Zhrnutie

Sully Prudhomme, René François Armand Prudhomme (narodený 16. marca 1839 v Paríži, zomrel 6. septembra 1907 v Châtenay-Malabry) - francúzsky básnik, pôvodne predstaviteľ parnasizmu; autor filozofických básní. Prvý nositeľ Nobelovej ceny za literatúru (1901). V zdôvodnení Nobelovho výboru sa uvádza, že ju dostal za "vynikajúce básnické dielo, najmä za jeho idealizmus, umeleckú dokonalosť a mimoriadne spojenie duchovna a intelektu".

René Armand François Prudhomme, známy pod pseudonymom Sully Prudhomme (pôvodný pravopis Sully-Prudhomme), sa narodil ako druhé dieťa v chudobnej meštianskej rodine. Jeho otec, úradník v obchodnej spoločnosti, dlho otáľal z finančných dôvodov, kým sa oženil s Jeanne Clotilde Caillatovou, skromným a hlboko veriacim dievčaťom z Lyonu. Vzali sa po desiatich rokoch zasnúbenia v roku 1835; jej otec zomrel na meningitídu, keď mal René dva roky. Klotilda, prakticky bez prostriedkov, odišla žiť so synom do domu svojho brata a sestry. Všetci traja sa snažili, aby sa ťažká rodinná situácia neodrazila na chlapcovej výchove a vzdelávaní.

Prudhomme začal svoje vzdelanie na prestížnom lýceu Bonaparte. V tom čase sa zaujímal najmä o matematiku a klasickú filológiu. Po dvojitej maturite z prírodných vied a literatúry sa zamestnal ako biuralista v burgundskom meste Le Creusot v kovopriemysle bratov Schneiderovcov. Chcel sa stať inžinierom, ale štúdium na polytechnike musel prerušiť, pretože trpel chronickou očnou chorobou. V tomto období ho oslnila katolícka obradnosť a dokonca chcel vstúpiť do dominikánskeho rádu. Čoskoro ho však začala fascinovať filozofia, najmä koncepcie Immanuela Kanta. Tejto novej vášni zostal verný po celý život.

Aby si zarobil na živobytie, zamestnal sa v notárskej kancelárii a potom začal študovať na parížskej právnickej fakulte, kde sa dostal do kontaktu so skupinou mladých humanistov združených v diskusnom klube La Bruyère (Conférence La Bruyère). Podrobné stanovy klubu v prvom bode hlásali, že na stretnutiach sa majú "skúmať a posudzovať najrozmanitejšie otázky literatúry, histórie, umenia a filozofie". Práve tam mal Prudhomme prvú príležitosť verejne prezentovať svoje básnické juvenálie a preklady Tibullových elegií. V tom čase bolo poľské januárové povstanie, ktoré mladý básnik pripomenul dvoma patetickými básňami, predmetom búrlivých diskusií v študentskej komunite. Prvá, Le gué (Prechod brodom), vyzdvihovala hrôzostrašnú odvahu starého veliteľa kosynierov, zatiaľ čo druhá, Choeur polonais (Poľský zbor), vyzývala na národnooslobodzovací boj aj za cenu smrti. Sully Prudhomme prvýkrát uverejnil svoju báseň v roku 1863 v Revue Nationale et Étrangère. Toto dielo - L'art (Umenie) - predznamenalo všetko, čo sa v jeho tvorbe stalo najvýznamnejším. V klasickej vezifikačnej forme básnik vyjadril svoju úctu k antike, obdiv k filozofii (v tomto prípade k Hegelovi) a obdiv k prírode.

Prudhomme sa o svojej nešťastnej láske z mladosti, pravdepodobne bratrancovi, vždy zmieňoval mimoriadne diskrétne. Vie sa len to, že po citovom sklamaní sa rozhodol zostať do konca života starým mládencom a svoje rozhodnutie už nikdy nezmenil.

Prudhomme vydal svoju prvú knihu v roku 1865, dvojdielny zväzok s názvom Stances et poèmes (časť Stances - Postoje je rozdelená na: La vie intérieure - Vnútorný život, Jeunes filles - Dievčatá, Femmes - Ženy, Mélanges - Odrody). Vtedy sa prvýkrát podpísal ako Sully, aby vzdal hold svojmu predčasne zosnulému otcovi, ktorý sa tak volal. Básne sa stretli s nadšeným prijatím. Sympatickú recenziu napísal Sainte-Beuve, najvplyvnejší kritik tej doby. V zbierke sa objavili témy prítomné v celej básnikovej tvorbe: nešťastná láska, krehkosť citov, pominuteľnosť (Les berceaux - Kolísky, Les yeux - Oči, Séparation - Odlúčenie). Výrazné boli aj odkazy na antický kultúrny svet (Printemps oublié - Zabudnutá jar, Naissance de Vénus - Zrodenie Venuše, Hermafrodit - Hermafrodit). Mimoriadne obľúbená bola Rozbitá váza (Le vase brisé), ktorá sa recitovala na všetkých večeroch poézie. Stala sa takou módou, že o nej časom začal s očividnou netrpezlivosťou hovoriť aj sám autor. Táto pozoruhodná báseň, ktorá prirovnáva ukrivdené srdce k váze zničenej úderom vejára, je jedným z mála jeho diel, ktoré neupadlo do zabudnutia a niekedy sa cituje v súčasných antológiách.

Od začiatku bol básnik spojený s parnasistickým hnutím, ktoré viedol Leconte de Lisle. Teoretické predpoklady tohto zoskupenia (vrátane myšlienky umenia pre umenie, kultu čistej krásy, zdržanlivosti emócií, objektívnosti opisu a formálneho majstrovstva) sa len čiastočne zhodovali s textami Sullyho Prudhomma. Mal blízko ku klasickým vzorom a dbal na eleganciu rýmu a veršovania. Napriek tomu bola empatická, niekedy až sentimentálna emocionalita jeho štýlu v rozpore s príkazmi neemotívnosti a racionálneho odstupu. Napriek tomu boli Prudhommeove básne v prvej časti antológie Le Parnasse contemporain (Moderný Parnas), ktorá vyšla v roku 1866 v osemnástich zväzkoch, zaradené popri dielach Leconta de Lisle, Théophila Gautiera, Charlesa Baudelaira, Augusta de Villiers de L'Isle-Adam, Paula Verlaina a Stéphana Mallarmého. Sám básnik dal jasne najavo, že má blízko k Lecontovi de Lisle, ale nie k myšlienkam jeho hnutia, a radšej nechcel byť nazývaný parnasistom. Na druhej strane sa netajil svojou náklonnosťou k elegantnému a zmyselnému dielu Alfreda de Musseta.

V roku 1866 odcestoval do Talianska so svojím priateľom, básnikom Georgesom Lafenestrom. Okrem iného navštívil Rím, Turín a Parmu, kde spoznával majstrovské diela antického a renesančného umenia. Výsledkom tejto cesty bol básnický cestopis Croquis italiens (1868), ktorý pozostáva z 15 básní.

Úcta k tradícii sa prejavila najmä v ďalšom chválenom zväzku Les épreuves (1866), tentoraz zloženom výlučne zo sonetov. Ani tu formálne požiadavky nijako neobmedzovali výrazové emócie. Básnikov nespútaný lyrizmus a melancholická nálada pokračovali aj v jeho ďalších básňach, najmä v zbierke Les solitudes (1869), v ktorej opisuje rôzne sklamania, prchavé nálady a neopätované city (Déclin d'amour - Súmrak lásky, Passion malheureuse - Nešťastná vášeň, La reine du bal - Kráľovná plesu). V jeho dielach sa však čoraz častejšie objavovali aj filozofické otázky a ontologické úvahy (Prière au printemps - Modlitba k jari, La pensée - Myšlienka, Dernière solitude - Posledná samota).

Dôkazom jeho pretrvávajúceho obdivu k antickej kultúre bolo vydanie vysoko hodnoteného veršovaného prekladu prvej knihy Lukréciovho De rerum natura, ktorému Prudhomme predchádzal rozsiahly úvod (1869). Vývoj básnikových záujmov pravdepodobne ovplyvnili aj jeho narastajúce zdravotné problémy a psychický otras, ktorý zažil začiatkom roka 1870, keď mu v priebehu jedného mesiaca zomrela matka a teta so strýkom, u ktorých vyrastal.

Ďalšou bolestnou skúsenosťou a zdrojom inšpirácie bolo vypuknutie prusko-francúzskej vojny (1870), ktorej sa zúčastnil po tom, ako sa dobrovoľne prihlásil do 13. práporu mobilnej gardy. Hrozné podmienky počas obliehania Paríža vyčerpali básnikove už aj tak krehké sily, čo sa skončilo silnou mŕtvicou a takmer úplným ochrnutím nôh. Vojnovej realite venoval vlasteneckú zbierku Impressions de la guerre (1872) a niektoré básne zo zbierky Le prisme (1886). Na druhej strane, Les destins (1872) predznamenali jeho neskoršie básnické filozofické úvahy. Sully Prudhomme v tejto básni zobrazil manichejský súboj medzi géniom dobra a géniom zla, ktorý je zhrnutý výrokom: "Nič nie je dobré ani zlé. Všetko je racionálne." Jasne zdôraznil, že dobro a zlo nemôžu existovať oddelene, pretože sa navzájom podmieňujú, a že zánik jedného by znamenal zánik druhého. Báseň sa mala vyznačovať neodolateľnou logikou a absolútnou objektívnosťou, ale kritici považovali použitú antropomorfizáciu za dosť naivnú a celá sa zmenila na suchopárny diskurz.

Osobné vyznania, poznámka o súkromí a lyrický záznam duševných stavov sa naposledy objavili v zbierke Les vaines tendresses (1875). V tvorbe tohto básnika sa pochybnosti niekedy menia na zúfalstvo hraničiace s nihilizmom a mnohé diela si zachovávajú tón zdrvujúceho, schopenhauerovského pesimizmu (Ce qui dure - To, čo trvá, Les infidèles - Neverní, Trop tard - Príliš neskoro).

Sully Prudhomme si do svojho denníka zapísal: "Som básnik? Alebo možno filozof? Ďakujem Bohu, že ma ušetril postihnutia tým, že ma urobil len jedným alebo len druhým. Vďaka filozofii sa môžem ponoriť do bezodných priepastí, vďaka poézii v nich cítim hrôzu nekonečna a rozkoš živej prírody." Zaujímal sa aj o najnovšie objavy vo fyzike a prírodných vedách. Vo svojej básni Le Zénith (1876), ktorú niektorí kritici považujú za majstrovské dielo, vzdal hold odvahe troch balónistov, ktorí 15. apríla 1875 vo výške viac ako osemtisíc metrov chceli uskutočniť pozorovanie oblakov. Let sa skončil tragicky: keď sa balón vrátil na zem, dvaja z odvážlivcov už boli mŕtvi. Pre Prudhomma sa táto udalosť stala zámienkou na zamyslenie sa nad nezastaviteľným vývojom civilizácie a závery diela odkazujú na pozitivistické myšlienky Augusta Comta.

Zhrnutím jeho filozofických úvah mali byť rozsiahle didaktické básne La justice (1878) o morálnych a sociálnych otázkach a Le bonheur (1888) o hľadaní lásky, poznania a naplnenia. Obe sa zdajú byť rozvláčne, preplnené perifrázami a dosť povrchné. La justice je báseň v desiatich piesňach s prológom a epilógom. Jeho protagonista sa zamýšľa nad tým, či môže byť najvyšším orákulom v otázkach spravodlivosti ľudské srdce, a dochádza k záveru, že "spravodlivosť je láska vedená osvietením". Na druhej strane, Le bonheur je príbehom milencov, ktorí na okrídlenom drakovi cestujú po krajinách krásy a rozkoše. Táto cesta sa stala zámienkou na prezentáciu rôznych myšlienok o "príčine a zmysle sveta", od Platóna a Sokrata cez Bacona a Descarta až po Voltaira a Hegela.

Po týchto úspechoch Sully Prudhomme zanechal písanie poézie. Jedinou výnimkou bola príležitostná báseň La nymphe des bois de Versailles (Nymfa z Versaillského lesa, 1896), ktorú Sarah Bernhardtová predniesla v prítomnosti Alexandry Fiodorovny, poslednej ruskej cárovnej. Naďalej veľa tvoril, ale zaujímal sa len o podrobnú analýzu otázok týkajúcich sa filozofie, sociológie a estetiky. Vo svojich článkoch a esejach sa okrem iného zaoberal vyjadrovacími prostriedkami vo výtvarnom umení, princípmi veršovania, psychológiou slobodnej vôle, Aristotelovou koncepciou zámernej príčinnosti a údajným vznikom života na Zemi. Prispel aj k aktuálnym diskusiám, napríklad protestom proti výstavbe Eiffelovej veže. Bol tiež jedným z prvých obhajcov Alfreda Dreyfusa. Svojou autoritou často podporoval mladých spisovateľov a písal predslovy k ich dielam. Okrem iných boli takto ocenení Auguste Dorchain (La jeunesse pensive - Zadumaná mladosť), Maurice Couyba (Nouvelles chansons - Nové piesne) a Lya Berger (Réalités et rêves - Skutočnosti a sny). Vo svojom rozsiahlom Testament poétique (1901) sa prihlásil ku klasickej poézii a zároveň sa odstrihol od všetkých prejavov symbolizmu a dekadencie. Sériu článkov o Pascalovi zavŕšil v roku 1905 spisom La vraie religion selon Pascal. Tento filozof ho fascinoval celý život. Už v roku 1862 poznamenal: "Obdivujem ťa, Pascal, si môj! Prenikám do teba, akoby som myslel tvojimi myšlienkami. Ten tvoj veľavravný smútok, hlboký ako noc plná vzdialených svetlíc! Buď mojím pánom! Vezmite ma dovnútra!"

Sully Prudhomme bol v roku 1881 zvolený za člena Francúzskej akadémie a v roku 1895 mu bol udelený Rad čestnej légie ako veľkému dôstojníkovi. Bol považovaný za jedného z oficiálnych básnikov Tretej republiky. Bol tiež zvečnený na veľkom skupinovom portréte od Paula Chabasa U Alphonse Lemerra vo Ville d'Avray, ktorý bol prvýkrát predstavený na Salóne v roku 1895. Tento obraz vznikol z iniciatívy Alphonse Lemerra, vydavateľa všetkých diel Sullyho Prudhomma, a okrem samotného básnika na ňom vystupujú Leconte de Lisle, Léon Dierx, Alphonse Daudet, Jules Breton, José-María de Heredia, Georges Lafenestre, François Coppée a Marcel Prévost a ďalší.

10. decembra 1901 bolo oznámené, že Sully Prudhomme sa stal prvým nositeľom Nobelovej ceny za literatúru. Rozhodnutie Nobelovho výboru vyvolalo všeobecné zdesenie a veľa kritiky, keďže sa skôr očakávalo, že túto poctu dostane Lev Tolstoj. Skupina rozhorčených švédskych spisovateľov a kritikov (vrátane Selmy Lagerlöfovej a Augusta Strindberga) poslala ruskému autorovi otvorený list s ospravedlnením a kategoricky sa dištancovala od rozhodnutia výboru. Chorý básnik si nemohol cenu prevziať osobne. Francúzsky minister ju prijal v jeho mene. Väčšinu získaných peňazí Prudhomme použil na financovanie ceny pre začínajúcich básnikov, ktorú každoročne udeľuje Spoločnosť francúzskych spisovateľov. V roku 1902 spolu s José-Maríou de Heredia a Léonom Dierxom založil Spoločnosť francúzskych básnikov.

Sully Prudhomme strávil posledné roky svojho života vo svojej vile v Châtenay-Malabry, bojoval s postupujúcou parézou a morfínom tlmil čoraz silnejšie záchvaty bolesti. Zomrel 6. septembra 1907. Bol pochovaný na cintoríne Père-Lachaise. Za svojho dediča vymenoval svojho bratranca, maliara a plagátového umelca Henryho Gerbaulta. Po básnikovej smrti vyšiel päťdielny zväzok Épaves (1908), v ktorom sa opäť objavili všetky hlavné témy jeho diela: jeho fascinácia antickou kultúrou (La Vénus de Milo - Venuša Milónska, La jacinthe - Hyacint, À la Grèce - Do Grécka), jeho obdiv k vede a filozofii (Descartes, Science et charité - Veda a láska, Après la lecture de Kant - Po prečítaní Kanta) a melanchólia pominuteľnosti (Amour d'enfance - Detská láska, Sereine vengeance - Pokojná pomsta, Deuil de cœur - Smútiace srdce). Do tohto zväzku boli zaradené aj sonety obdivovaných autorov Alfreda de Vignyho, Théodora de Banville a Andrého Chéniera. Denník intime, ktorý si viedol v rokoch 1862 až 1869, bol vydaný aj posmrtne.

Sláva Sullyho Prudhomma rýchlo pominula. V období symbolizmu bol považovaný za neschopného básnika. V súčasných literárnych zborníkoch sa často takmer nespomína a niektorí antológovia uvádzajú k jeho dielu ironické poznámky. Napriek tomu kritici zdôrazňujú psychologickú pravdivosť jeho diel a jeho typickú formálnu precíznosť. Marcel Pagnol vo svojej hre César (1936), zaradenej do trilógie Marseillaise (Marseillská trilógia), citoval úryvok z básne Le dernier adieu (Posledné zbohom) a pred citátom uviedol výpoveď jednej z postáv: "Je to veľký spisovateľ, veľký básnik, ktorý je chvíľu považovaný za blázna." Aj Eugène Ionesco spomenul básnikovo meno a posledný verš Rozbitej vázy v sérii absurdných slovných hračiek, ktoré uzatvárajú Plešatého speváka. Súborné básne Sullyho Prudhomma vyšli v 6 zväzkoch (1877-1908), prozaické diela v 3 zväzkoch (1898-1908). Prvá známka s jeho podobizňou bola vydaná vo Francúzsku v roku 2007.

Melodická poézia Sullyho Prudhomma, najmä z jeho raného obdobia, inšpirovala mnohých skladateľov. Hudbu k jeho básňam napísali okrem iných:

Zbierky básní a poézie

Výber diel Sullyho Prudhomma nebol v Poľsku publikovaný. Jeho básne preložili okrem iných: Jadwiga Dackiewicz, Seweryna Duchińska, Gabriel Karski, Maria Konopnicka, Antoni Lange, Bronisława Ostrowska, Zenon Przesmycki a Maria Szembekowa. Niektoré texty boli zaradené do antológií a monografií:

Zdroje

1. Sully Prudhomme
2. Sully Prudhomme
3. a b Gayle A. Levy, Sully Prudhomme, [w:] Dictionary of Literary Biography, red. Clark Bruccoli, Cengage Gale, Detroit 2007, t. 332, s. 412.
4. Pierre Flottes, Sully-Prudhomme et sa pensée, Librairie Académique, Paris 1930, s. 11.
5. Pierre Flottes, Sully-Prudhomme et sa pensée, Librairie Académique, Paris 1930, s. 25.
6. Pierre Flottes, Sully-Prudhomme et sa pensée, Librairie Académique, Paris 1930 s. 50.
7. Gayle A. Levy, Sully Prudhomme, [w:] Dictionary of Literary Biography, red. Clark Bruccoli, Cengage Gale, Detroit 2007, t. 332, s. 413.
8. Czech National Authority Database
9. « Centenaire de Sully-Prudhomme », article de Lucien Taupenot paru dans la revue « Images de Saône-et-Loire » n° 152 de décembre 2007, pages 22 et 23.
10. « Sully-Prudhomme au Creusot (1858-1859) », article de Lucien Taupenot paru dans la revue « Images de Saône-et-Loire » n° 108 de décembre 1996, page 2.
11. Edmond de Goncourt, Journal : mémoires de la vie littéraire. Tome 3 : 1887-1896, R. Laffont (coll. Bouquins), 1989, 1466 p., p. 637