Alan Rickman
Eyridiki Sellou | 8 nov 2024
Contenido
Resumen
Alan Sidney Patrick Rickman (21 de febrero de 1946 - 14 de enero de 2016) fue un actor y director inglés. Conocido por su voz profunda y lánguida, se formó en la Royal Academy of Dramatic Art de Londres y llegó a ser miembro de la Royal Shakespeare Company (RSC), actuando en producciones de teatro moderno y clásico. En 1985 interpretó al Vizconde de Valmont en la producción teatral de la RSC Les Liaisons Dangereuses, y tras el traslado de la producción al West End en 1986 y a Broadway en 1987, fue nominado a un premio Tony.
Su primer papel en el cine fue el del líder terrorista alemán Hans Gruber en Jungla de Cristal (1988). Interpretó al sheriff de Nottingham en Robin Hood: Príncipe de los ladrones (1991), por la que recibió el premio BAFTA al mejor actor de reparto. Recibió la atención de la crítica por sus papeles protagonistas en Truly, Madly, Deeply (1991) y An Awfully Big Adventure (1995), antes de ser aclamado por sus papeles secundarios como el Coronel Brandon en Sense and Sensibility (1995), y Éamon de Valera en Michael Collins (1996). También es conocido por sus papeles cómicos en Dogma (1999), Galaxy Quest (1999) y La guía del autoestopista galáctico (2005). Interpretó a Severus Snape en la serie Harry Potter (2001-2011). Durante este tiempo también apareció en Love Actually (2003), Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) y Alicia en el País de las Maravillas (2010). Sus últimos papeles en el cine fueron Eye in the Sky (2015) y Alicia a través del espejo (2016).
Rickman debutó como actor de televisión interpretando a Tybalt en Romeo y Julieta (1978), dentro de la serie Shakespeare de la BBC. Su papel más destacado fue el de Obadiah Slope en la adaptación televisiva de la BBC de Las crónicas de Barchester (1982). Más tarde protagonizó telefilmes, interpretando al personaje principal de Rasputín: Dark Servant of Destiny (1996), que le valió un Globo de Oro, un Emmy y un Screen Actors Guild Award, y Alfred Blalock en Something the Lord Made (2004). En 2009, The Guardian le nombró uno de los mejores actores que nunca han recibido una nominación al Oscar. Rickman falleció de cáncer de páncreas el 14 de enero de 2016 a los 69 años.
Alan Sidney Patrick Rickman nació el 21 de febrero de 1946 en el barrio londinense de Acton, hijo de Margaret Doreen Rose (de soltera Bartlett), ama de casa y trabajadora de una fábrica, pintora y decoradora de casas, y de Bernard William Rickman, antiguo montador de aviones de la Segunda Guerra Mundial. Su madre era galesa y su abuela paterna irlandesa. Rickman diría más tarde, en abril de 2015: "Hablaba con Sharleen Spiteri de ser celta, de cómo se huelen, porque la familia de mi madre es galesa. No hay mucha sangre inglesa en mí". Su padre era católico y su madre metodista. Tenía dos hermanos llamados David y Michael y una hermana llamada Sheila.
Rickman nació con la mandíbula tensa, lo que contribuyó a su tono de voz grave y su languidez, que le hicieron famoso. El propio Rickman cuenta que un profesor de canto le dijo que tenía un "paladar blando espástico". Cuando tenía ocho años, su padre murió de cáncer y su madre tuvo que criarlo a él y a sus tres hermanos casi sola. Según la biógrafa Maureen Paton, la familia fue "realojada por el ayuntamiento y trasladada a una urbanización de Acton, al oeste de la prisión de Wormwood Scrubs, donde su madre se esforzó por sacar adelante a sus cuatro hijos trabajando para Correos". Margaret Rickman se casó de nuevo en 1960, pero se divorció del padrastro de Rickman al cabo de tres años.
Antes de conocer a su pareja de toda la vida, Rima Horton, a los 16 años, Rickman declaró que su primer flechazo fue a los 10 años con una chica llamada Amanda en el día del deporte de su colegio. De niño destacaba en caligrafía y acuarela. Rickman estudió en la West Acton First School, en la Derwentwater Primary School de Acton y en la Latymer Upper School de Londres mediante el sistema de becas directas, donde se dedicó al teatro. Rickman estudió en el Chelsea College of Art and Design de 1965 a 1968. Posteriormente asistió al Royal College of Art de 1968 a 1970. Su formación le permitió trabajar como diseñador gráfico para la revista interna del Royal College of Art, ARK, y para el Notting Hill Herald, que consideraba una ocupación más estable que la de actor; más tarde dijo que la escuela de arte dramático "no se consideraba lo más sensato a los 18 años".
Tras graduarse, Rickman y varios amigos abrieron un estudio de diseño gráfico llamado Graphiti, pero después de tres años de exitoso negocio, decidió que iba a dedicarse profesionalmente a la interpretación. Escribió para solicitar una audición en la Real Academia de Arte Dramático (RADA), a la que asistió desde 1972 hasta 1974. Mientras estuvo allí, se mantuvo trabajando como vestuarista para Sir Nigel Hawthorne y Sir Ralph Richardson.
1980s
Tras licenciarse en la RADA, Rickman trabajó extensamente con grupos británicos de repertorio y teatro experimental en producciones como La gaviota, de Chéjov, y La viuda de hierba, de Snoo Wilson, en el Royal Court Theatre, y actuó tres veces en el Festival Internacional de Edimburgo. En 1978 actuó con el Court Drama Group, donde obtuvo papeles en Romeo y Julieta y A View from the Bridge, entre otras obras. Mientras trabajaba con la Royal Shakespeare Company (RSC), interpretó el papel de Jacques en As You Like It, y contribuyó con un ensayo sobre su proceso al libro Players of Shakespeare 2 de la RSC. Su papel más destacado fue en The Barchester Chronicles (1982), la adaptación de la BBC de las dos primeras novelas de Trollope sobre Barchester, como el reverendo Obadiah Slope.
Rickman obtuvo el papel protagonista masculino, el Vizconde de Valmont, en la producción de 1985 de la Royal Shakespeare Company de la adaptación de Christopher Hampton de Les Liaisons Dangereuses, dirigida por Howard Davies. Después de que la producción de la RSC se trasladara al West End en 1986 y a Broadway en 1987, Rickman fue nominado a los premios Tony y Drama Desk por su interpretación.
En 1988, Rickman interpretó al antagonista Hans Gruber en el thriller de acción Jungla de Cristal, en la que fue su primera película. Protagonizada junto a Bruce Willis, la interpretación de Rickman le valió el aplauso de la crítica y un puesto en la lista AFI's 100 Years...100 Heroes & Villains como el 46º mejor villano de la historia del cine. Rickman reveló más tarde que estuvo a punto de no aceptar el papel porque no creía que Jungla de Cristal fuera el tipo de película que quería hacer.
1990s
En 1990, interpretó al australiano Elliot Marston junto a Tom Selleck en Quigley Down Under (1990). Al año siguiente, Rickman interpretó al sheriff de Nottingham en la adaptación cinematográfica de Kevin Reynolds de Robin Hood: príncipe de los ladrones (1991). En la película, Rickman actuó junto a Kevin Costner y Morgan Freeman. Entertainment Weekly proclamó que, aunque Robin Hood "decepcionó a críticos y espectadores, el villano alegremente malvado de Rickman se convirtió en la actuación más comentada del verano". Por su interpretación recibió el premio BAFTA al mejor actor de reparto. Al ganar el premio, Rickman declaró: "Esto me recordará que la sutileza no lo es todo". A pesar de ser aclamado por los medios de comunicación por su capacidad para interpretar papeles de villano en el cine, Rickman no aceptó que se le encasillara como tal. Durante esta década interpretó a una serie de personajes que desafiaban las percepciones de los medios.
Rickman pronto empezó a interpretar papeles protagonistas como el de Man, en la enigmática película Closet Land (y también el romántico papel de Jamie en la película romántica independiente Truly, Madly, Deeply (1991), que le valió otra nominación a los premios BAFTA. La película dirigida por Anthony Minghella y protagonizada por Rickman y Juliet Stevenson fue un éxito de crítica. Rickman consiguió salirse del molde del villano de película, y el crítico Roger Ebert señaló: "El hombre es Rickman, al que mirarás en la pantalla, y sabrás que has visto en alguna parte, y sacudirá tu memoria durante toda la película sin hacer la conexión de que era el villano de Jungla de Cristal".
Rickman también protagonizó Close My Eyes (1991), de Stephen Poliakoff, con Clive Owen y Saskia Reeves. Jonathan Rosenbaum, de The Chicago Reader, alabó la película y las tres interpretaciones principales, calificándolas de "enérgicas, poderosas y totalmente convincentes, con Rickman destacando especialmente". Las tres interpretaciones de Rickman en Close My Eyes, Truly Madly Deeply y Robin Hood: Prince of Thieves le valdrían el Evening Standard British Film Award al mejor actor, y las mismas interpretaciones junto con su trabajo en Quigley Down Under le valdrían también el London Film Critics' Circle Award al actor del año.
Unos años más tarde, interpretó al coronel Brandon en la adaptación de Ang Lee de la novela de Jane Austen Sentido y sensibilidad (1995). La película también estaba protagonizada por Emma Thompson, Hugh Grant y Kate Winslet. Thompson señaló que Rickman podía expresar la "extraordinaria dulzura de su naturaleza", ya que había interpretado "tipos maquiavélicos con tanta eficacia" en otras películas. Por su interpretación, Rickman obtuvo su tercera nominación al premio BAFTA al mejor actor de reparto y su primera nominación al Screen Actors Guild Award. Al año siguiente interpretó a Éamon de Valera en la película de Neil Jordan Michael Collins, protagonizada por Liam Neeson, Julia Roberts y Stephen Rea. Rickman obtuvo su cuarta nominación a los premios BAFTA. En 1996, Rickman interpretó al "monje loco" Rasputín en la película biográfica para televisión Rasputín: El oscuro siervo del destino. Un papel por el que ganó un premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una serie o película limitada o antológica, un premio Screen Actors Guild a la mejor interpretación masculina en una miniserie o película para televisión y un Globo de Oro al mejor actor de miniserie o película para televisión.
Rickman dirigió The Winter Guest en el Almeida Theatre de Londres en 1995 y la versión cinematográfica de la misma obra, estrenada en 1997, protagonizada por Emma Thompson y su madre en la vida real, Phyllida Law. Entre las interpretaciones escénicas de Rickman en la década de 1990 se incluyen Antonio y Cleopatra en 1998 como Marco Antonio, con Helen Mirren como Cleopatra, en la producción del Royal National Theatre en el Olivier Theatre de Londres, que se representó de octubre a diciembre de 1998. Rickman apareció en Victoria Wood with All the Trimmings (2000), un especial navideño de la BBC One con Victoria Wood, interpretando a un coronel anciano de la batalla de Waterloo que se ve obligado a romper su compromiso con el personaje de Honeysuckle Weeks.
A lo largo de su carrera, Rickman interpretó papeles cómicos, como el de Sir Alexander Dane
2000s
En 2001, apareció por primera vez como Severus Snape, el maestro de pociones, en Harry Potter y la piedra filosofal. Su interpretación del papel a lo largo de la serie Harry Potter (2001-2011) fue oscura, pero las motivaciones del personaje no estaban claras desde el principio.
En 2002, Rickman actuó en la comedia romántica de Noël Coward Private Lives. Tras su exitoso paso por el Albery Theatre del West End, la obra se trasladó a Broadway y terminó en septiembre de 2002. Rickman se reunió con su compañera de reparto en Les Liaisons Dangereuses, Lindsay Duncan, y con el director Howard Davies en la producción ganadora de los premios Olivier y Tony.
Con Katharine Viner, Rickman compiló la obra Mi nombre es Rachel Corrie y dirigió la producción de estreno en el Royal Court Theatre de Londres, que se estrenó en abril de 2005. Ganó el Theatre Goers' Choice Awards al mejor director. Rickman se hizo amigo de la familia Corrie y se ganó su confianza, y el espectáculo tuvo una gran acogida. Pero al año siguiente, su producción original en Nueva York fue "aplazada" ante la posibilidad de boicots y protestas de quienes la consideraban "agit-prop antiisraelí". Rickman denunció la "censura nacida del miedo". Tony Kushner, Harold Pinter y Vanessa Redgrave, entre otros, criticaron la decisión de retrasar indefinidamente el espectáculo. La obra, interpretada por una sola mujer, se representó ese mismo año en otro teatro con críticas desiguales, y desde entonces se ha representado en salas de todo el mundo. A pesar de la reacción adversa de los grupos proisraelíes, en general la obra fue muy popular, especialmente en Londres. "Nunca imaginé que la obra crearía una controversia tan aguda", dijo Rickman. Y añadió: "Muchos judíos la apoyaron. El productor de Nueva York era judío y celebramos un debate después de cada representación. Tanto israelíes como palestinos participaban en los debates y no había gritos en el teatro. La gente simplemente se escuchaba".
En 2003, Rickman protagonizó la comedia romántica de temática navideña Love Actually (2003) en el papel de Harry, el insensato marido del personaje de Emma Thompson. La película, escrita y dirigida por Richard Curtis, ha sido calificada de "clásico moderno" por The Independent. En 2005, prestó su voz a Marvin el Androide Paranoico en la comedia de ciencia ficción La guía del autoestopista galáctico (2005), protagonizada por Martin Freeman, Sam Rockwell y Zooey Deschanel. En 2007 interpretó al egoísta padre ganador del Premio Nobel en la comedia negra Nobel Son (2007).
A principios de 2005, se presentó en Londres My Name is Rachel Corrie, una obra de teatro compuesta a partir de los diarios y correos electrónicos de Corrie desde Gaza y recopilada por Rickman y la periodista Katharine Viner, en una producción dirigida por Rickman, que posteriormente se reestrenó en octubre de 2005. La obra iba a trasladarse al New York Theatre Workshop, pero al aplazarse indefinidamente, los productores británicos denunciaron la decisión como censura y retiraron el espectáculo. Finalmente se estrenó en Off-Broadway el 15 de octubre de 2006, con una primera temporada de 48 representaciones.
Rickman fue nominado a un Primetime Emmy Award por su trabajo como el Dr. Alfred Blalock en la serie de la HBO Algo hizo el Señor (2004). También protagonizó la película independiente Snow Cake (2006), con Sigourney Weaver y Carrie-Anne Moss, y Perfume: The Story of a Murderer (también de 2006), dirigida por Tom Tykwer. Interpretó al juez Turpin en la aclamada película de Tim Burton Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007), junto a Johnny Depp y sus compañeros de reparto en Harry Potter Helena Bonham Carter y Timothy Spall.
En 2009, la Sociedad Literaria e Histórica del University College de Dublín le concedió el Premio James Joyce. En octubre y noviembre de 2010, Rickman interpretó el papel homónimo en John Gabriel Borkman, de Henrik Ibsen, en el Abbey Theatre de Dublín, junto a Lindsay Duncan y Fiona Shaw. El Irish Independent calificó la actuación de Rickman de impresionante.
2010s
En 2010, protagonizó la producción televisiva de la BBC The Song of Lunch junto a Emma Thompson. Ese mismo año puso voz a la oruga Absolem en la película de Tim Burton Alicia en el país de las maravillas (2010).
Rickman volvió a encarnar a Severus Snape en la última entrega de la saga Harry Potter, Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2 (2011). A lo largo de la serie, su interpretación de Snape cosechó elogios generalizados de la crítica. Kenneth Turan, de Los Angeles Times, dijo que Rickman "como siempre, causa la impresión más duradera", mientras que Peter Travers, de la revista Rolling Stone, calificó a Rickman de "sublime al dejarnos entrever por fin el secreto corazón nutricio que ... Snape enmascara con una mueca". Los medios de comunicación calificaron la interpretación de Rickman como merecedora de una nominación al Oscar al mejor actor de reparto. Su última aparición como Snape le valió nominaciones a premios en 2011, incluidos los Saturn Awards y los Scream Awards.
En noviembre de 2011, Rickman se estrenó en Seminar, una nueva obra de Theresa Rebeck, en el John Golden Theatre de Broadway. Rickman, que abandonó la producción en abril, ganó el premio Broadway.com Audience Choice Award al Actor Favorito en una Obra de Teatro y fue nominado al Drama League Award. Rickman protagonizó junto a Colin Firth y Cameron Diaz Gambito (2012), de Michael Hoffman, un remake de la película de 1966. En 2013, interpretó a Hilly Kristal, fundador del club de punk-rock CBGB del East Village, en la película CBGB junto a Rupert Grint.
En 2014, dirigió y protagonizó la película de drama costumbrista Un pequeño caos, protagonizada por Kate Winslet, Jennifer Ehle y Stanley Tucci. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto. La película recibió críticas mixtas, con el consenso de los críticos diciendo: "Elegante y bien actuada sin llegar nunca a estar a la altura de su potencial dramático, Un pequeño caos se carga al hombro los impresionantes esfuerzos de un reparto de talento." Al año siguiente protagonizó Eye in the Sky (2015), de Gavin Hood, con Helen Mirren, Aaron Paul y Barkhad Abdi. Esta sería la última actuación de Rickman en pantalla. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015 con gran éxito, recibiendo una puntuación en Rotten Tomatoes del 95%, basada en 175 críticas, con el consenso de que "Tan tensa como oportuna, Eye in the Sky ofrece un giro poderosamente actuado -e inusualmente cerebral- del thriller político bélico moderno."
Rickman fue elegido por Empire como una de las 100 estrellas más sexys de la historia del cine (n.º 34) en 1995 y ocupó el puesto n.º 59 en la lista "Las 100 mejores estrellas de cine de todos los tiempos" de Empire en octubre de 1997. En 2009 y 2010, fue clasificado de nuevo como una de las 100 estrellas más sexys por Empire, en ambas ocasiones en el puesto nº 8 de los 50 actores elegidos. Fue elegido miembro del consejo de la Real Academia de Arte Dramático (posteriormente fue vicepresidente de la RADA y miembro de sus comités de asesoramiento artístico y de formación, así como de su junta de desarrollo).
Rickman fue elegido en el puesto 19 de la lista de las mejores estrellas de cine vivas mayores de 50 años de la revista Empire y fue nominado dos veces al premio Tony de Broadway como mejor actor (en 1987 por Les Liaisons Dangereuses y en 2002 por una reposición de Private Lives, de Noël Coward). The Guardian incluyó a Rickman como "mención honorífica" en una lista de los mejores actores que nunca han recibido una nominación al Oscar.
Dos investigadores, un lingüista y un ingeniero de sonido, descubrieron que "la voz perfecta" era una combinación de las voces de Rickman y Jeremy Irons basada en una muestra de 50 voces. La BBC afirma que "la voz sonora y lánguida de Rickman era su tarjeta de presentación, pues hacía que incluso las líneas de diálogo desechables sonaran pensadas y autorizadas". En los ejercicios de registro vocal que realizó durante sus estudios de arte dramático, la BBC le destacó por su "excelente dicción y articulación".
Rickman aparece en varias obras musicales, incluida una canción compuesta por Adam Leonard titulada "Not Alan Rickman". Acreditado como "A Strolling Player" en las notas de la carátula, el actor interpretó un papel de "maestro de ceremonias", anunciando los distintos instrumentos al final de la primera parte de Tubular Bells II (1992), de Mike Oldfield, en el tema "The Bell". Rickman fue uno de los muchos artistas que recitaron sonetos shakesperianos en el álbum When Love Speaks (2002), y también apareció de forma destacada en un vídeo musical de la banda de rock escocesa Texas titulado "In Demand", que se estrenó en MTV Europa en agosto de 2000.
En 1965, a la edad de 19 años, Rickman conoció a Rima Horton, de 18 años, que se convirtió en su pareja a principios de la década de 1970 y que más tarde sería concejala del Partido Laborista en el Ayuntamiento londinense de Kensington y Chelsea (1986-2006) y profesora de Economía en la Universidad de Kingston, en Londres. En 2015, Rickman confirmó que se habían casado en una ceremonia privada en Nueva York en 2012. Vivieron juntos desde 1977 hasta la muerte de Rickman. La pareja no tuvo hijos.
Rickman fue el padrino del también actor Tom Burke. El hermano de Rickman, Michael, es concejal de distrito del Partido Conservador en Leicestershire.
Rickman fue patrono activo de la fundación de investigación Saving Faces y presidente honorario de la International Performers' Aid Trust, organización benéfica que trabaja para combatir la pobreza entre los artistas de todo el mundo.
Al hablar de política, Rickman dijo que "nació siendo miembro con carné del Partido Laborista". Su último trabajo grabado antes de su muerte fue un vídeo corto para ayudar a los estudiantes de la Universidad de Oxford a recaudar fondos y concienciar sobre la crisis de los refugiados para Save the Children y Refugee Council. Según sus diarios, Rickman rechazó el CBE en 2008.
Rickman fue político hasta sus últimos días. Su última actuación en pantalla fue junto a Helen Mirren en el drama Eye in the Sky, que él había descrito como "una película sobre las responsabilidades morales a las que se enfrentan los gobiernos en relación con el uso de drones". En 2003, tras leer los correos electrónicos publicados de Rachel Corrie, activista estadounidense que murió aplastada por una excavadora israelí en Gaza, se sintió motivado para producir Mi nombre es Rachel Corrie, que fue bien recibida y popular en Londres.
A lo largo de 2005, Rickman recibió tratamiento para una forma agresiva de cáncer de próstata, que culminó con una prostatectomía en enero de 2006. La operación coincidió con el casting para Harry Potter y la Orden del Fénix, y deliberó sobre si volver a la serie, pero se decidió a favor, declarando: "El argumento que gana es el que dice: "Sigue hasta el final. Es tu historia"".
En agosto de 2015, Rickman sufrió un derrame cerebral leve, que le llevó al diagnóstico de cáncer de páncreas. Solo reveló que padecía un cáncer terminal a sus confidentes más cercanos. El 14 de enero de 2016 falleció en Londres a los 69 años. Sus restos fueron incinerados el 3 de febrero de 2016 en el West London Crematorium de Kensal Green. Sus cenizas fueron entregadas a su esposa, Rima Horton. Sus dos últimas películas, Eye in the Sky y Alicia a través del espejo, fueron dedicadas a su memoria, al igual que The Limehouse Golem, que habría sido su siguiente proyecto.
Poco después de su muerte, sus fans crearon un monumento conmemorativo bajo la señal "Platform 9¾" en la estación de tren londinense de King's Cross. Su muerte se ha comparado con la de David Bowie, otra figura cultural británica que falleció a la misma edad que Rickman cuatro días antes; al igual que Rickman, Bowie murió de cáncer y ocultó al público su diagnóstico.
Tras el anuncio, aparecieron en las redes sociales homenajes de compañeros de reparto y contemporáneos de Rickman. Dado que su cáncer no se conocía públicamente, algunos -como Ralph Fiennes, que "no puede creer que se haya ido", y Jason Isaacs, a quien "la terrible noticia le ha dejado de lado"- expresaron su sorpresa. Sir Michael Gambon declaró a BBC Radio 4 que era un "gran amigo" y "un auténtico hombre de teatro y de escena". En una representación en el West End de la obra que le lanzó al estrellato (Les Liaisons Dangereuses), se le recordó como "un gran hombre del teatro británico".
La creadora de Harry Potter, J. K. Rowling, calificó a Rickman de "magnífico actor y hombre maravilloso". Emma Watson escribió: "Me siento tan afortunada de haber trabajado y pasado tiempo con un hombre y actor tan especial. Echaré mucho de menos nuestras conversaciones". Daniel Radcliffe agradeció su lealtad y apoyo: "Estoy bastante seguro de que vino y vio todo lo que hice en el escenario, tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos. No tenía por qué hacerlo". Evanna Lynch dijo que daba miedo toparse con Rickman en su personaje de Snape, pero "fue tan amable y generoso en los momentos en los que no estaba haciendo Snap". Rupert Grint dijo que "aunque se haya ido, siempre oiré su voz". Johnny Depp, que coprotagonizó con Rickman dos películas de Tim Burton, comentó: "Esa voz, esa persona. Ya casi no hay nadie único. Él era único".
Kate Winslet, que rindió un lloroso homenaje en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Londres, recordó a Rickman como una persona cálida y generosa, y añadió: "¡Y esa voz! Oh, esa voz". Helen Mirren dijo que su voz "podía sugerir miel o una hoja de estilete oculta". Emma Thompson recordó "la intransigencia que le convirtió en el gran artista que era, su inefable y cínico ingenio, la claridad con la que veía la mayoría de las cosas, incluida yo... Aprendí mucho de él". Aprendí mucho de él". Colin Firth declaró a The Hollywood Reporter que, como actor, Rickman había sido un mentor. John McTiernan, director de Jungla de Cristal, dijo que Rickman era la antítesis de los papeles de villano por los que era más famoso en la pantalla. Sir Ian McKellen escribió: "Detrás de un rostro lúgubre, que era igual de bello cuando se estremecía de alegría, había un espíritu superactivo, buscador y triunfador, un superhéroe, sin pretensiones pero mortalmente eficaz". Escritor
En 2022 se publicó una recopilación de los diarios de Rickman desde 1993 hasta 2015 bajo el título Madly, Deeply: Los diarios de Alan Rickman.
Fuentes
- Alan Rickman
- Alan Rickman
- ^ Singer, Leigh (19 February 2009). "Oscars: the best actors never to have been nominated". The Guardian. UK. Retrieved 17 September 2022.
- ^ "Alan Rickman, Harry Potter and Die Hard actor, dies aged 69". BBC News. 14 January 2016. Archived from the original on 20 November 2016. Retrieved 20 November 2016.
- Prononciation en anglais britannique retranscrite selon la norme API.
- (en) Tasha Robinson, « Remembering Alan Rickman, the voice of villainy », The Verge, 14 janvier 2016 (consulté le 17 janvier 2016).
- (en) « 'We are all so devastated': tributes pour in to Alan Rickman from acting world », The Guardian, 15 janvier 2016 (consulté le 17 janvier 2016).
- « Alan Rickman on making movies and feminism » (consulté le 17 octobre 2021)
- ^ a b Alan Rickman, su sotterraneo.net (archiviato dall'url originale il 26 giugno 2014).
- ^ (EN) Alan Rickman, su thetimes.co.uk, 16 gennaio 2016. URL consultato il 6 marzo 2024.
- ^ The EW 100: Movies (archiviato dall'url originale il 5 marzo 2008).
- General Register Office. England & Wales births 1837-2006. [S.l.: s.n.]
- Claire Rutter (ed.). «Alan Rickman's older brother David opens up about actor's sad death after cancer battle». Mirror. Consultado em 12 de junho de 2019
- Catherine Shoard (ed.). «Alan Rickman, giant of British film and theatre, dies at 69». The Guardian. Consultado em 12 de junho de 2019