Σύνοψη

Ο Φραντσέσκο Μπορομίνι, κατά κόσμον Φραντσέσκο Καστέλι (Μπισόνε, 25 Σεπτεμβρίου 1599 - Ρώμη, 3 Αυγούστου 1667), ήταν Ιταλός αρχιτέκτονας που θεωρείται σημαντική μορφή της μπαρόκ αρχιτεκτονικής. Ήταν σύγχρονος του Gian Lorenzo Bernini, του οποίου έγινε αντίπαλος, και του Pietro di Cortona.

Προέλευση

Ο Φραντσέσκο Καστέλι γεννήθηκε στις 25 ή 27 Σεπτεμβρίου 1599 στο Μπισόνε, ένα χωριό της λίμνης Λουγκάνο (στο σημερινό καντόνι του Τιτσίνο), ως το μεγαλύτερο από τέσσερα παιδιά. Για τον πατέρα του, τον Giovanni Domenico Castelli, έχουμε ελάχιστες πληροφορίες- ήταν ένας ταπεινός αρχιτέκτονας ή αρχιμάστορας, στην υπηρεσία των Βισκόντι στο Μιλάνο. Η μητέρα, Αναστασία Γκάρβο (Garovo), καταγόταν από πλούσια οικογένεια οικοδόμων και αρχιτεκτόνων και είχε συγγένεια με τον Ντομένικο Φοντάνα, ο οποίος ήταν θείος του Κάρλο Μαντέρνο.

Αυτά τα ονόματα, Castelli και Garvo (Garovo), συναντώνται συχνά μεταξύ αυτού του εργατικού δυναμικού των οικοδόμων, των οποίων η καταγωγή ανάγεται στους maestri comacini που μετανάστευσαν σε όλη την Ευρώπη.

Το όνομα Borromini, με το οποίο ο Francesco υπέγραφε τα έργα του από το 1628 και μετά, είναι ένα ψευδώνυμο που ανήκε ήδη στην οικογένεια- η Fabrizia di Francesco Castelli, η γιαγιά του Francesco, είχε παντρευτεί τον Giovanni Pietro Castelli στον πρώτο γάμο και τον Giovanni Pietro Brumino στον δεύτερο γάμο. Ο πατέρας του Francesco συχνά αποκαλούνταν Castelli "detto Bormino". Είναι πιθανό ότι η χρήση αυτού του ψευδώνυμου απέτρεψε τη σύγχυση των Castellis με άλλους καλλιτέχνες με το ίδιο όνομα.

Νεολαία και κατάρτιση

Σε ηλικία 9 ετών, ο Φραντσέσκο στάλθηκε από τον πατέρα του να σπουδάσει και να μάθει γλυπτική στη σχολή του εργοστασίου του Καθεδρικού Ναού στο Μιλάνο. Τα αρχεία του εργοστασίου του καθεδρικού ναού μαρτυρούν τις διάφορες πρακτικές εργασίες που του ανατέθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου εκπαίδευσης. Μαρτυρείται επίσης ότι ένας δάσκαλος, ο οποίος πληρωνόταν από τη Fabrique, ήταν υπεύθυνος για τη διδασκαλία των ελευθέρων τεχνών σε αυτούς τους μαθητές και ότι ο Francesco παρακολουθούσε μαθήματα ζωγραφικής από τον Gian Andrea Biffi (it). Είναι επίσης πολύ πιθανό, αν και δεν έχουμε κανένα έγγραφο που να το αποδεικνύει, ότι παρακολούθησε μαθήματα με τον μαθηματικό Muzio Oddi.

Το πρώτο έγγραφο που χαρακτηρίζει τον Francesco ως γλύπτη χρονολογείται στις 20 Δεκεμβρίου 1618. Πιθανώς εργάστηκε με αυτή την ιδιότητα για το εργοστάσιο μέχρι τις 8 Φεβρουαρίου 1619, οπότε και απολύθηκε. Ο λόγος για την απόλυση αυτή συνδέεται πιθανώς με το γεγονός ότι εκείνη την περίοδο απουσίαζε όλο και περισσότερο από το Μιλάνο για να εργαστεί στην περιοχή του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη. Ωστόσο, συνέχισε να εμφανίζεται κατά διαστήματα στα μητρώα της Fabrique μέχρι τις 19 Οκτωβρίου 1619.

Ωριμότητα

Το 1619, ο Φραντσέσκο έφυγε από το Μιλάνο για τη Ρώμη. Ο Leone di Tommaso Garvo (Garovo), ένας θείος από τη μητέρα του, του πρόσφερε φιλοξενία. Ζούσε στο vicolo dell'Agnello, κοντά στην εκκλησία San Giovanni Battista dei Fiorentini. Ο Λεόνε ήταν αρχιλιθοξόος και είχε μια εταιρεία μαρμαρογλυπτικής στη Ρώμη, στην οποία συμμετείχε ο Φραντσέσκο. Μια σημαντική πηγή εργασίας ήταν ο Carlo Maderno, ο οποίος ήταν υπεύθυνος του εργοστασίου του Αγίου Πέτρου εκείνη την εποχή και του οποίου η ανιψιά είχε παντρευτεί τον Leone. Ωστόσο, λίγο αργότερα, ο Λεόνε υπέστη μοιραία πτώση από τη σκαλωσιά που είχε ανεγερθεί στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου.

Ο Carlo Maderno διορίστηκε δικηγόρος της Μαρίνας, κόρης του αποβιώσαντος και κληρονόμου του (ήταν επίσης εκπρόσωπος της Cecilia, της χήρας). Με την ιδιότητά του αυτή, πούλησε στον Francesco τα μάρμαρα και τα άλλα αγαθά της εταιρείας Leone, τόσο εκείνα που βρίσκονταν στο εργαστήριο όσο και εκείνα που βρίσκονταν στον χώρο του Αγίου Πέτρου. Με την ευκαιρία αυτή πρέπει να επισημανθεί η συνοχή και η δύναμη της οικογενειακής φατρίας και, γενικότερα, των maestri comacini, οι οποίοι δημιούργησαν έτσι πραγματικά εμπορικά μονοπώλια και παρέκαμψαν τους προστατευτικούς νόμους των τοπικών εργατών.

Η άνοδος του Φραντσέσκο στο προσκήνιο υπό την προστασία του Κάρλο Μαντέρνο, ενός από τους κύριους αρχιτέκτονες της Ρώμης επί επισκοπίας Παύλου Ε' Μποργκέζε, άρχισε μέχρι το θάνατο του Μαντέρνο. Από αυτή την πρώτη ρωμαϊκή περίοδο, πολυάριθμα έγγραφα και σχέδια μαρτυρούν τη δραστηριότητα του Φραντσέσκο, καρπό αυτής της συνεργασίας: - στον Άγιο Πέτρο (κεφάλια χερουβείμ πάνω από το ανάγλυφο που αναπαριστά τη συνάντηση του Αγίου Λέοντα του Μεγάλου με τον Αττίλα και πάνω από την πόρτα του παρεκκλησίου των Αχράντων Μυστηρίων- εργασίες γύρω από την Αγία Πόρτα- η βάση της Πιετά του Μιχαήλ Άγγελου- τα κιγκλιδώματα του χορού και των παρεκκλησίων των Αχράντων Μυστηρίων- κ.λπ.) ) - στην εκκλησία Sant'Andrea della Valle (οι άγγελοι που αντικαθιστούν τα κιονόκρανα των διπλών κιόνων του τρούλου) - στην υλοποίηση του παλατιού Barberini η δραστηριότητά του αναμειγνύεται με εκείνη των Maderno και Bernini, από τους οποίους εξαρτήθηκε- είναι δυνατόν, ωστόσο, να αναγνωριστεί ως δική του δημιουργία (η σπειροειδής σκάλα, οι πόρτες της μεγάλης αίθουσας και ορισμένα παράθυρα). Το τελευταίο έργο αυτής της περιόδου, σε συνεργασία με τον Maderno, ήταν το παρεκκλήσι των Αχράντων Μυστηρίων στη Βασιλική του Αγίου Παύλου έξω από τα τείχη (1629).

Με το θάνατο του Maderno (30 Ιανουαρίου 1629), ο Bernini διορίστηκε αρχιτέκτονας του Αγίου Πέτρου στη θέση του. Για τον Μπορομίνι, η απώλεια της υποστήριξής του και οι νέες εξουσίες του Μπερνίνι, καθόρισαν μια νέα και πολύ πιο δύσκολη περίοδο, καθώς οδήγησαν γρήγορα σε σύγκρουση με τον Μπερνίνι (βλ. παράγραφο 2.1 παρακάτω).

Το 1632, μετά από πρόταση του Μπερνίνι, ίσως για να απαλλαγεί από αυτόν τον δυσκίνητο συνεργάτη, ο Μπορομίνι διορίστηκε αρχιτέκτονας της La Sapienza με αποστολική εντολή. Ωστόσο, οι εργασίες στο Sant'Ivo δεν ξεκίνησαν πριν από το 1643 και η βιβλιοθήκη Alessandrina δεν ολοκληρώθηκε παρά μόνο αργότερα.

Πριν από αυτό, το 1634, το Τάγμα των Αποσχισμένων Τριανταφυλλιτών στην Ισπανία κάλεσε τον Μπορομίνι να διευθύνει την κατασκευή του μοναστηριού και της εκκλησίας του Αγίου Καρόλου των Τεσσάρων Πηγών. Αυτή ήταν η πρώτη του ανεξάρτητη ανάθεση και εργάστηκε πάνω σε αυτήν από το 1634 έως το 1641.

Το 1637, ο Μπορομίνι έλαβε μέρος στο διαγωνισμό για το φιλιππινέζικο ωδείο, το οποίο χτίστηκε δίπλα στην εκκλησία της Σάντα Μαρία στη Βαλλιτσέλα, και η αίτησή του έγινε δεκτή. Ο αρχιτέκτονας εργάστηκε σε αυτό μέχρι το 1650 ή το 1652.

Η στοά στο Palazzo Spada αποδόθηκε στον Borromini μεταξύ 1632 και 37. Πρόκειται για μια λανθασμένη προοπτική που δημιουργεί την ψευδαίσθηση ότι η στοά έχει μήκος περίπου 35 μέτρα, ενώ στην πραγματικότητα έχει μήκος μόνο 8,82 μέτρα. Οι διακοσμήσεις στις πλευρές και στην πλάτη, καθώς και τα εφέ φωτισμού, δεν έχουν επιβιώσει από τις ανακαινίσεις.

Το 1638-39 επέβλεψε τη διακόσμηση του παρεκκλησίου της Αγίας Τριάδας των Αυγουστίνων μοναχών της Σάντα Λουτσία στο Σέλτσι.

Γύρω στο 1639 σχεδίασε τον βωμό (Filomarino) για το παρεκκλήσι του Ευαγγελισμού στην εκκλησία Santi Apostoli στη Νάπολη.

Στη συνέχεια, το 1645, του ανατέθηκε να διακοσμήσει την αψίδα και ένα σιμποριό της εκκλησίας Santa Maria a Cappella Nuova (it), επίσης στη Νάπολη (που σήμερα έχει καταστραφεί).

Μεταξύ 1643 και 1662 έχτισε την εκκλησία Sant'Ivo, την οποία ενέταξε με θαυμαστό τρόπο ανάμεσα στα υπάρχοντα κτίρια του Πανεπιστημίου La Sapienza. Πρόκειται αναμφίβολα για το σημαντικότερο έργο του.

Στις αρχές του 1643, του ανατέθηκε η ανέγερση της εκκλησίας της Santa Maria dei Sette Dolori, αλλά οι εργασίες σταμάτησαν το 1646 και συνεχίστηκαν τα έτη 1658-1665, αλλά χωρίς τον Μπορομίνι. Η πύλη ανοίγει σε έναν κεντρικό προθάλαμο που θυμίζει έντονα την αρχαιότητα, θυμίζοντας τη Villa Adriana στο Tivoli.

Το 1643-44, ο αρχιτέκτονας συμμετείχε στα σχέδια για το ανάκτορο του καρδινάλιου Ulderico Carpegna, για το οποίο σώζονται κάποια σχέδια, αλλά το φιλόδοξο σχέδιο δεν υλοποιήθηκε, μόνο η σπειροειδής ράμπα και η πύλη που προηγείται κατασκευάστηκαν σύμφωνα με τα σχέδια του Borromini.

Οι εργασίες στο εσωτερικό του Palazzo Falconieri ξεκίνησαν λίγο αργότερα. Περιλάμβανε την κατασκευή της πρόσοψης με το χαγιάτι που βλέπει στον Τίβερη, τη διακόσμηση της πρόσοψης στη Via Giulia και τη διακόσμηση ορισμένων δωματίων.

Μετά το θάνατο του Ουρβάν Η΄ Μπαρμπερίνι, ο οποίος στηρίχθηκε αποκλειστικά στον Μπερνίνι για το αρχιτεκτονικό του έργο, ανέλαβε την παπική έδρα ο Ιννοκέντιος Χ Παμφίλι, ο οποίος ήθελε να απαλλάξει τη Ρώμη από την εξουσία των Μπαρμπερίνι, οι οποίοι ευνοούσαν τον Μπορομίνι. Η δραστηριότητα στην υπηρεσία της οικογένειας Pamphili ξεκίνησε με το σχέδιο ενός περιπτέρου για τη βίλα του San Pancrazio, μελέτες για ένα παλάτι και ένα σιντριβάνι στην Piazza Navona, σχέδια που δεν πραγματοποιήθηκαν από τον Borromini. Εν τω μεταξύ, όμως, ο Πάπας ανέθεσε ένα έργο πολύ μεγαλύτερου κύρους: την αποκατάσταση του Αγίου Ιωάννη Λατερανού, το οποίο κινδύνευε να καταστραφεί. Τους πρώτους μήνες του 1646, ο Μπορομίνι παρουσίασε το σχέδιό του. Οι περιορισμοί ήταν μεγάλοι: η αναστήλωση έπρεπε να ολοκληρωθεί μέχρι το 1650, ένα επετειακό έτος για το οποίο αναμενόταν πολύς κόσμος, και ο ποντίφικας επέβαλε τη διατήρηση των αρχικών κατασκευών, ιδίως της βαριάς κασσιτερωτής οροφής του κεντρικού κλίτους. Η μπορομινιακή χωρικότητα μπορούσε να εκφραστεί πλήρως μόνο στα περιπάτους. Στο κεντρικό κλίτος, ισχυρές παραστάδες ομαδοποιούν από ένα ζεύγος κιόνων σχηματίζοντας εντυπωσιακούς κίονες, μεταξύ των οποίων ανοίγονται θόλοι.

Ακόμα υπό το ποντιφίκιο του Ιννοκέντιου Χ, μεταξύ 1644 και 1652, μελέτησε το σχέδιο ενός κτιρίου δίπλα στη Santa Maria in Vallicella, στην άλλη πλευρά του ωδείου- επρόκειτο να περιλαμβάνει μια αμυδρά αντιαισθητική ροτόντα, αλλά αυτό δεν έγινε.

Η εκκλησία Santa Agnese in Agona άρχισε να χτίζεται το 1652 υπό τη διεύθυνση των Girolamo και Carlo Rainaldi. Ο Μπορομίνι κλήθηκε τον επόμενο χρόνο. Τροποποίησε εν μέρει το αρχικό σχέδιο: αύξησε την απόσταση μεταξύ των δύο πύργων και σχεδίασε μια κοίλη πρόσοψη για να δώσει περισσότερο ανάγλυφο στον τρούλο.

Η κατασκευή του Palazzo Propaganda Fide έγινε αρχικά από τον Μπερνίνι, ο οποίος αντικαταστάθηκε από τον Μπορομίνι το 1644, κατόπιν αιτήματος του Ιννοκέντιου Χ. Η πρόσοψη του Borromini οργανώνεται γύρω από ισχυρούς παραστάδες, μεταξύ των οποίων τα παράθυρα των πλευρικών πτερύγων είναι κοίλα, ενώ εκείνα του κεντρικού τμήματος είναι κυρτά. Λόγω αυτής της συνεχούς κίνησης της πρόσοψης, το παλάτι θεωρείται σήμερα ένα από τα πιο ενδιαφέροντα παραδείγματα μπαρόκ αρχιτεκτονικής στη Ρώμη.

Η βασιλική του Sant'Andrea delle Fratte ανακατασκευάστηκε εν μέρει από τον Borromini μεταξύ 1653 και 1658, αλλά παρέμεινε ημιτελής: ο τρούλος διακόπτεται στο γείσο και δεν είναι επιχρισμένος. Οι τέσσερις παραστάδες που απλώνονται εξωτερικά σχηματίζουν έναν σταυρό του Αγίου Ανδρέα, που ενισχύουν την εντύπωση της ατελούς και έρχονται σε αντίθεση με το καμπαναριό, το οποίο έχει τη φινέτσα κοσμήματος.

Το παρεκκλήσι Spada (1660), στην εκκλησία San Girolamo della Carità, αντικατοπτρίζει την αποκήρυξη της συνήθους χρήσης των αρχιτεκτονικών τάξεων, είναι μια συγκεκριμένη οργάνωση του χώρου προκειμένου να συνθέσει μια σκηνή ενός ολοκληρωμένου οικιακού εσωτερικού, ζηλότυπου φύλακα της οικογενειακής μνήμης.

Μετά το 1661, ο Μπορομίνι ανέλαβε να σχεδιάσει τη στέγη του ορατορίου του San Giovanni στο Oleo (ήδη από το 1657 είχε σχεδιάσει την αποκατάσταση της στέγης του βαπτιστηρίου του San Giovanni). Δημιούργησε μια στέγη σε σχήμα κώνου πάνω σε ένα κοντό τύμπανο με παλαμάκια.

Έξω από τη Ρώμη, μεταξύ 1646 και 1652, ο Μπορομίνι συμμετείχε στις μελέτες για το χωριό San Martino al Cimino (it), για το οποίο σχεδίασε τη ρωμαϊκή πύλη- του αποδίδεται επίσης η σπειροειδής σκάλα του Παλάτσο Ντόρια και ίσως τα σχέδια των τοίχων. Στο Frascati, πραγματοποίησε τις μετατροπές στη Villa Falconieri (1665). Για τη βασιλική του San Paolo Maggiore (και για την εκκλησία Santa Maria dell'Angelo (it) στη Faenza, ένας βωμός: και στις δύο περιπτώσεις, τα σχέδιά του ακολούθησαν προκαταρκτικές μελέτες του πατέρα Virgilio Spada, ενός ερασιτέχνη αρχιτέκτονα.

Απομόνωση και θάνατος

Η άφιξη στον παπικό θρόνο του Αλέξανδρου Ζ΄ Chigi το 1655 σηματοδότησε την επαγγελματική παρακμή του Μπορομίνι, ο οποίος έπεσε σε βαθιά ψυχολογική κρίση που τροφοδοτήθηκε από τη νέα άνοδο του Μπερνίνι, ο οποίος έγινε και πάλι ο αγαπημένος αρχιτέκτονας της παπικής αυλής.

Κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού του 1667, η υγεία του, που ήδη δοκιμαζόταν από σοβαρές νευρικές και καταθλιπτικές διαταραχές, επιδεινώθηκε από επανειλημμένους πυρετούς και χρόνια αϋπνία. Το βράδυ της 2ας Αυγούστου ήταν ακόμη πιο ασυνάρτητο και τις πρώτες πρωινές ώρες, σε μια κρίση θυμού και απελπισίας, ενός θυμού που φαίνεται ότι προκλήθηκε από μια ασήμαντη ενόχληση: την άρνηση του βοηθού του να ανάψει το φως για να συνεχίσει να ξεκουράζεται, ο Μπορομίνι έβαλε τραγικό τέλος στη ζωή του πέφτοντας στο σπαθί του.

Ήταν ακόμη σε θέση να γράψει τη διαθήκη του και να λάβει τα μυστήρια της Εκκλησίας και πέθανε το πρωί της 3ης Αυγούστου 1667.

Η εξέταση της αρχιτεκτονικής του Μπορομίνι, η οποία εντοπίζεται σχεδόν εξ ολοκλήρου στη Ρώμη, μας επιτρέπει να εκτιμήσουμε τόσο το εξαιρετικό εύρος της κουλτούρας του όσο και το βάθος του καινοτόμου οράματός του. Ο Μπορομίνι εξέτασε με έντονο ενδιαφέρον τους μεγάλους δασκάλους, όπως ο Μιχαήλ Άγγελος, με τους οποίους είχε κατά κάποιο τρόπο πνευματική συγγένεια, αλλά ολόκληρη η αναγεννησιακή, μανιεριστική και πρωτομπαρόκ κληρονομιά του ανήκε- την υπέβαλλε σε μια αυστηρή επαναληπτική ανάγνωση που δεν είχε γίνει ποτέ πριν. Στο ρωμαϊκό περιβάλλον, έφερε τον ζωηρό χυμό μιας θέρμης και μιας σχεδόν βιοτεχνικής δεξιότητας. Υπήρξε γόνιμος εμπειριστής, επειδή ελεγχόταν από ένα ισχυρό κριτικό δυναμικό και μια αυστηρή εκπαίδευση. Αντλούσε από τον αρχαίο κόσμο, όχι με τις υποτυπώσεις του πολυμαθούς ή ακαδημαϊκού ανθρωπισμού, αλλά με την αυθόρμητη φρεσκάδα της ευφυούς ανακάλυψης. Επανέφερε τον γοτθικό κόσμο ως μια ένταση χώρων, με τις αξίες του φωτός, ως ένα διαρκώς διευρυνόμενο διακοσμητικό ρεπερτόριο. Στο θόρυβο των μεγάλων σκηνογραφικών και δηλωτικών παρτιτούρων, αντιτάχθηκε ένας ταπεινός λόγος, επιφυλάσσοντας πιο σχολαστική φροντίδα για τις λεπτομέρειες, που αντιμετωπίζονται με την ευαισθησία και τη φινέτσα ενός χρυσοχόου και αποξενώνονται από κάθε περιττό πλεονασμό. Ήταν προικισμένος, όπως λίγοι σύγχρονοί του, με την ικανότητα να αντιλαμβάνεται σύνθετα αρχιτεκτονικά σύνολα ως σύνολο και να υποτάσσει διαρκώς τον χώρο, υποτάσσοντάς τον στην πλαστική επεξεργασία των κατασκευών, εφαρμόζοντας μια νέα, πραγματικά μπαρόκ διαλεκτική στις σχέσεις. Παρήγαγε τις πιο έξυπνες πολεοδομικές απαντήσεις, χαρακτηρίζοντας τον εξωτερικό χώρο ως αναπόσπαστο μέρος των δημιουργιών του. Υπέβαλλε τους κώδικες των κλασικών τάξεων στην τολμηρή ερμηνεία του: η "παραδοξότητα" με την οποία οι επικριτές του περιέγραφαν την αρχιτεκτονική του ήταν γι' αυτόν συνώνυμη της καινοτομίας, της διακαούς επιθυμίας να ξεπεράσει τη στασιμότητα. Του άρεσε να λέει: "κάθε φορά που φαίνεται να παρεκκλίνω από τα κοινά σχέδια, ας θυμηθούμε τι είπε ο Μιχαήλ Άγγελος, ο πρίγκιπας των αρχιτεκτόνων: όποιος ακολουθεί τους άλλους δεν προχωρά ποτέ μπροστά- δεν θα αγκάλιαζα αυτό το επάγγελμα για να είμαι μόνο αντιγραφέας...".

Σύμφωνα με τη μαρτυρία του Μπαλντινούτσι, ο Μπορομίνι ήταν ένας όμορφος άνδρας, ψηλός και εύρωστος, με μεγάλη, ευγενική και εξυψωμένη ψυχή. Ήταν νηφάλιος στη διατροφή του και ζούσε αγνά. Έβαζε την τέχνη του πάνω απ' όλα και για χάρη της δεν λυπήθηκε ποτέ την κούρασή του. Ζηλεύοντας το δικό του έργο, είπε ότι τα σχέδιά του ήταν τα παιδιά του και ότι δεν ήθελε να γυρίζουν σε όλο τον κόσμο ζητιανεύοντας επαίνους. Πριν πεθάνει, θυσίασε πολλά από αυτά στη φλόγα για να μην πέσουν στα χέρια των εχθρών του, οι οποίοι θα μπορούσαν να τα αποδώσουν στον εαυτό τους ή να τα αλλοιώσουν. Τα περισσότερα από τα σωζόμενα έργα βρίσκονται στο Μουσείο Albertina στη Βιέννη.

Έζησε μια ανήσυχη ζωή, με τη σκιά του Μπερνίνι να τον σκεπάζει πάντα, η οποία μειώθηκε μόνο μεταξύ 1644 και 1655, όταν η τύχη του ανταγωνιστή του ήταν στο μισό. Απολάμβανε την προστασία του Ιννοκέντιου Χ, ο οποίος του απένειμε τα διακριτικά του Τάγματος του Χριστού στις 26 Ιουλίου 1652. Στην πορεία της ζωής του γνώρισε μερικούς πιστούς και κατανοητούς φίλους, όπως ο πατέρας Virgilio Spada, ο οποίος ήταν πολύ κοντά του μέχρι την εποχή του ωδείου, και ο μαρκήσιος του Castel Rodrigo, στον οποίο ο Borromini αφιέρωσε το Opus architectonicum.

Αντιπαλότητα μεταξύ Bernini και Borromini

Το ρωμαϊκό μπαρόκ οφείλεται σε δύο μεγάλους αρχιτέκτονες του 17ου αιώνα: τον Τζιαν Λορέντζο Μπερνίνι και τον Φραντσέσκο Μπορομίνι. Συνέβαλαν στη νέα εικόνα της Ρώμης που χαρακτηρίζει ακόμη και σήμερα το ιστορικό της κέντρο.

Η αρχική αρμονία με την οποία συνεργάστηκαν στον Άγιο Πέτρο και στο Παλάτι Barberini σύντομα μετατράπηκε σε μια εξαιρετικά δύσκολη συγκρουσιακή σχέση. Αυτή η ανοιχτή αντιπαλότητα οφειλόταν σε μια διαφορετική καλλιτεχνική αντίληψη και σε ισχυρές, αντίθετες προσωπικότητες. Ίσως το πιο προφανές παράδειγμα αυτής της καλλιτεχνικής διαφοράς μπορεί να δει κανείς στη σύγκριση των δύο κλιμάκων που ο καθένας τους κατασκεύασε για το παλάτι Barberini. Δείτε φωτογραφίες από :

Ο Μπερνίνι ήταν πλούσιος, γνωστός, καθιερωμένος στη ρωμαϊκή καλλιτεχνική σφαίρα και ήξερε πώς να διατηρεί σταθερές σχέσεις με τους ισχυρούς, τους προστάτες του. Ο Μπορομίνι ήταν μέτριας οικονομικής κατάστασης, εσωστρεφής, κλειστός και δύστροπος.

Η αφετηρία αυτής της κατάστασης ήταν το Baldachin του Αγίου Πέτρου (1631-1633), ένα έργο στο οποίο οι δύο καλλιτέχνες εργάστηκαν από κοινού και στο οποίο διακρίνεται το προσωπικό πνεύμα του Φραντσέσκο, ιδίως στην επιστέγαση του έργου, το οποίο σηματοδότησε επίσης με τη δική του μορφή: ένα σεράφιο σε οικόσημο. Ωστόσο, το μνημείο αποδόθηκε αποκλειστικά στον Μπερνίνι και οι τιμές και τα χρήματα πήγαν μόνο σε αυτόν. Απογοητευμένος και προσβεβλημένος, ο Φραντσέσκο λέγεται ότι αναφώνησε: "Δεν με πειράζει που έλαβε τόσα χρήματα, αυτό που με πειράζει είναι ότι απολάμβανε την τιμή της κούρασής μου".

Σύμφωνα με ορισμένους βιογράφους, ο Μπερνίνι γνώριζε το ταλέντο του βοηθού του και φοβόταν τον ανταγωνισμό και την άνοδό του. Εξ ου και οι συνεχείς προσπάθειες να παρεμποδιστεί η καριέρα του, ενώ επωφελούνται σχεδόν δωρεάν από τις εξαιρετικές τεχνικές ικανότητές του, εξασφαλίζοντάς τον με αόριστες υποσχέσεις. Ο Μπορομίνι δεν επέτρεψε στον εαυτό του να τυφλωθεί- είχε τη δύναμη και το θάρρος να αποστασιοποιηθεί από τον αντίπαλό του και να του εναντιωθεί. Αυτή η αντιπαλότητα διήρκεσε μέχρι το θάνατο του Μπορομίνι, ανάμεσα σε νίκες και αποτυχίες, συνεχείς ταπεινώσεις, σε μια εναλλαγή χαρών και πόνων που υπονόμευαν αμείλικτα τη σωματική και ψυχική του υγεία και τον οδήγησαν στην αυτοκτονία.

Σημαντικά έργα

Αυτό το μικρό κόσμημα, που οι Ιταλοί αρέσκονται να αποκαλούν San Carlino, ακριβώς λόγω του μεγέθους του, είναι ένα από τα αριστουργήματα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής, παρόλο που ήταν το πρώτο ανεξάρτητο έργο του Μπορομίνι- αυτό δείχνει ότι στην ηλικία των 35 ετών ο αρχιτέκτονας βρισκόταν ήδη στην ακμή του.

Το έργο αυτό αποτελεί ίσως την πιο ολοκληρωμένη σύνθεση της ζωής και του έργου του Μπορομίνι. Δείχνει ότι ο αρχιτέκτονας ασχολήθηκε, μέχρι την τελευταία λεπτομέρεια, με τους ανθρώπους που θα ζούσαν στον χώρο που δημιουργήθηκε, αλλά και με το γούστο του για την έλλειψη και την καμπύλη. Αυτός είναι ο τόπος της πιο όμορφης φιλίας του: με τον Virgilio Spada, αλλά και ο τόπος της διαμάχης με τους επικριτές του: το σχέδιο αποσύρθηκε από την εκκλησία. Η πρόσοψη, η οποία συχνά συγκρίνεται με ανοιχτές αγκάλες, είναι από μόνη της μια εικόνα του μεγαλείου του ανθρώπου.

Το έργο αυτό, άλλο ένα αριστούργημα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής, μπορεί να θεωρηθεί ως συνέχεια ή και ολοκλήρωση του San Carlino, όπου ο Μπορομίνι άλλαξε επίσης τις κλασικές αρχιτεκτονικές σχέσεις, ιδίως μεταξύ του τυμπάνου, του τρούλου και του αρχικού σπειροειδούς φανού.

Ο εκπληκτικός σχεδιασμός του βασίζεται στη συμβολική γεωμετρία της σφραγίδας του Σολομώντα και το καθιστά ένα αριστούργημα ευφυΐας.

Πηγές

1. Φραντσέσκο Μπορρομίνι
2. Francesco Borromini
3. (en) « Francesco Borromini », sur Encyclopedia Britannica (consulté le 8 août 2019).
4. (it) « Borromini, Francesco », sur hls-dhs-dss.ch (consulté le 8 août 2019).
5. (it) Filippo Baldinucci, Delle notizie dei professori del disegno da Cimabue in qua, édition posthume, la première édition ne comportait pas la vie de Borromini, 1728, vol. 6
6. (it) Stefano Boris, Borromini, Milan, Giunti editore, 2001, p. 4
7. ^ Encyclopædia Britannica: Francesco Borromini, Italian architect, su britannica.com.
8. ^ Borsi, p. 4.
9. ^ "Borromini, Francesco". Lexico UK English Dictionary. Oxford University Press. Archived from the original on 2020-06-09.
10. ^ Peter Stein. "Borromini, Francesco." Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 25 Jul. 2013. <http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T010190>
11. ^ https://www.um.edu.mt/library/oar/bitstream/123456789/30246/1/SYMP%2014%202017%20all%2014FEB.pdf[bare URL PDF]
12. Se cree que el origen de este sobrenombre deriva de su primer encargo como arquitecto independiente: la reconstrucción de la Iglesia de San Carlos Borromeo, también conocida como San Carlos junto a las Cuatro Fuentes ("San Carlo alle Quattro Fontane" -o "San Carlino", por sus reducidas dimensiones-).
13. «Encyclopædia Britannica: Francesco Borromini, Italian architect».
14. Como curiosidad hay que señalar que la emisión de billetes de 100 francos suizos que estuvo en vigor hasta mediados de la década de 1990 estaba dedicada a él.
15. Por cierto no desarrollaré esta profesión con el fin de ser un simple copista, si bien sé que al inventar cosas nuevas no se puede recibir el fruto del trabajo, siquiera tarde como no lo recibió el mismo Miguel Ángel cuando en la reforma de la gran Basílica de San Pedro usó nuevas formas y ornamentos que sus propios emuladores le criticaban, al punto de procurar muchas veces privarlo de su cargo de arquitecto de San Pedro: sin embargo, el transcurso del tiempo ha puesto de manifiesto que todas sus ideas han resultado dignas de imitación y admiración. ("io al certo non mi sarei posto à questa professione col fine di esser solo copista, benche sappia che nell'inventar cose nuove non si può ricever il frutto della fatica, se non tardi, sicome non lo ricevette l'istesso Michel'Angelo quando nel riformare l'architettura della gran Basilica di S. Pietro, veniva lacerato per le nuove forme et ornati, che da suoi emuli venivano censurate, à segno che procurorno più volte di farlo privare della carica di architetto di S. Pietro, ma'indarno, et il tempo poi ha chiarito, che tutte le cose sue sono state reputate degne d'imitatione, et ammiratione")-Francesco Borromini, Opus Architectonicum,
16. El lenguaje de Borromini en el barroco, Luis Alberto González [1] Archivado el 28 de septiembre de 2007 en Wayback Machine.