Zusammenfassung

Auguste und Louis Lumière, oft auch als Brüder Lumière bezeichnet, sind zwei französische Ingenieure und Industrielle, die eine herausragende Rolle in der Geschichte des Kinos und der Fotografie gespielt haben.

Auguste Lumière wurde am 19. Oktober 1862 in Besançon geboren und starb am 10. April 1954 in Lyon. Louis Lumière wurde am 5. Oktober 1864 in Besançon geboren und starb am 6. Juni 1948 in Bandol im Département Var.

Die Brüder Lumière sind die Söhne des Industriellen, Malers und Fotografen Antoine Lumière, der am 13. März 1840 in Ormoy (Haute-Saône) geboren wurde, und von Jeanne Joséphine Costille, die am 29. September 1841 in Paris geboren wurde. Antoine und Jeanne heirateten am 24. Oktober 1861 auf dem Standesamt des 5. Arrondissements von Paris und in der Kirche Saint-Étienne-du-Mont. Als sie sich in Besançon (Geburtshaus der Brüder Lumière) niederließen, wurden ihre ersten beiden Kinder in dieser Stadt geboren: Auguste am 19. Oktober 1862 in 1 place Saint-Quentin (seit 1885 heutige place Victor-Hugo) und Louis am 5. Oktober 1864 in 143 grande rue.

"Jeder Bruder arbeitet für sich, aber bis 1918 werden alle ihre Arbeiten mit beiden Vornamen unterzeichnet. Diese Arbeitsgemeinschaft wird durch ein perfektes brüderliches Einvernehmen ergänzt. Die beiden Brüder, die zwei Schwestern geheiratet hatten, lebten in symmetrischen Wohnungen in ein und derselben Villa. Jahrelang beschwor die Öffentlichkeit das legendäre Paar der "Brüder Lumière" herauf, die im Ruhm wie im Leben vereint waren."

Fotografische Trockenplatte

Nach dieser brüderlichen Gemeinschaft meldeten die Brüder Lumière unter ihren beiden Namen mehr als 170 Patente an, hauptsächlich im Bereich der Fotografie. Louis erfand 1881 die gebrauchsfertigen Sofortbild-Trockenplatten, die sogenannte Étiquette bleue. Der Verkauf dieser Platten brachte der Familie ein Vermögen ein. "Die Platten "Étiquette bleue" waren mehr als ein Erfolg: Es war Liebe auf den ersten Blick. Schon im ersten Jahr brachten sie uns fast 500.000 Francs ein."

Im Jahr 1893 unterzeichneten die beiden Brüder die Erlangung der Farbe auf trockenen fotografischen Platten, des sogenannten "Autochroms", das Louis Lumière, der paradoxerweise das Kino nicht mochte, als seine prestigeträchtigste Erfindung betrachtete, der er mehr als zehn Jahre seines Lebens gewidmet hatte.

Cinematograph

Entgegen einer mehr als hartnäckigen landläufigen Meinung haben die Brüder Lumière nicht die ersten Filme des Kinos gedreht, sondern die erste kostenlose kollektive Vorführung von fotografischen Filmen auf einer großen Leinwand am 22. März 1895 vor einem kleinen Kreis von Wissenschaftlern der Société d'encouragement pour l'industrie nationale in der Rue de Rennes Nr. 44, die heute dem Place Saint-Germain-des-Prés 4 in Paris entspricht. Es folgten die Vorführungen am 21. September und 14. Oktober 1895 im Palais Lumière und im Eden Théâtre in La Ciotat vor einem ausgewählten Publikum und schließlich die für die breite Öffentlichkeit zugängliche, kostenpflichtige Vorführung am 28. Dezember 1895 im Salon indien des Grand Café am 14 Boulevard des Capucines in Paris. Jede der zehn Spulen, die bei dieser Vorführung gezeigt wurden, dauerte etwa 50 Sekunden. Mit L'Arroseur arrosé drehte Louis Lumière den ersten fotografischen Spielfilm.

Die ersten Vorführungen nichtfotografischer Spielfilme auf einer großen Leinwand vor einem versammelten, zahlenden Publikum fanden im Oktober 1892 statt, drei Jahre vor denen der Brüder Lumière. Sie waren das Ergebnis der geduldigen Arbeit von Émile Reynaud, der die ersten Zeichentrickfilme des Kinos direkt auf seinen Film malte - die Animation ohne Kamera ist Teil des Kinos und nicht des Vorkinos -, die bereits über eine Minute lang waren und bis 1900 eine Länge von 5 Minuten erreichten. Vor der ersten Lumière-Vorführung fanden zwei weitere Vorführungen von fotografischen Filmen statt, eine in New York, organisiert von dem Amerikaner Woodville Latham am 21. April 1895, und eine in Berlin, durchgeführt von dem Deutschen Max Skladanowsky am 1. November 1895. Die bei diesen Vorführungen verwendeten Techniken waren jedoch noch lange nicht ausgereift, und diese beiden Vorführungen fanden weder in der Fachwelt der Fotografen noch beim internationalen Publikum Beachtung, ganz im Gegensatz zu der der Brüder Lumière.

Ihr Erfolg beruht auf einer ununterbrochenen Folge von Erfindungen. 1888 erfand John Carbutt ein flexibles Band aus Zellulosenitrat, das George Eastman 1889 in den USA auf den Markt brachte. Der Franzose Étienne-Jules Marey beschaffte es sich über Umwege und zeichnete die ersten Sofortbildfolgen auf Nitratband auf (von denen 420 erhalten sind), ohne sie jedoch projizieren zu können, was ihn nicht bekümmerte, denn sein wissenschaftliches Ziel war die Analyse von Bewegungen durch schnelle Fotografie (Chronophotografie) und nicht ihre Vorführung als Schauspiel, auch wenn sein Assistent Georges Demenÿ 1892 die Idee hatte, solche in kleine Vignetten zerschnittenen Streifen, die auf seinem Glasscheiben-Phonoskop angeordnet waren, nach dem Prinzip und der zyklischen Dauer von optischen Spielzeugen zu projizieren. Von Mai 1891 bis Ende 1895 produzierten und drehten die Amerikaner Thomas Edison, der Erfinder des Phonographen, und vor allem sein Assistent und erster Filmregisseur William Kennedy Laurie Dickson rund 148 Filme, die mit der Kinetographenkamera aufgenommen und vom Publikum mithilfe des Kinetoskops (Lupenbetrachtung) einzeln angesehen wurden. Sie gründeten nicht nur das erste Filmstudio, das Black Maria, sondern auch die Kinetoscope Parlors, Spielautomaten, die weniger auf Kinos als auf Spielhallen hinwiesen.

1895 führten die Brüder Max und Emil Skladanowsky ab dem 1. November im Wintergarten (Berlin) mit ihrem Bioskop (Caméra Biographeein von Georges Demenÿ entwickeltes System von Zwillingskameras und Projektionsgeräten, die zwei verschiedene Bildstreifen verwenden, die aufgenommen und dann abwechselnd projiziert werden) öffentlich bewegte fotografische Bilder vor.

1894 nahm Antoine Lumière, der Vater von Auguste und Louis, in Paris an einer Vorführung des Kinetoskops teil und sah auch eine Vorführung von Émile Reynaud in seinem Théâtre optique, nur wenige Schritte entfernt. Für Antoine besteht kein Zweifel: Das bewegte Bild ist ein Zukunftsmarkt für die Familie, der auf ihre übliche Kundschaft, die reichen Amateure, ausgerichtet ist, sofern das Wunder des bewegten fotografischen Bildes mit der Magie der Projektion auf eine große Leinwand verbunden wird. Auguste Lumière war seinerseits überzeugt und begann mit einem Mechaniker, Charles Moisson, zu forschen. Er scheitert und Louis übernimmt die Arbeit. Im Sommer 1894 entwickelte er in der Lumière-Fabrik in Lyon-Monplaisir einen genialen Mechanismus, der sich von den Mechanismen des Kinetographen und des Kinetoskops unterscheidet. Wie Edison wählte er das 35-mm-Format, aber um nicht gegen den von dem amerikanischen Erfinder und Industriellen patentierten Film mit acht rechteckigen Perforationen um jedes Fotogramm herum zu verstoßen, entschied er sich für eine Formel mit zwei runden Perforationen pro Fotogramm (die später aufgegeben wurde).

Louis' Erfindung greift eigentlich ein bereits bestehendes mechanisches Verfahren auf, dessen Prinzip er an die intermittierende Bewegung des Films anpasst, die für die Belichtung der Bilder nacheinander erforderlich ist, aber die Entstehung dieser Idee blieb in den Köpfen der beiden Brüder von einem wundersamen Duft umhüllt: Louis soll krank und fiebrig gewesen sein, und während einer Schlaflosigkeit soll er sich vorgestellt haben, "einem Greifrahmen eine hin- und hergehende Bewegung zu verleihen, die in ihrer Funktionsweise der des Nähfußes einer Nähmaschine entspricht, wobei die Greifer am oberen Ende des Hubs in Perforationen an den Rändern des Films, der das Bild tragen soll, eindringen, um dieses mitzunehmen, und sich am unteren Ende dieses Hubs zurückziehen und den Film während des Aufziehens des Antriebssystems unbewegt lassen. Das war eine Offenbarung." Auch beim Kinetographen wurde der Film intermittierend bewegt, ebenfalls mithilfe eines bereits vorhandenen Mechanismus: einer elektrischen Ratschenkurve, die mit einer gezahnten Trommel verbunden war, die den Film antrieb. Wie beim Kinetographen verhindert ein Drehverschluss, dass Licht auf die lichtempfindliche Schicht trifft, wenn sich der Film einen Schritt bewegt.

Bereits am 26. Dezember 1894 konnte man in der Zeitung Le Lyon républicain lesen, dass die Brüder Lumière "derzeit an der Konstruktion eines neuen Kinetographen arbeiten, der nicht weniger bemerkenswert ist als der von Edison und von dem die Lyoner in Kürze, so glauben wir, die Vorpremiere haben werden". Die Edison-Dickson-Kamera wird ausdrücklich als bereits existierende Referenz genannt.

Mit diesem Mechanismus, auch wenn er nicht die ersten Filme drehte (die von William Kennedy Laurie Dickson gedreht wurden), gilt Louis Lumière - und, durch einen stillschweigenden Vertrag, sein Bruder Auguste - allgemein als Erfinder des Kinos als bewegtes fotografisches Schauspiel, das vor einem versammelten Publikum vorgeführt wird. Der durch eine exzentrische Nocke angetriebene Klauenmechanismus ist eine erhebliche Verbesserung gegenüber dem Kinetographen, bei dem der Film von einer effizienten Zahntrommel (mit der auch heute noch Silberprojektionsgeräte ausgestattet sind) angetrieben wird, die jedoch durch ein elektrisches Sperrrad (das später durch ein flexibleres Genfer Kreuz oder Malteserkreuz ersetzt wurde) abrupt in Bewegung gesetzt wird. Zunächst stellten die Brüder ihr Gerät selbst unter dem Namen "Kinetograph Lumière" oder "Kinetoskop Lumière" vor, bevor sie es "Kinematograph" tauften. Der Pariser Ingenieur Jules Carpentier, dem Louis Lumière alle seine Versuche zur Weiterentwicklung des Prototyps ab der ersten Vorführung zukommen ließ, vollendete den Mechanismus des Kinematographen, indem er ihn insbesondere in einem Kasten zusammenfasste, aus dem nur die Kurbel, das Objektiv und ein kleines Magazin für den Leerfilm herausgingen - der Auftakt zur Produktion kleiner Serien für den Verkauf an wohlhabende Amateure.

Ab Dezember 1895 leisteten die Gebrüder Lumière einen wichtigen Beitrag zur Einführung des Kinospektakels, den Anfängen einer blühenden Industrie, die vor allem von dem Franzosen Charles Pathé entwickelt wurde.

Der erste von Louis Lumière gedrehte Film war Sortie d'usine, heute besser bekannt unter dem Namen La Sortie de l'usine Lumière in Lyon. Er wurde am 19. März 1895 in Lyon in der Rue Saint-Victor gedreht (die Straße heißt heute Rue du Premier-Film). Die erste private Aufführung des Cinématographe Lumière fand am 22. März 1895 in Paris in den Räumen der Société d'encouragement pour l'industrie nationale statt. Im Anschluss daran drehte Louis Lumière im Sommer 1895 den berühmten Film Jardinier, der später zu L'Arroseur arrosé (Der Rasensprenger) wurde. Es ist der berühmteste Film der Brüder Lumière und der erste der animierten fotografischen Fiktionen. In Erwartung der ersten öffentlichen Vorführung stellten die Lumières den Cinématographe zahlreichen Wissenschaftlern vor. Der Erfolg ist weiterhin beachtlich. Am 11. Juni 1895 auf dem Fotografenkongress in Lyon, am 11. Juli in Paris in der Revue générale des sciences, am 10. November in Brüssel vor der Association belge de photographes, am 16. November im Amphitheater der Sorbonne usw. Die Lumières zeigten den Film in einer Reihe von Vorführungen.

Ihre erste öffentliche Vorführung fand am 28. Dezember 1895 im Salon indien des Grand Café im Hotel Scribe, 14 Boulevard des Capucines in Paris statt und wurde von Antoine Lumière vor dreiunddreißig Zuschauern präsentiert. Charles Moisson, der Konstrukteur des Apparats, war der Chefmechaniker und überwachte die Vorführung. Der Preis für eine Vorstellung wurde auf 1 Franc festgelegt.

Das vollständige Programm der ersten öffentlichen, kostenpflichtigen Vorführung in Paris umfasst 10 Filme, die alle im Jahr 1895 produziert wurden:

Der Film L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat wurde an diesem Tag nicht gezeigt, später aber doch und war ein großer Erfolg.

Sechs Monate nach der Präsentation im Dezember 1895 wurde in Montreal von Louis Minier und Louis Pupier im Robillard-Gebäude die erste Filmvorführung mit dem Cinématographe Lumière in Amerika organisiert. In den Vereinigten Staaten sorgte die Vorführung des Cinématographe Lumière am 18. Juni 1896 in New York und später auch in anderen amerikanischen Städten für Aufsehen, was den "Patentkrieg" auslöste, den Edison im Namen seines vermeintlichen Vorrechts und des Slogans "America for Americans" begann und Lumière schon im folgenden Jahr dazu zwang, amerikanischen Boden zu verlassen.

Die Lumières erkannten schnell, dass es sich lohnte, mit ihrem Kinematographen malerische Bilder aus der ganzen Welt zu filmen und sie in Vorführungen zu zeigen oder sie zusammen mit dem Gerät zu verkaufen. Als Geschäftsleute weigerten sie sich, die Patente für ihre Erfindung an Georges Méliès abzutreten, obwohl dieser ihnen und anderen ein kleines Vermögen dafür geboten hatte. Sie versuchten sogar, diesen zukünftigen und talentierten Konkurrenten zu entmutigen, indem sie ihm den Ruin prophezeiten, wenn er in die Filmproduktion einsteigen würde (Méliès schloss seine Firma Star Film 1923, nachdem er mit seinen Filmen sehr viel Geld verdient hatte, und sein Ruin war hauptsächlich darauf zurückzuführen, dass er die Zukunft des Kinos nicht verstanden hatte und Filme hartnäckig als Nebenprodukte der Music Hall betrachtete). Die Brüder Lumière hingegen sind klug genug, 1902 mit der Produktion von Filmen aufzuhören, als sie verstehen, dass das Kino eine neue Sprache ist, von der sie weder die kommenden Regeln noch die Bedeutung kennen, die sie in der ganzen Welt erlangen wird. Dies blieb auch Thomas Edison nicht verborgen, der voraussagte, dass "das Kino später eine der Säulen der menschlichen Kultur sein wird".

Neben dem Lumière-Kinematographen signierten die Brüder Lumière 1881 die gebrauchsfertige Instant-Trockenfotografieplatte namens Étiquette Bleue, 1903 die Autochromplatte (Farbfotografieverfahren) und 1920 die Photostereosynthese (Relieffotografieverfahren). Louis interessierte sich auch für das Reliefkino (durch das Anaglyph-Verfahren).

In der Welt der Medizin versuchte Auguste Lumière insbesondere - ohne Erfolg, und sein Groll gegen seine Kollegen wird in seinen Werken deutlich - eine Theorie der kolloidalen Phänomene in der Biologie zu verbreiten.

Es wurden 196 Patente + 43 Additive mit dem Inhaber "Lumière" gezählt (Gemeinschaftspatente + Lumière-Gesellschaften + Einzelpatente). Auguste Lumière erfand zahlreiche Medikamente wie Tulle gras zur Behandlung von Brandverletzungen, die Tuberkulosetherapie mit Goldsalzen und Cryogenin, Allocain, Emgé Lumière etc.

Das Wohnhaus ihres Vaters Antoine, das sich in der Nähe ihrer ehemaligen Fabriken in Montplaisir im 8. Arrondissement von Lyon befindet, ist heute ein Filmmuseum: das Institut Lumière, dem Irène Jacob vorsitzt und das von Thierry Frémaux geleitet wird.

Louis Lumière nimmt am 22. März 1935 an einer Gala teil, die das faschistische Italien anlässlich des 40. Jahrestags der Erfindung des Kinos veranstaltet; die faschistische Regierung wollte damals gegen die Vorherrschaft des amerikanischen Kinos kämpfen. An diesem Tag widmete Louis sein Foto: "Seiner Exzellenz Benito Mussolini mit dem Ausdruck meiner tiefsten Bewunderung". Das Foto und die Widmung wurden auf Seite 3 eines Buches veröffentlicht, das zu diesem Anlass von der italienischen Nationaldruckerei herausgegeben wurde. In demselben Werk, das vom Sekretariat der Faschistischen Hochschulgruppen herausgegeben wurde, erwähnte er die "Freundschaft, die unsere beiden Länder verbindet und die durch die gemeinsame Herkunft in Zukunft noch verstärkt werden kann".

Louis Lumière wurde jedoch zum Ehrenpräsidenten des "Festivals der freien Welt", der ersten Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes, ernannt. Der "Lumière-Pokal", ein Vorläufer der Goldenen Palme, der so benannt wurde, um sich gegen den Mussolini-Pokal der Mostra von Venedig zu stellen, sollte den besten Film auszeichnen.

Im November 1940 unterstützte er in einer Erklärung gegenüber der Nachrichtenagentur Inter-France die Kollaborationspläne des Vichy-Regimes: "Es wäre ein großer Fehler, das Kollaborationsregime abzulehnen, von dem Marschall Pétain in seinen bewundernswerten Botschaften gesprochen hat. Auguste Lumière, mein Bruder, schrieb auf Seiten, auf denen er das unvergleichliche Prestige, den ungezähmten Mut, den jugendlichen Eifer von Marschall Pétain und seinen Sinn für die Realitäten, die das Vaterland retten müssen, verherrlichte: "Damit die ersehnte Ära der europäischen Eintracht eintreten kann, ist es natürlich notwendig, dass die vom Sieger auferlegten Bedingungen keinen Ferment unversöhnlicher Feindschaft gegen ihn zurücklassen. Aber niemand könnte dieses Ziel besser erreichen als unser bewundernswertes Staatsoberhaupt, unterstützt von Pierre Laval, der uns bereits so viele Beweise für seine Weitsicht, sein Geschick und seine Hingabe an die wahren Interessen des Landes gegeben hat." Ich teile diese Sichtweise. Ich mache mir diese Erklärung vollständig zu eigen."

Louis Lumière wurde 1941 zum Mitglied des vom Vichy-Regime eingesetzten Nationalrats ernannt. Auguste Lumière ist Mitglied des Stadtrats von Lyon, der im selben Jahr vom Vichy-Regime eingesetzt wurde, und gehörte 1941/42 dem Ehrenkomitee der LVF an. Beide Brüder erhielten den Francisque-Orden.

Der Historiker Pascal Ory weist darauf hin, dass die Unterstützung der Brüder Lumière für die Vichy-Regierung kaum über "das Stadium von ein oder zwei Presseerklärungen" hinausging, die von der Propaganda ausgeschlachtet wurden.

1995, zur Feier des hundertsten Jahrestages der Erfindung des Lumière-Kinematographen, will die Banque de France die Brüder Lumière ehren, indem sie die neue 200-FF-Banknote mit ihrem Bildnis bedruckt. Die Amicale des Réseaux Action de la France Combattante protestiert: "Die Brüder Lumière rufen bei uns eine tiefe Verachtung hervor. Sie können nicht geehrt werden, ohne die Opfer der Kollaboration zu schmähen". In der Sitzung des Stadtrats von Lyon vom 24. Juli 1995 erklärte Bruno Gollnisch, Professor an der Universität Lyon-III, als Vertreter des Front National: "Nach Alexis Carrel sind es also neue Figuren, die das Lyoner Genie illustrieren, die auf diese Weise angegriffen werden."

Die Affäre um den geplanten Druck von 200-FF-Scheinen mit dem Bildnis der Brüder Lumière sorgte für großes Aufsehen in der Presse: Der Druck wurde daraufhin von der Banque de France abgesagt und der Schein schließlich mit dem Bildnis von Gustave Eiffel herausgebracht. 17 Jahre später, im Jahr 2012, wurden die Brüder Lumière ausgewählt, um Rhône-Alpes auf der 10-Euro-Silbermünze zu repräsentieren, die von der Pariser Münze im Rahmen der Kollektion "Les Euros des Régions" herausgegeben wurde.

Die Brüder Lumière wurden in Lyon auf dem neuen Friedhof La Guillotière (Quadrat A6) beerdigt.

Quellen

1. Brüder Lumière
2. Auguste et Louis Lumière
3. Les premières fictions du cinéma étant les Pantomimes lumineuses non photographiques d'Émile Reynaud.
4. a b Ezek a vetítések valójában nem jelentettek világpremiert; számításba kell venni ugyanis az úttörők vetítéseit, így Jean Le Roy-ét a New Jersey-beli Clayton városában 1895. február 22-én, és a francia Louis Le Prince-ét 1888-ban, azonban ezeket a korai, nem kereskedelmi célú vetítéseket a precinema, a film előtti korszak kategóriába sorolják. A párizsi „világpremier” kapcsán meg kell emlékezni a német testvérpár, Eugen és Max Skladanowsky úttörő munkájáról is. Ők 57 nappal a Lumière-ék elhíresült párizsi előadása előtt, 1895. november 1-jén vetítettek néhány rövidfilmet Berlinben, a Wintergarten Varietében, melyek megtekintésért a nézők már belépődíjat fizettek. Egyébként hat hónappal a decemberi párizsi nyilvános előadás után történt meg az első amerikai filmvetítés a Lumière-féle kinematográffal Montreálban.
5. ^ "Died". Time. 14 June 1948. Archived from the original on 14 January 2009. Retrieved 29 April 2008. Louis Lumière, 83, wealthy motion-picture and colour-photography pioneer, whom (with his brother Auguste) Europeans generally credit with inventing the cinema; of a heart ailment; in Bandol, France.
6. ^ Gina De Angelis (2003). Motion Pictures. The Oliver Press. ISBN 978-1-881508-78-6.
7. ^ Chardère 1987, p. 70.
8. ^ Mannoni, Laurent (2000). The great art of light and shadow : archaeology of the cinema. Richard Crangle. Exeter, Devon: University of Exeter Press. ISBN 0-85989-665-X. OCLC 44562210.
9. ^ Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Photography" . Encyclopædia Britannica. Vol. 21 (11th ed.). Cambridge University Press. p. 518.
10. ^ Louis e August Lumière, La fotografia, in Noi, inventori del cinema. Interviste e scritti scelti 1894-1954, a cura di Renata Gorgani, Milano, Il Castoro, 1995, p. 43.
11. ^ Moving Pictures, Optical Entertainments and the Advent of Cinema Available Now!, su amdigital.co.uk.
12. ^ a b c d Auguste e Louis Lumière, su treccani.it.
13. ^ a b c d I fratelli Lumière, dal movimento al colore, su storicang.it.