Streszczenie

Lyonel Charles Adrian Feininger († 13 stycznia 1956 tamże) był niemiecko-amerykańskim malarzem, grafikiem i karykaturzystą. Od 1909 roku był członkiem Berlińskiej Secesji. Dzięki swojej pracy w Bauhausie od 1919 roku jest jednym z najważniejszych artystów klasycznego modernizmu.

Feininger zajął się malarstwem dopiero w wieku 36 lat. Wcześniej przez długi czas pracował jako karykaturzysta dla różnych niemieckich, francuskich i amerykańskich gazet i czasopism. Poddał swoją pracę surowej samokrytyce i, zaczynając od karykatur, szybko rozwinął bardzo charakterystyczny styl malarstwa. Na jego obrazach przedmioty są wyabstrahowane i twórczo wyolbrzymione. Osiągnięta w ten sposób siła i ekspresja stylu Feiningera wpłynęła na wielu współczesnych artystów i ugruntowała jego znaczenie i sukces. W swoich pracach Feininger często wykorzystywał motywy obrazowe i kompozycje z własnych karykatur i szkiców.

Słynne stały się na przykład jego rysunki małomiasteczkowych idylli wykonane w Ribnitz i Damgarten w 1905 roku, a także jego zdjęcia kościołów i centrów wsi w regionie Weimar w Turyngii, gdzie wielokrotnie pracował i studiował w latach 1906-1937. Zdjęcia są w większości nazwane i ponumerowane od odpowiednich wiosek (Gelmeroda, Niedergrunstedt, Possendorf, Mellingen, Vollersroda, Tiefurt, Taubach, Gaberndorf, Oberweimar, Zottelstedt i inne).

Carl Léonell Feininger urodził się jako syn dwojga wybitnych niemiecko-amerykańskich muzyków, skrzypka koncertowego Karla Friedricha (później Charlesa) Feiningera oraz pianistki i śpiewaczki Elizabeth Cecilii Lutz. W 1887 roku, w wieku 16 lat, Feininger po raz pierwszy przyjechał do Niemiec, aby dołączyć do swoich rodziców, którzy odbywali trasę koncertową po Europie. Za ich zgodą mógł uczęszczać do Szkoły Rzemiosł Artystycznych w Hamburgu. 1 października następnego roku zdał egzamin wstępny do Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie. W młodym wieku zaczął rysować dla wydawców i czasopism. W 1892 roku rozpoczął studia w Académie Colarossi w Paryżu, założonej przez włoskiego rzeźbiarza Filippo Colarossiego. Po siedmiu miesiącach spędzonych w Paryżu, powrócił do Berlina w 1893 roku, gdzie został niezależnym ilustratorem i karykaturzystą dla magazynów Harpers Young People, Humoristische Blätter, Ulk i die Lustigen Blätter.

W 1901 roku Feininger poślubił pianistkę Clarę Fürst, uczennicę Artura Schnabla i siostrę malarza Edmunda Fürsta. Po poznaniu w 1905 r. artystki Julii Berg z domu Lilienfeld (1881-1970), rozstał się z żoną Clarą i dwiema córkami Leonore i Marianne. W lutym 1906 roku odwiedził Julię Berg w Weimarze, gdzie studiowała w Wielkoksiążęcej Szkole Sztuki. W lipcu razem udali się do Paryża, gdzie urodził się ich syn Andreas (1906-1999). W lipcu 1906 roku Feininger poznał w Paryżu Roberta Delaunaya i Henriego Matisse'a. Podpisał kontrakt z Chicago Sunday Tribune na dwie serie komiksowe, The Kin-der-Kids i Wee Willie Winkie's World, które są obecnie zaliczane do klasyków gatunku, ale obie zostały wcześnie przerwane. W 1908 roku Lyonel Feininger i Julia Berg pobrali się i osiedlili w Berlinie. Mieli jeszcze dwóch synów, Laurence'a (1909-1976) i Theodore'a Luxa (1910-2011). W 1909 roku został członkiem Berlińskiej Secesji.

W 1911 r. sześć obrazów Feiningera zostało wystawionych na paryskim Salonie Niezależnych Artystów na Pont d'Alma. W 1912 roku malarz spotkał się z grupą artystów "Brücke" i stworzył swoje pierwsze kompozycje architektoniczne.

Wraz z artystami "Blaue Reiter" wziął udział w Pierwszym Niemieckim Salonie Jesiennym w berlińskiej galerii "Der Sturm" w 1913 roku na zaproszenie Franza Marca. W 1914 roku Feininger wykonał akwafortę i przygotował artystyczne modele kolei do produkcji zabawek przemysłowych. Miał również wystawę z Moritzem Coschellem, między innymi w Galerii Arnold w Dreźnie. Po wybuchu I wojny światowej powrócił do Berlina. Pierwsza indywidualna wystawa Feiningera została otwarta 2 września 1917 roku w galerii "Der Sturm". Zaprezentowano na niej 45 obrazów i 66 innych prac. Kolejna indywidualna wystawa odbyła się w 1918 roku w Galerie Neue Kunst Hans Goltz w Monachium w październiku. W listopadzie tego samego roku Feininger dołączył do "Grupy Listopadowej" zainicjowanej przez Maxa Pechsteina i Césara Kleina i poznał Waltera Gropiusa. W 1919 roku Gropius mianował go kierownikiem pracowni graficznej w Państwowym Bauhausie w Weimarze. W połowie sierpnia Feininger przeprowadził się wraz z rodziną na Gutenbergstraße 16 w Weimarze. Podążając za holistycznymi aspiracjami Bauhausu, w 1921 roku poświęcił się także muzyce i skomponował swoją pierwszą fugę.

Feininger lubił spędzać letnie miesiące nad morzem, najpierw samotnie na Rugii (od 1892), później z żoną Julią i synami Andreasem, Laurencem i Theodorem Luxem na wyspie Uznam, którą w latach 1908-1921 eksplorował na rowerze z kwater w Heringsdorfie, Neppermin i Benz i gdzie kilkakrotnie malował kościół św. Piotra w Benz, a w latach 1924-1935 w Głębokiem na pomorskim wybrzeżu Bałtyku koło Kolbergu. Podczas pobytów nad morzem wykonał wiele szkiców ("notatek z natury"), do których motywów wielokrotnie powracał w późniejszych pracach.

W miesiącach letnich 1918 i 1919 roku, ze względu na ograniczenia w podróżowaniu dla obywateli amerykańskich, Feininger udał się do Braunlage (Oberharz) za pośrednictwem berlińskiego właściciela galerii Herwartha Waldena i uwiecznił miasto i jego okolice w wielu pracach - w tym kościół St. Trinitatis, leśniczówkę Brunnenbach i dwór dawnej huty szkła. Latem 1918 r. rozpoczął rzeźbienie w drewnie w Braunlage, co było znaczące dla jego późniejszej twórczości.

Feininger w Bauhausie, mimowolny koniec pracy w Niemczech

Feininger został mianowany pierwszym mistrzem Bauhausu przez Waltera Gropiusa w Weimarze w 1919 roku, kiedy powstał Państwowy Bauhaus. Początkowo, do 1925 roku, kierował warsztatami drukarskimi. Feininger mieszkał z rodziną od lata 1919 do lata 1926 roku przy Gutenbergstraße 16 w Weimarze, w domu, który istnieje do dziś. W 1921 roku portfolio linorytów Feiningera zostało opublikowane jako jego pierwsza publikacja w Bauhausie. W 1923 roku Feininger przebywał w Erfurcie. W Nowym Jorku 47 obrazów, akwarel, rysunków i grafik zostało wystawionych w Anderson Gallery: A Collection of Modern German Art. W 1924 roku Feininger, Paul Klee, Wassily Kandinsky i Alexej von Jawlensky założyli grupę wystawienniczą Die Blaue Vier. Po tym, jak w 1924 r. Bauhaus w Weimarze został zmniejszony o 50 procent w wyniku petycji turyńskich rzemieślników i bloku niemiecko-volkistowskiego w parlamencie Turyngii, wiosną 1925 r. udało się go przywrócić w Dessau. 30 lipca 1926 r. Feininger i jego rodzina przeprowadzili się do jednego z nowo wybudowanych domów mistrzowskich w Dessau. Na własną prośbę Feininger został zwolniony ze wszystkich obowiązków dydaktycznych w Bauhausie. Pod naciskiem Waltera Gropiusa pozostał "mistrzem" do 1932 roku.

W latach 1929-1931, na zaproszenie miasta Halle (Saale), pracował nad jedenastoma ekspresjonistycznymi widokami miasta, w szczególności kościoła Marktkirche, katedry i Czerwonej Wieży. W tym celu miał do dyspozycji studio w wieży bramnej Moritzburga. W 1931 roku miasto zakupiło wszystkie 11 obrazów i 29 rysunków z tego cyklu dla swojego muzeum sztuki.

Po zwycięstwie NSDAP w wyborach lokalnych w Dessau w 1932 roku, Bauhaus opuścił miasto i osiedlił się w Berlinie jako prywatna szkoła. Lyonel i Julia Feininger przeprowadzili się do Berlin-Siemensstadt w tym samym roku. Częściowo dzięki pomocy kolekcjonera sztuki Hermanna Klumppa z Quedlinburga, para mogła opuścić nazistowskie Niemcy i wyjechać do USA 11 czerwca 1937 r., gdzie Feininger pracował jako niezależny malarz w Nowym Jorku.

W czasach narodowego socjalizmu prace Feiningera zostały oficjalnie uznane za "sztukę zdegenerowaną". Narodowi socjaliści skonfiskowali 378 prac artysty z kolekcji publicznych. Kilka miesięcy po jego odejściu pokazali osiem obrazów (widoki miast), jedną akwarelę i trzynaście drzeworytów na wystawie Degenerate Art w Monachium.

Feininger w Nowym Jorku

Feininger odwiedził Nowy Jork już w 1936 roku, uczył w Mills College w Oakland w miesiącach letnich i przygotowywał się do przeprowadzki do Stanów Zjednoczonych. Jeśli w Niemczech był uważany za amerykańskiego malarza, to po powrocie do Nowego Jorku był praktycznie nieznany nowojorskiej publiczności jako "Niemiec". "Latem 1937 roku ponownie uczył w Mills College i stworzył swoje pierwsze akwarele (Manhattan at Night), w których zajmował się Nowym Jorkiem. W 1939 roku ukończył motywy Morza Bałtyckiego i Głębi na Pomorzu, które rozpoczął już w Niemczech. Rok później rozpoczął serię "obrazów Manhattanu", które dotyczyły nowoczesnej architektury "drapaczy chmur" i kanionów ulicznych. Ale dla Feiningera - mimo że mieszkał w Nowym Jorku - zapamiętane motywy jego dawnej ojczyzny zawsze pozostawały ważnym tematem malarskim. W 1944 roku poznał Fernanda Légera i po raz pierwszy wystawił - wraz z Marsdenem Hartleyem - retrospektywę w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. W 1947 roku został wybrany na prezesa Federacji Amerykańskich Malarzy i Rzeźbiarzy, a rok przed śmiercią został mianowany członkiem Narodowego Instytutu Sztuki i Literatury.

Jako członek Deutscher Künstlerbund, Feininger wziął udział w trzeciej dorocznej wystawie w hamburskiej Kunsthalle w 1953 roku, a także wystawiał we Frankfurcie, Baden-Baden i Düsseldorfie w kolejnych latach do 1956 roku.

Feininger zmarł w wieku 84 lat w swoim mieszkaniu (235 East 22nd Street) w Nowym Jorku. Został pochowany na cmentarzu Mount Hope w Hastings-on-Hudson (hrabstwo Westchester, Nowy Jork). Jego syn Andreas Feininger stał się znanym fotografem w Nowym Jorku. Jego syn Laurence Feininger (muzykolog) zmarł w 1976 roku we Freienfeld we Włoszech.

Jedyne na świecie muzeum poświęcone malarzowi znajduje się w górach Harz w mieście Quedlinburg, wpisanym na listę światowego dziedzictwa UNESCO. Mieszkał tu Hermann Klumpp, który od 1929 roku studiował w Bauhausie w Dessau i przyjaźnił się z Feiningerami. Zanim Lyonel Feininger opuścił Niemcy w czerwcu 1937 roku, pozostawił swojemu przyjacielowi ponad 60 obrazów i ponad 1000 prac na papierze, aby uchronić je przed konfiskatą i zniszczeniem przez narodowych socjalistów. Po śmierci Lyonela i Julii Feiningerów, w latach 70. miały miejsce długie, skomplikowane negocjacje między prawnikami dzieci a władzami NRD, w wyniku których prawie wszystkie obrazy zostały zwrócone synom. Dziesięć pozostałych obrazów i prace na papierze pozostały w posiadaniu Hermanna Klumppa, który przekazał je na założenie Galerii Lyonela Feiningera w swoim mieście Quedlinburg. W 1986 roku otwarto osobiste muzeum poświęcone malarzowi z kolekcją dr Hermanna Klumppa w stałym wypożyczeniu. Obecnie jest to druga co do wielkości kolekcja dzieł artysty na świecie. W 2019 r., wraz z utworzeniem Lyonel Feininger Collection Armin Rühl Foundation, ważna kolekcja wczesnych karykatur i rysunków komiksowych Feiningera została na stałe związana z muzeum.

Harvard Art Museums w Cambridge (USA) posiada największą część majątku Lyonela Feiningera, a tym samym najobszerniejszą kolekcję jego dzieł.

Dalsze zbiory Feiningera można znaleźć w kolekcji Haralda Löbermanna w Kunstsammlungen Chemnitz (298 grafik, rysunków i akwarel z okresu od 1910 do 1955 roku) oraz w Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale), gdzie trzy z jedenastu dawnych obrazów z Halle są obecnie ponownie wystawiane na stałe. Ponadto znajdują się tam liczne akwarele, rysunki, szkice, grafiki i fotografie artysty. W mieście Halle (Saale) w 2019 r. zorganizowano audiospacer szlakiem obrazów Feiningera po zabytkowej starówce.

Lyonel Feininger był uczestnikiem documenta 1 (1955), a także pośmiertnie documenta III w 1964 roku w Kassel.

Od 1921 roku Feininger zajmował się również komponowaniem utworów muzycznych. Napisał kilka fug na organy, wzorując się na swoim modelu Johannie Sebastianie Bachu.

Źródła

1. Lyonel Feininger
2. Lyonel Feininger
3. Thomas Fehling: Feininger Rundgang. Kunstverein Ribnitz-Damgarten e. V. 2017
4. Comic-strips von Lyonel Feininger, Chicago Tribune 1906 (zuletzt abgerufen am 19. Februar 2021)
5. Ausstellung Lyonel Feininger. Rügen, Ribnitz, Usedom. Reisen an die Ostsee von 1892 bis 1913. Kunstmuseum Ahrenshoop 2016.
6. Volker Wahl: Die Adressen der Bauhausmeister in Weimar 1919 bis 1926. In: Beiträge zur Weimarer Geschichte 2020, hrsg. von Axel Stefek, Weimar (Freunde und Förderer des Stadtmuseums Weimar im Bertuchhaus e. V.) 2020, S. 21–30, hier S. 24.
7. Stephanie Barron: Entartete Kunst. S. 232.
8. ^ Lyonel Charles Adrian Feininger, Museum Lyonel Feininger - Welterbestadt Quedlinburg, retrieved 25 April 2024
9. Cf. Achim Moeller, "Lyonel Feininger - Ville, villages et mer: Une introduction" in Anne Drouglazet et al., Lyonel Feininger - La ville et la mer, éd. Gourcuff Gradenigo & Musée Jenisch, Montreuil & Vevey, 2021, p. 15.
10. Cf. Achim Moeller, "Lyonel Feininger - Ville, villages et mer: Une introduction" in Anne Drouglazet et al., Lyonel Feininger - La ville et la mer, op. cit., p. 15.
11. Webpagina Los Angeles County Museum of Art. Gearchiveerd op 29 juni 2022.