Gala Dalí
Annie Lee | 30 juli 2023
Innehållsförteckning
Sammanfattning
Gala Éluard Dalí († 10 juni 1982 i Portlligat, Spanien) var en välkänd musa på 1900-talet. Hon inspirerade många konstnärer - särskilt surrealismens. Bland dem finns hennes två makar, poeten Paul Éluard och målaren och skulptören Salvador Dalí, samt målaren Max Ernst, som hon hade en kärleksaffär med.
Hennes födelseår anges i biografier som 1893, även om 1894 anses vara det mest troliga. Orsaken till detta är att Gala alltid dolde sitt ursprung och sin barndom, liksom sin ålder under senare år. "Hon odlade den personliga myten själv, talade aldrig detaljerat och explicit om sitt liv. Gala berättade inte om sig själv, utan iscensatte sig själv och lät sig iscensättas.
Gala hade det ryska födelsenamnet Jelena Dmitrijevna Dyakonova (ryska Елена Дмитриевна Дьяконова).
Ursprunget till hennes pseudonym Gala har inte kunnat klargöras slutgiltigt. Det är troligen en diminutiv av Galina, ett vanligt förnamn i Ukraina, men som vanligare används i sin egen form som Galya. Namnet Galina gavs förmodligen till henne av hennes mor, medan hennes far pläderade för förnamnet Jelena och åtminstone lyckades få det godkänt i de officiella dokumenten. Andra versioner säger att det var ett fantasinamn som hon gav sig själv 1912 eller som hon fick av sin senare make Paul Éluard.
Barndom och ungdom
Gala, som hon enbart kallade sig själv, växte upp med sin mor Antonina Djakonowa, som i andra äktenskapet var gift med den förmögne advokaten Dimitri Iljitsch Gomberg. Enligt Gala hade hennes biologiska far, Ivan Dyakonov, dött i Sibirien 1905 som en utarmad guldgrävare. I själva verket var han en tjänsteman vid jordbruksministeriet som dog i Kazan när Gala var tio år gammal. Förutom henne fanns det två äldre bröder, Nikolaj och Wadim, och en yngre syster, Lidija. Ekonomiskt tryggad, tack vare de goda förbindelser som hennes styvfar hade med både revolutionära kretsar och adeln, tillbringade hon en välbärgad barndom i Moskva. "Galis styvfar, som var liberal, förmedlade inte bara progressiva idéer till Dyakonovs barn, utan också en känsla för kultur: hans vänner är advokater som han, professorer, författare, studerade människor som kan utbyta åsikter om historia och litteratur." Och han gav dem en omfattande utbildning. Gala gick på det privata flickgymnasiet Bryukhanyanko, men universitetsstudier var uteslutet för kvinnor i Tsarryssland, trots goda betyg. Vanligtvis var det enda sättet för kvinnor i hennes ålder och med hennes bakgrund att bryta sig loss från familjen ett så kallat statusäktenskap. Gala motsatte sig dock upprepade gånger sina föräldrars försök att para ihop sig och avvisade kategoriskt friarna.
År 1912 skickades Gala till Davos i Schweiz, en exklusiv kurort i klimatet, för att återhämta sig på Clavadel Lung Sanatorium. Hon hade redan i unga år fått diagnosen tuberkulos, och efter flera vistelser på sanatorier i Moskva rekommenderade läkarna att hon skulle byta klimat. För Gala var vistelsen på en kurort i Schweiz ett välkommet tillfälle att lämna Moskva, som hon såg som efterblivet. Några dagar före henne hade den sjuttonårige Eugène-Émile-Paul Grindel, alias Paul Éluard, som kom från Paris, anlänt dit. Éluard, som också hade intyg på att han var lungsjuk, flydde i sin tur från en framtid som affärsman, ett yrke som hans far hade tänkt sig för honom.
Äktenskap med Paul Éluard
Éluard blev tidigt bekant med Gala i Clavadel. I hennes biografier beskrivs Gala som lång och mycket smal, men inte av klassisk utan ovanlig skönhet: "hennes mörka blick och ryska accent är exotisk och fascinerande". Intresset var ömsesidigt, även om det för hennes del inte var lika mycket baserat på utseendet. Som sjuttonåring var Éluard också fortfarande mycket barnslig fysiskt och oerfaren i kontakter med kvinnor, men han fängslade henne med sina litterära kvaliteter: "För henne är den poetiska talangen en gåva från himlen, som hon beundrar ännu mer än skönhet". Och hans berättelser - Gala talade flytande franska, som hon hade lärt sig av sin schweiziska barnflicka - om Paris och det parisiska avantgardet fascinerade henne. Han läste sina dikter för henne, och Gala "försäkrade honom skriftligen: "Du kommer att bli en mycket stor poet en dag.""". Éluards första dikter Premiers poèmes publicerades redan 1913, finansierade av Éluards mor mot faderns motstånd. Även om hon också var skeptisk till sin sons poesi, skämde hon bort sitt enda barn till överdrift.
År 1914 skrev Gala förordet till sin senare diktsamling Dialogues des Inutiles (Eng: Dialogues of the Useless). De fjorton minimala dialogerna hade skrivits gemensamt av de två, som då var hemligt förlovade.
Samma år lämnade Éluard Davos och blev inkallad till militärtjänst före slutet av december. Gala återvände under tiden till Ryssland. Den militära alliansen mellan Frankrike och Ryssland möjliggjorde brevkontakt, men brevutdelningen drog ut på tiden i månader. Som sjukhusassistent kom Éluard inte under eldgivning, men han var stationerad vid Somme, en viktig krigsskådeplats under första världskriget. Därför var Gala ständigt orolig för honom. I augusti 1916 reste den numera vuxne till sin familj i Paris, men hennes besvikelse var stor, för staden var märkt av kriget och liknade föga Éluards berättelser. Stadsbilden dominerades av tomma affärer, krigsinvalider och ensamstående kvinnor. Dessutom var hon tills vidare tvungen att bo hos hans föräldrar, som avvisade en ryss som svärdotter. De småborgerliga förhållandena där Éluards mor styrde som familjens obestridda överhuvud gjorde henne deprimerad. Gala hade lämnat sitt föräldrahem för att leva ett självbestämt liv och fick nu stå ut med Jeanne-Marie Grindels ständiga inblandning. Éluard anmälde sig frivilligt till infanteriet i november 1916, mot hennes vilja och trots sin fortsatt bräckliga hälsa. "Kanske har det undgått dig, men jag har gjort mycket för dig och gör det fortfarande. Hela mitt liv, hela min själ och mitt blod har jag vigt åt dig. Inte alla kvinnor skulle göra detta, när du lämnar mig är det som om du förkastar mig, ja, försmäktar mitt liv", skrev hon till honom. För att fördriva tiden översatte hon ryska böcker till franska och tillbringade sina dagar huvudsakligen med att läsa i stället för att göra påtvingade sysslor. Enligt hennes brev till Éluard föredrog hon författarna Dostojevskij och Gustave Kahn samt poeten Guillaume Apollinaire, vars dikter Éluard redan hade läst för henne i Davos. Hennes bild av Éluard, som hon i Davos hade förhärligat som rebell och poet, förändrades eftersom Éluard, som fortsatte att göra större delen av sin tjänstgöring bakom fronten på grund av sin astma, inte återvände till Paris och undvek konflikter med sin familj i sina brev. Gala uteslöt dock en upplösning av unionen och därmed en återkomst till Ryssland. Den 21 februari 1917, när de var lediga från fronten, gifte de sig i Paris, och endast hennes bröllopsklänning skilde bröllopet från de många krigsbröllop som ägde rum under kriget. "Men hennes extravaganta gröna bröllopsklänning orsakade all uppståndelse hos de välartade borgarna och gav den första antydan om Gala's framtida karriär inte som hemmafru och mor utan som enfant terrible i surrealistiska kretsar." Deras dotter Cécile föddes den 10 maj 1918, och Gala placerade henne omedelbart hos sina svärföräldrar. Relationen till barnet förblev kylig under hela livet, och trots Éluards förmaningar kunde eller ville Gala inte uppfylla sin roll som mor, eller var till och med ovillig att göra det.
Efter krigsslutet flyttade de till en egen lägenhet i Paris. I mars 1919 hade Éluard genom Jean Paulhans förmedling förenat sig med dadaisterna kring André Breton, Philippe Soupault och Louis Aragon. För Gala var detta ett tillfälle att iscensätta sig själv i denna konstnärliga krets med genomarbetade garderober, vilket dock inte vann alla Éluards vänner, utan snarare gjorde dem arga. André Thirion, som tillhörde Bretons krets, sade: "Gala visste till och med bättre än Elsa Triolet vad hon ville: Hjärtats och sinnens njutningar, pengar och ett genis sällskap. Hon kommer att ha varit reinkarnationen av en Bettina von Arnim, fast med mer känsla för det praktiska. Hon var inte intresserad av politik eller filosofi, bedömde människor efter vad de åstadkom i den verkliga världen och avfärdade dem som var medelmåttiga." Hennes oförutsägbara "stjärnframträdanden" var en nagel i ögat på Breton. Trots detta gav han henne 1920 en roll i en teaterpjäs som han regisserade tillsammans med Soupault. I den deklamerade hon självsäkert dadaistiska texter. I en dedikation daterad den 14 december 1923 skrev han: "För Gala, på vars bröst haglet från en viss fördömelsedröm smälter" - en ironisk anspelning på Éluards tillbedjan av sin hustru. I själva verket hyllade Éluard öppet Gala för hennes erotiska dygder i sina vänners närvaro och höll en veritabel kult av henne. Tillsammans bildade de ett mycket uppmärksammat samarbete som de båda tjänade på. Gala levde ut sin excentricitet och gav därmed Éluard uppmärksamhet. Hennes särställning framgår också tydligt av att hon ofta är den enda kvinnan som syns på foton av konstnärsgruppen kring Breton. "Hon utnyttjade fascinationen av den kvinnliga myten genom att låta sig hyllas i stor utsträckning av de män som gav henne den största hängivenheten".
I november 1921 besökte paret Éluard den blivande målaren Max Ernst och hans dåvarande fru Luise Straus i Köln. Tillsammans med Gala valde de ut elva av Ernsts collage för att illustrera Éluards nästa diktsamling. Éluard och Ernst blev snabbt vänner. "Jag undrar om de två kvinnorna kan hålla jämna steg med denna manliga vänskap, när de två konstnärerna förbrödrade sig på plats och föll direkt i varandras armar. Lite förvirrade och osäkra står de vid sidan om." Men Ernst, som länge varit attraherad av Gala, målade henne med blottat bröst 1921 och gav bilden den tvetydiga titeln Unruhe meine Schwester.
Ett år senare återbesökte Ernst familjen Éluard i Saint-Brice-sous-Forêt, en förort till Paris. Under denna tid närmade sig Gala och Ernst varandra, vilket Éluard till en början tolererade. Tillsammans flyttade de in i ett hus i Eaubonne, en liten stad i kantonen Montmorency, som Ernst målade med surrealistiska fresker. På dörren till Gala och Éluards sovrum målade han Gala i naturlig storlek, endast klädd i tajta byxor. Men detta öppet levda triangulära förhållande, som också innebar slutet på Ernsts äktenskap, blev alltmer betungande för alla inblandade. Trots detta avslutades affären inte förrän 1924. Ernst förevigade Gala i ytterligare bilder, gruppporträttet Vännernas möte från 1922 (där hon återigen avbildas som enda kvinna) och som Den vackra trädgårdsmästaren i ett nakenporträtt från 1924. Gala återvände till Éluard. Den nära vänskapen mellan Ernst och Éluard fortsatte fram till 1927.
Medan Éluard skrev sina viktigaste verk under denna fas av förstärkt surrealism och fortsatte att dyrka Gala villkorslöst, började hon alltmer tvivla på sitt äktenskap. Dessutom hade hennes ställning inom det parisiska avantgardet lidit av episoden med Ernst. År 1927 dog Éluards far och efterlämnade henne en stor förmögenhet, men inte ens det lyxliv som Éluard villigt finansierade för henne med den kunde rädda hennes äktenskap permanent. "Gala tvingades skilja sig från Éluard så snart hon hade vuxit ur rollen som den store poetens lilla hustru, som behövde henne för att skapa arketypen av hans första kärlek om och om igen i poesin." Från november 1927 till mars 1929 botade Éluard följderna av en pneumothorax i Arosa. Under tiden reste Gala genom Europa och besökte Ryssland för sista gången. På sina resor åtföljdes hon av växlande älskare, och även Éluard hade flera affärer i Arosa, vilket hans brev till Gala öppet avslöjade. "Om jag lät henne åka iväg för att ansluta sig till dig, hur länge skulle jag då kunna behålla dig. Snart efteråt skulle jag vara ensam igen, ha ännu mer tid att ha tråkigt och känna mig fruktansvärt övergiven. Du har B. eller andra som ska komma, men jag vill inte bli bitter i ensamheten."
Äktenskap med Salvador Dalí
1929 reste Gala tillsammans med Éluard och René Magritte för att besöka den unge målaren Salvador Dalí i Cadaqués. Éluard hade bekantat sig med hans målningar i Paris och var intresserad av ett konstnärligt samarbete. Dalí blev genast förälskad i den tio år äldre Gala, och även hon blev alltmer intresserad av den excentriske ensamvargen. "Detta par förkroppsligade Paris anda för mig, den lilla provinsiella, och Gala försatte mig nästan i trans med sina resväskor med det senaste modet, som när de plockades isär förvandlades till garderober som svämmade över av kläder och fint linne".
Éluard godkände också denna affär - övertygad om att den inte skulle vara långvarig - och reste tillbaka till Paris utan Gala. Hans diktsamling L'amour la Poésie (Eng: Poetry the Poetry), som publicerades samma år, är tillägnad henne. Affären fortsatte dock. Han försökte övertala henne att återvända med otaliga brev, men Gala stannade hos Dalí. Våren 1930 återvände hon till Paris vid Dalís sida och flyttade med honom till den lägenhet som Éluard hade möblerat för honom och Gala. Gala hade sedan länge bestämt sig för en framtid med Dalí, vilket Éluard aldrig accepterade som slutgiltigt. Han fortsatte att skriva kärleksbrev till henne fram till sin död.
Medan poeten Éluard alltid sökte avskildhet för sitt arbete, krävde målaren Dalí nu Gala's ständiga närvaro. "Gala blev mitt livs salt, min personlighets härdande bad, min ledstjärna, min dubbelgångare - MIG. Från och med nu var Dalí och Gala förenade för all framtid." I Paris undvek de bohemien och deltog inte i några fester. Dalí var orolig i Paris och saknade sitt hemland, men en återkomst till Spanien var för tillfället utesluten på grund av penningbrist. Medan Dalí målade försökte Gala sälja hans tavlor.
Hon skilde sig från Éluard 1932. Éluard fick vårdnaden om Cécile genom en ömsesidig överenskommelse. Gala och Dalí gifte sig i oktober 1934 på det spanska konsulatet i Paris. Medan Dalí inte visade något intresse för affärsfrågor lyckades Gala successivt marknadsföra honom och hans konst. Bretons bitande anagram från 1942 "Avida Dollars" (Eng: Hungry for Dollars) på Salvador Dalís namn vittnar om deras affärssinne. Med de första försäljningsintäkterna byggde de ut sitt hus i Portlligat, en sammansättning av flera före detta fiskarstugor i en avskild vik nära Dalís hemstad, som de hade köpt 1930. Från och med då lämnade de Portlligat endast för att beskydda hans målningar och för vintermånaderna, som de tillbringade i Paris. Efter Dalís död invigdes bostaden på nytt till Casa-Museu Salvador Dalí.
Dalí uteslöts ur kretsen av surrealister i Paris 1934 eftersom han, enligt Breton, hade gjort sig skyldig till "upprepade antirevolutionära handlingar med en tendens att förhärliga fascism à la Hitler". Huruvida Dalí, som beskrev sig själv som opolitisk, faktiskt sympatiserade med Hitler eller bara ville provocera är tveksamt. Istället för att röra sig i den surrealistiska kretsen rörde de sig nu bland finansiellt starka konstälskare och galleriägare. Men till skillnad från i sitt äktenskap med Éluard lämnade Gala rampljuset till Dalí. Om hon iscensatte sig själv i pompösa utstyrslar var det för honom och för att posera för hans bilder. I offentligheten nöjde hon sig med en enkel Chanel-dräkt och en hårbåge, som fick henne att se ut som hans guvernant bredvid den flashigt klädde Dalí. I sitt privatliv hade Gala energiskt tagit ledningen. Hennes dominans var ohotad av Dalí. I sin självbiografi The Secret Life of Salvador Dalí, som publicerades 1942, förhärligar han Galas roll i hans liv. "Istället för att göra mig hård, vilket livet egentligen hade planerat, lyckades Gala med sin fanatiska självuppoffringens förstenande saliv bygga mig ett skal som skyddade den känsliga nakenheten hos den tillbakadragne Bernhard som jag var...".
När de tyska trupperna intog Paris beslutade Dalí och Gala att lämna Europa. I augusti 1940 begav de sig till New York, där Dalí redan hade firat mindre framgångar sedan 1934. År 1941 anordnade Museum of Modern Art en retrospektiv utställning av hans verk, och Gala sålde sina konstverk till astronomiska priser vid det laget. De hade nu inte längre någon fast bostad, utan bodde i lyxiga hotellsviter och åt på de dyraste restaurangerna. Dalís beroende av Gala blev ännu större eftersom han envist vägrade att lära sig engelska och hon var tvungen att tolka åt honom. Trots sin överdådiga livsstil samlade Gala på sig en stor förmögenhet under sin självvalda exil. Hon skickade regelbundet paket till Paris, som var ockuperat av tyska trupper, där Éluard och dottern Cécile levde i stor nöd. År 1945 dog hennes mor i Leningrad, men hon och Dalí återvände inte till Europa förrän i juli 1948. Hennes första resa gick dock inte till hennes familj utan till Dalís familj i Cadaqués och vidare till deras hus i grannstaden Portlligat, där Gala hade blivit mormor under tiden.
Den tidigare fiskarstugan i Portlligat byggdes ut under de följande åren under Gala's ledning, men den erbjöd fortfarande knappt någon komfort. Rummen var små, mörka och svåra att värma upp. De tillbringade nu vintermånaderna omväxlande i Paris och New York. Större delen av året tillbringade de dock i avskildhet i sin vik, som Dalí föredrog framför alla andra platser. Under tiden hade "Dalí Company" utvecklats till ett kommersiellt företag värt miljontals dollar, vars värde 1970 uppskattades till tio miljoner dollar. Dalí tjänade enorma summor enbart på bokillustrationer, reklam och merchandisingprodukter. Gala förvaltade förmögenheten och förhandlade fram fler och fler kontrakt. Hennes rädsla för fattigdom och sjukdom utvecklades alltmer till en besatthet. Den 18 november 1952 dog Éluard, vilket Gala inte sörjde länge, eftersom detta innebar att ingenting stod i vägen för ett kyrkligt bröllop mellan den fromma Gala och Dalí. De gifte sig i lugn och ro i en liten kyrka i provinsen Girona den 8 augusti 1958.
Fram till slutet av 1950-talet var det bara ett fåtal personer som fick ta del av hennes privatliv. Gala skötte hushållet och skötte sina affärer nästan ensam. Det var först när hon var över sextio som hon tillät hjälp utifrån och anställde sekreterare, rådgivare och revisorer som hon höll ett misstänksamt öga på. Hennes avskildhet i Portlligat var då över, för de följdes av en trupp beundrare som Dalí från och med då regelbundet tog emot. Mer än sin sviktande energi led hon av de yttre synliga tecknen på åldrande, som hon försökte bekämpa med föryngrande behandlingar på den schweiziska kliniken La Prairie. Hon fortsatte att posera för Dalí, men av fåfänga lät hon sig bara fotograferas på avstånd. För Dalí förblev hon centrum i sitt liv, till vilket han lade till ytterligare en höjdpunkt i musikalen Gala 1961.
1965 träffade Dalí den unga Amanda Lear i Paris, vars skönhet han beundrade djupt och som han porträtterade i målningen Sankt Georg och flickan 1974. Galas inledande svartsjuka ändrades snabbt till att acceptera Dalís nya musa, som också följde med honom till sociala framträdanden i över tio år. Gala hade för länge sedan blivit oförmögen att klara av hans frekventa äventyr och fester och lät nu frivilligt Lear ersätta henne. Själv drog hon sig helt tillbaka från det offentliga livet, och även i Portlligat var hon sällan närvarande. Som en tillflyktsort köpte Dalí 1968 ett slott i Púbol, 80 kilometer från Cadaqués, åt henne. Gala inredde det enligt sina egna idéer och lät endast Dalí göra några målningar. Med sparsam inredning och fackelljus skapade hon ett "spökslott" för sig själv, som Dalí endast fick komma in i efter skriftlig inbjudan. Hon fortsatte att få regelbundna rapporter från honom, men alltmer saknade hon kraft att sköta hans angelägenheter. Lear uppfyllde inte sin roll som Dalís representant och ägnade sig åt sin musikkarriär från och med 1976. Dalí målade endast sällan och uppfyllde inte längre sina kontrakt. Han plågades av sömnlöshet och ensamhet, hans berömmelse och hans penningkällor torkade ut. Galis önskan om en lugn pensionering uppfylldes inte, eftersom Dalí blev allvarligt sjuk 1975. Hon återvände till honom och vårdade honom tills hon själv blev ett vårdfall efter flera fallolyckor. Hon dog - redan sängliggande i flera dagar - på eftermiddagen den 10 juni 1982 bredvid den sovande Dalí i Portlligat. Dalí uppfyllde hennes önskan att bli begravd i Púbol och överförde i hemlighet kroppen till sitt slott. Gala begravdes i valvet en dag efter sin död.
Gala hade utsett Dalí till ensam arvinge. Cécile Éluard bestred testamentet och fick en del av arvet som kompensation. Efter Galas död 1982 inrättade Salvador Dalí en stiftelse med säte i Figueres för att bevara kontinuiteten i hans arbete. Han gav den namnet Gala-Salvador Dalí-stiftelsen. Gala's slott i Púbol och Gala och Dalís hus i Portlligat kan besökas som museer i sitt ursprungliga skick.
Urvalet här är begränsat till litteratur som bevisligen är ägnad åt henne eller till konst som avbildar henne. Under de mer än femtio år som deras förhållande varade har Dalí förevigat henne i många målningar och skulpturer. De ovan nämnda är bland hans mer kända verk.
Litteratur
Éluards dotter Cécile har postumt publicerat hans kärleksbrev till Gala från åren 1924-1948 (se Litteratur). Éluard hade förstört Gala's svarsbrev strax före sin död. Hans brev tillhörde Gala's arv.
Självbiografin illustrerades utförligt av Dalí. Den innehåller 89 fotografier av hans liv och arbete samt 130 teckningar. Dedikationen lyder: "För Gala-Gradiva - The Forward". Mellan 1961 och 1963 producerade han en ny upplaga av The Secret Life of Salvador Dali. Ballet de Gala.
Källor
- Gala Dalí
- Gala Éluard Dalí
- Chantal Vieuille: Gala, 1988
- a b Gala, S. 15.
- Gala, Dalís skandalöse Muse, 1989
- ^ Artículo de Gala Dali: los secretos de una musa por J.J. Navarro Arisa, "El País Semanal", Madrid, España, 14 de agosto, 1994.
- ^ Estrella De Diego, Gala Salvador Dalí. A Room of One's Own at Pùbol, Museu Nacional d'Art de Catalunya, 2018, p. 209
- Corrección de la fecha de nacimiento de Gala, que es recogido en su diploma de graduación de Instituto Femenino M.G. Briujonenko de Moscú en 1915. En él se añade también que nació el 26 de agosto de 1894 (Calendario juliano) que corresponde al 7 de septiembre en el calendario gregoriano. Su religión fue la ortodoxa y fue hija de un alto cargo de la administración rusa. (Fuente: Artículo de Gala Dali: los secretos de una musa por J.J. Navarro Arisa, "El País Semanal", Madrid, España, 14 de agosto de 1994.)
- Hoy, Rusia (may. 15, 2013). «Los orígenes de Gala, la inspiración rusa de Dalí». es.rbth.com. Consultado el 22 de noviembre de 2019.
- a b c «Biografía de Gala. Gala (Kazán, Rusia, 1894 - Portlligat, Girona, 1982)». Archivado desde el original el 1 de abril de 2014. Consultado el 21 de diciembre de 2013.
- Shelley, Landry. "Dalí Wows Crowd in Philadelphia". Unbound (The College of New Jersey), Spring 2005.
- «Dalí, Gala, Eluard | Cultura | elmundo.es». www.elmundo.es. Consultado el 25 de septiembre de 2019.
- ^ a b c d e Prose, Francine (2003). The Lives of the Muses: Nine Women and the Artists They Inspired. HarperCollins Perennial. pp. 187–226. ISBN 0-06-019672-6.
- ^ Pound, Cath. "Gala Dalí: Monster, muse – or misrepresented?". BBC Culture. BBC. Retrieved 15 July 2021.
- ^ "Ghost Ships", McNab, Yale Univ Press; also New York Times article of 3 April 2005, by Annette Grant on the occasion of the Ernst retrospective at the Metropolitan Museum.
- ^ Eluard, P. (1984). Lettres a Gala. Gallimard. p. 182.
- ^ Carré d'Art, Jean-Pierre Thiollet, Anagramme Editions, 2008, p. 213. ISBN 978-2-35035-189-6