Σύνοψη

Οι Auguste και Louis Lumière, που συχνά αναφέρονται ως οι αδελφοί Lumière, ήταν δύο Γάλλοι μηχανικοί και βιομήχανοι που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ιστορία του κινηματογράφου και της φωτογραφίας.

Ο Auguste Lumière γεννήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 1862 στη Μπεζανσόν και πέθανε στις 10 Απριλίου 1954 στη Λυών. Ο Louis Lumière γεννήθηκε στις 5 Οκτωβρίου 1864 στην Besançon και πέθανε στις 6 Ιουνίου 1948 στο Bandol in the Var.

Οι αδελφοί Lumière ήταν γιοι του βιομήχανου, ζωγράφου και φωτογράφου Antoine Lumière, που γεννήθηκε στις 13 Μαρτίου 1840 στο Ormoy (Haute-Saône), και της Jeanne Joséphine Costille, που γεννήθηκε στις 29 Σεπτεμβρίου 1841 στο Παρίσι. Ο Antoine και η Jeanne παντρεύτηκαν στις 24 Οκτωβρίου 1861 στο δημαρχείο του 5ου διαμερίσματος του Παρισιού και στην εκκλησία Saint-Étienne-du-Mont. Τα δύο πρώτα τους παιδιά γεννήθηκαν στην Besançon (γενέτειρα των αδελφών Lumière): η Auguste στις 19 Οκτωβρίου 1862 στην 1 place Saint-Quentin (σημερινή place Victor-Hugo από το 1885) και ο Louis στις 5 Οκτωβρίου 1864 στην 143 grande rue.

"Κάθε αδελφός δούλευε μόνος του, αλλά μέχρι το 1918, όλα τα έργα τους υπογράφονταν και με τα δύο μικρά ονόματα. Αυτή η κοινότητα εργασίας συνδυαζόταν με μια τέλεια αδελφική κατανόηση. Τα δύο αδέλφια, που είχαν παντρευτεί δύο αδελφές, ζούσαν σε συμμετρικά διαμερίσματα στην ίδια βίλα. Για χρόνια, η κοινή γνώμη επικαλείται το θρυλικό ζευγάρι των "αδελφών Lumière", ενωμένο στη φήμη και στη ζωή.

Στεγνή φωτογραφική πλάκα

Σύμφωνα με αυτή την αδελφική κοινότητα, οι αδελφοί Lumière κατοχύρωσαν περισσότερα από 170 διπλώματα ευρεσιτεχνίας με τα δύο ονόματά τους, κυρίως στον τομέα της φωτογραφίας. Συγκεκριμένα, ο Louis εφηύρε το 1881 τις έτοιμες προς χρήση στιγμιαίες ξηρές φωτογραφικές πλάκες, γνωστές ως Étiquette bleue. Ήταν η πώληση αυτών των πλακών που έκανε την οικογένεια πλούσια. "Οι πλάκες "Blue Label" ήταν κάτι περισσότερο από επιτυχία: ήταν έρωτας με την πρώτη ματιά. Τον πρώτο χρόνο, μας απέφεραν σχεδόν 500.000 φράγκα.

Το 1893, τα δύο αδέλφια υπέγραψαν την επίτευξη του χρώματος σε μια ξηρή φωτογραφική πλάκα, γνωστή ως "autochrome", την οποία ο Louis Lumière, ο οποίος παραδόξως δεν συμπαθούσε τον κινηματογράφο, θεωρούσε ως την πιο σημαντική εφεύρεσή του, αυτή στην οποία αφιέρωσε πάνω από δέκα χρόνια της ζωής του.

Κινηματογράφος

Σε αντίθεση με μια περισσότερο από επίμονη λαϊκή πεποίθηση, οι αδελφοί Lumière δεν έκαναν τις πρώτες ταινίες του κινηματογράφου, αλλά την πρώτη ελεύθερη συλλογική προβολή φωτογραφικών ταινιών σε μεγάλη οθόνη, στις 22 Μαρτίου 1895, μπροστά σε ένα περιορισμένο ακροατήριο επιστημόνων της Société d'encouragement pour l'industrie nationale, στον αριθμό 44 της rue de Rennes, που σήμερα αντιστοιχεί στην 4 place Saint-Germain-des-Prés στο Παρίσι. Ακολούθησαν προβολές στις 21 Σεπτεμβρίου και στις 14 Οκτωβρίου 1895 στο Palais Lumière και στο Eden Théâtre στο La Ciotat, ενώπιον εκλεκτού κοινού, και, τέλος, η πληρωμένη προβολή ανοιχτή στο ευρύ κοινό στις 28 Δεκεμβρίου 1895 στο Salon indien του Grand Café που βρίσκεται στη λεωφόρο Boulevard des Capucines 14 στο Παρίσι. Κάθε μία από τις δέκα μπομπίνες που προβλήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της προβολής διήρκεσε περίπου πενήντα δευτερόλεπτα. Με την ταινία L'Arroseur arrosé, ο Λουί Λυμιέρ δημιούργησε την πρώτη φωτογραφική ταινία μυθοπλασίας.

Οι πρώτες προβολές μη φωτογραφικών ταινιών μυθοπλασίας σε μεγάλη οθόνη μπροστά σε κοινό που πληρώνει, χρονολογούνται από τον Οκτώβριο του 1892, τρία χρόνια πριν από εκείνες των αδελφών Lumière, και είναι αποτέλεσμα της υπομονετικής εργασίας του Émile Reynaud, ο οποίος ζωγράφισε απευθείας πάνω στο φιλμ του - η κινούμενη εικόνα χωρίς κάμερα είναι μέρος του κινηματογράφου και όχι προ-κινηματογράφου - τα πρώτα κινούμενα σχέδια του κινηματογράφου, η διάρκεια των οποίων ξεπερνούσε ήδη το ένα λεπτό και έφτασε τα 5 λεπτά το 1900. Πριν από την πρώτη προβολή του Lumière, πραγματοποιήθηκαν άλλες δύο προβολές φωτογραφικών ταινιών, η μία στη Νέα Υόρκη, που οργανώθηκε από τον Αμερικανό Woodville Latham στις 21 Απριλίου 1895, και η άλλη στο Βερολίνο, από τον Γερμανό Max Skladanowsky την 1η Νοεμβρίου 1895, αλλά οι τεχνικές που χρησιμοποιήθηκαν για τις προβολές αυτές απέχουν πολύ από το να τελειοποιηθούν, και οι δύο αυτές προβολές δεν είχαν αντίκτυπο, ούτε στην επαγγελματική φωτογραφική κοινότητα ούτε στο διεθνές κοινό, σε αντίθεση με εκείνη των αδελφών Lumière.

Η επιτυχία τους ήταν το αποτέλεσμα μιας αδιάκοπης σειράς εφευρέσεων. Το 1888, ο John Carbutt εφηύρε μια εύκαμπτη ταινία νιτρικής κυτταρίνης, την οποία ο George Eastman διέθεσε στην αγορά των Ηνωμένων Πολιτειών το 1889. Ο Γάλλος Étienne-Jules Marey την απέκτησε αμέσως από την πίσω πόρτα και κατέγραψε την πρώτη σειρά στιγμιότυπων σε νιτρική ταινία (420 από τα οποία έχουν διασωθεί), χωρίς ωστόσο να καταφέρει να τα προβάλει, Αυτό δεν τον ενόχλησε, καθώς ο επιστημονικός του στόχος ήταν να αναλύσει τις κινήσεις με γρήγορη φωτογράφηση (χρονοφωτογραφία) και όχι να τις παρουσιάσει ως παράσταση, παρόλο που ο βοηθός του Georges Demenÿ είχε την ιδέα το 1892 να προβάλει τέτοιες ταινίες κομμένες σε μικρές βινιέτες τοποθετημένες στο φωνοσκόπιο του με γυάλινο δίσκο, σύμφωνα με την αρχή και την κυκλική διάρκεια των οπτικών παιχνιδιών. Από τον Μάιο του 1891 έως τα τέλη του 1895, ο Αμερικανός Τόμας Έντισον, ο εφευρέτης του φωνογράφου, και κυρίως ο βοηθός του και πρώτος σκηνοθέτης ταινιών, ο Γουίλιαμ Κένεντι Λόρι Ντίκσον, παρήγαγαν και γύρισαν περίπου 148 ταινίες, οι οποίες καταγράφηκαν με την κάμερα Kinetograph και τις οποίες το κοινό μπορούσε να δει μεμονωμένα με τη βοήθεια του Kinetoscope (προβολή μέσω μεγεθυντικού φακού). Δημιούργησαν όχι μόνο το πρώτο κινηματογραφικό στούντιο, το Black Maria, αλλά και τα Kinetoscope Parlors, τους κουλοχέρηδες, που δεν ήταν τόσο πρόδρομος του κινηματογράφου όσο των ηλεκτρονικών παιχνιδιών.

Το 1895, τα αδέλφια Max και Emil Skladanowsky παρουσίασαν δημόσια κινούμενες φωτογραφικές εικόνες στο Wintergarten (Βερολίνο) με το βιοσκόπιό τους (σύστημα Caméra Biographea με δίδυμες κάμερες και συσκευές προβολής, με δύο ξεχωριστές ταινίες εικόνων, που καταγράφονται και στη συνέχεια προβάλλονται εναλλάξ, το οποίο αναπτύχθηκε από τον Georges Demenÿ) από την 1η Νοεμβρίου.

Το 1894, ο Antoine Lumière, ο πατέρας του Auguste και του Louis, παρακολούθησε μια επίδειξη του κινητοσκόπιου στο Παρίσι και επίσης, σε απόσταση αναπνοής, μια προβολή από τον Émile Reynaud στο Théâtre optique. Για τον Antoine δεν υπήρχε καμία αμφιβολία: η κινούμενη εικόνα ήταν μια μελλοντική αγορά για την οικογένεια, που απευθυνόταν στη συνήθη πελατεία της, τους πλούσιους ερασιτέχνες, υπό την προϋπόθεση ότι το θαύμα της κινούμενης φωτογραφικής εικόνας θα συνδυαζόταν με τη μαγεία της προβολής σε μια μεγάλη οθόνη. Πεπεισμένος με τη σειρά του, ο Auguste Lumière ξεκίνησε έρευνα με έναν μηχανικό, τον Charles Moisson. Εκείνος απέτυχε και ο Λουί ήταν αυτός που ανέλαβε. Κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού του 1894, στο εργοστάσιο του Lumière στη Lyon-Monplaisir, ανέπτυξε έναν έξυπνο μηχανισμό που διέφερε από εκείνους του κινηματογράφου και του κινητοσκόπιου. Όπως και ο Edison, υιοθέτησε το φορμά 35 mm, αλλά για να μην παραβιάσει το φιλμ με τις οκτώ ορθογώνιες οπές γύρω από κάθε φωτόγραμμα, που είχε κατοχυρώσει με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας ο Αμερικανός εφευρέτης και βιομήχανος, επέλεξε μια φόρμουλα με δύο στρογγυλές οπές ανά φωτόγραμμα (που αργότερα εγκαταλείφθηκε).

Η εφεύρεση του Λουί βασιζόταν στην πραγματικότητα σε μια προϋπάρχουσα μηχανική διαδικασία, την αρχή της οποίας προσάρμοσε στη διακεκομμένη κίνηση του φιλμ, απαραίτητη για την έκθεση των εικόνων η μία μετά την άλλη, αλλά η εμφάνιση αυτής της ιδέας παρέμεινε στο μυαλό των δύο αδελφών λουσμένο σε ένα θαυματουργό άρωμα: Ο Λουί λέγεται ότι ήταν άρρωστος και πυρετώδης, και κατά τη διάρκεια μιας αϋπνίας φαντάστηκε να δίνει "σε ένα πλαίσιο με νύχια μια εναλλασσόμενη κίνηση, ανάλογη στη λειτουργία με εκείνη του ποδιού του πιεστήρα μιας ραπτομηχανής, τα νύχια βυθίζονται στην κορυφή της διαδρομής, στις οπές που γίνονται στις άκρες του φιλμ που θα έφερνε την εικόνα, για να οδηγήσουν το τελευταίο και, αποσύρονται στο κάτω μέρος αυτής της διαδρομής, αφήνοντας το φιλμ ακίνητο, ενώ το σύστημα κίνησης ανεβαίνει. Ήταν μια αποκάλυψη. Ο κινητογράφος χρησιμοποιούσε επίσης τη διαλείπουσα κίνηση του φιλμ, επίσης μέσω ενός προϋπάρχοντος μηχανισμού: ενός ηλεκτρικού έκκεντρου καστάνιας που ήταν προσαρτημένο σε ένα οδοντωτό τύμπανο που κινούσε το φιλμ. Όπως και στον κινητογράφο, ένα περιστρεφόμενο κλείστρο εμποδίζει το φως να φτάσει στο φωτοευαίσθητο στρώμα όταν το φιλμ κινείται ένα βήμα.

Ήδη στις 26 Δεκεμβρίου 1894, η εφημερίδα Le Lyon républicain ανέφερε ότι οι αδελφοί Lumière "εργάζονταν επί του παρόντος για την κατασκευή ενός νέου κινηματογράφου, όχι λιγότερο αξιόλογου από εκείνον του Edison, τον οποίο πιστεύουμε ότι οι κάτοικοι της Lyon θα μπορέσουν σύντομα να δουν για πρώτη φορά. Η κάμερα Edison-Dickson αναφέρεται ρητά ως προϋπάρχουσα αναφορά.

Με αυτόν τον μηχανισμό, παρόλο που δεν έκανε τις πρώτες ταινίες (τις τράβηξε ο William Kennedy Laurie Dickson), ο Louis Lumière - και, με σιωπηρή συμφωνία, ο αδελφός του Auguste - θεωρείται γενικά ως ο εφευρέτης του κινηματογράφου ως φωτογραφικού θεάματος σε κίνηση, που προβάλλεται μπροστά σε ένα συγκεντρωμένο κοινό. Ο μηχανισμός του έκκεντρου έκκεντρου έκκεντρου ήταν μια σημαντική βελτίωση του κινητογράφου, όπου το φιλμ κινούνταν από ένα αποτελεσματικό οδοντωτό τύμπανο (που χρησιμοποιείται ακόμη και σήμερα στις ασημένιες μηχανές προβολής), αλλά κινούνταν κατά προσέγγιση από έναν ηλεκτρικό τροχό με καστάνια (που αργότερα αντικαταστάθηκε από έναν πιο εύκαμπτο σταυρό της Γενεύης ή της Μάλτας). Στην αρχή, οι αδελφοί παρουσίασαν τη συσκευή τους με την ονομασία "kinetographe Lumière" ή "kinetoscope Lumière", πριν την ονομάσουν "cinématographe". Ο παρισινός μηχανικός Jules Carpentier, στον οποίο ο Louis Lumière έστειλε όλες τις δοκιμές του για την εξέλιξη του πρωτοτύπου από την πρώτη προβολή, ήταν εκείνος που οριστικοποίησε τον μηχανισμό του κινηματογράφου, ιδίως τοποθετώντας τον σε ένα κουτί από το οποίο έβγαιναν μόνο ο στρόφαλος, ο φακός και μια μικρή γεμιστήρα που περιείχε το κενό φιλμ, ένα προοίμιο για την παραγωγή του σε μικρές σειρές προς πώληση σε εύπορους ερασιτέχνες.

Από τον Δεκέμβριο του 1895 και μετά, οι αδελφοί Λουμιέρ έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην έναρξη της κινηματογραφικής προβολής, τα πρώτα βήματα μιας ακμάζουσας βιομηχανίας που επρόκειτο να αναπτυχθεί από τον Γάλλο Charles Pathé.

Η πρώτη ταινία που γύρισε ο Louis Lumière ήταν η Sortie d'usine, περισσότερο γνωστή σήμερα ως La Sortie de l'usine Lumière στη Λυών. Γυρίστηκε στις 19 Μαρτίου 1895, στη Λυών, στην οδό Saint-Victor (σημερινή rue du Premier-Film). Η πρώτη ιδιωτική προβολή του κινηματογράφου Lumière πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι στις 22 Μαρτίου 1895 στις εγκαταστάσεις της Société d'encouragement pour l'industrie nationale. Το καλοκαίρι του 1895, ο Λουί Λυμιέρ γύρισε τον περίφημο Κηπουρό, που αργότερα έγινε ο Ψεκαστήρας. Πρόκειται για την πιο διάσημη ταινία των αδελφών Λυμιέρ και την πρώτη από τις φωτογραφικές μυθοπλασίες κινουμένων σχεδίων. Περιμένοντας την πρώτη δημόσια προβολή, οι Lumières παρουσίασαν την Cinématographe σε πολλούς επιστήμονες. Είχε πάντα μεγάλη επιτυχία. Στις 11 Ιουνίου 1895 για το Συνέδριο των φωτογράφων στη Λυών, στις 11 Ιουλίου στο Παρίσι στην Revue générale des sciences, στις 10 Νοεμβρίου στις Βρυξέλλες ενώπιον της Βελγικής Ένωσης Φωτογράφων, στις 16 Νοεμβρίου στο αμφιθέατρο της Σορβόννης κ.λπ.

Η πρώτη δημόσια προβολή τους πραγματοποιήθηκε στις 28 Δεκεμβρίου 1895 στο Salon indien του Grand Café του ξενοδοχείου Scribe, 14 boulevard des Capucines στο Παρίσι, με την παρουσίασή τους από τον Antoine Lumière μπροστά σε τριάντα τρεις θεατές. Ο Charles Moisson, ο κατασκευαστής της κάμερας, ήταν ο κύριος μηχανικός και επέβλεπε την προβολή. Η τιμή της συνεδρίας καθορίστηκε σε 1 φράγκο.

Το πλήρες πρόγραμμα της πρώτης δημόσιας προβολής επί πληρωμή στο Παρίσι περιλαμβάνει 10 ταινίες, όλες παραγωγής 1895:

Η ταινία L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat δεν προβλήθηκε εκείνη την ημέρα, αλλά προβλήθηκε αργότερα με μεγάλη επιτυχία.

Έξι μήνες μετά την παρουσίαση του Δεκεμβρίου του 1895, η πρώτη προβολή ταινίας στην Αμερική με τον κινηματογράφο Lumière διοργανώθηκε στο Μόντρεαλ από τους Louis Minier και Louis Pupier στο κτίριο Robillard. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, η παρουσίαση του κινηματογράφου Lumière προκάλεσε αίσθηση στη Νέα Υόρκη στις 18 Ιουνίου 1896 και στη συνέχεια σε άλλες αμερικανικές πόλεις. Αυτό πυροδότησε τον "πόλεμο των διπλωμάτων ευρεσιτεχνίας" που ξεκίνησε ο Edison στο όνομα αυτού που θεωρούσε ότι ήταν τα προηγούμενα δικαιώματά του και το σύνθημα "Αμερική για τους Αμερικανούς", αναγκάζοντας τον Lumière να εγκαταλείψει το αμερικανικό έδαφος τον επόμενο χρόνο.

Οι Lumières συνειδητοποίησαν γρήγορα τα πλεονεκτήματα της κινηματογράφησης γραφικών εικόνων σε όλο τον κόσμο με τον κινηματογράφο τους και της προβολής τους σε προβολή ή της πώλησής τους με την κάμερα. Ήταν πρόθυμοι επιχειρηματίες και αρνήθηκαν να δώσουν τα διπλώματα ευρεσιτεχνίας για την εφεύρεσή τους στον Georges Méliès, ο οποίος ωστόσο προσέφερε σε αυτούς και σε άλλους μια μικρή περιουσία. Προσπάθησαν μάλιστα να αποθαρρύνουν αυτόν τον μελλοντικό και ταλαντούχο ανταγωνιστή τους, προβλέποντας την καταστροφή του αν άρχιζε να παράγει ταινίες (ο Méliès έκλεισε την εταιρεία του Star Film το 1923, αφού είχε βγάλει πολλά χρήματα χάρη στις ταινίες του, και η καταστροφή του οφειλόταν ουσιαστικά στην έλλειψη κατανόησης του μέλλοντος του κινηματογράφου και στο πείσμα του να θεωρεί τις ταινίες υποπροϊόντα του music hall). Οι αδελφοί Lumière, από την άλλη πλευρά, είχαν τη σοφία να σταματήσουν την παραγωγή ταινιών το 1902, όταν συνειδητοποίησαν ότι ο κινηματογράφος ήταν μια νέα γλώσσα της οποίας τους κανόνες δεν γνώριζαν και της οποίας τη σημασία θα αποκτούσε σε ολόκληρο τον κόσμο. Αυτό δεν ξέφυγε από τον Thomas Edison, ο οποίος προέβλεψε ότι "η κινηματογραφική ταινία θα γίνει αργότερα ένας από τους πυλώνες του ανθρώπινου πολιτισμού".

Εκτός από τον κινηματογράφο Lumière, οι αδελφοί Lumière ανέπτυξαν την έτοιμη προς χρήση ξηρή φωτογραφική πλάκα γνωστή ως Blue Label το 1881, την πλάκα Autochrome (μια έγχρωμη φωτογραφική διαδικασία) το 1903 και τη φωτοστερεοσύνθεση (μια ανάγλυφη φωτογραφική διαδικασία) το 1920. Ο Louis ενδιαφέρθηκε επίσης για τον ανάγλυφο κινηματογράφο (χρησιμοποιώντας τη διαδικασία αναγλύφου).

Στον ιατρικό κόσμο, ο Auguste Lumière προσπάθησε ιδιαίτερα - ανεπιτυχώς, και η δυσαρέσκειά του προς τους συναδέλφους του εμφανίζεται στα έργα του - να διαδώσει μια θεωρία των κολλοειδών φαινομένων στη βιολογία.

Υπάρχουν 196 διπλώματα ευρεσιτεχνίας + 43 πρόσθετα με ιδιοκτήτη τη "Lumière" (συλλογικά διπλώματα ευρεσιτεχνίας + εταιρείες Lumière + ατομικά διπλώματα ευρεσιτεχνίας). Ο Auguste Lumière εφηύρε πολλά φάρμακα, όπως το Tulle gras για την αντιμετώπιση των εγκαυμάτων, τη θεραπεία της φυματίωσης με τη χρήση αλάτων χρυσού και το Cryogenin, την Allocaine, το Emgé Lumière, κ.λπ.

Το σπίτι του πατέρα τους Antoine, που βρίσκεται κοντά στα πρώην εργοστάσιά τους στο Montplaisir, στο 8ο διαμέρισμα της Λυών, είναι τώρα ένα μουσείο κινηματογράφου: το Institut Lumière, με πρόεδρο την Irène Jacob και διευθυντή τον Thierry Frémaux.

Στις 22 Μαρτίου 1935, ο Λουί Λυμιέρ παρευρέθηκε σε ένα γκαλά της φασιστικής Ιταλίας για τον εορτασμό της τεσσαρακοστής επετείου από την εφεύρεση του κινηματογράφου- η φασιστική κυβέρνηση ήθελε να καταπολεμήσει την κυριαρχία του αμερικανικού κινηματογράφου. Εκείνη την ημέρα, ο Λουί αφιέρωσε τη φωτογραφία του: "Στην Εξοχότητά του Μπενίτο Μουσολίνι με την έκφραση του βαθύτατου θαυμασμού μου". Αυτή η φωτογραφία και η αφιέρωση δημοσιεύτηκαν στη σελίδα 3 ενός βιβλίου που εκδόθηκε με την ευκαιρία αυτή από το Ιταλικό Εθνικό Τυπογραφείο. Συνδέει τον αδελφό του Auguste στη "βαθιά ευγνωμοσύνη" που εκφράζει προς τους φασίστες διοργανωτές αυτής της συνέλευσης και στο ίδιο έργο, που εκδόθηκε από τη γραμματεία των φασιστικών πανεπιστημιακών ομάδων, υπενθυμίζει "τη φιλία που ενώνει τις δύο χώρες μας και που μια κοινότητα καταγωγής δεν μπορεί παρά να αυξηθεί στο μέλλον".

Ωστόσο, ο Λουί Λουμιέρ ανακηρύχθηκε επίτιμος πρόεδρος του "Φεστιβάλ του Ελεύθερου Κόσμου", της πρώτης έκδοσης του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, και το "Κύπελλο Λουμιέρ", ο πρόδρομος του Χρυσού Φοίνικα, που ονομάστηκε έτσι για να αντιταχθεί στο Κύπελλο Μουσολίνι του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, επρόκειτο να βραβεύσει την καλύτερη ταινία.

Τον Νοέμβριο του 1940, σε δήλωσή του στο πρακτορείο Inter-France, υποστήριξε το σχέδιο συνεργασίας του καθεστώτος του Βισύ: "Θα ήταν μεγάλο λάθος να αρνηθούμε το καθεστώς συνεργασίας για το οποίο ο στρατάρχης Πεταίν μίλησε στα αξιοθαύμαστα μηνύματά του. Ο Auguste Lumière, ο αδελφός μου, σε σελίδες στις οποίες εξαίρει το ασύγκριτο κύρος, το αδάμαστο θάρρος, τη νεανική θέρμη του στρατάρχη Πεταίν και την αίσθηση της πραγματικότητας που πρέπει να σώσει την πατρίδα, έγραψε: "Για να επέλθει η πολυπόθητη εποχή της ευρωπαϊκής ομόνοιας, είναι προφανώς απαραίτητο οι συνθήκες που επιβάλλει ο νικητής να μην αφήσουν μια ζύμωση ακατάλυτης εχθρότητας εναντίον του. Αλλά κανείς δεν θα μπορούσε να επιτύχει καλύτερα αυτόν τον στόχο από τον αξιοθαύμαστο αρχηγό του κράτους μας, βοηθούμενος από τον Πιερ Λαβάλ, ο οποίος μας έχει ήδη δώσει τόσες αποδείξεις για τη διορατικότητα, την ικανότητα και την αφοσίωσή του στα πραγματικά συμφέροντα της χώρας. Συμμερίζομαι αυτή την άποψη. Υποστηρίζω πλήρως αυτή τη δήλωση.

Διορίστηκε μέλος του Εθνικού Συμβουλίου που συστάθηκε από το καθεστώς του Βισύ το 1941. Ο Auguste Lumière ήταν μέλος του δημοτικού συμβουλίου της Λυών που συστάθηκε από το καθεστώς του Βισύ το ίδιο έτος και ήταν μέλος της επιτροπής τιμής του LVF το 1941-1942. Και τα δύο αδέλφια έλαβαν το παράσημο Francisque.

Ο ιστορικός Pascal Ory αναφέρει ότι η υποστήριξη των αδελφών Lumière προς την κυβέρνηση του Βισύ δεν ξεπέρασε σχεδόν καθόλου "το στάδιο μιας ή δύο δηλώσεων στον Τύπο", οι οποίες αξιοποιήθηκαν από την προπαγάνδα.

Το 1995, για τον εορτασμό της εκατονταετηρίδας από την εφεύρεση του κινηματογράφου Lumière, η Banque de France θέλησε να τιμήσει τους αδελφούς Lumière τυπώνοντας το νέο χαρτονόμισμα των 200 FF στο ομοίωμά τους. Η Amicale des Réseaux Action de la France Combattante διαμαρτυρήθηκε: "Οι αδελφοί Lumière μας εμπνέουν βαθιά περιφρόνηση. Δεν μπορεί να τιμηθούν χωρίς να προσβληθούν τα θύματα της συνεργασίας. Στη συνεδρίαση του δημοτικού συμβουλίου της Λυών στις 24 Ιουλίου 1995, ο Bruno Gollnisch, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Lyon-III, εκπροσωπώντας το Εθνικό Μέτωπο, δήλωσε: "Μετά τον Alexis Carrel, πρόκειται για νέες μορφές που απεικονίζουν την ιδιοφυΐα της Λυών, οι οποίες δέχονται επίθεση με αυτόν τον τρόπο.

Η υπόθεση του σχεδίου εκτύπωσης χαρτονομισμάτων 200 FF με το ομοίωμα των αδελφών Lumière προκάλεσε αναστάτωση στον Τύπο: η εκτύπωση ακυρώθηκε στη συνέχεια από την Banque de France και το χαρτονόμισμα εκδόθηκε τελικά με το ομοίωμα του Gustave Eiffel. Τίποτα ανάλογο δεν συνέβη 17 χρόνια αργότερα, το 2012, όταν οι αδελφοί Lumière επιλέχθηκαν να εκπροσωπήσουν τις Ροδανές Άλπεις στο ασημένιο νόμισμα των 10 ευρώ που εξέδωσε η Monnaie de Paris, στο πλαίσιο της συλλογής "Les Euros des Régions".

Οι αδελφοί Lumière είναι θαμμένοι στη Λυών, στο νέο νεκροταφείο La Guillotière (οικόπεδο Α6).

Πηγές

1. Ωγκύστ και Λουί Λυμιέρ
2. Auguste et Louis Lumière
3. Les premières fictions du cinéma étant les Pantomimes lumineuses non photographiques d'Émile Reynaud.
4. a b Ezek a vetítések valójában nem jelentettek világpremiert; számításba kell venni ugyanis az úttörők vetítéseit, így Jean Le Roy-ét a New Jersey-beli Clayton városában 1895. február 22-én, és a francia Louis Le Prince-ét 1888-ban, azonban ezeket a korai, nem kereskedelmi célú vetítéseket a precinema, a film előtti korszak kategóriába sorolják. A párizsi „világpremier” kapcsán meg kell emlékezni a német testvérpár, Eugen és Max Skladanowsky úttörő munkájáról is. Ők 57 nappal a Lumière-ék elhíresült párizsi előadása előtt, 1895. november 1-jén vetítettek néhány rövidfilmet Berlinben, a Wintergarten Varietében, melyek megtekintésért a nézők már belépődíjat fizettek. Egyébként hat hónappal a decemberi párizsi nyilvános előadás után történt meg az első amerikai filmvetítés a Lumière-féle kinematográffal Montreálban.
5. Gina De Angelis 2003 34.o.
6. Gina De Angelis 2003 35. old.
7. ^ "Died". Time. 14 June 1948. Archived from the original on 14 January 2009. Retrieved 29 April 2008. Louis Lumière, 83, wealthy motion-picture and colour-photography pioneer, whom (with his brother Auguste) Europeans generally credit with inventing the cinema; of a heart ailment; in Bandol, France.
8. ^ Gina De Angelis (2003). Motion Pictures. The Oliver Press. ISBN 978-1-881508-78-6.
9. ^ Louis e August Lumière, La fotografia, in Noi, inventori del cinema. Interviste e scritti scelti 1894-1954, a cura di Renata Gorgani, Milano, Il Castoro, 1995, p. 43.
10. ^ Moving Pictures, Optical Entertainments and the Advent of Cinema Available Now!, su amdigital.co.uk.