Резюме

Фреди Меркюри (5 септември 1946 г. - 24 ноември 1991 г.) е британски певец и автор на песни, който постига световна слава като вокалист на рок групата Queen. Смятан за един от най-великите певци в историята на рок музиката, той е известен с пламенната си сценична персона и четириоктавовия си вокален диапазон. Меркюри не се подчинява на конвенциите за рок фронтмен с театралния си стил, като оказва влияние върху артистичната насока на Queen.

Роден през 1946 г. в Занзибар в семейството на индийски парси, Меркюри посещава английски пансион в Индия от осемгодишна възраст и се връща в Занзибар след завършване на средното си образование. През 1964 г. семейството му бяга от революцията в Занзибар и се премества в Мидълсекс, Англия. След като години наред изучава и пише музика, през 1970 г. той създава Queen заедно с китариста Брайън Мей и барабаниста Роджър Тейлър. Меркюри написва множество хитове за Queen, сред които "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Somebody to Love", "We Are the Champions", "Don't Stop Me Now" и "Crazy Little Thing Called Love". Харизматичните му сценични изпълнения често го карат да общува с публиката, както се вижда на концерта Live Aid през 1985 г. Той прави и солова кариера и е продуцент и гост-музикант на други изпълнители.

През 1987 г. Меркюри е диагностициран със СПИН. Продължава да записва с Queen и посмъртно участва в последния им албум Made in Heaven (1995 г.). Той обявява диагнозата си ден преди смъртта си от усложнения от болестта през 1991 г. на 45-годишна възраст. През 1992 г. на стадион "Уембли" се провежда концерт в негова памет в полза на информираността за СПИН. Кариерата му с Queen е драматизирана в биографичния филм от 2018 г. "Бохемска рапсодия".

Като член на Queen Меркюри е включен посмъртно в Залата на славата на рокендрола през 2001 г., в Залата на славата на авторите на песни през 2003 г. и в Залата на славата на британската музика през 2004 г. През 1990 г. той и останалите членове на Queen са удостоени с наградата "Брит" за изключителен принос към британската музика, а една година след смъртта си Меркюри е награден с нея индивидуално. През 2005 г. Queen са удостоени с наградата Ivor Novello за изключителна колекция от песни на Британската академия на авторите на песни, композиторите и авторите. През 2002 г. Меркюри е избран под номер 58 в анкетата на Би Би Си за 100-те най-велики британци.

Меркюри е роден на 5 септември 1946 г. в Стоун Таун в британския протекторат Занзибар (днес част от Танзания). Родителите му, Боми (1908-2003) и Джер Булсара (1922-2016), са от общността на парсите в Западна Индия. Булсара произхождат от град Булсар (сега Валсад) в Гуджарат. Той има по-малка сестра, Кашмира.

Семейството се премества в Занзибар, за да може Боми да продължи работата си като касиер в Британската колониална служба. Като парсисти Булсара изповядват зороастризъм. Меркурий се ражда с четири допълнителни резци, на които дължи увеличения си гласов диапазон. Тъй като Занзибар е британски протекторат до 1963 г., Меркюри е роден като британски поданик, а на 2 юни 1969 г. е регистриран като гражданин на Обединеното кралство и колониите, след като семейството емигрира в Англия.

Меркюри прекарва по-голямата част от детството си в Индия, където започва да взема уроци по пиано на седемгодишна възраст, докато живее при роднини. През 1954 г., когато е на осем години, Меркюри е изпратен да учи в училище "Сейнт Питър", британско училище-интернат за момчета, в Панчагани близо до Бомбай. На 12-годишна възраст той сформира училищната група "Hectics", в която свири с рокендрол изпълнители като Клиф Ричард и Литъл Ричард. Един от бившите съотборници на Меркюри от групата Hectics казва, че "единствената музика, която е слушал и свирил, е била западната поп музика". Негов приятел си спомня, че той е имал "невероятната способност да слуша радио и да възпроизвежда чутото на пиано". Именно в "Сейнт Питър" той започва да нарича себе си "Фреди". През февруари 1963 г. той се връща в Занзибар, където се присъединява към родителите си в техния апартамент.

През пролетта на 1964 г. Меркюри и семейството му бягат от Занзибар в Англия, за да се спасят от насилието на революцията срещу султана на Занзибар и неговото предимно арабско правителство, по време на която са убити хиляди етнически араби и индийци. Те се преместват в Хамилтън Клоуз 19, Фелтъм, Мидълсекс, градче на 13 мили (21 км) западно от центъра на Лондон. За кратко Булсара се преместват на Хамилтън Роуд 122, преди да се установят в малка къща на Гладстон Авеню 22 в края на октомври. След като първо изучава изкуство в Isleworth Polytechnic в Западен Лондон, Меркюри учи графично изкуство и дизайн в Ealing Art College, който завършва с диплома през 1969 г. По-късно той използва тези умения, за да проектира хералдически герб за своята група Queen.

След завършването си Меркюри се присъединява към няколко групи и заедно с Роджър Тейлър продава дрехи и шалове втора употреба на пазара Кенсингтън в Лондон. Тейлър си спомня: "Тогава не го познавах като певец - беше просто мой приятел. Моят луд приятел! Ако имаше нещо за забавление, Фреди и аз обикновено участвахме." Освен това той работи като носач на багаж на летище Хийтроу. Други приятели от онова време си спомнят за него като за тих и срамежлив младеж с голям интерес към музиката. През 1969 г. той се присъединява към ливърпулската група Ibex, по-късно преименувана на Wreckage, която свири "много тежък блус в стил Хендрикс". За кратко живее в апартамент над Dovedale Towers, кръчма в близост до Penny Lane в квартал Mossley Hill в Ливърпул. Когато тази група не успява да потръгне, той се присъединява към базираната в Оксфорд група Sour Milk Sea, но в началото на 1970 г. и тази група се разпада.

През април 1970 г. Меркюри се обединява с китариста Брайън Мей и барабаниста Роджър Тейлър, за да стане вокалист на тяхната група Smile. През 1971 г. към тях се присъединява басистът Джон Дийкън. Въпреки резервите на останалите членове и на Trident Studios, първоначалния мениджмънт на групата, Меркюри избира името "Queen" за новата група. По-късно той казва: "Очевидно е много царствено и звучи великолепно. Това е силно име, много универсално и непосредствено. Със сигурност бях наясно с хомосексуалните конотации, но това беше само един от аспектите му." Приблизително по същото време той законно променя фамилното си име Булсара на Меркурий. То е вдъхновено от репликата "Майко Меркурий, виж какво ми направиха" от песента му "Моят крал на феите".

Малко преди издаването на първия самостоятелен албум на Queen Меркюри създава логото на групата, известно като "гербът на Queen". Логото съчетава зодиакалните знаци на четиримата членове на групата: два лъва за Дийкън и Тейлър (знак Лъв), рак за Мей (Рак) и две феи за Меркюри (Дева). Лъвовете прегръщат стилизирана буква Q, ракът лежи на върха на буквата с пламъци, издигащи се точно над него, а феите са приютени под всеки лъв. Вътре в Q е изобразена корона, а цялото лого е засенчено от огромен феникс. Гербът на кралицата има бегла прилика с кралския герб на Обединеното кралство, особено с лъвовете поддръжници.

Вокали

Въпреки че гласът на Меркюри естествено е в баритоновия диапазон, той изпълнява повечето песни в теноровия диапазон. Известният му вокален диапазон се простира от басовото ниско F (F2) до сопрановото високо F (F6). Можел е да пее до тенор високо F (F5). Биографът Дейвид Брет описва гласа му като "ескалиращ в рамките на няколко такта от дълбок, гърлен рок глъч до нежен, жив тенор, а след това до висока, съвършена колоратура, чиста и кристална в горните части". Испанското сопрано Монсерат Кабайе, с която Меркюри записва албум, изразява мнението си, че "разликата между Фреди и почти всички останали рок звезди е, че той продаваше гласа". Тя добавя:

Техниката му беше изумителна. Нямаше проблеми с темпото, той пееше с проницателно чувство за ритъм, гласовете му бяха много добре разположени и той можеше да преминава без усилие от един регистър в друг. Притежаваше и голяма музикалност. Фразирането му беше фино, деликатно и сладко или енергично и зашеметяващо. Умееше да намери правилния колорит или изразителен нюанс за всяка дума.

Вокалистът на The Who Роджър Долтри описва Меркюри като "най-добрия виртуозен рокендрол певец на всички времена". Той можеше да изпее всичко във всеки стил. Можеше да променя стила си от ред на ред и, Боже, това е изкуство. И той беше брилянтен в това." Обсъждайки какъв човек е искал да изиграе главната роля в мюзикъла му "Исус Христос суперзвезда", Андрю Лойд Уебър казва: "Той трябва да има огромна харизма, но също така трябва да бъде истински, неподправен рок тенор. Това е той. Наистина си помислете за Фреди Меркюри, искам да кажа, че това е видът диапазон, за който говорим."

През 2016 г. изследователски екип провежда проучване, за да разбере какво се крие зад гласа на Меркурий. Под ръководството на професор Кристиан Хербст екипът определя забележително по-бързото вибрато и използването на субхармонични звуци като уникални характеристики на гласа на Меркюри, особено в сравнение с оперните певци. Изследователският екип проучва вокални образци от 23 комерсиално достъпни записа на Queen, негови солови творби и серия от интервюта на покойния изпълнител. Те използват и ендоскопска видеокамера, за да изследват рок певец, привлечен да имитира гласа на Меркюри.

Писане на песни

Меркюри е автор на 10 от 17-те песни в албума Greatest Hits на Queen: "Bohemian Rhapsody", "Seven Seas of Rhye", "Killer Queen", "Somebody to Love", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Bicycle Race", "Don't Stop Me Now", "Crazy Little Thing Called Love" и "Play the Game". През 2003 г. Меркюри е включен посмъртно в Залата на славата на авторите на песни заедно с останалите членове на Queen, а през 2005 г. и четиримата членове на групата са удостоени с наградата Ivor Novello за изключителна колекция от песни на Британската академия на авторите на песни, композитори и автори.

Най-забележителният аспект на неговото писане на песни е широкият спектър от жанрове, които той използва, включващ, наред с други стилове, рокабили, прогресивен рок, хеви метъл, госпъл и диско. Както обяснява в интервю от 1986 г.: "Не обичам да правя едно и също нещо отново и отново и отново. Обичам да виждам какво се случва в момента в музиката, киното и театъра и да включвам всички тези неща." В сравнение с много други популярни автори на песни, Меркюри също така е склонен да пише сложни в музикално отношение материали. Например "Бохемска рапсодия" няма циклична структура и се състои от десетки акорди. Той написва и шест песни от Queen II, които се занимават с множество промени в тоналностите и сложен материал. От друга страна, "Crazy Little Thing Called Love" съдържа само няколко акорда. Въпреки че Меркюри често пише много сложни хармонии, той твърди, че почти не може да чете ноти. Композирал е повечето от песните си на пиано и е използвал голямо разнообразие от клавирни сигнатури.

Изпълнител на живо

Меркюри се отличава с изпълненията си на живо, които често се провеждат пред публика на стадиони по целия свят. Той демонстрираше силно театрален стил, който често предизвикваше голямо участие на публиката. Авторът на The Spectator го описва като "изпълнител, който се опитва да дразни, шокира и в крайна сметка да очарова публиката си с различни екстравагантни версии на самия себе си". Дейвид Бауи, който участва в концерта в чест на Фреди Меркюри и записва песента "Under Pressure" с Queen, похвали стила на изпълнение на Меркюри, като каза: "От всички по-театрални рок изпълнители Фреди стигна по-далеч от останалите... той стигна до ръба. И, разбира се, винаги съм се възхищавал на човек, който носи чорапогащи. Видях го на концерт само веднъж и както се казва, той определено беше човек, който можеше да държи публиката в дланта си." Китаристът на Queen Брайън Мей пише, че Меркюри е можел да накара "и последния човек отзад на най-отдалечената трибуна на стадиона да почувства, че е свързан с него". Основният реквизит на Меркюри на сцената е счупена стойка за микрофон; след като случайно я отчупва от тежката основа по време на ранно изпълнение, той осъзнава, че тя може да се използва по безкрайни начини.

Едно от най-забележителните изпълнения на Меркюри с Queen се състоя на Live Aid през 1985 г. Изпълнението на Queen на това събитие впоследствие е избрано от група музикални мениджъри за най-великото изпълнение на живо в историята на рок музиката. Резултатите са излъчени в телевизионна програма, наречена "Най-великите концерти в света". Мощната, продължителна нота на Меркюри по време на акапелната част става известна като "Нотата, чута по света". В рецензията си за Live Aid през 2005 г. един критик пише: "Тези, които съставят списъци на великите рок фронтмени и присъждат първите места на Мик Джагър, Робърт Плант и т.н., са виновни за ужасен пропуск. Фреди, както се вижда от дионисиевото му изпълнение на Live Aid, лесно е бил най-божественият от всички тях." Фотографът Денис О'Реган, който заснема категоричната поза на Меркюри на сцената - с извит гръб, свито коляно и лице към небето - по време на последното му турне с Queen през 1986 г., коментира: "Фреди беше шоумен, какъвто се случва веднъж в живота". Питър Хинс, роудър на Queen, заявява: "Не ставаше дума само за гласа му, а за начина, по който владееше сцената. За него всичко се състоеше в това да взаимодейства с публиката и да знае как да я привлече на своя страна. И той даваше всичко от себе си във всеки концерт."

През цялата си кариера Меркюри изнася около 700 концерта с Queen в различни страни по света. Забележителен аспект на концертите на Queen е големият им мащаб. Веднъж той обяснява: "Ние сме Сесил Б. Демил на рокендрола, винаги искаме да правим по-големи и по-добри неща." Групата е първата, която свири на южноамерикански стадиони, като през 1981 г. чупи световни рекорди по посещаемост на концерти на стадион "Морумби" в Сао Пауло. През 1986 г. Queen свирят и зад Желязната завеса, когато изнасят концерт пред 80 000 души в Будапеща, който е един от най-големите рок концерти, провеждани някога в Източна Европа. Последното изпълнение на живо на Меркюри с Queen се състои на 9 август 1986 г. в Кнебуърт Парк в Англия и привлича посетители, чийто брой се оценява на 200 000. Седмица преди Кнебуърт Мей си спомня думите на Меркюри: "Няма да правя това вечно. Вероятно това е последният път." В края на концерта прозвуча британският национален химн "God Save the Queen", а последното действие на Меркюри на сцената беше, че той, облечен в халат, държейки вдигната златна корона, се сбогува с публиката.

Инструменталист

Като малко момче в Индия Меркюри получава официално обучение по пиано до деветгодишна възраст. По-късно, докато живее в Лондон, изучава китара. Голяма част от музиката, която харесва, е ориентирана към китарата: любимите му изпълнители по онова време са Who, Beatles, Джими Хендрикс, Дейвид Бауи и Led Zeppelin. Често се самоиронизира по отношение на уменията си и на двата инструмента. Въпреки това Брайън Мей заявява, че Меркюри "е имал прекрасно докосване до пианото. Той можеше да свири това, което идваше отвътре, както никой друг - невероятен ритъм, невероятна страст и чувство". Клавиристът Рик Уейкман хвали стила на свирене на Меркюри, като казва, че той "открива за себе си" и успешно композира редица песни на Queen на този инструмент. От началото на 80-те години на ХХ век Меркюри започва широко да използва гост-клавиристи. Най-вече той привлича Фред Мандел (канадски музикант, работил също за Pink Floyd, Elton John и Supertramp) за първия си солов проект. От 1982 г. Меркюри си сътрудничи с Морган Фишър (който изнася концерт с Queen по време на етапа Hot Space), а от 1985 г. нататък Меркюри си сътрудничи с Майк Моран (в студиото) и Спайк Едни (на концерт).

Меркюри свири на пиано в много от най-популярните песни на Queen, сред които "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Somebody to Love" и "Don't Stop Me Now". Използва концертни рояли (като Bechstein), а понякога и други клавишни инструменти като клавесин. От 1980 г. нататък той често използва и синтезатори в студиото. Брайън Мей твърди, че с течение на времето Меркюри е използвал все по-малко пиано, защото е искал да се разхожда по сцената и да забавлява публиката. Въпреки че пише много линии за китара, Меркюри притежава само елементарни умения на този инструмент. Песни като "Ogre Battle" и "Crazy Little Thing Called Love" са композирани на китара; в последната Меркюри свири на ритъм китара на сцената и в студиото.

Самостоятелна кариера

Освен работата си с Queen, Меркюри издава два солови албума и няколко сингъла. Въпреки че соловата му работа не е толкова успешна в търговско отношение, колкото повечето албуми на Queen, двата албума извън Queen и няколко от синглите дебютират в топ 10 на музикалните класации на Обединеното кралство. Първият му солов опит датира от 1972 г. под псевдонима Лари Лурекс, когато домашният инженер на Trident Studios Робин Джефри Кейбъл работи в музикален проект, по времето, когато Queen записват дебютния си албум; Кейбъл привлича Меркюри за водещ вокал на песните "I Can Hear Music" и "Goin' Back", като и двете са издадени заедно като сингъл през 1973 г. Единадесет години по-късно Меркюри участва в саундтрака за реставрацията на филма на Фриц Ланг "Метрополис" от 1927 г. Песента "Love Kills" е написана за филма от Джорджо Мородер в сътрудничество с Меркюри и продуцирана от Мородер и Мак; през 1984 г. тя дебютира на 10-а позиция в британската класация за сингли.

Двата пълни албума на Меркюри извън групата са Mr. Bad Guy (1985) и Barcelona (1988). Първият му албум, Mr. Bad Guy, дебютира в челната десетка на британската класация за албуми. През 1993 г. ремиксът на "Living on My Own", сингъл от албума, посмъртно достига първо място в британската класация за сингли. Песента също така носи на Меркюри посмъртно наградата Ivor Novello от Британската академия на авторите на песни, композиторите и писателите. Критикът на AllMusic Едуардо Ривадавия описва Mr. Bad Guy като "изключителна от началото до края" и изразява мнението си, че Меркюри "е свършил похвална работа, простирайки се в неизследвана територия". По-специално, албумът е силно синтезиран; това не е характерно за предишните албуми на Queen.

Вторият му албум, Barcelona, записан с испанската сопрано вокалистка Монсерат Кабайе, съчетава елементи от популярната музика и операта. Много критици не са сигурни какво да кажат за албума; един от тях го определя като "най-странния диск на годината". Албумът има комерсиален успех, а заглавната песен от него дебютира под № 8 в Обединеното кралство и става хит и в Испания. Заглавното парче е пуснато масово в ефир като официален химн на Летните олимпийски игри през 1992 г. (проведени в Барселона една година след смъртта на Меркюри). Кабайе я изпява на живо при откриването на Олимпийските игри, като частта на Меркюри се възпроизвежда на екран, и отново преди началото на финала на Шампионската лига между Манчестър Юнайтед и Байерн Мюнхен през 1999 г. в Барселона.

В допълнение към двата солови албума Меркюри издава няколко сингъла, включително собствена версия на хита "The Great Pretender" на The Platters, който дебютира под номер 5 в Обединеното кралство през 1987 г. През септември 2006 г. в Обединеното кралство е издаден сборен албум със соловите творби на Меркюри в чест на 60-ия му рожден ден. Албумът дебютира в топ 10 на Обединеното кралство. През 2012 г. Фреди Меркюри: Премиерата на документалния филм "Великият претендент", режисиран от Рис Томас, посветен на опитите на Меркюри да направи солова кариера, се излъчва по BBC One.

През 1981-1983 г. Меркюри записва няколко песни с Майкъл Джексън, включително демо версиите на "State of Shock", "Victory" и "There Must Be More to Life Than This". Нито едно от тези сътрудничества не е издадено официално по това време, въпреки че съществуват буутлег записи. Джаксън продължава да записва сингъла "State of Shock" с Мик Джагър за албума на Джаксънови Victory. Меркюри включва соло версията на "There Must Be More To Life Than This" в албума си "Mr. Bad Guy". "There Must Be More to Life Than This" в крайна сметка е преработена от Queen и издадена в сборния им албум Queen Forever през 2014 г. В допълнение към работата си с Майкъл Джексън, Меркюри и Роджър Тейлър пеят в заглавната песен за студийното издание на Били Скуеър от 1982 г. "Emotions in Motion", а по-късно допринасят за две песни в изданието на Скуеър от 1986 г. "Enough Is Enough", като осигуряват вокалите на "Love is the Hero" и музикалните аранжименти на "Lady With a Tenor Sax". През 2020 г. музикалният видеоклип на Меркюри към "Love Me Like There's No Tomorrow" е номиниран за най-добра анимация на Берлинските музикални видео награди. Зад анимацията стои студио Woodlock.

Връзки

В началото на 70-те години Меркюри има дългогодишна връзка с Мери Остин, с която се запознава чрез китариста Брайън Мей. Остин, родена във Фулъм, Лондон, се запознава с Меркюри през 1969 г., когато тя е на 19, а той на 24 години, една година преди създаването на Queen. В продължение на няколко години той живее с Остин в Западен Кенсингтън, Лондон. Към средата на 70-те години на миналия век той започва връзка с Дейвид Минс, американски звукозаписен мениджър в Elektra Records. През декември 1976 г. Меркюри съобщава на Остин за своята сексуалност, което слага край на романтичната им връзка. Меркюри се изнася от апартамента, който споделят, и купува на Остин собствено жилище в близост до новия му адрес - 12 Stafford Terrace, Кенсингтън.

Меркюри и Остин остават приятели през годините; Меркюри често я нарича единствения си истински приятел. В интервю от 1985 г. той казва за Остин: "Всички мои любовници ме питаха защо не могат да заместят Мери, но това е просто невъзможно. Единственият приятел, който имам, е Мери и не искам никой друг. За мен тя е моята законна съпруга. За мен тя беше брак. Вярваме един в друг, това ми е достатъчно". Последният дом на Меркюри, Garden Lodge, двадесет и осем стайно георгианско имение в Кенсингтън, разположено в четвърт акра поддържана градина, заобиколена от висока тухлена стена, е избран от Остин. Остин се омъжва за художника-живописец Пиърс Камерън; те имат две деца. Меркюри е кръстник на най-големия ѝ син, Ричард. В завещанието си Меркюри оставя лондонския си дом на Остин, като ѝ казва: "Ти щеше да бъдеш моя съпруга и той така или иначе щеше да бъде твой".

Съобщава се, че в началото и средата на 80-те години на миналия век е имал връзка с Барбара Валентин, австрийска актриса, която участва във видеоклипа към песента "It's a Hard Life". В друга статия той казва, че Валентин е "просто приятелка"; по това време Меркюри се среща с германския ресторантьор Уинфрид "Уини" Кирхбергер. Меркюри живее в апартамента на Кирхбергер и му благодари "за храната и настаняването" в бележките към албума си "Mr. Bad Guy" от 1985 г. Той носи сребърен годежен пръстен, подарен му от Кирхбергер. Близък приятел го описва като "голямата любов" на Меркюри в Германия.

През 1985 г. започва нова дългогодишна връзка с фризьора от ирландски произход Джим Хътън (1949-2010), когото нарича свой съпруг. Меркюри описва връзката им като изградена на основата на утеха и разбиране и казва, че "честно казано, не би могъл да иска по-добро". Хътън, който през 1990 г. е тестван за ХИВ-позитивност, живее с Меркюри през последните седем години от живота му, грижи се за него по време на болестта му и е до леглото му, когато той умира. До края на живота си Меркюри носи златна венчална халка, подарена му от Хътън през 1986 г. Той е кремиран с нея. По-късно Хътън се премества от Лондон в бунгалото, което двамата с Меркюри си построяват в Ирландия.

Приятелство с Кени Еверет

Радиодисководещият Кени Еверет се запознава с Меркюри през 1974 г., когато кани певеца в предаването си за закуска в Capital London. Като двама от най-ярките, скандални и популярни британски изпълнители, те имат много общи неща и стават близки приятели. През 1975 г. Меркюри посещава Еверет, като носи със себе си предварително копие на сингъла "Бохемска рапсодия". Въпреки че се съмнявал, че някоя радиостанция ще пусне шестминутното парче, Еверет поставил песента на грамофона и след като я чул, възкликнал: "Забравете за нея, тя ще бъде номер едно в продължение на векове". Въпреки че радио "Капитал" не е приело официално песента, Еверет непрекъснато говори за записа, който притежава, но не може да пусне. След това често пристъпвал към пускане на песента с оправданието: "Упс, сигурно ми се е изплъзнал пръстът". В един от случаите Еверет излъчва песента четиринадесет пъти за един уикенд. Телефонната централа на "Капитал" е затрупана с обаждания, в които се пита кога ще бъде пусната песента.

През 70-те години на ХХ век Еверет става съветник и наставник на Меркюри, а Меркюри е негов довереник. В началото и средата на 80-те години те продължават да изследват своята хомосексуалност и да употребяват наркотици. Въпреки че никога не са били любовници, те преживяват заедно нощния живот в Лондон. До 1985 г. те се разминават, а приятелството им е допълнително обтегнато, когато Еверет е разобличен в автобиографията на бившата си съпруга Лий Еверет Алкин. През 1989 г., когато здравето им се влошава, Меркюри и Еверет се сдобряват.

Сексуална ориентация

Някои коментатори твърдят, че Меркюри е криел сексуалната си ориентация от обществеността, а други - че е бил "открит гей". През декември 1974 г. на директен въпрос на New Musical Express: "Е как ще се огънеш?", Меркюри отговаря: "Ти си хитра крава. Нека го кажем така: имаше времена, когато бях млад и зелен. Това е нещо, през което минават учениците. Имах своя дял от ученически шеги. Няма да се разпростирам повече." Хомосексуалните действия между възрастни мъже над 21 години са декриминализирани в Обединеното кралство през 1967 г., седем години по-рано. По време на публични събития през 80-те години Меркюри често се държи на разстояние от партньора си Джим Хътън.

Пламенните сценични изяви на Меркюри понякога карат журналистите да намекват за неговата сексуалност. Дейв Диксън, който прави рецензия за представянето на Queen в "Уембли Арена" през 1984 г. за "Kerrang!", отбелязва "лагерните" обръщения на Меркюри към публиката и дори го описва като "позиращ, надуващ се, надуващ се плъх". През 1992 г. Джон Маршал от Gay Times изказва мнението, че: "... беше "кралица на сцената", която не се страхуваше да изразява публично своята гейска ориентация, но не желаеше да анализира или оправдава своя "начин на живот"... Сякаш Фреди Меркюри казваше на света: "Аз съм това, което съм. И какво от това? И това само по себе си за някои беше изявление." В статия за AfterElton Робърт Ърбан казва: "Меркюри не се е съюзявал с "политическата откритост" или с каузите на ЛГБТ."

Някои смятат, че Меркурий е бил бисексуален; например във връзка със създаването на Деня на бисексуалността Уенди Къри казва: "някой - мисля, че беше Джиджи - каза, че трябва да организираме парти. Всички обичахме великия бисексуален Фреди Меркюри. Рожденият му ден беше през септември, така че защо не през септември? Искахме да е в почивен ден, за да сме сигурни, че най-много хора ще направят нещо. Рожденият ден на Джиджи беше на 23 септември. Той се падна в почивен ден, така че, пуф! Имахме един ден." През май 2018 г. The Advocate заяви: "Прикрит през целия си живот, Меркюри, който е бил бисексуален, е имал връзки с мъже, но е наричал жената, която е обичал на младини, Мери Остин, "любовта на живота си", според биографичната книга Somebody to Love: "Животът, смъртта и наследството на Фреди Меркюри". Освен това според некролога Меркюри е бил "самопризнал се бисексуален". Биографичният филм за Меркюри от 2018 г. "Бохемска рапсодия" получи критики за представянето на сексуалността на Меркюри, който беше описан като "стерилен" и "объркан", и дори беше обвинен, че е "опасен".

Личност

Макар да се отличава с ярка сценична индивидуалност, Меркюри е срамежлив и затворен, когато не се изявява, особено сред хора, които не познава добре, и дава много малко интервюта. Веднъж той казва за себе си: "Когато съм на сцената, съм екстроверт, но вътре в себе си съм съвсем друг човек." По повод на този контраст със "сценичния му образ, по-голям от живота", музикалният водещ на BBC Боб Харис добавя, че той е бил "прекрасен, ярък, чувствителен и доста уязвим". Докато е на сцената, Меркюри се наслаждава на любовта на своята публика. В предсмъртното писмо на фронтмена на "Нирвана" Кърт Кобейн се споменава, че се е възхищавал и завиждал на начина, по който Меркюри "изглеждаше, че обича, наслаждава се на любовта и обожанието на публиката".

Меркюри никога не е обсъждал с журналисти своя етнически или религиозен произход. Най-близко до това беше в отговор на въпрос за необичайната му личност, той каза: "това е нещо вродено, то е част от мен. Винаги ще се разхождам като персийски попинджия" - косвена препратка към индийския му произход парси. Чувствайки връзка с Великобритания преди да пристигне в Англия, младият Булсара е силно повлиян от британските модни и музикални тенденции, докато расте. Според дългогодишния му асистент Питър Фрийстоун, "ако Фреди си беше наумил, щеше да се роди на 18 години във Фелтъм". Харис заявява: "Едно от нещата за Фреди беше, че той беше много цивилизован и доста "английски". Следобед отивах в апартамента му близо до Шепърдс Буш, а той изваждаше финия порцелан и бучките захар и пиехме по чаша чай." В началото на 70-те години на миналия век Меркюри носи тоалети, проектирани от Зандра Роудс, и се появява глем рокът в Обединеното кралство.

Когато през 1981 г. Melody Maker го пита дали рок звездите трябва да използват силата си, за да се опитат да променят света към по-добро, Меркюри отговаря: "Оставете това на политиците. Определени хора могат да правят такива неща, но много малко. Джон Ленън беше такъв. Благодарение на статута си той можеше да прави такива проповеди и да влияе на мислите на хората. Но за да направиш това, трябва да имаш определено количество интелект и магия заедно, а Джон Ленън са малцина. Хората с обикновен талант, като мен, нямат тази способност или сила". Меркюри посвещава песен на бившия член на The Beatles. Песента, "Life is Real (Song for Lennon)", е включена в албума Hot Space от 1982 г. От време на време Меркюри изразява в текстовете си загрижеността си за състоянието на света. Най-забележителните му песни с "послания" са "Under Pressure", "Is This the World We Created...?" (песен, която Меркюри и Мей изпълняват на Live Aid, а също така е включена в Greenpeace - The Album), "There Must Be More to Life Than This", "The Miracle" (песен, която Мей нарича "едно от най-красивите творения на Фреди") и "Innuendo".

През целия си живот Меркюри се е грижил за поне десет котки, включително: Том, Джери, Оскар, Тифани, Дороти, Далила, Голиат, Мико, Ромео и Лили. Той бил против кръстосването на котките заради специфични характеристики и всички, с изключение на Тифани и Лили, които били подарени, били осиновени от Синия кръст. Меркюри "отдаваше на тези любими животни толкова голямо значение, колкото и на всеки човешки живот", и показа своето обожание, като поръча на художничката Ан Ортман да нарисува портрети на всяко от тях. Меркюри написва песен за Делайла, "любимата му котка от всички", която се появява в албума на Queen Innuendo. Меркюри посвещава бележките си в соловия си албум Mr. Bad Guy от 1985 г. на Джери и другите си котки. Тя гласи: "Този албум е посветен на моята котка Джери - също и на Том, Оскар и Тифани и на всички любители на котки в цялата вселена - на всички останали да им е кеф!"

През 1987 г. Меркюри празнува 41-ия си рожден ден в хотел Pikes, Ибиса, Испания, няколко месеца след като открива, че е заразена с ХИВ. Меркюри търси много утеха в уединението и е близък приятел на собственика Антъни Пайк, който описва Меркюри като "най-красивия човек, който съм срещал през живота си. Толкова забавен и щедър." Според биографа Лесли-Ан Джоунс Меркюри "се чувствал там като у дома си. Той играеше тенис, излежаваше се край басейна, а през нощта посещаваше странни гей клубове и барове". Партито за рождения ден, състояло се на 5 септември 1987 г., е описано като "най-невероятния пример за излишък, който средиземноморският остров някога е виждал" и на което присъстват около 700 души. За партито е осигурена торта във формата на Саграда Фамилия на Антонио Гауди. Първоначалната торта се срути и беше заменена с двуметрова бисквитена торта, украсена с нотите от песента на Меркюри "Барселона". Сметката, която включваше 232 счупени чаши, беше представена на мениджъра на Queen Джим Бийч. Преди смъртта си Меркюри беше казал на Бийч: "Можеш да правиш каквото си искаш с моята музика, но не ме прави скучен".

Живакът проявява ХИВ

През октомври 1986 г. британската преса съобщава, че Меркюри е изследвал кръвта си за ХИВ

През следващите няколко години британската преса продължава да разпространява слуховете, подхранвани от все по-отслабналия външен вид на Меркюри, отсъствието на Queen от турнета и съобщенията на бившите му любовници до таблоидите. Към 1990 г. слуховете за здравословното състояние на Меркюри са многобройни. На церемонията по връчването на наградите "Брит" през 1990 г., която се провежда в театър "Доминион" в Лондон на 18 февруари, Меркюри се появява за последен път на сцената, когато се присъединява към останалите членове на Queen, за да получи наградата "Брит" за изключителен принос към британската музика.

Меркюри и неговият кръг от колеги и приятели непрекъснато отричат тези истории. Предполага се, че Меркюри е могъл да помогне за повишаване на осведомеността за СПИН, като е говорил по-рано за болестта си. Меркюри запазва състоянието си в тайна, за да предпази най-близките си; по-късно Мей потвърждава, че Меркюри е информирал групата за заболяването си много по-рано. Заснетият през май 1991 г. музикален клип към "These Are the Days of Our Lives" показва много отслабнал Меркюри в последните му сцени пред камерата. Режисьорът на видеоклипа Руди Долезал коментира: "СПИН никога не е бил тема. Никога не сме го обсъждали. Той не искаше да говори за това. Повечето хора дори не знаеха на 100 процента дали го има, освен групата и няколко души от вътрешния кръг. Той винаги казваше: "Не искам да натоварвам другите хора, като им разказвам за моята трагедия". Останалите членове на групата са готови да записват, когато Меркюри се чувства в състояние да влезе в студиото, за по час-два. Мей казва за Меркюри: "Той просто продължаваше да казва. "Напиши ми още. Напиши ми нещо. Искам просто да изпея това и да го направя, а когато си отида, ти можеш да го довършиш". Той наистина не се страхуваше." Джъстин Шърли-Смит, асистент-инженерът за тези последни сесии, казва: "Трудно е да се обясни на хората, но това не беше тъжно, а много щастливо. Той беше един от най-забавните хора, които съм срещал. През повечето време се смеех заедно с него. Фреди казваше: "Няма да мисля за това, ще го направя".

След края на работата си с Queen през юни 1991 г. Меркюри се оттегля в дома си в Кенсингтън, Западен Лондон. Бившата му партньорка, Мери Остин, го утешаваше особено много през последните години и през последните няколко седмици го посещаваше редовно, за да се грижи за него. В края на живота си Меркюри започва да губи зрението си и се влошава до степен, че не може да става от леглото си. Меркюри предпочита да ускори смъртта си, като отказва лекарства и приема само болкоуспокояващи. На 22 ноември 1991 г. Меркюри извиква мениджъра на Queen Джим Бийч в дома си в Кенсингтън, за да подготви публично изявление, което е публикувано на следващия ден:

След огромните предположения в пресата през последните две седмици искам да потвърдя, че съм изследван за ХИВ и съм болен от СПИН. Сметнах за правилно да запазя тази информация в тайна до момента, за да защитя личния живот на хората около мен. Сега обаче е дошло времето моите приятели и фенове по света да узнаят истината и се надявам, че всички ще се присъединят към мен, моите лекари и всички по света в борбата срещу тази ужасна болест. Личният ми живот винаги е бил много важен за мен и съм известен с липсата си на интервюта. Моля, разберете, че тази политика ще продължи.

Смърт

Вечерта на 24 ноември 1991 г., около 24 часа след публикуването на изявлението, Меркюри умира на 45-годишна възраст в дома си в Кенсингтън. Причината за смъртта е бронхиална пневмония, причинена от СПИН. Близкият му приятел Дейв Кларк от Dave Clark Five е бил на нощното бдение, когато Меркюри умира. Остин се обажда на родителите и сестрата на Меркюри, за да съобщи новината, която достига до вестникарските и телевизионните екипи в ранните часове на 25 ноември.

Погребението на Меркюри е отслужено на 27 ноември 1991 г. от зороастрийски свещеник в крематориума в Западен Лондон, където той е увековечен с постамент под рожденото му име. На службата присъстват семейството на Меркюри и 35 негови близки приятели, сред които Елтън Джон и членовете на Queen. Ковчегът му беше внесен в параклиса под звуците на "Take My Hand, Precious Lord".

През живота си Меркюри похарчва и дарява за благотворителност голяма част от богатството си, като към момента на смъртта му имуществото му се оценява на около 8 милиона паунда. Той завещава на Мери Остин дома си Garden Lodge и прилежащата му сграда Mews, както и 50% от всички частни акции. Сестра му, Кашмира Кук, получава 25%, както и родителите му, Боми и Джер Булсара, които Кук придобива след смъртта им. Той завещава 500 000 паунда на Джо Фанели; 500 000 паунда на Джим Хътън; 500 000 паунда на Питър Фрийстоун и 100 000 паунда на Тери Гидингс. Меркюри, който никога не е шофирал кола, защото не е имал книжка, често е бил превозван из Лондон със своя Rolls-Royce Silver Shadow от 1979 г. до смъртта си. Автомобилът е предаден на сестра му Кашмира, която го предоставя за показване на публични събития, включително на премиерата на мюзикъла We Will Rock You в Уест Енд през 2002 г., преди да бъде продаден на търг в NEC в Бирмингам през 2013 г. за 74 600 паунда.

След смъртта му външните стени на Garden Lodge в Logan Place се превръщат в светилище на Меркюри, а опечалените отдават почит, като покриват стените с графити. Три години по-късно списание Time Out съобщава, че "външната стена на къщата се е превърнала в най-голямото рокендрол светилище в Лондон". Феновете продължават да го посещават, за да отдадат почитта си, като по стените се появяват писма до 2017 г., когато Остин нарежда стената да бъде почистена. През 2000 г. Хътън участва в биографията на Меркюри "Freddie Mercury, the Untold Story", а през септември 2006 г. дава интервю за The Times по случай 60-ия рожден ден на Меркюри.

Продължаваща популярност

Смятан за един от най-великите вокалисти в историята на рок музиката, той е известен с пламенната си сценична визия и вокалния си диапазон от четири октави. Меркюри не се подчинява на конвенциите за рок фронтмен, а силно театралният му стил оказва влияние върху артистичната насока на Queen.

Не е ясно до каква степен смъртта на Меркюри е увеличила популярността на Queen. В Съединените щати, където популярността на Queen изоставаше през 80-те години, продажбите на албуми на Queen нараснаха драстично през 1992 г., годината след смъртта на Меркюри. През 1992 г. един американски критик отбелязва: "Това, което циниците наричат фактор "мъртва звезда", е влязло в сила - Queen е в разгара на голямо възраждане". През 1992 г. излиза и филмът "Светът на Уейн", в който е включена "Бохемска рапсодия". По данни на Асоциацията на звукозаписната индустрия на Америка до 2004 г. Queen са продали 34,5 милиона албума в Съединените щати, около половината от които са продадени след смъртта на Меркюри през 1991 г.

Общите продажби на записи на Queen в световен мащаб до момента се оценяват на 300 милиона. В Обединеното кралство Queen са прекарали повече седмици в британската класация за албуми от всеки друг музикален изпълнител (включително Beatles), а Greatest Hits на Queen е най-продаваният албум за всички времена в Обединеното кралство. Две от песните на Меркюри, "We Are the Champions" и "Bohemian Rhapsody", са избрани за най-великата песен на всички времена в големи анкети на Sony Ericsson И двете песни са въведени в Залата на славата на Грами: "Bohemian Rhapsody" през 2004 г. и "We Are the Champions" през 2009 г. През октомври 2007 г. видеоклипът към "Бохемска рапсодия" е избран за най-великия на всички времена от читателите на списание Q.

След смъртта му, през 2001 г. Queen са включени в Залата на славата на рокендрола, а през 2003 г. и четиримата членове на групата са включени в Залата на славата на авторите на песни. В цитата им от Залата на славата на рока се казва: "в златната ера на глем рока и великолепно хиперпродуцираните театрални екстраваганзи, които определят един от клоновете на рока през 70-те години, никоя група не се доближава нито по концепция, нито по изпълнение до Queen". Групата е сред първите членове на Залата на славата на британската музика през 2004 г. През 1992 г. на Меркюри посмъртно е присъдена индивидуална награда "Брит" за изключителен принос към британската музика. През 2005 г. получават наградата Ivor Novello за изключителна колекция от песни от Британската академия на авторите на песни, композиторите и писателите, а през 2018 г. им е връчена наградата Grammy за цялостно творчество.

Посмъртен албум на Queen

През ноември 1995 г. Меркюри участва посмъртно в последния студиен албум на Queen Made in Heaven. Албумът включва неиздавани досега последни записи на Меркюри от 1991 г., както и аутокюта от предишни години и преработени версии на солови творби на останалите членове. На обложката на албума е изобразена статуята на Фреди Меркюри, от която се открива гледка към Женевското езеро, насложена върху къщичката на Меркюри на езерото Duck House, която той е наел. Това е мястото, където той е написал и записал последните си песни в Mountain Studios. Върху обложката на албума са изписани думите: "Посветено на безсмъртния дух на Фреди Меркюри".

Албумът включва песни като "Too Much Love Will Kill You" и "Heaven for Everyone", както и песента "Mother Love" - последният вокален запис на Меркюри преди смъртта му, който той прави с помощта на барабанна машина, върху която по-късно Мей, Тейлър и Дийкън добавят инструменталната песен. След като е завършил предпоследния куплет, Меркюри е казал на групата, че "не се чувства толкова добре", и е заявил: "Ще го довърша, когато се върна следващия път". Той така и не се е върнал в студиото, така че Мей по-късно е записал последния куплет на песента.

Трибюти

В Монтрьо, Швейцария, е издигната статуя на скулптора Ирена Седлецка в чест на Меркурий. Тя е висока почти 10 фута (3 метра) с изглед към Женевското езеро и е открита на 25 ноември 1996 г. от бащата на Меркюри и Монсерат Кабайе, като на откриването присъстват и колегите ѝ от групата Брайън Мей и Роджър Тейлър. От 2003 г. насам фенове от цял свят се събират ежегодно в Швейцария, за да отдадат почит на певеца в рамките на "Деня в памет на Фреди Меркюри в Монтрьо" през първия уикенд на септември.

През 1997 г. тримата останали членове на Queen издават "No-One but You (Only the Good Die Young)" - песен, посветена на Меркюри и на всички, които умират твърде рано. През 1999 г. в негова чест е издадена пощенска марка на Кралската поща с изображение на Меркюри на сцената като част от поредицата "Millennium Stamp" на британската пощенска служба. През 2009 г. във Фелтъм, Западен Лондон, където семейството му се премества след пристигането си в Англия през 1964 г., е открита звезда в памет на Меркюри. Звездата в памет на постиженията на Меркюри е открита на Feltham High Street от майка му Джер Булсара и колежката му от групата Queen Мей.

Статуя на Меркюри стои над входа на театър Dominion в лондонския Уест Енд от май 2002 г. до май 2014 г. за мюзикъла We Will Rock You на Queen и Бен Елтън. През цялата 2009 г. в центъра на Лас Вегас на Fremont Street Experience върху видеокупол беше изложена почит към Queen. През декември 2009 г. голям модел на Меркюри, облечен в тартан, е изложен в Единбург като реклама за представянето на спектакъла We Will Rock You. Скулптурите на Меркюри често го изобразяват облечен във военно яке с юмрук във въздуха. През 2018 г. списание GQ нарича жълтото военно яке на Меркюри от концертите му през 1986 г. най-известната му визия, а CNN го нарича "емблематичен момент в модата".

По случай 65-ия рожден ден на Меркурий през 2011 г. Google му посвещава своя Google Doodle. Той включваше анимация на фона на песента му "Don't Stop Me Now". Позовавайки се на "покойния, велик Фреди Меркюри" в речта си за въвеждане в Залата на славата на рокендрола през 2012 г., Guns N' Roses цитират думите на Меркюри от "We Are the Champions"; "Взех си поклоните, завесите, вие ми донесохте слава и богатство и всичко, което върви с тях, и аз ви благодаря на всички".

На церемонията по закриването на Летните олимпийски игри през 2012 г. в Лондон беше отдадена почит на Queen и Меркюри. Изпълнението на песента "We Will Rock You" с Jessie J беше открито с видеоклип с рутината "call and response" на Меркюри от изпълнението на стадион "Уембли" през 1986 г., като публиката на Олимпийския стадион през 2012 г. отговори подобаващо. Жабата от рода Mercurana, открита през 2013 г. в Керала, Индия, е наречена в знак на почит, защото "ярката музика на Меркюри вдъхновява авторите". Мястото на откритието е съвсем близо до мястото, където Меркурий е прекарал по-голямата част от детството си. През 2013 г. новооткрит вид пепелянка от Бразилия е наречен Heteragrion freddiemercuryi в чест на "превъзходния и талантлив музикант и автор на песни, чийто прекрасен глас и талант все още забавляват милиони" - една от четирите подобни пепелянки, кръстени на колегите от групата Queen, в чест на 40-годишнината на Queen.

На 1 септември 2016 г. в дома на Меркюри на "Гладстон авеню" 22 във Фелтъм, Западен Лондон, е открита синя паметна плоча на английското наследство от сестра му Кашмира Кук и Брайън Мей. Присъстващата на церемонията Карън Брадли, държавен секретар на Обединеното кралство по въпросите на културата, нарича Меркюри "един от най-влиятелните британски музиканти" и добавя, че той "е глобална икона, чиято музика е докоснала живота на милиони хора по света". На 24 февруари 2020 г. улица във Фелтъм е преименувана на Freddie Mercury Close по време на церемония, на която присъства сестра му Кашмира. На 5 септември 2016 г., когато се навършват 70 години от рождението на Меркюри, астероид 17473 Freddiemercury е кръстен на него. Издавайки сертификата за наименованието на "харизматичния певец", Джоел Паркър от Югозападния изследователски институт добавя: "Фреди Меркюри пееше: "Аз съм падаща звезда, която скача в небето" - и сега това е още по-вярно от всякога." В интервю от април 2019 г. британският промоутър на рок концерти Харви Голдсмит нарича Меркюри "един от най-ценните ни таланти".

През август 2019 г. Меркюри е един от удостоените с отличието в Rainbow Honor Walk - алея на славата в квартал Кастро в Сан Франциско, където се отбелязват ЛГБТК хората, които са "направили значителен принос в своите области". Алеята на Фреди Меркюри е 107-ярдова (98 м) алея до британското посолство в квартал Уяздов във Варшава, Полша, която е посветена на Меркюри и е открита на 22 ноември 2019 г. До посвещаването на Freddie Mercury Close във Фелтъм, Варшава беше единственият град в Европа с улица, посветена на певеца. През януари 2020 г. Queen стават първата група, която се присъединява към кралица Елизабет II на британска монета. Емитирана от Кралския монетен двор, възпоменателната монета от 5 паунда включва инструментите на всичките четирима членове на групата, включително рояла Bechstein на Меркюри и неговия микрофон и стойка. През април 2022 г. на южнокорейския курортен остров Чеджу е открита статуя на Меркюри в естествена големина.

Mercury се появява в международни реклами, за да представя Обединеното кралство. През 2001 г. пародия на Меркюри, заедно с отпечатъци на други британски музикални икони, сред които "Бийтълс", Елтън Джон, "Спайс Гърлс" и "Ролинг Стоунс", се появява в националната рекламна кампания на "Евростар" във Франция за маршрута от Париж до Лондон. През септември 2017 г. авиокомпанията Norwegian изрисува опашната перка на два от самолетите си с портрет на Меркюри, за да отбележи 71-ия му рожден ден. Меркюри е един от шестте "британски герои на опашната перка" на компанията, наред с капитана на Англия, спечелил Световната купа по футбол през 1966 г., Боби Мур, детския писател Роалд Дал, писателката Джейн Остин, пионера пилот Ейми Джонсън и авиационния предприемач сър Фреди Лейкър.

Значение в историята на СПИН

Смъртта на Меркюри, който е първата голяма рокзвезда, починала от СПИН, е важно събитие в историята на болестта. През април 1992 г. останалите членове на Queen основават The Mercury Phoenix Trust и организират The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness (Концерт в чест на Фреди Меркюри за повишаване на осведомеността за СПИН), за да отбележат живота и наследството на Меркюри и да съберат средства за изследвания на СПИН, който се провежда на 20 април 1992 г. Оттогава Тръстът "Меркюри Феникс" е събрал милиони лири за различни благотворителни организации за борба със СПИН. В концерта в памет на Меркюри, който се състоя на стадион "Уембли" в Лондон пред 72 000 зрители, участваха голямо разнообразие от гости, сред които Робърт Плант (от Led Zeppelin), Роджър Долтри (от Who), Extreme, Елтън Джон, Metallica, Дейвид Бауи, Ани Ленъкс, Тони Айоми (от Black Sabbath), Guns N' Roses, Елизабет Тейлър, Джордж Майкъл, Def Leppard, Seal и Лайза Минели, а U2 се включиха и чрез сателит. Елизабет Тейлър говори за Меркюри като за "необикновена рок звезда, която се втурна през културния ни пейзаж като комета в небето". Концертът беше излъчен на живо в 76 държави, а аудиторията му се оценяваше на 1 милиард души. Кампанията за набиране на средства "Фреди за един ден" от името на Mercury Phoenix Trust се провежда всяка година в Лондон, като сред поддръжниците на благотворителната организация са комикът от "Монти Пайтън" Ерик Идъл и Мел Би от Spice Girls.

Документалният филм "Фреди Меркюри: The Final Act, излъчен по BBC Two през 2021 г. и по The CW в САЩ през април 2022 г. В него се разказва за последните дни на Меркюри, за това как неговите съотборници и приятели организират концерта в чест на Меркюри на "Уембли" и се интервюират медицински специалисти, хора, които са тествани за ХИВ, и други, които са познавали някой, починал от СПИН. На 50-ата церемония по връчване на международните награди "Еми" през 2022 г. филмът печели международната награда "Еми" за най-добра програма за изкуство.

Появяване в списъци на влиятелни личности

Няколко проучвания на популярността, проведени през последното десетилетие, показват, че репутацията на Меркурий може би се е подобрила след смъртта му. Например при гласуването през 2002 г., целящо да определи кои според британската общественост са най-великите британци в историята, Меркюри е класиран на 58-о място в списъка на 100-те най-велики британци, излъчен от Би Би Си. Освен това той е включен на 52-ро място в японско национално проучване от 2007 г. за 100-те най-влиятелни герои. Въпреки че е критикуван от гей активисти за това, че крие своя ХИВ статус, авторът Пол Ръсел включва Меркюри в книгата си The Gay 100: A Ranking of the Most Influential Gay Men and Lesbians, Past and Present (100-те гейове: класация на най-влиятелните гейове и лесбийки в миналото и настоящето). През 2008 г. Rolling Stone класира Меркюри на 18-то място в списъка си на 100-те най-добри певци на всички времена. Меркюри е избран за най-великия певец от мъжки пол в класацията на MTV "22-те най-велики гласа в музиката". През 2011 г. читателска класация на Rolling Stone поставя Меркюри на второ място в класацията на списанието за най-добрите вокалисти на всички времена. През 2015 г. списание Billboard го поставя на второ място в списъка си с 25-те най-добри рок фронтмени (и жени) на всички времена. През 2016 г. LA Weekly го поставя на първо място в списъка на 20-те най-велики певци на всички времена, във всеки жанр.

Изобразяване на сцената

На 24 ноември 1997 г. е представена монодрама за живота на Фреди Меркюри, озаглавена "Меркюри: в Ню Йорк. Тя представя Меркюри в отвъдното: разглежда живота си, търси изкупление и търси истинската си същност. Пиесата е написана и режисирана от Чарлз Месина, а ролята на Меркюри се изпълнява от Халид Гонсалвес (né Paul Gonçalves), а по-късно и от Амир Дарвиш. Били Скуеър открива един от спектаклите с акустично изпълнение на песента, която е написал за Меркюри, озаглавена "I Have Watched You Fly".

През 2016 г. се състои премиерата на мюзикъла "Royal Vauxhall" в таверната "Royal Vauxhall" във Воксхол, Лондон. Написан от Дезмънд О'Конър, мюзикълът разказва предполагаемите истории за нощите, които Меркюри, Кени Еверет и принцеса Даяна прекарват в Royal Vauxhall Tavern в Лондон през 80-те години на миналия век. След няколко успешни представяния в Лондон мюзикълът е пренесен на фестивала Edinburgh Fringe през август 2016 г. с Том Джайлс в ролята на Меркюри.

Изобразяване във филми и телевизия

Биографичният филм "Бохемска рапсодия" от 2018 г. е най-печелившият музикален биографичен филм на всички времена. Меркюри е пресъздаден от Рами Малек, който за изпълнението си получава награди "Оскар", "БАФТА", "Златен глобус" и "Гилдия на филмовите актьори" за най-добър актьор. Въпреки че филмът получи смесени отзиви и съдържаше исторически неточности, той спечели "Златен глобус" за най-добър филм - драма.

Меркюри се появява като поддържащ герой в телевизионната драма на BBC "Най-добрият възможен вкус": Историята на Кени Еверет, излъчена за първи път през октомври 2012 г. Той е представен от актьора Джеймс Флойд. Той е изигран от актьора Джон Блънт в "Историята на Фреди Меркюри" (The Freddie Mercury Story): Who Wants to Live Forever (Кой иска да живее вечно), излъчен за първи път в Обединеното кралство по Channel 5 през ноември 2016 г. Въпреки че предаването е критикувано, че се фокусира върху любовния живот и сексуалността на Меркюри, изпълнението на Блънт и приликата му с певеца получават похвали.

През 2018 г. Дейвид Ейвъри изпълнява ролята на Меркюри в комедийната поредица Urban Myths в епизод, посветен на лудориите зад кулисите на Live Aid, а Кайван Новак изпълнява ролята на Меркюри в епизод, озаглавен "The Sex Pistols vs. Bill Grundy". Той е представен и от Ерик Маккормак (като героя Уил Труман) в сериала "Уил и Грейс" в епизода от октомври 2018 г., озаглавен "Текс и градът".

Цитати, свързани с Фреди Меркюри, в Уикицитат

Източници

1. Фреди Меркюри
2. Freddie Mercury
3. ^ The Bulsara family gets its name from Bulsar, now Valsad, a city and district that is now in the Indian state of Gujarat. In the 17th century, Bulsar was one of the five centres of the Zoroastrian religion (the other four were also in what is today Gujarat) and consequently "Bulsara" is a relatively common name among Parsi Zoroastrians.
4. ^ a b (EN) Freddie Mercury, su Songwriters Hall of Fame. URL consultato il 10 gennaio 2021 (archiviato il 14 ottobre 2020).
5. En el certificado de nacimiento de Mercury sus padres se definieron como «Nacionalidad: británica india» y «Raza: parsi».
6. Los otros integrantes del grupo eran Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rana.
7. Según otras fuentes, el lugar de Londres donde Mercury y Taylor vendieron ropa era Piccadilly Circus.[32]​
8. Enregistrements vidéo et audio du Live at Wembley de 1986.
9. Article et photographie parus dans le Oxford Mail du 21 mars 1970.
10. Cet enregistrement a depuis été réédité sur quelques compilations non officielles de bandes et microsillons des débuts du groupe, comme Queen in Nuce, l'une des plus distribuées.
11. Le coffret présentant l'intégrale des clips vidéo du groupe, Box of Flix (VHS et DVD, livret en français dans l'édition DVD), montre l'évolution des tenues et attitudes de Freddie Mercury au fil des années, de 1973 à la fin de sa vie.