 1963, ο Owen's Sedge τερμάτισε έβδομος στο Grand National. Ένα άλλο άλογό του, το Different Class, έτρεξε στο Grand National του 1968 Το άλογο ήταν φαβορί, αλλά τερμάτισε τρίτο.

Ο Πεκ ήταν ρωμαιοκαθολικός και κάποτε σκέφτηκε να γίνει ιερέας. Αργότερα στην καριέρα του, ένας δημοσιογράφος ρώτησε τον Πεκ αν ήταν ασκούμενος καθολικός. Ο Πεκ απάντησε: "Είμαι Ρωμαιοκαθολικός. Δεν είμαι φανατικός, αλλά ασκώ την πίστη μου αρκετά ώστε να διατηρήσω το franchise. Δεν συμφωνώ πάντα με τον Πάπα... Υπάρχουν θέματα που με απασχολούν, όπως οι αμβλώσεις, η αντισύλληψη, η χειροτονία των γυναικών... και άλλα". Ο δεύτερος γάμος του τελέστηκε από ειρηνοδίκη και όχι από ιερέα, επειδή η Εκκλησία απαγορεύει τον νέο γάμο αν ο πρώτος σύζυγος ζει ακόμη και ο πρώτος γάμος δεν ακυρώθηκε. Ο Πεκ ήταν σημαντικός χρηματοδότης του ιεραποστολικού έργου ενός φίλου του ιερέα (του πατέρα Άλμπερτ Ο'Χάρα) και υπήρξε συμπαραγωγός μιας κασετοφωνικής ηχογράφησης της Καινής Διαθήκης με τον γιο του Στίβεν.

Στις 12 Ιουνίου 2003, ο Πεκ πέθανε στον ύπνο του από βρογχοπνευμονία σε ηλικία 87 ετών στο σπίτι του στο Λος Άντζελες. Στο πλευρό του βρισκόταν η σύζυγός του, Veronique.

Ο Γκρέγκορι Πεκ βρίσκεται στον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Αγγέλων στο Λος Άντζελες. Τον επικήδειο διάβασε ο Brock Peters, ο χαρακτήρας του οποίου, Tom Robinson, υπερασπίστηκε από τον Atticus Finch του Peck στο "To Kill a Mockingbird". Μεταξύ των διασημοτήτων που παρευρέθηκαν στην κηδεία του Peck ήταν οι Lauren Bacall, Sidney Poitier, Harry Belafonte, Shari Belafonte, Harrison Ford, Calista Flockhart, Mike Farrell, Shelley Fabares, Jimmy Smits, Louis Jourdan, Dyan Cannon, Stephanie Zimbalist, Michael York, Angie Dickinson, Larry Gelbart, Michael Jackson, Anjelica Huston, Lionel Richie, Louise Fletcher, Tony Danza και Piper Laurie.

Το Βραβείο Κινηματογραφικής Αριστείας Gregory Peck δημιουργήθηκε από την οικογένεια Peck το 2008 για να τιμήσει τον πατέρα τους, τιμώντας το έργο ζωής ενός σκηνοθέτη, παραγωγού ή ηθοποιού. Αρχικά παρουσιάστηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Dingle στην πατρογονική του εστία στο Dingle της Ιρλανδίας, από το 2014 παρουσιάζεται στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαν Ντιέγκο, στην πόλη όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε. Μεταξύ των βραβευθέντων περιλαμβάνονται οι Gabriel Byrne, Laura Dern, Alan Arkin, Annette Bening, Patrick Stewart και Laurence Fishburne.

Σύμφωνα με το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου, την Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών και την Ένωση Ξένου Τύπου του Χόλιγουντ, τα σημαντικότερα έργα του Πεκ περιλαμβάνουν τα: Days of Glory (1944), The Keys of the Kingdom (1945), Spellbound (1945), The Yearling (1946), Gentleman's Agreement (1947), Twelve O'Clock High (1949), The Gunfighter (1950), The Snows of Kilimanjaro (1952), Roman Holiday (1953), The Big Country (1958), Moby Dick (1956), Designing Woman (1957), The Guns of Navarone (1961), Cape Fear (1962), To Kill a Mockingbird (1962), Arabesque (1966), Mackenna's Gold (1969), The Omen (1976) και Old Gringo (1989). Μεταξύ των τηλεοπτικών του έργων περιλαμβάνονται τα The Blue and the Gray (1982) The Scarlet and the Black (1983) και Moby Dick (μίνι σειρά 1998). Στη σκηνή, ο Peck εμφανίστηκε στο Gas Light στο La Jolla Playhouse και στο The Will Rogers Follies στο Palace Theatre.

Ο Πεκ έλαβε συνολικά πέντε υποψηφιότητες για Όσκαρ για τις ταινίες The Keys of the Kingdom (1945), The Yearling (1946), Gentleman's Agreement (1947), Twelve O'Clock High (1949), ενώ κέρδισε το βραβείο καλύτερου ηθοποιού για την ερμηνεία του στην ταινία To Kill a Mockingbird (1962). Το 1967 έλαβε το βραβείο Jean Hersholt Humanitarian Award. Ο Πεκ έλαβε πέντε υποψηφιότητες για τις Χρυσές Σφαίρες, αναγνωρίζοντας τη δουλειά του στις ταινίες The Yearling (1946), To Kill a Mockingbird (1962), Captain Newman, M.D. (1964), MacArthur (1977), The Boys from Brazil (1978) και Moby Dick (μίνι σειρά 1998). Ο Πεκ κέρδισε δύο φορές τη Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Ηθοποιού, καθώς και μία Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Β' Ανδρικού Ρόλου - Σειρά, Μίνι σειρά ή Τηλεοπτική ταινία, ενώ τιμήθηκε με το βραβείο Cecil B. DeMille το 1969.

Το 1969, ο πρόεδρος Lyndon B. Johnson τίμησε τον Peck με το Προεδρικό Μετάλλιο της Ελευθερίας, την υψηλότερη πολιτική τιμή της χώρας. Το 1998, ο Peck έλαβε το Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών από τον Πρόεδρο Bill Clinton για τη συμβολή του στην υποκριτική. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ήταν επίσης αποδέκτης του AFI Life Achievement Award, του Screen Actors Guild Life Achievement Award και του Kennedy Center Honors. Για τη συμβολή του στην κινηματογραφική βιομηχανία, ο Γκρέγκορι Πεκ έχει ένα αστέρι στο Walk of Fame του Χόλιγουντ στη λεωφόρο Χόλιγουντ 6100. Τον Νοέμβριο του 2005, το αστέρι κλάπηκε και έκτοτε αντικαταστάθηκε.

Ο Πεκ δώρισε την προσωπική του συλλογή από ταινίες και κόπιες των ταινιών μεγάλου μήκους του στην Ταινιοθήκη της Ακαδημίας Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών το 1999. Το κινηματογραφικό υλικό στην Ταινιοθήκη της Ακαδημίας συμπληρώνεται από έντυπο υλικό στα έγγραφα του Gregory Peck στη Βιβλιοθήκη Margaret Herrick της Ακαδημίας.

Πηγές

1. Γκρέγκορι Πεκ
2. Gregory Peck