Összegzés

Sergio Leone (Róma, 1929. január 3. - Róma, 1989. április 30.) olasz filmrendező, forgatókönyvíró és producer.

A filmtörténet egyik legfontosabb és legnagyobb hatású rendezőjeként tartják számon. A spagetti-western műfajában készült filmjeiről híres, bár csak néhány filmet rendezett, rendezése mércét állított fel, és hozzájárult a western újjászületéséhez az 1960-as években, olyan filmeknek köszönhetően, mint az Egy maréknyi dollár, a Néhány dollárral többért, A jó, a rossz és a csúnya (az úgynevezett "dollár-trilógia") és a Volt egyszer egy Vadnyugat, míg a Volt egyszer egy Amerikában című filmmel alaposan megújította a gengszterfilmek lexikonját (ez utóbbi két film a Giù la testa cíművel együtt a "második amerikai határvidék trilógiájának" része, ahogyan azt maga Leone definiálta, később "az idő trilógiájának" is nevezték a Morandini filmkritikus által adott meghatározás alapján, vagy végül "a mese trilógiájának").

1972-ben a Giù la testa című filmjével elnyerte a legjobb rendezőnek járó David di Donatello-díjat. 1984-ben megkapta a David René Clair-díjat is. 1985-ben a Volt egyszer egy Amerikában című filmjével elnyerte a legjobb rendezőnek járó Ezüstszalagot, és jelölték a legjobb rendezőnek járó Golden Globe-díjra, valamint a legjobb külföldi rendezőnek járó David di Donatello-díjra. 2014. október 9-én, a képviselőházban tartott Premio America ünnepségen a Fondazione Italia USA különleges emlékdíjjal tüntette ki.

Eredet és kezdetek

Sergio Leone 1929. január 3-án született Rómában, a Via dei Lucchesi utcai Lazzaroni-palotában, néhány méterre a Trevi-kúttól, Roberto Roberti (1879-1959), az olasz némafilm egyik úttörőjének tartott Torella dei Lombardi (Avellino tartomány) rendező és színész és Bice Waleran (1886-1969) római színésznő fiaként, aki egy milánói, de távoli osztrák származású családban született.

1931-ben a Leone család a Via Filippo Casini utcába költözött, Trastevere munkásnegyedébe: "Az én látásmódom néha naiv, kissé gyerekes, de őszinte. Mint a gyerekek a Viale Glorioso lépcsőjén": ezt a feliratot tartalmazó táblát annak a háznak a megjelölésére helyezték el, ahol Leone a Trastevere felé vezető Viale Glorioso lépcsője mentén töltötte gyermek- és ifjúkorát.

A fasiszta állami oktatásszervezést ellenző családja választása szerint a Lasallianoknál tanult, ahol még az általános iskolában találkozott egyik későbbi, legközelebbi és leghíresebb munkatársával, Ennio Morricone zeneszerzővel. Tanulmányaiban nem jeleskedett, de a történelemhez és az olasz nyelvhez már azokban az években is érdeklődéssel közeledett.

Meggyőződéses antifasiszta volt, tizennégy éves korában elhatározta, hogy csatlakozik az ellenálláshoz, de édesanyja lebeszélte erről.

Az amerikai filmművészet iránt gyermekkora óta szenvedélyesen rajongó (imádta John Fordot és Charlie Chaplint) Leone az apjával, Vincenzóval szerzett első tapasztalatai után, tizennyolc évesen kezdett el dolgozni a filmiparban. Valójában volt egy kis szerepe, statisztaként, Vittorio De Sica Ladri di biciclette (Biciklitolvajok) című filmjében, amelyhez fizetetlen asszisztensként dolgozott: amikor a főszereplők, Antonio és Bruno Porta Portese-ben elkapja őket a vihar, egy párkány alatt keresnek menedéket, ahová néhány külföldi szeminarista, köztük Leone érkezik. Ezt követően Leone érdeklődését felkeltette a peplum műfaja, amely mind a görög, mind a római katonák és császárok hősies és epikus tettein alapul.

1949-ben apja, Vincenzo feleségével, Edvige-vel visszavonult szülővárosukba, Torella dei Lombardiba. A húszéves Sergio, aki jogi egyetemre iratkozott be, úgy döntött, hogy Rómában marad és a filmiparban dolgozik, kapcsolatba kerülve apja filmes ismerőseivel (Carmine Gallone, Mario Camerini és mindenekelőtt Mario Bonnard, aki a szárnyai alá vette).

Az 1950-es évek: peplumok és az első nagy művek

Az 1950-es évek elején debütált rendezőként, miután megírta a Viale Glorioso című, soha le nem gyártott film forgatókönyvét, amely Federico Fellini 1953-as I vitelloni című filmjének témáit dolgozta fel. A film megjelenése ideiglenesen meggyőzte Leone-t, hogy felhagyjon rendezői ambícióival, és inkább a rendezőasszisztensi munkának szentelje magát. Első fontos munkái során először apja rendezőasszisztenseként dolgozott az Il folle di Marechiaro című filmben, majd Carmine Gallone és Alessandro Blasetti, végül pedig a család barátja, Mario Camerini mellett. Ugyanezt a szerepet, illetve a második egység rendezőjének szerepét (nem akkreditáltan) játszotta néhány nagy hollywoodi produkcióban, amelyeket a római Cinecittà stúdióban forgattak az úgynevezett Hollywood a Tiberis partján időszakában: említésre méltó Mervyn LeRoy Quo vadis (1951) és mindenekelőtt William Wyler kolosszális Ben-Hur (1959) című, 11 Oscar-díjat nyert filmje, amelyben Leone rendezte a "szekerek párbajának" fontos és látványos jelenetét. 1954-ben rendezte első filmjét rendezőként: a "Taxi... uram?" című rövid dokumentumfilmet. 1959-ben átvette Mario Bonnard helyét, akit egy betegség miatt kénytelen volt elhagyni a forgatásokat (de Leone később elmesélte, hogy Bonnard valójában "elszaladt, hogy rendezze a "Gastone" című filmet, Alberto Sordival, és megbízta őt annak a filmnek a rendezésével, amelyet elhagyott, és amelyben ő volt a rendezőasszisztens"), hogy megrendezze a Pompeji utolsó napjait, amelynek forgatókönyvénél közreműködött.

A film főcímében azonban nem az ő, hanem csak Bonnard neve szerepel. A producerek egy új filmalkotás kidolgozását bízták Leone-ra (aki időközben, 1960-ban feleségül vette Carla Ranaldit, a római Teatro dell'Opera táncosnőjét), aki a műfaj kifigurázásaként dolgozta ki, miközben hű maradt az alapstruktúrához. Ennek tudatában debütált első elismert rendezői munkásságában az Il colosso di Rodi (1961) című filmmel. Hosszú tapasztalatának köszönhetően Leone alacsony költségvetéssel tudta elkészíteni a filmet, amely olyan látványos volt, mint egy igazi hollywoodi kolosszális. A Rodosz szigetén játszódó történet két szerelmespárról szólt: egy utazóról és Rodosz királyának lányáról, aki finanszírozta egy hatalmas bronzóriás építését, amely képes volt lángoló parazsat önteni az ellenséges utazókra, akik túl közel merészkedtek a szigethez. Ez a film jelentette az utolsó élményt a peplum műfajában Leone számára, aki számos későbbi ajánlatot utasított vissza a filmproducerektől, hogy vegyék fel első filmjének témáját.

Az 1960-as évek: "spagetti-westernek" és a siker

A hatvanas évek elején a peplumok iránti kereslet elapadt, pedig Leone, miután két évig dolgozott együtt a műfaj filmjeinek forgatókönyvein, "A rodoszi kolosszus" után már a harmadik peplum, vagy "homokos film" (ahogy ő nevezte) előkészítésén dolgozott: "Róma sasai", a "Hét szamuráj" egyfajta remake-je peplumkulcsban. Ebben az időszakban bízták meg Leone-t az azonos című westernregény alapján készült "A fejvadász gyilkosa" című western forgatókönyvével, amely egy olasz-spanyol koprodukció volt, a spanyol José Gutiérrez Maesso kezdeményezésére, és a Papi és Colombo olasz "Jolly Film" támogatásával. De Leone munkáját Maesso elutasította. 1963 tavaszán Stelvio Massi operatőr és Enzo Barboni operatőr a Piazza del Popolo téren található Rosati bárban találkozott Sergio Leone-val. Elmondták neki, hogy nemrég látták a közeli Arlecchino moziban a "Szamurájok kihívása" című japán filmet, és azt javasolták, hogy csináljon belőle egy westernt. Leone volt az egyik első úttörője annak a műfajnak, amely a nagyközönség által kedvelt műfajjá vált, a westernnek, sőt egy fontos, olasz eredetű alműfaj, a spagettiwestern születését is megalapozta, amelynek stilisztikai mintája Leone első westernje, az 1964-es Egy maréknyi dollár, a műfaj egyik leghíresebb filmje, amely nagyrészt Akira Kuroszava 1961-es A szamuráj kihívása (japánul Yojimbo) című filmjének cselekményét követi, ahogyan azt maga Leone is elismerte.

A japán rendező plágiummal vádolta meg Leone-t, aki megnyerte a pert, és kártérítésként megkapta az Egy maréknyi dollár kizárólagos forgalmazási jogát Japánban, Dél-Koreában és Tajvanon, valamint a kereskedelmi hasznosítás 15%-át világszerte.

Az új műfaj iránti elköteleződés igénye a hatvanas évek elejének filmes válságából és abból fakadt, hogy Leone az akkoriban divatos német zsánermozi által inspirált elbeszélési formákat kereste. Mivel nem rajongott az eredeti amerikai műfajért, úgy döntött, hogy Carlo Goldoni művei által inspirált maszkjátékot dolgoz fel.

Sergio Leone ezzel a filmmel indította el Clint Eastwoodot, aki addig csak egy szerény, kevés szerepet játszó amerikai tévészínész volt, a sztárvilágba. Leone rendezőként Bob Robertson néven írta alá magát, ami apja, Vincenzo Roberti által használt művésznevének, a Roberto Robertinak az anglofonizálása, és azzal a szándékkal, hogy Roberti fiának vallja magát. Mivel amerikai westernnek kellett feltüntetni, a címekben szereplő neveknek amerikai hangzásúnak kellett lenniük: így Gian Maria Volontè John Wellsnek nevezte magát, Ennio Morricone pedig Dan Savio-nak írta alá magát. A film végleges változatát erősen kondicionálták az alacsony költségvetés problémái és részben a számos spanyol helyszín; az amerikai Távol-Nyugat erőszakos és morálisan összetett vízióját mutatja be, amely egyrészt tisztelegni látszik a klasszikus westernek előtt, másrészt hangvételében elszakad tőlük.

A következő két film, a For a Few Dollars More (1965) és a The Good, the Bad, the Ugly (1966) teszi teljessé az úgynevezett "dollár-trilógiát". Mindegyik film egyre nagyobb költségvetésből és jobb technikai eszközökből profitálhatott, mint az előző, és a rendező képességei is fokozatosan jobb eredményeket tudtak felmutatni a kasszáknál, tekintettel a közönségsikerre. Gondoljunk csak arra, hogy amikor a United Artists befolyásos küldöttei Rómába jöttek, hogy meggyőződjenek Leone filmjeinek közönségsikeréről, azt látták, hogy a "Pár dollárral többért" című film premierjén valóságos tombolás volt a pénztáraknál! Nem sokkal később a vacsoránál az amerikaiak megkérdezték Sergio Leone-t, hogy "Next movie?", azaz mi a következő film. Leone zavartan Luciano Vincenzonitól, a "For a Few Dollars More" társírójától kért segítséget, aki nyugodtan mesélte el a "The Great War" című film cselekményét, amelynek ő volt a forgatókönyvírója, westernes hangnemben. És ez elég volt ahhoz, hogy lelkesítse az amerikaiakat, akik mintegy egymilliárd lírát fizettek elő Sergio Leone harmadik westernjének elindítására, amelynek az eredeti címe valójában "Két csodálatos rongyszedő" volt. Aztán a harmadik főszereplő, a csúnya Eli Wallach is felkerül a fedélzetre..... Mindhárom film Ennio Morricone figyelemre méltó filmzenéjét használta (aki éppen a "The Good, the Bad, the Ugly" esetében kezdett zenét komponálni a film előtt, a forgatókönyv alapján, és nem utólag, a vágott változatra), a zeneszerző, aki éppen ezeknek a műveknek köszönhetően vált híressé, és aki a következő három film, egészen az 1984-es "Volt egyszer egy Amerika" elkészítéséig elkísérte Leone-t a következő három film elkészítésénél.

Ezekre a sikerekre építve 1968-ban Leone megrendezte utolsó westernfilmjét, a Volt egyszer egy Vadnyugat című filmet. A Monument Valley, Olaszország és Spanyolország tájain forgatott film hosszú, erőszakos és szinte "álomszerű" meditáció lett a Nyugat mitológiájáról. Két másik nagy rendező is közreműködött a témában, Bernardo Bertolucci és Dario Argento; utóbbi akkor még szinte teljesen ismeretlen volt. A forgatókönyvet ehelyett Sergio Donati írta Leone-val együtt.

A mozibemutató előtt azonban a filmet a stúdió rendezői retusálták és megvágták, így egy rövidített, körülbelül 165 perces változat készült. Az eredeti filmet, amelynek rendezői vágása összesen mintegy 175 percig tart, csak évekkel később fedezték fel újra és értékelték fel. A filmet a Jó, a rossz, a csúnya és a Volt egyszer egy Amerika mellett a rendező legjobbjai között tartják számon, és a western műfaj egyik alapköve.

Az 1970-es évek: Filmek az USA-ban

1970-ben a Paramount megkereste, hogy rendezze meg a Keresztapa című filmet, de Leone visszautasította az ajánlatot.

Ezt követően 1971-ben rendezte a Giù la testa című filmet, amelyet rövid idő alatt, közepes költségvetésből valósított meg, James Coburn és Rod Steiger főszereplésével. Eredetileg úgy volt, hogy a film executive producere Leone lesz (aki már négy éve gondolkodott a Volt egyszer egy Amerika, a film eredeti címén), rendezőként pedig Peter Bogdanovich, Sam Peckinpah és Giancarlo Santi, aki Leone rendezőasszisztense volt a The Good, the Bad and the Ugly és a Volt egyszer egy Vadnyugat című filmekben. De végül Leone rendezte a projektet, és ez az a film, amelyben a leginkább megnyilvánulnak az emberiséggel és a politikával kapcsolatos elmélkedései. Egyesek szerint kényelmetlen, bombasztikus film volt, tekintettel a nyitójelenetek előtti politikai üzenetre, amely Mao Ce-tung gondolataiból származik, valamint az amerikai címre: A Fistful of Dynamite (valamint a "Duck You Sucker!"), ami annyit tesz: "egy marék dinamit".

Ennek tükröződése megtalálható egy 1971-es, ugyanebben az évben készült kollektív elleninformációs filmben: "December 12. avagy dokumentum Pinelliről", amelyben Sergio Leone aláírása is szerepel.

Közben Leone nem maradt teljesen tétlen: sógorával, Fulvio Morsellával megalapította a "RAFRAN Cinematografica" produkciós céget (három gyermeke nevének rövidítése: RAffaella, FRancesca, ANdrea), és két "pikareszk" western forgatásába kezdett: az elsőt, a Tonino Valerii által rendezett My Name is Nobody-t Terence Hill-lel és Henry Fondával (ahol Leone - saját bevallása szerint - a film két jelenetét rendezte, de csak mint executive producer és forgatókönyvíró szerepelt). Ezután Damiano Damiani rendezésében ő rendezte az Un genio, due compari, un pollo (Egy zseni, két társ, egy csirke) című filmet, amelynek első jeleneteit (miután a rendező elhagyta a forgatási helyszínt) ő forgatta (a többi jelenetet Giuliano Montaldo vette fel), és Claudio Mancinivel együtt ő lett a film executive producere. Sergio Leone nevét még a film készítése során sem tüntették fel a főcímben.

Felvette vele a kapcsolatot Stanley Kubrick rendező, aki éppen akkoriban forgatta a Barry Lyndont, és tudni akarta, hogyan sikerült Leone-nak összehangolnia a zenét és a képeket a "Volt egyszer egy Vadnyugat" jeleneteiben, hogy ő is megismételhesse ugyanezt a technikát a saját filmjében.

Később a RAFRAN produkciós cégével Luigi Comencini 1977-es Il gatto és Giuliano Montaldo 1979-es Il giocattolo című filmjeit is ő készítette.

Az 1980-as évek: visszatérés Olaszországba

A nyolcvanas évek elején Leone a Medusával készíttette el Carlo Verdone két filmjét: Un sacco bello (1980) és Bianco, rosso e Verdone (1981). A rendező valójában közeli barátságban állt Carlo apjával, Mario Verdone-val, a neves filmkritikussal, és mint egy apa, Leone segített Carlo első két filmjének elkészítésében, tanácsot adva neki rendezői döntéseiben.

1986-ban ismét barátjával, Carlo Verdone-val dolgozott együtt, ezúttal a Troppo forte című filmben, amelynek főszerepeit maga Verdone, Mario Brega és Alberto Sordi játszotta. Leone a témát és a forgatókönyvet Verdone-val és Rodolfo Sonegóval közösen írta.

Az 1960-as évek második felétől az 1980-as évekig Sergio Leone mintegy tizenöt éven át dolgozott saját epikus projektjén, amelynek középpontjában ezúttal két New York-i zsidó gengszter barátsága állt: a Volt egyszer egy Amerika (1984), amely ötlet még a Volt egyszer egy Vadnyugat előtt született. A film világszerte nagy sikert aratott a közönség és a kritikusok körében, kivéve az Egyesült Államokban, ahol a produkció egy rövidített (220 perc helyett 140 perces) és időszerkezetében megbontott változatban kínálta. A mű időrendi sorrendben, a flashbackek és flashforwardok eredeti beállításának eltorzításával készült újravágása így az amerikai piacon bukást okozott, noha az Európában kínált eredeti változat, illetve az évekkel később VHS-en és DVD-n is kínált változat nagy tetszést aratott.

2011-ben Sergio Leone fiai megvásárolták a film jogait Olaszország számára, és bejelentették a film restaurálását. A művelet során 25 percnyi törölt jelenettel egészítették ki a filmet, amely a rendező által készített első vágásban szerepelt, valamint helyreállították az eredeti szinkronhangokat. A filmet, amelyet a bolognai Cineteca di Bologna restaurált, 2012. május 18-án mutatták be a 65. cannes-i filmfesztiválon Robert De Niro, James Woods, Jennifer Connelly, Elizabeth McGovern és Ennio Morricone közreműködésével. A film felújított változatát 2012. október 18. és 21. között, valamint 2012. november 8. és 11. között vetítették a mozikban. A film 2012. december 4-én jelent meg DVD-n és Blu-rayen.

Utolsó projektek és halál

1989 elején megalapította a Leone Film Group filmgyártó céget. Amikor meghalt, egy olyan projekten dolgozott, amely Leningrád második világháborús ostromáról szólt volna. A film az oroszországi háború legdrámaibb oldalait, valamint egy amerikai újságíró és egy orosz lány szerelmi történetét hivatott elmesélni, a két szuperhatalom közötti béke ideális üzenetében. Gorbacsov Szovjetuniója a peresztrojka közepén már megadta a rendező produkciós cégének a szovjet területen történő forgatásra vonatkozó vázlatos engedélyt, de Leone halála mindent elrontott. Jean-Jacques Annaud rendezőt 2001-ben ez a téma ihlette meg Az ellenség a kapuknál című filmhez, de a cselekményt Sztálingrád ostromába helyezte át.

Sergio Leone hét reklámfilm rendezője is volt, mint például az első, díjnyertes "Il diesel si scatena" című, 1981-ben a Publicis megbízásából a Renault 18-as reklámozására forgatott film esetében. 2004-ben fia nyilvánosságra hozott egy hosszú, kiadatlan feldolgozást, szinte egy mintegy ötven oldalas előszöveget Un posto che solo Mary conosce (Egy hely, amelyet csak Mary ismer) címmel, amelyet később a Ciak című olasz filmes havilap világ-exkluzív kiadványként közölt. Ez utóbbi projekt - amelyet Luca Morsellával (a Volt egyszer egy Amerika rendezőasszisztensével) és Fabio Toncellivel (dokumentumfilmes) közösen írt - az egyetlen, amelyről a cselekmény és a szereplők teljes és kimerítő vázlata maradt fenn. Ez egy új westernfilm projektje volt, amelyet két nagy amerikai színésznek terveztek (akkoriban a feltörekvő csillagokat, Richard Gere-t és Mickey Rourke-ot emlegették). A főszereplők kalandjai egy nagy történelmi freskó, az amerikai szecessziós háború hátterében játszódnak, a "leóni" mozi legtisztább vonalai és témái szerint; a cím a Spoon River antológia egyik sorát idézi ("a secret none but Mary knows"), amely Francis Turner sírfeliratából származik.

Sergio Leone 1989. április 30-án, 60 éves korában, szívmegállásban halt meg.

A rendező holttestét a Pratica di Mare falu kis temetőjében temették el.

A stílus és a technika a nyugati

Leone jelentős újításokat hozott a western műfajába (és azon túl), és stílusa ma is nagy hatással van a filmművészetre. A hagyományos amerikai westernekben mind a hősök, mind a gonoszok általában idealizált és sztereotipizált jellemvonásokkal rendelkeznek. Ezzel szemben Leone karakterei a hangsúlyozott realizmus és az igazság elemeit hordozzák: ritkán borotválkoznak, piszkosnak és néha nyersnek tűnnek. Általában antihősökként, összetett személyiségű, ravasz és gyakran gátlástalan karakterekként mutatják be őket. A szigorú realizmusnak ezek az elemei a mai westernek némelyikében tovább élnek.

"A Volt egyszer egy Vadnyugaton-tól kezdve Leone Amerikai álma az elmúlt ötven év egyik legizgalmasabb kalandját találja ki egy európai szellemi kivándorlásának az Egyesült Államokba. A tekintet kiszélesedik, és a rendező, miközben megőrzi a cselekmény lebontásának és az idő megállításának analitikus képességét, meghódítja a Fordi tekintet érzését, annak örömét, hogy a szemet az ismert földrajzi koordinátákon belül hagyja lovagolni" (G. Brunetta).

Esküvő

Sergio Leone 29 évig, a rendező haláláig, Carla Ranaldi felesége volt. A művészetekben is dolgozott: primabalerina volt a római Teatro dell'Opera színházban, később pedig koreográfusként dolgozott a férje által rendezett "A rodoszi kolosszus" című filmben (míg a "Volt egyszer egy Amerika" című film koreográfiáját Gino Landi készítette). Házasságukból három gyermek született: Francesca, Raffaella és Andrea, utóbbi kettő a Leone Film Group produkciós cég tulajdonosa és igazgatója.

Quentin Tarantino az első posztmodern rendezőnek nevezte, aki számtalan rendezőre volt hatással.

Stanley Kubrick azt nyilatkozta, hogy nem tudta volna elkészíteni az Óranarancsot, ha nem látta volna A jó, a rossz, a csúnya című filmet.

A filmművészet fejlődésében betöltött jelentősége miatt, nem csak a westernek terén, 1992-ben Clint Eastwood, A könyörtelen rendezője és sztárja a "Sergiónak" dedikációt illesztette a stáblistába. Quentin Tarantino ugyanezt tette tizenegy évvel később, 2003-ban, a Kill Bill: Volume 2 főcímében. Az olasz film és Leone nagy szerelmese, egy anekdota szerint, amelyet maga a rendező mesélt 1992-ben a Le iene forgatásán, pályája kezdetén, amikor még nem ismerte az összes filmes technikai kifejezést, azt kérte az operatőröktől, hogy "adjatok egy Leone-t", hogy a római rendező védjegyének számító, részleteket felidéző közeli felvételek egyikét készíthesse el.

Stephen King A fekete torony című regénysorozat 2003-as kiadásának bevezetőjében, amely a fantasy műfaj (fantasy, sci-fi, horror és western keveréke), A Gyűrűk urát és A jó, a rossz, a csúf című regényeket említi forrásként. King írja: "1970-ben egy szinte kihalt moziban láttam egy Sergio Leone rendezte filmet. A címe "A jó, a rossz, a csúnya" volt, és még mielőtt a felénél tartottam volna, rájöttem, hogy egy olyan regényt akarok írni, amely tartalmazza Tolkien küldetés- és mágiaérzékét, de Leone szinte abszurd módon fenséges nyugati világát mint helyszínt. A "The Good, the Bad, the Ugly" egy olyan epikus film, amely vetekszik a "Ben Hur"-ral".

2002-ben Jackson Browne amerikai énekes-dalszerző egy dalt szentelt a rendezőnek, amelyet róla neveztek el, és amely a The Naked Ride Home című albumon szerepel.

2013-ban a Colle Der Fomento olasz rapegyüttes Sergio Leone címmel dedikált neki egy dalt.

1969-ben egy amerikai üzleti út során Sergio Leone és Luciano Vincenzoni forgatókönyvíró meghívást kapott egy vacsora utáni italra Vincenzoni egyik amerikai író barátjától Sharon Tate (Roman Polański akkori felesége) otthonába. Mivel egy producer másodszor is meghívta Vincenzonit, hogy töltse nála a hétvégét, a rendező egyedül maradt. Az estét követő napon Vincenzoni a televízióból értesült a Sharon Tate házában történt mészárlásról, amelyben Charles Manson bandája mindannyiukat meggyilkolta, és azt hitte, hogy Leone a többiekkel együtt halt meg. Csak később tudta meg, hogy az utolsó pillanatban Sergio visszautasította a meghívást, mert mivel rosszul beszélt angolul, nem ment el a partira.

Roma-szurkoló volt.

Rendezőasszisztens

2022-ben Sergio Leone - Az olasz, aki feltalálta Amerikát címmel dokufilm készült, amelyet a Velencei Filmfesztivál klasszikusok szekciójában mutattak be.

Források

1. Sergio Leone
2. Sergio Leone
3. ^ Sergio Leone, su aforismi.meglio.it. URL consultato il 12 agosto 2022.
4. ^ Stralci di critica nazionale e internazionale, su distribuzione.ilcinemaritrovato.it.
5. ^ Sir Christopher Frayling, LEONE, Sergio, su treccani.it.«Lo stile ellittico e descrittivo, la passione per i dettagli, il tempo dilatato e la tecnica innovativa costantemente imitata ‒ piani-sequenza e dolly virtuosistici, carrellate sontuose, montaggio che alterna primissimi piani a campi lunghi ‒ caratterizzano i suoi sette film, rimasti, a buon diritto, nella storia del cinema.»
6. ^ Una vita da Sergio Leone, su wired.it.
7. Harald Steinwender: Sergio Leone. Es war einmal in Europa. Bertz + Fischer Verlag, Berlin 2009, S. 30.
8. Prononciation en italien standard retranscrite selon la norme API.
9. Comme l'avait fait avant lui John Sturges en 1960 avec le western Les Sept Mercenaires, remake des Sept Samouraïs du même Kurosawa.
10. Ce pseudonyme est un double hommage à son père, puisque tout d'abord il signifie Bob fils de Robert en référence à son père, le réalisateur Roberto Roberti ; mais aussi, Bob étant le diminutif de Robert (ce qui donne donc Robert Robertson), cet alias fait écho à la répétition du prénom « Robert », à l'instar de Roberto Roberti.
11. La France est le seul pays à avoir choisi le titre voulu par Leone : en Italie le film se nomme Giù la testa pour ne pas le confondre avec Prima della rivoluzione, et le titre anglophone est Duck, You Sucker.
12. ^ "I film di Sergio Leone, re dello spaghetti western". Linkiesta.it. 30 April 2013. Archived from the original on 3 March 2016.
13. ^ "Greatest Film Directors". Filmsite.org. Archived from the original on 5 September 2019. Retrieved 7 June 2019.
14. ^ "UPI Almanac for Thursday, Jan. 3, 2019". United Press International. 3 January 2019. Archived from the original on 3 January 2019. Retrieved 3 September 2019. Italian film director Sergio Leone in 1929